Druid Theatre Company , также известная как Druid , — ирландская театральная компания, базирующаяся в Голуэе, Ирландия .
Помимо обширных гастролей по Ирландии, постановки компании демонстрировались на международном уровне в Австралии, Канаде, Новой Зеландии, Великобритании и США. Druid был «пионером» в развитии ирландского театра и считается (наряду с Macnas и Galway Arts Festival ) тем, что сделал Голуэй одним из главных культурных центров Ирландии. [1]
В 1975 году компания была основана Гарри Хайнсом , Мари Маллен и Миком Лалли — все они впервые встретились и работали вместе как члены драматического общества Университетского колледжа Голуэя , широко известного как NUIG Dramasoc. Это была первая ирландская профессиональная театральная компания, созданная за пределами Дублина . [2]
С 1979 года Druid владеет зданием театра в центре города Голуэй. Бывший чайный склад изначально принадлежал МакДонагам, одной из богатых купеческих семей Голуэя. В конце 1970-х годов компания договорилась с владельцами о ренте в размере «перчинки» , что позволило компании отремонтировать и оборудовать собственную площадку и репетиционное помещение, которые семья МакДонаг позже передала в дар Druid. В 2011 году после реконструкции то, что изначально называлось Druid Theatre, было переименовано в The Mick Lally Theatre в память о соучредителе Druid, покойном Мике Лалли. Театр служит выделенным рабочим пространством для компании, а также зарекомендовал себя как культурное учреждение для продвижения и развития искусств в Голуэе. [ необходима цитата ] Переулок, на котором расположен театр, носил множество названий, включая Red Earls' Lane, Chapel Lane, Courthouse Lane, а с 1996 года — Druid Lane, когда городской совет Голуэя переименовал его в честь 21-го дня рождения компании. [3]
В 1996 году Druid представила дебютную пьесу Мартина МакДонаха «Королева красоты Линейн » в совместной постановке с театром Royal Court Theatre в Лондоне. После премьеры в Голуэе постановка была показана по всей Ирландии, в Лондоне , Сиднее и Нью-Йорке . Во время своего бродвейского показа постановка завоевала четыре премии «Тони» , включая премию «Лучший режиссер» для Гарри Хайнса — первой женщины, получившей награду за режиссуру в истории церемонии награждения. В 2005 году компания представила DruidSynge , постановку всех шести пьес Джона Миллингтона Синджа в качестве однодневного театрального мероприятия на фестивале искусств в Голуэе, получив признание критиков. [4] Несколько лет спустя Druid возродила трилогию пьес Тома Мерфи ( Conversations on a Homecoming , A Whistle in the Dark и Famine ) под названием DruidMurphy ; Позднее эта постановка завоевала несколько премий Irish Times Irish Theatre Awards в 2014 году. В 2015 году Druid продолжил представлять масштабные ансамблевые постановки с DruidShakespeare — «Ричард II» , «Генрих IV, часть 1» , «Генрих IV, часть 2 » Уильяма Шекспира и « Генрих V» в новой адаптации Марка О'Роу , — которые гастролировали по Ирландии, Великобритании и на престижном фестивале в Линкольн-центре.
По состоянию на 2013 год постоянный ансамбль «Друид» существовал для работы вместе с художественным руководителем Гарри Хайнсом с целью развития художественной программы компании и «исследования новых творческих возможностей». [5] В состав этого ансамбля входят Мари Маллен, Марти Ри, Рори Нолан, Аарон Монаган, Эшлинг О'Салливан, Гарретт Ломбард и Дербл Кротти . [ требуется ссылка ]
Это обширный список ключевых постановок, которые были поставлены и сыграны Druid Theatre Company за сорок четыре года. Однако некоторые постановки были опущены. [6]
Гарри Хайнс вернулся в Druid Theatre Company в качестве художественного руководителя в 1995 году, после ухода из Abbey Theatre (художественный руководитель, 1991–1994). Именно в это время Хайнс и ее коллега Энн Батлер прочитали «Королеву красоты Линейн » — сценарий, представленный неизвестным писателем по имени Мартин МакДонах . Несколько месяцев спустя, 1 февраля 1996 года, пьеса МакДонах получила мировую премьеру в недавно отремонтированном Town Hall Theatre, Голуэй , в совместной постановке Druid и Royal Court Theatre, Лондон. Под руководством Хайнса актерский состав состоял из четырех актеров: основательница Druid Мари Маллен в роли Морин Фоли; Анна Манахан в роли ее пожилой матери Мэг; Брайан Ф. О'Бирн в роли Рэя Дули; и Том Мерфи в роли Пато Дули. Реакция как зрителей, так и критиков была немедленной и исключительно положительной. Как отмечалось в Sunday Times 10 марта 1996 года, «Королева красоты из Линейн» была «одним из самых волнующих дебютов за последние годы» [7] .
