Ловро фон Матачич (14 февраля 1899 г. - 4 января 1985 г.) [1] был хорватским дирижером и композитором.
Ловро фон Матачич родился в Сушаке в семье, получившей дворянский титул в начале 17 века. В детстве он всегда был окружен музыкой и искусством: его отец сделал карьеру оперного певца, а мать — актрисы. После развода родителей семья переехала в Вену, где Ловро в возрасте восьми лет присоединился к Венскому хору мальчиков Королевской придворной капеллы. Репертуар хора, должно быть, повлиял на его более поздние пристрастия, но больше всего через музыку Антона Брукнера . В пиаристской гимназии в Вене он получил образование по классу фортепиано, органа и теории музыки. Его музыкальное образование продолжилось у выдающихся преподавателей в Венской высшей школе музыки [2] [3] [4], которую он никогда официально не посещал и в которой не получил никаких степеней.
Матачич доказал свой талант на практике, когда в 1916 году начал добровольно работать аккомпаниатором в Кельнской опере . Однако, когда началась война, он добровольно пошел в армию, а также стал активным революционером: в 1918 году он присоединился к кругу левоориентированных интеллектуалов в Вене, которые признали его художественный талант. У него уже было готово несколько произведений; он прочитал коллегам поэму «Vigilia» , и ему было шестнадцать, когда Тонкюнстлероркестр Венского музыкального общества под управлением Бернхарда Паумгартнера впервые представил его Фантазию для оркестра .
Немногие из композиций Матачича сохранились полностью, хотя он и включил некоторые из них в свои программы, став выдающимся дирижером, например, симфонию «Конфронтация» или кантату «Конюх планина» . После войны он зарабатывал на жизнь в основном игрой в кафе, написанием рецензий и краткосрочными дирижерскими ангажементами в Осиеке , Загребе и Нови-Саде , где он служил в армии в качестве военного музыканта. Даже тогда его выступления были отмечены оперными произведениями и вокальным репертуаром, но он не нашел постоянной работы до 1922 года, когда устроился на работу в Люблянскую оперу. Тем временем он женился на Карле Дубской, чешской певице, которая познакомила его с золотой эрой чешской музыки. Его первым успехом в Любляне стало исполнение оперы Леоша Яначека «Енуфа» , которая впоследствии стала одной из самых исполняемых опер в репертуаре Матачича.
После Любляны его ангажементы и успехи последовали один за другим: работа в Белградской опере и Академическом хоре Обилича, первое выступление перед Загребским филармоническим оркестром (1927) и Венским симфоническим оркестром в Концертхаусе (1928), Государственная опера имени Летонич в Риге и более постоянный переезд в Загреб в 1932 году, где он расширил свою деятельность на оперный, симфонический и хоровой репертуар.
В 1936 году Матачич дирижировал Берлинской филармонией и стал постоянным гостем оркестра. В 1938 году он оставил пост постоянного дирижера Хорватского национального театра в Загребе, чтобы стать директором Белградской оперы и главным дирижером Белградской филармонии.
Во время Второй мировой войны Матачич большую часть времени проводил в Загребе в качестве армейского офицера, но также продолжал дирижировать: он выступал в Загребе со всеми крупными местными оркестрами, а также в Вене и Берлине. Он был инспектором музыкальных ансамблей хорватской армии и отвечал за весь корпус военной музыки в Хорватии. Его последний концерт перед арестом состоялся за две недели до капитуляции Германии — 23 апреля 1945 года он выступал с оркестром Государственного радио. Он всегда отказывался подробно комментировать свой статус во время и после войны. За более чем год, проведенный в тюрьме, ему снова предоставили возможность работать в музыке — он руководил тюремным оркестром и хором. После того, как его вторая жена Элизабета Лилли Левенсон, на которой он женился в 1933 году, сумела добиться для него помилования, он переехал в Скопье в 1948 году.
До 1954 года, когда ему удалось получить одобрение Тито на выдачу паспорта, его деятельность в бывшей стране ограничивалась Риекой и Любляной, но вскоре его карьера приобрела полный международный импульс. Запись в 1954 году отрывков из «Арабеллы » Рихарда Штрауса (с Элизабет Шварцкопф ) в Лондоне для лейбла Columbia ознаменовала новое начало в жизни дирижера. Он заменил Герберта фон Караяна для этой записи и впоследствии подписал пятилетний контракт со звукозаписывающей компанией. В следующем году он заменил Карла Бёма в Баварской государственной опере в Мюнхене для триумфального исполнения «Ариадны» Штрауса на Naxos . Затем последовали выступления в Берлине, Штутгарте , Аугсбурге , Зальцбурге, Граце и других местах, где он дирижировал концертными программами, операми и часто даже руководил постановками. Его приглашали в Дрезденскую государственную капеллу, Государственную оперу Восточного Берлина, а также на гастроли по Европе, включая Любляну, Сплит и Дубровник .
