Трель (или встряхивание , как она была известна с 16 по начало 20 века) — это музыкальное украшение , состоящее из быстрого чередования двух соседних нот , обычно с разницей в полутон или тон , что можно идентифицировать по контексту трели . [2] (сравните мордент и тремоло ). Иногда его называют немецким триллером , итальянским трилло , французским трильем или испанским трило . Каденциальная трель — это трель, связанная с каждой каденцией . Трель обеспечивает ритмический интерес, мелодический интерес и – через диссонанс – гармонический интерес. [3] Иногда ожидается, что трель закончится оборотом ( звучанием ноты ниже, а не ноты над основной нотой, непосредственно перед последним звучанием основной ноты) или каким-либо другим вариантом. Такие вариации часто отмечаются несколькими апподжиатурами после ноты, содержащей указание на трель.
В большинстве современных нотных обозначений трель обычно обозначается буквами tr (или иногда просто t ) [2] над трелевой нотой. Иногда за этим следовала волнистая линия, а иногда, в периоды барокко и ранней классики , [2] волнистая линия использовалась сама по себе. В те времена этот символ был известен как шеврон . [4] Следующие два обозначения эквивалентны:
И « тр », и волнистая линия необходимы для ясности, когда ожидается, что трель будет применена к более чем одной ноте (или к связанным нотам). Кроме того, при прикреплении к одной нотной головке в одной части, которая соответствует меньшим номиналам нот в другой части, не остается сомнений в том, используются ли и буква, и линия.
Обычный способ исполнения трели, известный как диатоническая трель , заключается в быстром чередовании записанной ноты и ноты, расположенной непосредственно над ней в данном масштабе (если только символ трели не изменяется случайным символом , который понимается как относящийся к добавленной ноте). выше; это хроматическая трель ).
Послушайте пример короткого отрывка, заканчивающегося трелью. В первый раз отрывок заканчивается трелью, а во второй – нет.
Это альтернативная трель:
Эти примеры являются приблизительными примерами того, как можно исполнять трели. Во многих случаях темп трели не остается постоянным, как указано здесь, а начинается медленнее и увеличивается. Играть так или нет – во многом дело вкуса.
Количество чередований между нотами, сыгранными в трели, может варьироваться в зависимости от длины нотной ноты. В более медленном темпе написанная нота длится дольше, а это означает, что в примененной к ней трели можно сыграть больше нот; но в быстром темпе и на короткой ноте трель может сводиться не к чему иному, как к указанной ноте, ноте над ней и снова к указанной ноте, и в этом случае она напоминает верхний мордент.
Трели также можно начинать с ноты над нотной нотой (вспомогательной нотой ). Кроме того, трель часто заканчивается воспроизведением ноты ниже нотной, за которой следует сама нота.
Вкус к каденциям (как и вкус к последовательностям ), а вместе с ним и обязанность привносить в них подразумеваемые каденциальные трели, были... укоренены в музыкальном искусстве в стиле барокко... Для тех, кто не любит каденции, последовательности и каденциальные трели, музыка барокко — это не сцена.
- Роберт Донингтон , Музыка, стиль и исполнение барокко [1]
Хьюго Риман назвал трель «главным и наиболее частым» из всех музыкальных украшений. [6] В период барокко использовался ряд знаков, указывающих на определенные закономерности, с помощью которых трель должна начинаться или заканчиваться. В «Klavierbüchlein für Wilhelm Friedemann Bach» Иоганн Себастьян Бах перечисляет ряд этих знаков вместе с правильным способом их интерпретации. Если не указан один из этих конкретных признаков, детали того, как играть трель, остаются на усмотрение исполнителя. Однако в целом трели в эту эпоху исполняются начиная со вспомогательной ноты перед написанной нотой, часто создавая эффект гармонической приостановки , которая переходит в основную ноту. Но если нота, предшествующая орнаментированной ноте, сама по себе на одну ступень выше основной ноты, то диссонансная нота уже заявлена, и трель обычно начинается с основной ноты.
Некоторые символы и техники трелей, распространенные в эпоху барокко и ранней классической эпохи, полностью вышли из употребления, в том числе, например, краткий « Праллтриллер» , представленный очень короткой волнистой линией, о котором упоминает Карл Филипп Эммануил Бах в своем «Эссе об истинном искусстве искусства». Игра на клавишных инструментах ( Versuch ) (1753–1762).
