Final Fantasy: The Spirits Within — анимационный научно-фантастический фильм для взрослых 2001 года, снятый Хиронобу Сакагути , создателем франшизы Final Fantasy . Это был первый фотореалистичный компьютерный анимационный художественный фильм и самый дорогой фильм, вдохновлённый видеоиграми, до выхода Prince of Persia: The Sands of Time в 2010 году. [7] [8] В фильме озвучивают Минг-На Вен , Алек Болдуин , Дональд Сазерленд , Джеймс Вудс , Винг Рэймс , Пери Гилпин и Стив Бушеми . Фильм повествует об учёных Аки Росс и докторе Сиде в их попытках освободить постапокалиптическую Землю от Фантомов, таинственной, смертельно опасной инопланетной расы, которая загнала остатки человечества в «барьерные города». Аки и Сид должны сражаться с генералом Хайном, который хочет использовать более жестокие средства, чтобы положить конец конфликту.
Square Pictures визуализировала фильм, используя некоторые из самых передовых возможностей обработки, доступных на тот момент. Рендер-ферме из 960 рабочих станций было поручено визуализировать каждый из 141 964 кадров фильма . На создание The Spirits Within потребовалось около четырех лет для команды из 200 человек . Square намеревалась превратить персонажа Аки Росс в первую в мире фотореалистичную компьютерную анимацию актрисы, планируя появление в нескольких фильмах в разных ролях.
Премьера фильма «The Spirits Within» состоялась в Лос-Анджелесе 2 июля 2001 года, а его премьера в кинотеатрах США состоялась 11 июля. Фильм получил неоднозначные отзывы, но широко хвалили за реализм персонажей. Из-за растущих расходов фильм значительно превысил свой первоначальный бюджет к концу производства, достигнув окончательной стоимости в 137 миллионов долларов (что эквивалентно 214 миллионам долларов в 2023 году); он собрал в прокате всего 85,1 миллиона долларов. [5] Фильм был назван кассовой бомбой [9] и обвиняется в крахе Square Pictures. [10]
В 2065 году Земля была заражена инопланетными формами жизни, известными как Фантомы. При физическом контакте Фантомы поглощают дух Геи живых существ, мгновенно убивая их, хотя незначительный контакт может привести только к заражению. Выжившие люди живут в «барьерных городах», защищенных энергетическими щитами, которые не позволяют Фантомам проникнуть внутрь, и ведут постоянную борьбу за освобождение планеты. После заражения Фантомом во время одного из своих экспериментов ученый доктор Аки Росс ( Минг-На Вен ) и ее наставник доктор Сид ( Дональд Сазерленд ) находят способ победить Фантомов, собрав восемь духов: уникальные энергетические паттерны, содержащиеся в различных формах жизни. При объединении полученная энергетическая волна может нейтрализовать Фантомов. Аки ищет шестой дух в руинах Нью-Йорка, когда ее загоняют в угол Фантомы, но ее спасает капитан Грей Эдвардс ( Алек Болдуин ) и его отряд Deep Eyes, состоящий из старшего сержанта Райана Уиттакера ( Винг Рэймс ), Нила Флеминга ( Стив Бушеми ) и капрала Джейн Праудфут ( Пери Гилпин ). Выясняется, что Грей когда-то был в романтических отношениях с Аки.
Вернувшись в свой барьерный город, Аки присоединяется к Сиду и предстает перед руководящим советом вместе с генералом Дугласом Хейном ( Джеймс Вудс ). Хейн полон решимости использовать пушку Зевса, мощное оружие на борту космической станции , чтобы уничтожить Фантомов, хотя Сид обеспокоен тем, что пушка повредит Гею Земли (дух, представляющий ее экосистему). Аки откладывает использование пушки, раскрывая, что она была инфицирована, и собранные духи поддерживают ее инфекцию стабильной, убеждая совет, что может быть другой способ победить Фантомов. Однако это открытие приводит Хейн к неверному выводу, что она находится под контролем Фантомов. Аки и отряд Deep Eyes успешно находят седьмого духа, когда инфекция Аки начинает ухудшаться, и она впадает в бессознательное состояние. Ее сон открывает ей, что Фантомы - это духи мертвых инопланетян, принесенных на Землю на фрагменте их разрушенной планеты. Сид использует седьмого духа, чтобы вернуть инфекцию Аки под контроль, оживляя ее.
