Датская традиционная музыка ( дат . spillemandsmusik ) — музыкальный жанр, корни которого уходят в досовременную Данию . В этот период в городах было принято иметь одного или нескольких городских музыкантов ( дат . spillemand ), которые играли на танцах, шествиях и определенных ритуалах. В XVII и XVIII веках профессиональные музыкальные выступления были монополизированы городскими музыкантами, которые также путешествовали в соседние сельские районы, чтобы выступать. Городская музыка и танцевальные стили, часто из других частей Европы, проникли в сельскую местность и почти искоренили более ранние стили. В этот период также появилась скрипка как самый важный инструмент и произошел отказ от более ранних цепных танцев в пользу парных танцев. Примерно до 1900 года традиционная музыка была общей музыкальной культурой Дании, но с ростом урбанизации и распространением классической музыки она стала маргинализироваться в сельских районах. [1]
В Средние века и вплоть до XIX века встречаются сообщения о « танцах-цепях », шествиях и церемониальных танцах, сопровождавшихся игрой на волынках, барабанах и пением.
В XVII и XVIII веках по всей Дании музыкальная практика находилась под монополией назначенных городских музыкантов ( stadsmusikant ), которые вместе со своими подмастерьями и учениками были единственными музыкантами, которым разрешалось играть за зарплату на назначенной территории. Поскольку городской музыкант обучался в городах, это означало, что придворный репертуар проник в сельскую местность, и что большинство областей не поддерживали местные музыкальные традиции в это время. Только несколько областей, таких как Борнхольм и Амагер , никогда не имели монополии stadsmusikant , а несколько других, таких как Фанё, поддерживали местную традицию по соглашению, по которому местные музыканты арендовали право выступать на острове у городского музыканта Рибе . Поскольку городские музыканты не одобряли использование инструментов, которые считались нечистыми, таких как барабаны , волынки и шарманки , в этот период также наблюдался рост скрипки как основного инструмента для танцевальной музыки. [2]
Примерно с 1500 года средневековые цепные танцы были вытеснены парными танцами. Самый старый известный парный танец в Дании — это польс , адаптированный вариант польского танца , который был популярен в Швеции еще в XVI веке. Предполагается, что польс был распространен в датской деревне ко второй половине XVII века, а в XVIII веке он был самым распространенным популярным танцем наряду с менуэтом . Эти польские танцы обычно исполнялись в двух частях: медленном марше и более быстрой части в 3/4 секунды. Часто в самых старых рукописных книгах мелодий была написана только первая часть, так как скрипач импровизировал вторую половину на основе первой.
С конца XVIII века стали популярны контра и квадратные танцы в английском стиле . В XIX веке вальс стал самым популярным танцем в городах, после того как некоторое время был известен в сельской местности. Другие танцевальные типы начала XIX века - hopsa , rheinlænder , galop , sveitrit и schottish, все из которых были интегрированы в популярные танцы в английском стиле, а позже развили свои собственные местные танцевальные формы. Около 1850 года полька и мазурка вошли в популярный репертуар. В конце XIX века более ранняя танцевальная традиция начала терять свое место в пользу современных танцев из Англии, Южной Европы и Америки. [3] Из местной традиции острова Фанё мелодии типов sønderhoning и fannik вошли в стандартный репертуар датской традиционной музыки и являются остатками ранней традиции польских производных танцев. [4]
Чтобы противостоять утрате традиционных танцев, в 1901 году была основана Ассоциация по содействию народным танцам, сосредоточившаяся на сохранении народных танцев периода 1750-1850 годов. Многие местные отделения таких обществ по сохранению появились в первые десятилетия 20-го века, и в 1929 году их было уже 16 000 членов. Эти танцевальные ассоциации оказали гомогенизирующее воздействие на популярные танцы, создав стандартный репертуар датских народных танцев. Они часто танцевали в народной одежде . В ответ на это гомогенизирующее воздействие гильдий народных танцев также были созданы неформальные танцевальные организации, работающие над сохранением местных танцевальных традиций в неформальной обстановке, под названием «Старый танец». Некоторые сельские районы Дании, такие как Фанё , Лесё , Эрё и части Западной Ютландии, поддерживали живые традиции танцев с конца 18-го века вплоть до 20-го века. [2] [5]
Самая ранняя известная датская традиционная музыка происходит из рукописных сборников мелодий музыкантов, таких как большой сборник мелодий Расмуса Шторма (около 1760 г.). Сбор датских народных мелодий начался в начале 19-го века, и такие деятели, как Свенд Грундтвиг (1824–83), А. П. Берггрин (1801-80) и Эвальд Танг Кристенсен (1843-1929) опубликовали значительные сборники мелодий и песен. В начале 20-го века с созданием области этнологии в Дании, сбор народных традиций, включая музыку, песни и танцы, начался всерьез. [6]