Роберт Патрик Маллиган (23 августа 1925 г. – 20 декабря 2008 г.) – американский режиссер и продюсер. Он наиболее известен своими чувствительными драмами, включая « Убить пересмешника» (1962), «Лето 42-го» (1971), «Другой» (1972), «В то же время, в следующем году» (1978) и «Человек на Луне» (1991). Он также был известен своим обширным сотрудничеством с продюсером Аланом Дж. Пакулой в 1960-х годах. [1]
Маллиган служил в ВМС США [2] или в Корпусе морской пехоты США во время Второй мировой войны в качестве радиста . [3] [4] По окончании войны он окончил Фордхэмский университет , затем устроился на работу в редакционный отдел The New York Times , но ушел, чтобы продолжить карьеру на телевидении. [5]
Маллиган начал свою телевизионную карьеру в качестве посыльного на CBS Television. Он усердно работал и к 1948 году стал режиссером крупных драматических телешоу.
В начале 1950-х годов он снял много эпизодов сериала «Саспенс» . Затем он работал режиссером в таких постановках, как «The Philco Television Playhouse» , «Armstrong Circle Theatre» , «The Alcoa Hour» , «The United States Steel Hour» , «Studio One in Hollywood» , «Goodyear Playhouse» и «The Seven Lively Arts» .
В 1957 году Маллиган снял свой первый фильм « Страх наносит удар» , в котором Энтони Перкинс сыграл измученного бейсболиста Джимми Пирсолла . Фильм стал первым полнометражным фильмом, который он снял вместе с давним соавтором Аланом Дж. Пакулой , который получил свой первый продюсерский кредит за этот фильм. Пакула однажды признался, что «работа с Бобом отбросила меня на несколько лет назад в режиссуре, потому что мне нравилось работать с ним, и мы хорошо проводили время, и я наслаждался работой». [6]
Маллиган вернулся на телевидение, чтобы снять эпизоды Playhouse 90 , Rendezvous , The Dupont Show of the Month и телевизионные версии Ah, Wilderness! и The Moon and Sixpence . В 1959 году он выиграл премию Эмми за режиссуру The Moon and Sixpence , телевизионной постановки, которая стала американским дебютом Лоуренса Оливье на малом экране . [7]
Маллиган вернулся в художественные фильмы, чтобы снять два фильма с Тони Кертисом: «Крысиные бега» и «Великий самозванец» . [8] Он собирался снять третий фильм — «Вино молодости» , но он не был снят. [9]
Затем Маллиган создал два автомобиля Рока Хадсона: Come September и The Spiral Road .
В начале 1960-х годов Пакула вернулся к Маллиган с предложением снять фильм «Убить пересмешника» (1962), основанный на удостоенном Пулитцеровской премии романе Харпер Ли . Маллиган принял предложение, несмотря на осознание того, что «другие студии не хотели его, потому что о чем он? Он о юристе средних лет с двумя детьми. В нем нет романтики, нет насилия (кроме того, что происходит за кадром). Нет действия. Что там есть? Где история?» [10] Благодаря сценарию Хортона Фута, а также решающему кастингу Грегори Пека на роль Аттикуса Финча фильм стал огромным хитом, и Маллиган был номинирован на премию «Оскар» за лучшую режиссуру . [11]
Маллиган и Пакула последовали за Убить пересмешника еще пятью фильмами. Любовь с подходящим незнакомцем (1963), в главных ролях Натали Вуд и Стив Маккуин . [12] Малышка, дождь должен падать (1965) в главной роли Маккуин. Внутри Дэйзи Кловер (1965) в главной роли Вуд. Вверх по лестнице, ведущей вниз (1967) был основан на юмористическом романе Бел Кауфман и в главной роли Сэнди Деннис сыграла школьную учительницу Сильвию Барретт. Крадущаяся луна (1968), основанная на вестерне романа Т. В. Олсена и воссоединяющая Маллиган и Пакулу с Пеком, на этот раз в роли Сэма Варнера, разведчика, который пытается сопровождать белую женщину ( Ева Мари Сэйнт ) и ее сына-полуиндейца в Нью-Мексико после того, как их преследует кровожадный апачи, отец мальчика. После этого фильма Пакула расстался с Маллиганом, чтобы заняться собственной карьерой в качестве режиссёра.