Чтобы напугать совет и заставить его дать разрешение на стрельбу из пушки Зевс, Хайн опускает часть защитного барьера, защищающего город. Хотя Хайн намеревался, чтобы вошли только несколько Фантомов, его план идет наперекосяк, и легионы Фантомов вторгаются во весь город. Аки, Сид и Глубокие Глаза пытаются добраться до космического корабля Аки, их средства побега, но Райан, Нил и Джейн убиты Фантомами. Хайн сбегает и садится на космическую станцию пушки Зевс, где он наконец получает разрешение на стрельбу из пушки.
Сид находит восьмого духа в кратере, где упал инопланетный астероид на Землю в Каспийских горах . Он опускает защищенный корабль с Аки и Греем на борту в кратер, чтобы найти последнего духа. Прямо перед тем, как они успевают добраться до него, Хайн стреляет из пушки Зевса в кратер, не только уничтожая восьмого духа, но и раскрывая Фантомную Гайю. У Аки есть видение родной планеты Фантомов, где она может получить восьмой дух из инопланетных частиц в себе. Когда Аки просыпается, она и Грей объединяют его с остальными семью. Хайн продолжает стрелять из пушки Зевса, несмотря на предупреждения о перегреве, и непреднамеренно уничтожает пушку и себя. Грей жертвует собой в качестве медиума, необходимого для физической передачи завершенного духа в инопланетную Гайю. Гайя Земли возвращается в нормальное состояние, когда Фантомы поднимаются в космос, наконец, обретая мир. Аки вытаскивают из кратера, в котором находится тело Грея, и он смотрит на недавно освобожденный мир.
Белоснежка была первым полноцветным полнометражным мультфильмом, и все думали, что [Дисней] сошёл с ума. Он мог бы пойти и нанять настоящую актрису и заставить маленьких людей играть гномов; но он был очень уверен, что есть лучший способ рассказать эту конкретную историю.
Крис Ли, продюсер [11]
Final Fantasy: The Spirits Within был снят полностью на английском языке. [12] Оригинальный сценарий, написанный Сакагути, назывался Gaia . [13] Позднее сценарий был переписан Элом Рейнертом и Джеффом Винтаром . [14] Фильм был совместно срежиссирован Мотонори Сакакибарой, [15] а Джун Айда и Крис Ли выступили в качестве продюсеров. [16] Ли даже сравнил The Spirits Within , первый полнометражный фотореалистичный анимационный фильм, с фильмом Уолта Диснея « Белоснежка и семь гномов» , первым полнометражным анимационным фильмом на целой пленке. [11] Чтобы фильм соответствовал видению Хиронобу Сакагути как режиссера, было проведено несколько переписываний сценария, [17] большинство на начальных стадиях производства. [12] К апрелю 2000 года Square сотрудничала с Columbia Pictures для производства фильма, [18] что сделало его первым анимационным фильмом, над которым Columbia работала со времен фильма «Медведи заботы. Фильм 2: Новое поколение» в 1986 году. [19] Columbia получила права на распространение фильма по всему миру, за исключением Азии. [18]
The Spirits Within был завершен в течение четырех лет, в течение которых около 200 человек вложили в него в общей сложности 120 лет работы. [20] Первые 18 месяцев разработки были потрачены на создание внутреннего программного обеспечения SQFlesh, которое подключалось к программам Autodesk Maya и RenderMan . Большая часть оставшейся части производства была потрачена на анимацию. [21] Square накопила четыре сервера серии SGI Origin 2000 , четыре системы Onyx2 и 167 рабочих станций Octane для производства фильма. [22] [23] Основной фильм был отрендерен на специальной ферме рендеринга, созданной Square на Гавайях. Она вмещала 960 рабочих станций Pentium III -933 МГц . Движения персонажей были сняты с использованием технологии захвата движения . [24] [20] Аниматор Мэтью Хакетт заявил, что, хотя захват движения был эффективен для многих сцен, в других аниматорам все равно приходилось добавлять движения вручную. Все движения рук и лица были сделаны вручную. Некоторые черты лица и позы генерала Хайна были основаны на Хакетте. [13] Поскольку аниматоры не хотели использовать в фильме настоящие фотографии, все фоны были сделаны с помощью matte painting . [25] Всего для анимации цифровых персонажей нужно было снять 1327 сцен. [20] Фильм состоит из 141 964 кадров, рендеринг каждого кадра в среднем занимал 90 минут. [20] К концу производства у Square было в общей сложности 15 терабайт художественных работ для фильма. [20]
Поначалу мне было очень одиноко сидеть в этой кабинке и жутко видеть, как шевелятся губы (Аки) и как я произношу слова, но постепенно я начала получать удовольствие от времени, проведенного с Аки, и настроилась на нее.