Затем постановка гастролировала по Ирландии, прежде чем была переведена в театр Royal Court Theatre, Лондон, 24 февраля 1996 года. После этого получившего признание критиков запуска постановка переехала в Ирландию, где она отправилась в обширный национальный тур, прежде чем снова вернуться в лондонский Вест-Энд , где она играла в театре Duke of York's Theatre в течение нескольких месяцев, начиная с 29 ноября 1996 года. Позднее она была номинирована на премию Olivier Awards 1996 года в номинации «Пьеса года». В феврале 1998 года постановка получила свою американскую премьеру вне Бродвея в театре Linda Gross Theater , в совместной постановке с Atlantic Theater Company , [8] прежде чем она была переведена в театр Walter Kerr Theatre на Бродвее 23 апреля 1998 года. [9]
Позже в том же году The Beauty Queen of Leenane получила шесть номинаций на 52-й премии Tony Awards : Лучшая пьеса, Лучшая режиссура пьесы, Лучшая актриса, Лучшая актриса второго плана, а также две номинации на Лучший актер второго плана. На церемонии 7 июня постановка получила четыре награды: Лучшая актриса (Мари Маллен); Лучшая актриса второго плана (Анна Манахан); Лучший актер второго плана (Том Мерфи); и Лучший режиссер для Гарри Хайнса — историческая победа, поскольку Хайнс стала первой женщиной, получившей премию Tony Award за режиссуру.
Кроме того, оригинальная постановка театра Druid Theatre получила премию Drama Desk Award 1998 года за выдающуюся пьесу; премию Drama League Award за лучшую пьесу; премию Outer Critics Circle Award за лучшую бродвейскую пьесу; и премии Lucille Lortel Awards за выдающуюся пьесу и выдающуюся режиссуру. [10] С тех пор «Королева красоты из Линэйн» ставилась по всему миру на нескольких языках, но оригинальная версия Druid Theatre для многих остаётся окончательной постановкой. [11]
В 2016 году, чтобы отметить 20-ю годовщину культовой постановки, Druid возродил The Beauty Queen of Leenane с Мари Маллен. Создав роль Морин, Маллен теперь играла роль Мэг. В постановке также снимались члены ансамбля Druid Эшлинг О'Салливан (Морин), Марти Ри и Аарон Монаган. На церемонии вручения премии Irish Times Irish Theatre Awards того года Хайнс выиграла премию за лучшую режиссуру, а Маллен и О'Салливан получили отдельные номинации на лучшую женскую роль. [12]
Летом 2005 года Druid представил первую в истории постановку всего театрального канона Джона Миллингтона Синджа — Riders to the Sea ; The Tinker's Wedding ; The Well of the Saints ' ; In the Shadow of the Glen ; The Playboy of the Western World ; и Deirdre of the Sorrows , которая была незакончена на момент смерти Синджа. Описанная The Irish Times как «одно из величайших достижений в истории ирландского театра» [13] , эта коллективная презентация всех шести пьес была представлена как серия двойных билетов в течение двух или трех дней.
Премьера DruidSynge состоялась на фестивале искусств в Голуэе в 2005 году, открытие состоялось в театре Town Hall в субботу 16 июля, за которым последовали выступления в дублинском театре Olympia и на Эдинбургском международном фестивале , после чего спектакль 2005 года завершился неделей выступлений на острове Аран в Инис-Майне в различных местах, включая выставку под открытым небом в Дун Чончуре (большая круглая крепость, окруженная стенами). [14]
С 1980 года существовали прочные рабочие отношения между Друидом и ирландским драматургом Томом Мерфи. В 1985 году Друид представил мировые премьеры « Бесед о возвращении домой» и «Bailegangaire» , которые считаются двумя величайшими пьесами Мерфи. [15]
В ноябре 2011 года Гарри Хайнс объявил, что следующий масштабный ансамблевый проект компании будет называться DruidMurphy — три пьесы Тома Мерфи, представленные в виде трилогии. Это театральное событие было совместно спродюсировано Druid, NUI Galway, Galway Arts Festival, Lincoln Center Festival в Нью-Йорке и Quinnipiac University в Хамдене, штат Коннектикут , где находится крупнейшая в мире коллекция произведений искусства, артефактов и печатных материалов, относящихся к Великому ирландскому голоду . Хотя Мерфи не писал пьесы Conversations on a Homecoming (1985), A Whistle in the Dark (1961) и Famine (1968) явно как трилогию, представление Druid трех пьес стремилось связать их тематически, чтобы обеспечить проливающий свет и «непоколебимый взгляд на влияние эмиграции на ирландскую психику за столетний период». [16] Как заметил Гарри Хайнс: «Мерфи пишет внутреннюю историю Ирландии, страны, которая сейчас — под давлением долгового кризиса, превратившегося в кризис идентичности, — пришла к необходимости пересмотреть материалы и риторические стратегии, из которых она себя создает». [17]
