«Дилижанс» — американский вестерн 1966 года , снятый Гордоном Дугласом в период с июля по сентябрь 1965 года как цветной ремейк отмеченного премией «Оскар» классическогочерно-белого вестерна Джона Форда 1939 года «Дилижанс» . [3] В отличие от оригинальной версии, в которой десять ведущих актеров были перечислены в порядке важности, главные звезды указаны в алфавитном порядке. [4]
В 1880 году группа незнакомцев на территории Вайоминга садится в дилижанс, идущий на восток из Драй-Форка в Шайенн . Путешественники кажутся обычными, но у многих есть секреты, от которых они бегут. Среди них Даллас, проститутка , которую выгоняют из города; алкоголик-врач Док Бун; беременная Люси Мэллори, которая встречается со своим мужем-кавалерийским офицером; и продавец виски Сэмюэль Пикок. Когда начинается действие, лейтенант кавалерии США Бланшар объявляет, что Неистовый Конь и его сиу вышли на тропу войны; его небольшой отряд будет сопровождать часть пути.
Также в актерском составе, играя свои единственные роли в титрах фильма, были два художника, 15-й Дэвид Хамфрис Миллер , 47-летний западный историк, который специализировался на культуре северных равнинных индейцев и создал, среди своих работ, 72 портрета выживших в битве при Литтл-Бигхорне , и 20-й Норман Роквелл , 71 год, который был нанят на съемочной площадке, чтобы нарисовать портреты звезд, и получил небольшую роль городского игрока в покер по прозвищу Busted Flush. [6] В заключительных титрах фильма есть полноэкранная надпись THE CAST AS PAINTED BY NORMAN ROCKWELL , за которой следуют изображения каждого из десяти ведущих игроков в том же порядке, что и в начальных титрах. Портреты также были использованы на постере к фильму. [7] [8]
Продюсер Мартин Рэкин сказал, что заинтересовался созданием фильма после того, как закончил работу в качестве руководителя производства в Paramount. Он сказал, что считает оригинал устаревшим, а современная аудитория не так хорошо с ним знакома. Он также считал, что вестерны — это «хлеб и масло индустрии». [9]
Его друг покупал права на фильм, но не хватало денег. Рэкин вмешался и успешно продал фильм Дэррилу Ф. Зануку из Fox. [9]
Он нанял Гордона Дугласа в качестве режиссера. Мужчины работали вместе уже десять раз, и Рэкин назвал его «самым недооцененным режиссером в Голливуде — он даже заставил Харлоу выглядеть интересным — рабочей лошадкой, которая продолжает помогать, когда студия в беде и просто не имеет нужного материала». [9]
Алекса Корда Рэкину порекомендовали Эдмонд О'Брайен и Ричард Куайн. [10]
Съемки начались 6 июля 1965 года. [11] Натурные сцены проходили в Боулдере, штат Колорадо . [12]
В заявлении в финальных титрах говорится: «Продюсеры выражают свою признательность владельцам ранчо Caribou Country Club в Недерленде, штат Колорадо , и Департаменту парков этого штата за их сотрудничество в создании этого фильма». [4]
Параллельно с версией 1939 года Энн-Маргрет заменяет Клэр Тревор в роли хозяйки танцевального зала/проститутки Далласа. [13] Ред Баттонс играет роль мистера Пикока, торговца алкоголем в одежде священника, которого в 1939 году сыграл Дональд Мик , значившийся 8-м номером в титрах . Майкл Коннорс играет крутого игрока Хэтфилда, персонажа, придуманного Джоном Кэррадайном .
Четвертый по алфавиту Алекс Корд [14] — Ринго Кид, роль, которая сделала Джона Уэйна, занимающего второе место в титрах, звездой, выходящей за рамки быстро снятых малобюджетных вестернов категории B , которые в основном представляли его появления на экране в 1930-х годах. [15] На пятом месте находится Бинг Кросби [16] , который в последний раз сыграл главную роль в театральной постановке, сыграв алкоголика Дока Буна, привнеся свою собственную интерпретацию в изображение персонажа, что принесло Томасу Митчеллу, занимающему пятое место в титрах, премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана в 1939 году . [17]
Шестое место занимает Боб Каммингс , который играет банкира-растратчика Гейтвуда, роль, которую в 1939 году получил Бертон Черчилль , указанный под номером 9. Седьмой в очереди, Ван Хефлин , маршал Керли, которого в оригинале играет Джордж Бэнкрофт , указанный под номером 7. Восьмое алфавитное место занимает Слим Пикенс в роли водителя автобуса Бака, которого изначально изображал Энди Девайн , указанный под номером 3 , а девятое место занимает Стефани Пауэрс в роли беременной жены армейца Люси Мэллори, которую в 1939 году сыграла Луиза Платт , указанная под номером 6. [18]
В конце алфавитного состава, Кинан Уинн , на десятом месте, Люк Пламмер, патриарх семьи убийц, сыгранный в 1939 году звездой вестернов Томом Тайлером , указанный 11-м в титрах. Наконец, указанный 12-м второстепенный игрок Джозеф Гувер изображает Лейтенанта, персонажа, придуманного Тимом Холтом , который был указан 10-м в титрах 1939 года. [19]
Согласно отчетам Fox, фильму необходимо было собрать 6 300 000 долларов в прокате, чтобы окупить расходы, а заработал он 6 950 000 долларов, то есть получил прибыль. [20]