Минг-На, актриса озвучивания [26]
Актриса озвучивания Аки Росс, Минг-На Вэнь , была выбрана из-за предполагаемого соответствия между ее личностью и личностью Аки. [27] Минг-На, которая нашла роль через своего публициста, [28] сказала, что чувствовала, будто родила персонажа своим голосом. [29] Она постепенно привыкла к трудности работы без присутствия и непосредственности настоящих актеров и прокомментировала, что работа по озвучиванию не занимала много времени, так как она просто приходила в студию «один или два раза в месяц в течение примерно четырех месяцев» без необходимости в сеансах грима и костюмирования. [26] Рабочая нагрузка была настолько легкой, что не мешала ее актерским обязательствам в телесериале «Скорая помощь» . [26]
Сакагучи сказал, что он доволен финальной версией фильма, и он бы ничего не менял, если бы ему дали шанс. [12] К концу съемок фильм сильно перерасходовал средства. Чтобы покрыть растущие производственные расходы, при этом сохранив зарплаты персонала, пришлось изыскать новые средства. [12] Окончательная стоимость фильма в размере 137 миллионов долларов, [5] включая около 30 миллионов долларов, потраченных Columbia Pictures на маркетинг, [30] выросла с первоначального бюджета, который, по слухам, составлял около 70 миллионов долларов. [24] Только 45 миллионов долларов было потрачено на строительство студии Square на Гавайях. [6]
Режиссер Сакагучи назвал главного героя в честь своей матери, Аки, которая погибла в результате несчастного случая за несколько лет до производства фильма. Ее смерть заставила Сакагучи задуматься о том, что случилось с духом после смерти, и эти мысли всплыли, когда он планировал фильм, в конечном итоге приняв форму гипотезы Геи . [13] Позже он объяснил, что тема, которую он хотел передать, была «скорее сложной идеей жизни, смерти и духа», полагая, что лучшим способом изобразить это будет размещение фильма на Земле. Для сравнения, видеоигры Final Fantasy происходят в вымышленных мирах. [31] Дэн Майерс из Sight & Sound сказал, что фильм следовал той же теме, что и видеоигры Final Fantasy : «Группа героев предотвращает надвигающийся всемирный холокост, опираясь на свои индивидуальные навыки, приобретая знания через испытания и выходя победителями с вновь обретенной любовью и уважением к себе и своим товарищам». [32] В своей книге «Robot Ghosts and Wired Dreams» Ливия Монне написала, что фильм исправил «понятие жизни в неовиталистской, эволюционной биологии Линн Маргулис и в современных теориях искусственной жизни», заявив, что исследование в фильме гипотезы Геи подняло интересные вопросы, касающиеся процесса жизни и смерти как в кино, так и в цифровых медиа, а также в современных науках о жизни, кибернетике, философии и научной фантастике. Концепция искусственной жизни и воскрешения также обсуждалась и сравнивалась с аналогичными темами в книге 1914 года «Locus Solus» ; считалось, что Фантомы в «The Spirits Within» были вызваны к жизни различными силами: красной Геей инопланетной планеты, а затем духовной энергией человека. [6]
.jpg/1280px-Aki_Ross_(sample_image).jpg)
Базовая модель тела каждого персонажа была создана из более чем 100 000 полигонов , [33] плюс более 300 000 для одной только одежды. [22] Модель персонажа Аки имеет 60 000 волос, каждый из которых был отдельно и полностью анимирован и визуализирован. [29] При создании персонажей дизайнерам приходилось переключаться между использованием PowerAnimator , Autodesk Maya и RenderMan. [34]