Премьера DruidMurphy состоялась на фестивале искусств в Голуэе в 2012 году. После фестиваля трилогия совершила обширный национальный тур по Ирландии, выступая в Корке , Лимерике , Уотерфорде , Туаме , Дублине, Инис Море и Инис Мине на островах Аран , прежде чем перенестись в Оксфордский театральный театр , затем в театр Хэмпстед в Лондоне, на фестиваль Линкольн-центра в Нью-Йорке и в Центр исполнительских искусств Кеннеди в Вашингтоне, округ Колумбия [18]. Все три пьесы были поставлены Гарри Хайнсом с репертуарным составом, состоящим из шестнадцати актеров, включая постоянных исполнителей друидов Мари Маллен, Аарона Монагана, Гаррета Ломбарда, Рори Нолана, Марти Ри, Гэвина Дреа, Эйлин Уолш и Джона Олохана. В зависимости от места проведения трилогию можно было смотреть по отдельности в течение трех последовательных вечеров или как дневной цикл, который длился более девяти часов. [18]
Театральное мероприятие выиграло премию Irish Times Irish Theatre Awards 2012 в номинации «Лучшая постановка» и получило широкое признание критиков, а The New York Times назвала его «эпическим театральным творением». [19] DruidMurphy доминировал в актерских категориях, получив еще шесть номинаций. Марти Ри, Гэвин Дреа и Эйлин Уолш были номинированы на «Лучшего актера», «Лучшего актера второго плана» и «Лучшую актрису» соответственно за свою игру в фильме «Свисток во тьме». Гарретт Ломбард, Аарон Монаган и Мари Маллен получили номинации на «Лучшего актера», «Лучшего актера второго плана» и «Лучшую актрису второго плана» соответственно. [20]
В 2014 году, чтобы отпраздновать 40-ю годовщину основания Druid Theatre Company, Гарри Хайнс объявила о своем намерении поставить четыре исторические пьесы Уильяма Шекспира , часто именуемые вместе «Генриадой» : « Ричард II» ; «Генрих IV, часть 1» ; «Генрих IV, часть 2» ; и «Генрих V» . Чтобы адаптировать эти исторические пьесы, Хайнс обратилась к ирландскому писателю Марку О'Роу, с которым она ранее работала, когда ставила мировую премьеру его пьесы «Crestfall» в театре Gate в 2003 году.
На пресс-конференции DruidShakespeare в марте 2015 года Хайнс высказала мнение, что «актёрская игра — это, прежде всего, акт воображения. Это воображение выходит за рамки национальности, характера, географии, происхождения; и мы не видим причин, по которым оно не должно выходить за рамки пола». С решением Druid использовать гендерно-слепой кастинг, роли короля Ричарда II, короля Генриха IV и Хэла/короля Генриха V исполнили один актёр-мужчина и две актрисы: участники ансамбля Druid Марти Ри, Дербл Кротти и Эшлинг О'Салливан соответственно. [21]
Премьера DruidShakespeare состоялась в театре Мика Лалли, принадлежащем Druid, а не в театре Town Hall в Голуэе — впервые для крупных постановок Druid. Описанная The New York Times как «увлекательная марафонская постановка» [ 22 ] , постановка длилась более шести часов и рассматривалась либо как однодневное представление, либо как разделенная на две половины в течение последовательных вечеров, с ансамблем из тринадцати актеров — состоящим в основном из постоянных исполнителей Druid — игравших более пятидесяти персонажей в четырех пьесах. Позже она гастролировала по Ирландии, прежде чем перешла в театр Gerald W. Lynch в Нью-Йорке, после чего вернулась в Ирландию, где была сыграна в качестве заключительной постановки на фестивале искусств в Килкенни 2015 года.
Спектакль получил признание критиков, а Питер Кроули из The Irish Times заявил, что «нет ничего столь же прекрасного или столь же мучительного, как корона Англии, которую мы видим в замечательной постановке Друида». [23] DruidShakespeare доминировал на премии Irish Theatre Awards 2015 от The Irish Times , где он выиграл в номинациях «Лучшая постановка», «Лучший режиссер», «Лучшая актриса» (Дербл Кротти), «Лучший актер» (Марти Ри), «Лучший дизайн костюмов», а также получил номинации «Лучшая актриса» (Эйслинг О'Салливан), «Лучший актер второго плана» (Рори Нолан), «Лучший дизайн декораций», «Лучший звуковой дизайн» и номинацию на специальную премию жюри за то, как компания собрала и позволила группе актеров работать как настоящий ансамбль, «вершиной этого редкого достижения является DruidShakespeare ». [24]
Druid представили DruidShakespeare: Richard III в 2018 году, продолжение их Henriad Cycle, которое было совместно с Abbey Theatre, Дублин. Премьера состоялась 22 сентября в Town Hall Theatre, Голуэй, прежде чем переехать в Abbey Theatre, где он шел с 3 по 27 октября. [25] В январе 2019 года в шорт-листе Irish Theatre Awards The Irish Times было объявлено, что постановка Druid Richard III была отмечена за лучшую постановку, лучшего режиссера (Гарри Хайнс), лучшего актера (Аарон Монаган), лучший дизайн декораций и лучший дизайн костюмов. Победители будут объявлены 31 марта. [26]