Игнацио Гарделла (30 марта 1905 года в Милане , Ломбардия — 16 марта 1999 года) — итальянский архитектор и дизайнер . [1]
Родился в семье архитекторов, первым из которых был его тезка Игнацио Гарделла-старший (1803–1867). Гарделла окончил инженерный факультет Миланского политехнического университета в 1928 году, а затем получил степень по архитектуре в Университете архитектуры Венеции (IUAV) в 1949 году.
В университетские годы он познакомился с другими молодыми деятелями миланской сцены, вместе с которыми принял участие в создании итальянского современного движения .
Его долгая профессиональная деятельность, начавшаяся ещё до окончания учёбы в конце 1920-х годов вместе с отцом Арнальдо Гарделлой (1873–1928), породила огромное количество проектов и реализаций.
В те же годы он был лидером важных культурных мероприятий, таких как CIAM (в 1952 году он вместе с другими основал летнюю сессию в Венеции; в 1959 году он принял участие в CIAM X в Оттерло в Нидерландах) или первых конференциях INU (начиная с 1949 года).
Фигура Гарделлы оставалась на вершине итальянской архитектуры на протяжении всех 1960-х и 1970-х годов, с интенсивной профессиональной деятельностью, важность которой доказана его присутствием в международных публикациях. В последний период своей жизни Гарделла, теперь среди серых кардиналов итальянской архитектуры, все еще создавал значительные проекты, такие как Факультет архитектуры [2] Университета Генуи (1975–1989), который снова вывел его на передовые позиции архитектурных дебатов.
Деятельность Гарделлы также сыграла определяющую роль в области дизайна , начиная с 1947 года, когда он основал агентство Azucena совместно с Луиджи Качча Доминиони , первое, которое открыло итальянское дизайнерское производство высокого качества. Гарделла проектировал в основном декоративные предметы мебели.
Если искать стиль Игнацио Гарделлы, то, скорее всего, будешь дезориентирован. [ необходима цитата ] Его проекты на протяжении многих лет менялись в соответствии с меняющимися архитектурными тенденциями, часто предвосхищая их, но всегда содержащими элементы, которые расходились с течением, с которым они могли бы быть связаны. Гарделла является одним из итальянских рационалистов, но использование им местных строительных приемов, таких как знаменитый кирпичный экран Диспенсарио в Алессандрии, делает его в некотором роде еретиком.
В 1950-х годах он приблизился к регионалистским течениям, но его здания также сохраняли абстракцию, которая дистанцировала их от самых известных произведений неолиберти или неореализма .
В 1960-х и 1970-х годах он, казалось, придерживался строго профессиональной формы практики, такой как Современное движение или Интернациональный стиль . Его Uffici Alfa Romeo (1969) выступал против использования промышленных материалов и разработки сложной программы. Но Гарделла строго контролировал форму, навязывая симметричную композицию.
В 1980-х он, казалось бы, придерживался постмодернизма , но на самом деле не разделял его принципов. Так, он сам сказал: «Всегда трудно сказать, кто отцы, а кто сыновья. Но Марио Ридольфи и я говорили в шутку, что если бы мы были действительно отцами всех выставленных работ (на Венецианской биеннале 1980 года), то нам пришлось бы признать (...), что мы спали с женщинами всех типов и рас». (с. Гвидарини, 2002).
В действительности есть аспекты его работы, которые остаются неизменными на протяжении всей его долгой карьеры и составляют преемственность. Эти аспекты можно синтезировать в двух взаимодополняющих пунктах:
- Архитектура Гарделлы всегда сохраняет самообладание, которое можно назвать «классическим». Это можно вывести из чрезвычайной утонченности его деталей, которые сопоставимы с деталями его современника и друга Франко Альбини , будь то контроль над полным дизайном здания или из-за дизайна архитектурных пространств. В его архитектуре есть озабоченность и акцент на непосредственном, на стиле момента и поиск своего рода вневременности.
- Дополняет этот аспект его способность менять регистры, приспосабливаться к genius loci (духу места), как это удалось сделать немногим другим архитекторам. Если сравнить почти современный Case Borsalino в Алессандрии с Casa alle Zattere в Венеции, то можно заметить, что между ними огромная разница. Изменились материалы, декоративные элементы и концепция объема. Это, несомненно, связано с его желанием подражать влиянию застроенной среды или контекста.
_-_BEIC_6354245.jpg/1280px-Paolo_Monti_-_Servizio_fotografico_(Venezia,_1982)_-_BEIC_6354245.jpg)
Среди его первых построек можно отметить Противотуберкулезный диспансер Алессандрии (1934–38), который является одним из шедевров рационалистической архитектуры.
.gif/1280px-Casa_delle_Zattere_(Venice,_1953).gif)
До войны он также принимал участие в нескольких важных архитектурных конкурсах, таких как:
В ранний послевоенный период Гарделла вновь с полной энергией занялся своей деятельностью, создав множество важных произведений и некоторые шедевры, такие как:
Публикации Гарделлы, хотя они включают множество статей и проектов, опубликованных во всех основных международных журналах, представляют не только теоретический интерес. Список его публикаций доступен по адресу:
Гарделла также сыграл важную роль в образовании, с тех пор как в 1949 году Джузеппе Самона пригласил его в штат IUAV . Его академическая карьера привела его на должность профессора Ordinario в 1962 году, которую он занимал до 1975 года.
Гарделла выиграл множество премий, среди которых: Premio Nazionale of Olivetti for Architecture (1955), Золотая медаль Президента Республики в 1977 году , della Cultura e dell'Arte (Золотая медаль), Леоне д' Оро алла перевозчика на Венецианской биеннале (1996), Почетный член Королевской Институт британских архитекторов (RIBA), член Академии Сан-Лука и социально-онорарио Академии изящных искусств Брера .