Внешность Аки была задумана ведущим аниматором проекта, Роем Сато, который создал несколько концептуальных дизайнов для рассмотрения Сакагучи, а затем использовал выбранный дизайн в качестве руководства для ее модели персонажа. [35] Сато воспринимал изначальный облик Аки как «супермодель», и впоследствии удалил с нее макияж и укоротил волосы, чтобы придать ей более интеллигентный вид, который «убедил бы людей, что она ученый». [36] В интервью Сато рассказал, что активно пытался сделать ее максимально реалистичной, делая ее похожей на себя во многих отношениях, насколько это было возможно в анимации, включая элементы своей личности через выражения лица. [35] Он пришел к выводу, что Аки в итоге стала похожа на него почти во всем, за исключением того, что «она намного симпатичнее». [35] Модель для Аки была разработана так, чтобы максимально точно соответствовать человеческой внешности, и Сакагучи прокомментировал в интервью: «Я думаю, что нормально смотреть на Аки и быть уверенным, что она человек». [27]
В то время как Square исключила любую возможность сиквела The Spirits Within еще до его завершения, Сакагучи намеревался позиционировать Аки как «главную звезду» для Square Pictures, используя ее в более поздних играх и фильмах Square, а также включив гибкость возможности изменять такие аспекты, как ее возраст для таких появлений. [27] Минг-На сказала, что она была бы готова, если бы ее попросили продолжить озвучивать Аки. [26] Аки появилась только один раз за пределами фильма; в 2002 году она появилась в демонстрационном видео, которое Square Pictures сделала для представления Вачовски перед разработкой Final Flight of the Osiris для The Animatrix . Короткометражный фильм, появляющийся в бонусном контенте DVD и показывающий ее со слегка измененным дизайном, показывает, как она акробатически сражается с роботом из сеттинга Матрицы . [37] Вскоре после этого Square Pictures была закрыта и поглощена Square, которая прекратила использовать персонажа. [10]
Саундтрек к фильму был выпущен 3 июля 2001 года компанией Sony Music . [38] Эллиот Голденталь написал всю музыку, а также заглавную песню фильма «The Dream Within» [13] , слова к которой написал Ричард Рудольф, а вокал исполнила Лара Фабиан . [39] Режиссер Хиронобу Сакагучи выбрал известного Голденталя вместо Нобуо Уэмацу , композитора саундтреков к играм Final Fantasy , решение было встречено неоднозначными мнениями, поскольку первый был совершенно неизвестен многим поклонникам игр. [39] Последняя песня на альбоме и вторая и последняя песня, которая звучала во время титров фильма (после «The Dream Within»), — « Spirit Dreams Inside » японской рок-группы L'Arc-en-Ciel . [39]
Музыка к фильму была исполнена Лондонским симфоническим оркестром [13] под управлением бельгийского композитора Дирка Броссе . Запись была произведена в Великобритании в Watford Coloseum и London AIR Lyndhurst Hall , а сведение — в Manhattan Center Studios в США. [40] В аннотации к альбому Голденталь описывает саундтрек как сочетание оркестровых техник, связанных с польским авангардом конца XX века , а также его экспериментов с фильмом «Чужой 3» и струнных и духовых инструментов Штрауса XIX века . [41] В короткометражке фильма «Making of» Голденталь заявляет, что использовал «призрачную хоровую » музыку, когда появляются Фантомы, в попытке придать ощущение небесности и сосредоточился на низких духовых кластерах и ритмах барабанов тайко для жестоких сцен. Когда Аки говорит об умирающей девочке, Голденталь использует фортепиано, чтобы придать ощущение домашнего уюта совершенно чужой обстановке, а также выбирает флейту каждый раз, когда Аки фокусируется на Гайе, поскольку он считает, что это самый «человеческий вид инструмента». [13]
Альбом получил положительные отзывы. Нил Шерли из AllMusic , который дал альбому 4 из 5, высказал мнение, что альбом, вероятно, был бы номинирован на «Оскар», если бы сам фильм был более популярен, [38] как и рецензент из Soundtrack Express, который дал саундтреку 5 из 5. [42] Кристофер Коулман из Tracksounds дал саундтреку 10 из 10, заявив, что ощущение от альбома «обширное и величественное», и что музыкальная партитура повысила впечатления от просмотра фильма. [39] Обзор от Filmtracks дал альбому 4 из 5, назвав его «легко рекомендуемым альбомом». [43] Дэн Голдвассер из Soundtrack.net также дал саундтреку 4 из 5, назвав его «обязательным к прослушиванию». [44]