Variety подытожил: «Новая версия «Дилижанса» полна привлекательности . Десять звезд, представляющих широкий спектр зрительских интересов, захватывающий сценарий о разнообразных персонажах, которых судьба свела вместе, плюс прекрасная режиссура и игра актеров — все это упаковано в великолепно смонтированную постановку Мартина Рэкина... Кросби красноречиво демонстрирует пресыщенную мирскую жизнь нищего, который все еще не утратил самоуважения. Много юмора возникает из его постоянных шуток с Редом Баттонсом, одетым как проповедник и воспитанным продавцом спиртных напитков, которого ранее играл покойный Дональд Мик». [21]
В обзоре New York Times говорилось: «Поклонники боевика, возможно, и не обмануты, но лишь немногие из главных героев добиваются чего-то большего, чем поверхностные эффекты. Решительно отходя от нормы, Бинг Кросби в роли небритого, мокрого хирурга непринужден, естественен, бойок и слегка забавен. Мистер Хефлин авторитетен и немногословен в роли маршала, намеревающегося уберечь своего пленника, Ринго Кида, от выстрела диких Пламмеров, а мистер Корд по-настоящему жесткий, жилистый и решительный в роли мстительного одинокого ковбоя. [...] Но «Дилижанс», в конце концов, — это конная опера, и лошади, привлекающие внимание пейзажи, эти надежные руки и превосходный звук и ярость делают ее приятной поездкой большую часть пути». [22]
Квентин Тарантино является поклонником фильма, говоря, что он «может с гордостью стоять рядом с версией Джона Форда», и добавляя, что ему особенно понравилась игра Бинга Кросби, Алекса Корда и Майка Коннорса, а также режиссура Гордона Дугласа. [23]
Filmink утверждал, что Каммингс был лучше Бартона Черчилля в оригинале 1939 года. [24]
Киногид Леонарда Малтина (издание 2014 года) дал «Дилижансу» 2½ звезды (из 4), описав его как «[К]олорный, звездный вестерн», который «нормальный, но не может сравниться с шедевром 1939 года». Малтин также называет его «[О]слишком длинным» и отмечает, что «Уэйн Ньютон поет заглавную песню!». [25] Фильмы Стивена Х. Шойера (издание 1972–73 годов) также присвоили ему 2½ звезды (из 4), охарактеризовав его как «[Звездный ремейк классики» и оценив, что «[В]ерсия Форда была лучше, но действие все еще довольно хорошо во второй раз». Более позднее издание (1986–87) сократило краткий обзор до «[Звездный…» и «[Д]ейшн все еще довольно хорош…». В более позднем издании (1993–1994) фраза «[A]n all-star» была сохранена, но второе предложение было изменено на «[D]oesn't live up to his previous, but OK on its own terms».
Присвоив фильму 2 звезды (из 5), The Motion Picture Guide (1987) утверждал, что «[почему] Голливуд настаивает на переделке классики, всегда будет загадкой. Версия истории Хейкокса Джона Форда 1939 года была настоящей вестерн-классикой, а это настоящий вестерн-омлет. Присутствие Кросби, в его последней актерской работе в кино, спасает фильм от полного провала. В 1986 году была сделана телевизионная версия картины с несколькими звездами кантри-музыки в главных ролях, а также Лиз Эшли и Энтони Ньюли. Она была настолько ужасной, что этот фильм выглядел хорошо по сравнению с ней». Позже в своей рецензии The Guide высказывает мнение, что «[то]где в оригинале были привлекательные персонажи и не так уж много насилия, этот фильм сосредоточен на кровопролитии, диалоги — неудачная попытка быть «взрослыми», а игра актеров в целом некачественная. Норман Роквелл появляется ненадолго. Он сделал превосходные портреты актеров, использованных в финальных титрах, и они наградили его ролью в картине, его первой и единственной. Уэйн Ньютон поет «Дилижанс в Шайенн» (Ли Покрисс и Пол Вэнс). Это песня, которая не нравится при первом прослушивании и вызывает отвращение при втором». [26]
В издании VideoHound's Golden Movie Retriever (2011 г.) нет отдельной статьи о версии 1966 г., но в конце обзора классики 1939 г. есть предложение: «Плохо переделано с [sic] в 1966 г. и снова — зачем? — как телефильм в 1986 г.».
Среди британских ссылок критик TimeOut Film Guide Пол Тейлор посоветовал «[С]мотреть еще раз на титры, прежде чем поддаться искушению: это безрассудный ремейк классики Форда, в котором ни цвет, ни Cord не могут сравниться с пыльной монохромностью Берта Гленнона или ранней походкой Уэйна в роли Ринго Кида» (издание 2009 года). [27] Лесли Холливелл в своем Film Guide (5-е издание, 1985 год) был еще менее снисходителен, очерняя его как [A]абсолютно ужасный ремейк вышеперечисленного; дорогостоящий, но совершенно бездушный, неправильно подобранный и неинтересный». Наконец, Дэвид Шипман в своем Good Film and Video Guide 1984 года не присуждает фильму ни одной звезды (самая высокая оценка Шипмана — 4), задаваясь вопросом: «[В]ы удивляетесь, почему они осмелились — или потрудились. В фильме Форда (см. предыдущую запись) все работает, а здесь почти ничего». Он заключает: «Кинэн Уинн играет плохого человека, ожидающего выхода на сцену. Его профессионализм, а также профессионализм Хефлина и Кросби являются некоторым утешением».
