Лесли Стюарт (15 марта 1863 г. – 27 марта 1928 г.), урожденный Томас Августин Барретт [1], был английским композитором эдвардианской музыкальной комедии , наиболее известным по популярному шоу «Флородора» (1899 г.) и многим популярным песням.
Он начал в Манчестере как церковный органист, в течение 14 лет, и преподавал музыку, начав сочинять церковную музыку и светские песни в конце 1870-х годов. В 1880-х годах он начал продвигать и проводить оркестровые и вокальные концерты популярной и театральной музыки как «Концерты мистера Т. А. Барретта». Он начал фокусировать свою композицию на мюзик-холле , включая песни для исполнителей blackface , такие как « Lily of Laguna »; песни для музыкального театра, такие как пантомимы и лондонские шоу, гастролирующие по Манчестеру; и баллады, такие как « Soldiers of the King ». Позже Стюарт выступал против интерполяции новых песен в партитуры музыкальных театров и за лучшее соблюдение авторских прав на музыку.
В 1895 году Стюарт начал писать песни для лондонских шоу Джорджа Эдвардса в театрах Gaiety и Daly's Theatre . Его первой полноценной музыкальной комедией стала Florodora в 1899 году. Шоу стало международным хитом, а его песня «Tell me, pretty maiden» стала стандартом водевиля . Затем последовали другие успехи в музыкальных комедиях, включая The School Girl (1903), The Belle of Mayfair (1906) и Havana (1908). Из его более поздних шоу только Peggy оказали большое влияние. К 1911 году игровые долги Стюарта привели его к банкротству. Неспособный приспособиться к меняющимся музыкальным вкусам, он больше не был востребован как композитор, хотя имел некоторый успех как художник фортепианных зарисовок в варьете .
Стюарт родился в Саутпорте , на побережье Ланкашира . Он был младшим сыном Томаса Барретта, краснодеревщика, и его жены Мэри Энн Берк, урожденной Лестер, которые оба были из западной Ирландии. [2] Он вырос в Ливерпуле , где учился в колледже Святого Франциска Ксавьера . Его семья переехала в Манчестер в 1873 году . [2] [3]
Стюарт начал свою карьеру в возрасте 15 лет в качестве органиста в соборе Солфорда . Он занимал эту должность в течение семи лет, а затем перешел на должность органиста в церковь Святого Имени в Манчестере, где проработал еще семь лет. [4] Чтобы увеличить свою зарплату, он сочинял церковную музыку и преподавал. [4]
Стюарт также продвигал и проводил оркестровые и вокальные концерты. В 1880-х и 1890-х годах он представил «Концерты мистера Т. А. Барретта» в Free Trade Hall , Манчестер, а позже в более крупном St James's Hall. [5] На этих концертах исполнялась популярная оркестровая музыка и отрывки из комических опер таких композиторов, как Салливан и Селье , а также отрывки из английских больших опер Балфа и Уоллеса . [6] Среди певцов были Зели де Люссан , Мари Роз , Бен Дэвис , Дэвид Ффрангкон-Дэвис , Дурвард Лели и Чарльз Мэннерс . Среди инструментальных солистов были Игнаций Ян Падеревский и Эжен Изаи . [7]
Томас Барретт был реквизитором в Амфитеатре, Ливерпуль, и оба его сына быстро полюбили театр. Старший брат Стюарта, Стивен (1855–1924), стал артистом мюзик-холла, выступая под сценическим псевдонимом Лестер Барретт. [2] Постепенно музыка, которую Стюарт сочинял для местных шоу, а также его популярные баллады и песни мюзик-холла начали вытеснять сочинение серьезной и религиозной музыки. [2] Он сочинял песни мюзик-холла как «TA Barrett» и под псевдонимами «Лесли Томас», «Лестер Барретт» и, в первую очередь, «Лесли Стюарт». [2] Он написал много популярных песен для исполнителя блэкфейса Юджина Стрэттона , включая, возможно, его самую запоминающуюся песню мюзик-холла « Lily of Laguna » (1898) и «Little Dolly Daydream». [4] Он также написал патриотическую балладу « Солдаты короля » (1894, сейчас исполняется как «Солдаты королевы»). [4] В 1886 году Стюарт женился на Мэри Кэтрин Фокс, школьной учительнице (умерла в 1941 году). [8]