Покинув Дрезден в 1958 году, Матачич укрепил свои связи с Веной, дебютировал на Байройтском фестивале , где также начал долгосрочное сотрудничество с оперным режиссером и внуком Рихарда Вагнера , Виландом Вагнером . Наконец, он отправился в Соединенные Штаты, где выступил в Чикагской опере . Матачич покорил и итальянскую публику — в 1961 году в Римской опере он исполнил «Кольцо нибелунга » Вагнера . В 1961 году во Франкфурте он стал главным дирижером муниципальной оперы и престижной серии музейных концертов.
Он продолжал работать в нескольких областях: он делал записи для RAI в Турине и одновременно руководил Летним фестивалем в Дубровнике . Он был назван почетным пожизненным дирижером Симфонического оркестра NHK в Японии, дирижировал такими оркестрами, как Philharmonie, Чешский, Берлинский и Мюнхенский филармонические оркестры. Он выступал в Баварской государственной опере , Teatro Colon в Буэнос-Айресе, Государственной и Народной опере Вены. В Musikverein он регулярно дирижировал Венским симфоническим оркестром , входил в состав жюри конкурса дирижеров Караяна и в 1974 году стал главным дирижером Национального оперного оркестра Монте-Карло. Список продолжается его назначением главным дирижером Загребского филармонического оркестра в 1970 году, с которым он реализовал ряд амбициозных планов, включая поддержку молодых дирижеров через специальную серию — Presenting Young Conductors .
Он умер в Загребе в 1985 году.
Среди музыкантов, с которыми он сотрудничал, были Святослав Рихтер , Артур Рубинштейн , Кристиан Феррас , Рудольф Бухбиндер , Марияна Радев, Ружа Поспиш Балдани, Элизабет Шварцкопф , Криста Людвиг , Рената Тебальди , Биргит Нильссон , Леонтина Прайс , Николай Гедда и Дитрих Фишер-Дискау . Он записывался для таких лейблов, как Columbia и Supraphon , охватывая обширный репертуар. Хотя Антон Брукнер был на вершине списка с его симфоническим и концертным репертуаром, а Рихард Вагнер, наряду с его любимым Орфеем Ч. Среди оперных произведений В. Глюка и Яначека «Енуфа» были вершиной его оперного репертуара. Интерес Ловро фон Матачича охватывал огромный диапазон произведений: от Палестрины , Монтеверди и Генри Пёрселла через Генделя , Моцарта , Гайдна и Бетховена до Мусоргского , Малера , Яначека , Сметаны , Р. Штрауса, Вагнера, Верди и других.
Он был особенно предан исполнению произведений хорватских композиторов. Его первые выступления с Берлинским филармоническим оркестром в 1936 году уже включали сюиту из балета Крешимира Барановича «Пряничное сердце» и «Симфоническое коло » Якова Готовца . Программы его последующих международных и хорватских выступлений также включали произведения Йосипа Хаце , Благое Берсы , Божидара Широлы, Божидара Кунца, Бориса Папандопуло , Антуна Добронича и Йосипа Штолцер-Славенского , Бруно Белинского . Матачич однажды сказал: « Однажды, когда они проведут черту, будет неважно, что я сделал для международных композиторов, а то, как я внес вклад в хорватскую музыку» . Его многочисленные усилия в этом отношении, безусловно, должны включать его последнюю волю и свидетельство, в соответствии с которыми он основал Фонд Ловро и Лилли Матачич.
За свои антологические интерпретации (особенно произведений Брукнера и Вагнера , а также крупных произведений славянского репертуара) он был награжден медалью Брукнера Международного Брукнеровского общества , кольцом Брукнера Венского симфонического оркестра , медалями Яначека и Сметаны Чехословацкого правительства, крестом Первого ордена искусств и наук Президента Австрийской Республики , медалью Ганса фон Бюлова Берлинской филармонии , а также многими другими наградами.
Матачич также был активен как композитор. Его наиболее значимое произведение — Симфония противостояний („Symphonie der Konfrontationen“, 1979, переработано в 1984), часовое произведение в четырех частях для двух фортепиано, большого струнного оркестра и огромной ударной секции. В нем рассматривается угроза уничтожения ядерным оружием на жестком музыкальном языке, включающем цитаты из темы «Dies Irae» из « Фантастической симфонии » Гектора Берлиоза .
Международный конкурс имени Ловро фон Матачича проводится каждые четыре года в Загребе. [5] Среди известных прошлых лауреатов — Эжен Цигане и Якуб Груша .
«Премия за достижения всей жизни имени Ловро Матачича» вручается дважды в год Хорватской ассоциацией музыкальных деятелей. [6]