За пределами эпохи барокко конкретные знаки орнамента встречаются очень редко. Во времена Моцарта стандартные ожидания в отношении интерпретации трелей оставались такими же, как и в стиле барокко. В музыке после Моцарта трель обычно начинается с основной ноты.
Все это лишь эмпирические правила, и вместе с общей частотой трели и тем, является ли эта частота постоянной или переменной, их можно определить только путем рассмотрения контекста, в котором появляется трель, и обычно в значительной степени это вопрос мнения без единого «правильного» способа выполнения орнамента.
Трель часто встречается в классической музыке для всех инструментов, хотя на некоторых ее исполняется легче, чем на других. Например, хотя изготовить трель на флейте относительно легко , правильное исполнение на медных духовых инструментах требует более высокого мастерства и достигается путем быстрого чередования партий. Играя трель на фортепиано, пианист может обнаружить, что исполнять трель, в том числе слабыми пальцами руки (3, 4 и 5), становится все труднее, причем самой трудной является трель, состоящая из 4 и 5. На гитаре трель представляет собой серию ударов и отрывов (обычно исполняется только пальцами раздражающей руки, но можно использовать обе руки). Клавиши трелей используются для быстрого переключения между нотой и соседней нотой, часто в другом регистре на деревянных духовых инструментах . На смычковых инструментах, в частности на скрипке и альте, трель относительно легко исполнять: простой смычок и трель, включающая колебание всего лишь одного пальца против основной ноты, которая останавливается пальцем позади, или, что реже, , открытая строка.
Трели можно исполнять на медных духовых инструментах без клапанов путем быстрого плавного перехода между двумя соседними нотами с помощью амбушюра - в просторечии это известно как «губная трель». Это была обычная практика для натуральных труб и натуральных валторн эпохи барокко / классики . Однако трель для губ все еще часто используется в современной валторне в местах, где гармоники различаются всего на тон (хотя это может быть сложно для неопытных исполнителей). Подобные трели также являются стилистической особенностью джазовой музыки, особенно в партиях трубы.
Вокальная музыка классической традиции включала в себя разнообразные орнаменты, известные со времен Джулио Каччини как трели . В предисловии к своей «Новой музыке» он описывает как «встряску» (то, что сегодня широко известно как трель), так и «трель» (теперь часто называемую трелью в стиле барокко или Монтеверди). Однако ко времени появления итальянских композиторов бельканто, таких как Россини , Доницетти и Беллини , быстрое чередование двух нот, которое Каччини описывает как встряску, было известно как трель и было предпочтительным.
Колоратурным певцам, особенно высокоголосым сопрано и тенорам, часто приходится исполнять трели не только в произведениях этих композиторов, но и в большей части их репертуара. Дама сопрано Джоан Сазерленд особенно славилась ровностью и быстротой своей трели и заявила в интервью, что ей «никогда не приходилось учиться играть трель». [7] Трель обычно является особенностью орнаментированной сольной линии, но иногда появляются хоровые или припевовые трели.
Несмотря на то, что трель написана во многих произведениях для голоса, певец с ровной, быстрой трелью – большая редкость. Мнения относительно того, можно ли научить или выучить трель, и если да, то насколько хорошо, хотя меццо-сопрано Мэрилин Хорн часто заявляла, что она получила свою трель с помощью обычного упражнения, чередуя две ноты, начиная медленно и увеличивая скорость с течением времени. [8] Директор Оперного фестиваля Россини Альберто Зедда высказал мнение в интервью, что «широко распространенный технический недостаток», [ 9] неспособность играть трели, является источником «разочарования и страданий». Фактически, целые исполнения и записи, особенно произведения бельканто, оценивались на основе исполнения (или отсутствия такового) трелей, особенно трелей, записанных в партитуре, а не трелей в каденции или вариации.
Слово трилло иногда используется для обозначения того же, что и трель. Однако в старинной музыке некоторые ссылаются на родственный орнамент, называемый трилло :
Трилло - наименее известный из вокальных приемов, и в современном использовании он исполняется либо на одной ноте, либо как техника исполнения быстрых гаммовых пассажей. В восприятии он воспринимается как ритмическое прерывание или почти прерывание фонации, которое обычно начинается медленно с отдельных импульсов, разделенных коротким периодом молчания, а затем часто увеличивается по частоте до чего-то, напоминающего голосовую имитацию пулеметной стрельбы, хотя и без сопутствующего какофония. [10]
Монтсеррат Кабалье была известной исполнительницей трилло , о чем можно услышать из ее знаменитой Нормы 1974 года .