Альбом достиг 19-го места в списке лучших саундтреков журнала Billboard и 193-го места в чарте Billboard 200 28 июля 2001 года. [45] Трек «The Dream Within» был номинирован на премию World Soundtrack Awards 2002 в категории «Лучшая оригинальная песня, написанная для фильма» , но проиграл песне « If I Didn't Have You », которая была написана для «Корпорации монстров ». [46]
До выхода фильма уже существовал скептицизм относительно его финансового успеха. Крис Тейлор из журнала Time отметил, что адаптации видеоигр имели плохие кассовые сборы, и что это был первый полнометражный фильм Сакагути. [24] Фильм дебютировал 2 июля 2001 года в театре Mann Bruins в Лос-Анджелесе, Калифорния, [47] и был выпущен в США 11 июля, где он собрал 11,4 миллиона долларов за первые выходные, заняв четвертое место после «Блондинки в законе» , «Счета» и «Кошек против собак» . [48] Фильм в конечном итоге собрал 32 миллиона долларов в Северной Америке [5] и продал 5 961 378 билетов в США. [4] Фильм собрал 85 миллионов долларов в мировом прокате, [5] включая 1 миллиард йен в Японии. [49] 1 456 523 билета было продано во Франции, [50] 4 299 604 билета в других европейских странах [4] и 446 728 билетов в Бразилии. [51] Фильм достиг средних или плохих результатов в прокате в большинстве стран Юго-Восточной Азии; однако он хорошо показал себя в Австралии, Новой Зеландии и Южной Корее; [52] 160 100 билетов было продано в Сеуле . [53]
В 2006 году Boston.com посчитал его 4-м крупнейшим кассовым провалом , оценив убытки фильма по окончании его проката в кинотеатрах в более чем 94 миллиона долларов. [9] В марте 2012 года CNBC посчитал его 9-м крупнейшим кассовым провалом. [54]
Если амбициозное сочетание Востока и Запада, кино-игры и аниме-боевика не оправдает себя, мы все равно можем помнить этот момент как момент рождения настоящих актеров компьютерной графики.
Журнал «Тайм» [24]
Final Fantasy: The Spirits Within имеет рейтинг одобрения 44% на Rotten Tomatoes на основе 144 рецензий со средней оценкой 5,30/10. Критический консенсус сайта гласит: «Фильм поднимает планку для компьютерных анимационных фильмов, но история скучная и эмоционально оторванная». [55] Metacritic , который использует средневзвешенное значение , дает фильму оценку 49 из 100 на основе 28 критиков, что указывает на «смешанные или средние отзывы». [56] Зрители, опрошенные CinemaScore в ночь премьеры, дали фильму среднюю оценку «C+» по шкале от A+ до F. [57]
Роджер Эберт из Chicago Sun-Times был ярым сторонником фильма; он дал ему 3½ звезды из четырех, похвалив его как «техническую веху». Имея некоторую незначительную критику сюжета, он пришел к выводу, что причина посмотреть фильм была «просто, славно, посмотреть на него», особенно похвалив реализм в лице Аки. [58] Он также выразил желание, чтобы фильм преуспел в надежде увидеть другие, сделанные по его образу, хотя он скептически относился к его способности быть принятым. [59] Питер Брэдшоу из The Guardian повторил опасения по поводу сюжета, назвав его «адекватным», хотя также заявил, что он быстро скатился до клише. Он также высоко оценил анимацию в целом, хотя посетовал, что лица персонажей не выглядели достаточно реальными. [60]