Самые ранние театральные сочинения и письма Стюарта были также для театра Манчестера. Здесь он писал песни и сопутствующую музыку, в частности, для местных пантомим , в составах которых были известные имена. [9] Стюарт сделал себе имя в 1890-х годах, написав популярные отдельные номера, которые были интерполированы в несколько Вест-Эндских и гастрольных мюзиклов других композиторов. Позже в своей карьере он активно выступал против этой практики. Первой из этих песен была «Lousiana Lou». [ sic ] Она уже была опубликована и исполнена в мюзик-холле, прежде чем ее подобрала Эллалин Террисс и вставила вместе с «The Little Mademoiselle» в оригинальную постановку «The Shop Girl» (1894) в театре Gaiety . [10]
Во время показа « Натурщицы художника » Джорджа Эдвардса (1895) Стюарт написал несколько номеров, которые были интерполированы (включая «Солдаты королевы», которая позже стала известна как «Солдаты короля»), и оба написали текст и сочинили «Trilby Will Be True» для Мориса Фаркоа, чтобы тот выступил в Театре Дейли . [11] Впоследствии его песни использовались в «Бароне Голоше» , «Цирковой девушке» (1896), лондонской постановке американского мюзикла « День в Париже» (1897), «Балерине » Карла Киферта (1897) и «Яшмаке» (1897). [12]
Стюарт сочинил около 65 песен, включая, помимо упомянутых выше, «The Bandolero» и «Little Dolly Daydream». Среди его инструментальных произведений была как минимум одна Cakewalk. [13] Как автор песен, Стюарт так сильно страдал от последствий нарушения авторских прав, что можно предположить, что его переход в музыкальный театр был попыткой избежать потери дохода от роялти от публикации нот и выступлений. [6]
Наибольшее признание Стюарт получил в 1899 году с Florodora , его первой полной партитурой музыкальной комедии, по книге Оуэна Холла . С традиционными медленными любовными балладами, а также вальсами и более ритмичными и игривыми совместными номерами, партитура и шоу стали мировым хитом. Двойной секстет из этого шоу, «Tell me, pretty maiden», стал стандартом водевиля . [14] Музыкальный критик Невилл Кардус писал о «красивой и неожиданной фразировке и переходах» в номере, продолжая: «он начинается с длинной фразы, скорее как вступительные такты симфонии Брамса . Необычно найти такую музыку в музыкальной комедии». Он закончил, написав, что по-своему это была «такая же совершенная композиция… как квинтет в Meistersinger ». [15]
За Флородорой последовали «Серебряная туфелька» (1901), «Школьница» (1903), «Красавица Мейфэра» (1906) и «Гавана» (1908). Все эти шоу имели успех и транслировались по всему миру. [16]
Стюарт был активным борцом за права интеллектуальной собственности и призывал к более строгим законам как в отношении национального, так и международного авторского права . Издатели и богатые второсортные авторы песен платили продюсерам за то, чтобы они вставляли свои песни в мюзиклы. С силой славы Флородоры за спиной Стюарт преуспел в прекращении этой практики в своих следующих нескольких произведениях. Аналогичным образом он время от времени добивался успеха в некоторых частях своей борьбы в Британии и Америке против несанкционированного распространения музыки и в пользу более жестких национальных и международных законов об авторском праве. [17]
