Игнаций Александр Герымский (30 января 1850, Варшава — ум. 6–8 марта 1901, Рим ) — польский художник конца XIX века, младший брат Максимилиана Герымского . Представитель реализма , а также важный предшественник импрессионизма в Польше.
Александр Герымский окончил среднюю государственную школу № III в Варшаве в 1867 году и в том же году начал изучать рисунок в Варшаве. С 1868 по 1872 год он учился в Академии изящных искусств в Мюнхене и окончил ее с золотой медалью. Он получил похвалу за свою дипломную работу «Венецианский купец» . С 1873 по 1874 год он жил в Италии , в основном в Риме. Там он завершил свои первые известные работы: «Римская корчма» и «Игра Морра» , которые Герымский привез в Варшаву в начале 1875 года и выставил в галерее «Захента» . Обе картины привлекли внимание зрителей и критиков. [1]
С конца 1875 по 1879 год художник вернулся в Рим, где работал над совершенствованием своих работ, уделяя много времени изучению итальянской живописи. Самой важной работой римского периода была его картина « В беседке» . Это был подход к импрессионизму, которому предшествовали обширные исследования в этой области (например, «Цилиндр на столе» , «Человек в красном фраке» и другие). На картине « В беседке» мы можем увидеть сцену светского собрания 18 века, которая происходит в беседке, наполненной светом сзади. Такие сцены позволяли ему играть с цветами и светом. Работы Герымского можно сравнить с работами современных французских импрессионистов , хотя он еще не был в Париже и не было никаких доказательств того, что он видел их работы. [2] [3]
Самый большой период для Герымского был между 1879 и 1888 годами, которые он провел в Варшаве. В это время он работал с группой молодых позитивистских писателей и художников, сгруппировавшихся вокруг периодического издания Wędrowiec (англ. Wanderer) . Ответственным за художественные дела в этих журналах был Станислав Виткевич , который начал борьбу за общественное признание Герымского. Картины, которые Герымский создал в этот период, например, « Еврейские женщины, продающие апельсины» ; «Староместские ворота» , «Марина Солец» , «Праздник трубачей и пескоструйщиков» и другие, основаны на жизни бедных людей из двух районов Варшавы — Повисле и Старого города. К сожалению, его работы никогда не были поняты и уважаемы в современной Польше. Как и другие недооцененные на родине люди, без средств к существованию, он покинул Варшаву и уехал за границу в 1888 году. [4]
После отъезда из Польши он жил в основном в Германии и Франции. По мере изменения его окружения, менялась и его работа. Вдали от родины он начал рисовать сюжеты, которые не были такими личными. В основном он писал пейзажи ( Вид на замок Куфштайн , Часть Ротенбурга , морские пейзажи). Он часто писал ночью, что позволяло ему рисовать объекты при искусственном освещении, например (Мюнхенские ноктюрны , Парижская опера ночью , Сумерки над Сеной ).
Он вернулся в Польшу в 1893 году и оставался там до 1895 года, чтобы подать заявку на должность в Академии изящных искусств в Кракове . Эта поездка возродила его интерес к человеческим темам. « Крестьянский гроб» — одна из картин того периода.
В последние годы своей жизни он оставался в Италии . Из этого последнего периода вышли такие работы, как Интерьер собора Сан-Марко в Венеции, Пьяцца дель Пополо в Риме или виды Вероны . [5]
Его горькие разочарования в жизни раскрываются на его автопортрете, написанном за год до смерти. Он смотрел на мир глазами натуралиста, несмотря на свой вспыльчивый характер. К сожалению, последние годы своей жизни он провел в психиатрической больнице ; тем не менее, он оставил уникальное наследие. Его работы представляли собой реализм, как у Курбе , и он не боялся изображать все аспекты жизни, включая жизнь простых людей. [6]
Герымский умер между 6 и 8 марта 1901 года в Риме в психиатрической больнице на улице Виа делла Лунгара . Он был похоронен на кладбище Кампо Верано в Риме 10 марта 1901 года. [7]