В статье 2007 года о зловещей долине Джон Манган из The Age привел глаза персонажей в фильме в качестве примера этого явления, когда попытки создать реалистичных людей непреднамеренно вызывают отвращение; [61] Питер Трэверс из Rolling Stone сказал, что сначала было приятно наблюдать за персонажами, «но затем вы замечаете холод в глазах, механистичность в движениях». [62] Нелл Миноу из Common Sense Media также выразила обеспокоенность по поводу реализма персонажей, назвав визуальные эффекты в целом потрясающими, но найдя тонкие проблемы в разговорах и действиях персонажей. Описав диалоги как «сносные», Нелл также сказала, что сценарий читается как отбракованный из Pokémon , и что его «запутанная тарабарщина о духе земли [не] будет справедливой по отношению к убеждениям защитников окружающей среды или пантеистов ». [63] Тодд Маккарти из Variety дал положительный отзыв, похвалив озвучку и визуальные эффекты, хотя и сказал, что персонажи не были более эмоционально выразительными, чем в традиционной анимации. Маккарти описал игру актеров как «не хуже», чем в большинстве научно-фантастических фильмов, также сказав, что если говорить об адаптации фильмов по видеоиграм , то «The Spirits Within » «безусловно превосходит Лару Крофт: Расхитительница гробниц ». [64]
Внешность Аки была положительно воспринята критиками, [65] похвалив более мелкие детали модели персонажа, такие как прорисовка ее волос. [66] Entertainment Weekly назвал Аки « it girl », заявив, что «назвать эту героиню боевика мультфильмом было бы все равно, что назвать Рембрандта каракулем ». [67] Рут Ла Ферла из The New York Times описала ее как обладающую «жилистой эффективностью» персонажа франшизы «Чужой» Эллен Рипли и внешней привлекательностью образа Эрин Брокович в исполнении Джулии Робертс . [68] В книге « Цифровой шок: противостояние новой реальности » Эрве Фишера она описана как виртуальная актриса, обладающая «красотой, которая „действительно“ впечатляет», сравнивая ее с персонажем видеоигры Ларой Крофт . [69] Напротив, Ливия Монне критиковала свой персонаж как пример постоянно похищаемой женщины в японском кино, еще более «разбавленной» ее существованием исключительно как компьютерного персонажа, представляющего «идеальный, кинематографический женский персонаж, не имеющий реального референта». [6]
В своей книге «Action and Adventure Cinema » Марк О'Дэй описал ее как одного из «наименее откровенно эротизированных» женских персонажей в научной фантастике, хотя и заявил, что Аки «превращалась в различных позах в эротическую машину для фантазий» в фотосессии в бикини, которая была включена в специальные материалы DVD. [70] Она появилась в бикини на обложке Maxim и была признана журналом и его читателями одной из самых сексуальных женщин 2001 года, заняв 87-е место из 100 и став первой вымышленной женщиной, когда-либо попавшей в этот список. [68] То же самое ее изображение появилось в специальном выпуске «Babes: The Girls of Sci Fi» журнала SFX . [71]
Слияние Square и Enix , которое рассматривалось по крайней мере с 2000 года, по словам Ясухиро Фукусимы , тогдашнего председателя Enix, было отложено из-за провала фильма и колебаний Enix по поводу слияния с компанией, которая только что потеряла значительную сумму денег. [72] Square Pictures была закрыта в конце января 2002 года, в основном из-за коммерческого провала The Spirits Within . [10] [73]
CGI-эффекты фильма сравнивали с эффектами в более поздних фильмах, таких как «Аватар» (2009). [74] [75] В 2011 году арт-директор BioWare Дерек Уоттс назвал The Spirits Within одним из главных факторов, повлиявших на успешную серию ролевых игр Mass Effect . [76] В первом эпизоде видеоигры Life Is Strange , изданной Square Enix в 2015 году , когда главная героиня взаимодействует с телевизором, она упоминает идею просмотра фильма и говорит: «Мне все равно, что говорят другие, это один из лучших научно-фантастических фильмов, когда-либо созданных». [77]
Хотя фильм был основан на серии видеоигр, никаких планов по игровой адаптации самого фильма никогда не было. Сакагучи указал, что причиной этого было отсутствие мощного игрового оборудования в то время, чувствуя, что графика в любой игровой адаптации будет слишком большим шагом назад по сравнению с графикой самого фильма. [12] Новеллизация была написана Дином Уэсли Смитом и опубликована Pocket Books в июне 2001 года. [78] The Making of Final Fantasy: The Spirits Within , сопутствующая книга, была опубликована BradyGames в августе 2001 года. [79] Отредактированная Стивеном Л. Кентом , 240-страничная цветная книга содержит предисловие режиссера Сакагучи и обширную информацию обо всех аспектах создания фильма, включая концепт-арт, раскадровки, декорации и реквизит, макет, захват движения и анимацию, а также черновик полного сценария . [80]