Успех шоу Стюарта заставил Джорджа Эдвардса надеяться, что он сможет заменить авторское партнерство Кэрилла и Монктона после их ухода из театра Gaiety. Однако следующее шоу Стюарта, Captain Kidd (1909), не было для Gaiety и провалилось. The Observer похвалил выступления Террисса, Сеймура Хикса и Айви Сент-Хелиер , но сказал, что музыка Стюарта «имела одну поразительную и изобретательную мелодию... и две или три симпатичных мелодии, и была адекватной на протяжении всего времени, не будучи выдающейся». [18] Его следующая постановка, The Slim Princess (1910), произвела лишь скромное впечатление, хотя ее ставили как в Нью-Йорке, так и в Лондоне. [19] Peggy была поставлена в Gaiety в 1911 году и имела приемлемый, но не выдающийся тираж с марта по ноябрь в Лондоне, [20] а также на Бродвее . [21] По словам биографа Стюарта Эндрю Лэмба , эти произведения «не смогли добавить ему репутации». [2]
К 1911 году отсутствие новых успехов на сцене, в сочетании с карточными долгами и процентами по ним, привели к тому, что Стюарт предстал перед судом по делам о банкротстве. [17] Он был объявлен банкротом в 1913 году и не был освобожден до 1920 года. [2] В возрасте 48 лет он обнаружил, что изменение вкусов в музыкальных стилях и влияние современных танцевальных ритмов означало, что его карьера как композитора фактически закончилась, [22] хотя он написал ряд песен, которые были включены, вопреки его принципам, в шоу других композиторов и мюзикл Bubbles (1914), который был поставлен только в провинции в небольшом масштабе. [17]
Стюарт сохранил доход, обеспечиваемый постоянными возрождениями и выступлениями популярной «Флородоры» , и дополнил его, с успехом выступая в варьете , где он исполнял свои самые известные песни, аккомпанируя себе на фортепиано. Однако после банкротства он начал пить и у него возникли проблемы в браке. Последние годы жизни Стюарта были частично потрачены на попытки добиться постановки его музыкальной пьесы « Нина» , также известной как «Девушка из Ньюсы» . Братья Шуберт взяли опцион на постановку работы, но ничего не материализовалось. В 1927 году, незадолго до своей смерти, Стюарт написал серию из четырнадцати коротких произведений для Empire News , состоящую из воспоминаний и реминисценций. [23] Они были собраны и переизданы в 2003 году под названием « Моя богемная жизнь» . [24] У Стюарта и его жены Китти было пятеро детей, которые дожили до взрослого возраста: Мэри «Мэй» (1886–1956), Томас «Лесли» (1888–1970), Мари «Долли» (1891–1949), Стивен «Чэп» (р. 1894) и Констанс «Лола» (р. 1896). [25]
Стюарт умер в доме своей дочери Мэй в Ричмонде, графство Суррей , в 1928 году [2] в возрасте 65 лет [26] и был похоронен на кладбище Ричмонда [27] .
Критик середины XX века Джеймс Агат сказал, что он доказал качество музыки Стюарта: он взял песню Стюарта, уменьшил темп вдвое, снабдил немецкими словами — и серьезные музыканты без возражений приняли его утверждение, что это недавно обнаруженная колыбельная песня Брамса . [ 28] В 2003 году критик Родни Милнс назвал Стюарта «самым одаренным композитором музыкальной комедии в Британии между Салливаном и Вивиан Эллис ». [15]
В биографическом фильме 1941 года под названием « Вы будете помнить о Стюарте» Роберт Морли сыграл Стюарта. В фильме прозвучало несколько песен Стюарта. [29] Песни Стюарта были использованы в более чем дюжине других фильмов. Бронзовая гипсовая табличка Стюарта, сделанная Джоном Кэссиди , была установлена в Центральной библиотеке Манчестера в апреле 1939 года с надписью «Сын Манчестера, который заставил нацию петь». [30]
Медиа, связанные с Лесли Стюарт на Wikimedia Commons