Фильм получил «Приз жюри» на Японском фестивале медиаискусства 2002 года . [6] Он был номинирован на «Лучший звуковой монтаж — анимационный художественный фильм, отечественный и зарубежный» на 49-й церемонии вручения премии Golden Reel Awards [81], а также на « Лучший анимационный фильм » на 5-й церемонии вручения премии Online Film Critics Society . [82] С другой стороны, фильм также был номинирован в категории худший сценарий на премии Stinkers Bad Movie Awards 2001 года , но проиграл фильму Pearl Harbor . [83] Трейлер фильма был номинирован на премию «Золотое руно» на 3-й церемонии вручения премии Golden Trailer Awards . [84]
Двухдисковая версия фильма на DVD была выпущена 23 октября 2001 года, а издание на Blu-ray — 7 августа 2007 года. [85] За две недели до выхода версия на DVD была указана на Amazon.com как один из самых ожидаемых релизов, и ожидалось, что она возместит часть денег, потерянных из-за разочаровывающих кассовых сборов фильма. [30] Первоначально DVD был бестселлером; в феврале 2002 года Джун Айда сказал, что, хотя продажи все еще были высокими, они были недостаточно хороши, чтобы спасти Square Pictures от закрытия. [73] Обе версии содержали два полноценных трека с комментариями (один с участием Мотонори Сакакибары, руководителя последовательности Хироюки Хаясиды, ведущего художника Тацуро Маруямы и руководителя по существам Таку Ногучи; второй с участием режиссера анимации Энди Джонса, редактора Криса С. Каппа и режиссера постановки Тани Кунитаке) [86], а также отдельную партитуру с комментариями. Они также содержали версию фильма в его базовой форме CGI и эскиза, с возможностью всплывающих комментариев к фильму. Пасхальное яйцо показывает актерский состав фильма, воспроизводящий танец из Thriller Майкла Джексона . Также были включены пятнадцать короткометражек, включая семь по биографиям персонажей, три по сравнению транспортных средств и интерактивный короткометражный фильм «Making Of». Другие материалы включали сон Аки, который можно было просмотреть как целую последовательность, оригинальную вступительную последовательность фильма и намеренные вырезки . [87] [88] Питер Брэк из High-Def Digest заявил, что DVD был «настолько переполнен дополнительными материалами, что это было почти подавляющим», заявив, что Sony «выложилась по полной» на дополнительных материалах, вероятно, пытаясь увеличить продажи DVD и возместить убытки. [86] Однодисковое издание фильма со значительно меньшим количеством специальных материалов было выпущено 27 августа 2002 года. [89]
По состоянию на декабрь 2001 года фильм собрал 26,6 млн долларов в виде проката видео в Соединенных Штатах, что эквивалентно 83,4% от его кассовых сборов в стране. [90] DVD был номинирован на «Лучший выпуск специального издания DVD» на 28-й церемонии вручения премии Saturn Awards . [91] Аарон Бейерли из DVD Talk дал положительный отзыв о DVD, оценив его на 4½ из 5 звезд за качество звука, качество видео и специальные функции. [87] Дастин Сомнер из Blu-ray.com дал версии Blu-ray 5 из 5 звезд за качество видео и специальные функции и 4½ звезды за качество звука. [88] Питер Брэке дал версии Blu-ray в целом 4 из 5 звезд. [86] Фильм был выпущен в формате 4K Ultra HD Blu-ray в ноябре 2021 года с улучшенным звуком до формата Dolby Atmos / TrueHD 7.1-канального. [92]
Sony сделала фильм доступным бесплатно на YouTube-канале Throwback Toons 5 декабря 2023 года. [93]
{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )Библиография