Маллиган начал 1970-е годы с фильма «В погоне за счастьем» (1971), основанного на романе Томаса Роджерса 1968 года, который был финалистом Национальной книжной премии. [13] В фильме снялся Майкл Сарразин в роли Уильяма Поппера, студента колледжа (разочаровавшегося как в правой, так и в левой американской политике), чья жизнь осложнилась, когда он случайно сбил и убил пожилую женщину и был быстро приговорен к одному году тюрьмы за непредумышленное убийство в результате дорожно-транспортного происшествия . Затем он размышляет о побеге из тюрьмы и бегстве из страны со своей девушкой (которую играет Барбара Херши ), поскольку ни один из них не чувствует, что их жизни внесли какие-либо существенные изменения в Америку. [14]
Также в 1971 году Маллиган выпустил фильм «Лето 42-го» (1971), основанный на романе о взрослении Германа Раучера , в котором Гэри Граймс сыграл роль подростка-двойника Раучера, который проводит летние каникулы в 1942 году на острове Нантакет, страстно желая молодую женщину ( Дженнифер О'Нил ), муж которой отправился на войну. Фильм «Лето 42-го» стал кассовым хитом, собрав более 20 миллионов долларов [15] , а Маллиган был номинирован на премию «Золотой глобус» за лучшую режиссуру .
За Summer of '42 последовал The Other (1972), триллер, сценарий к которому написал бывший голливудский актер Томас Трайон по его собственной книге. В нем рассказывалась история двух 9-летних мальчиков, Найлза и Холланда Перри (которых сыграли настоящие близнецы Крис и Марти Удварноки), которые в 1930-х годах оказались вовлечены в серию ужасных убийств у себя дома на Пикот-Лэндинг. Хотя фильм не имел немедленного успеха в прокате, с тех пор он приобрел устойчивую культовую популярность. [16] В 1973 году Маллиган должен был стать режиссером экранизаций The Drowning Pool [17] и That Championship Season [18] , прежде чем эта работа перешла к другим режиссерам.
В середине 1970-х годов Маллиган недолгое время вел переговоры с продюсерами Джулией и Майклом Филлипс о постановке «Таксиста» (1976), где Джефф Бриджес должен был сыграть психопата Трэвиса Бикла . Возражения сценариста Пола Шрейдера привели к тому, что проект был передан Мартину Скорсезе и Роберту Де Ниро . [19]
Маллиган завершила 1970-е годы тремя фильмами, в которых доминировали голливудские актеры первой величины: Джейсон Миллер в роли слесаря из Лос-Анджелеса, которому угрожают киллеры в фильме «Поездка за никелем» (1974); Ричард Гир в роли итало-американского юноши, пытающегося вырваться из рабочей семьи в фильме «Братья по крови» (1978); и Алан Алда и Эллен Берстин в роли Джорджа и Дорис, пары давних прелюбодеев, в фильме «В то же время в следующем году » (1978), основанном на пьесе Бернарда Слейда .
С наступлением 1980-х годов Маллигану стало труднее найти работу, и к концу десятилетия ему удалось снять только два фильма.
Маллиган начал снимать фильм «Богатые и знаменитые» для MGM, но через неделю съемок попросил заменить его; его заменил Джордж Кьюкор . [20]
Маллигана также уволили с должности режиссера фильма «Преследование Д. Б. Купера», поскольку, как утверждается, ему потребовалось семь дней, чтобы снять погоню на порогах реки. [21]
В другой раз, по словам сценариста Хэмптона Фанчера , Маллиган был назначен режиссером фильма «Бегущий по лезвию » ; в его адаптации главную роль должен был сыграть Роберт Митчем . Фанчер утверждает, что сделка с Маллиганом развалилась из-за «эго» и потому, что студия в то время, Universal, хотела более счастливого конца. [22] [23] Маллиган также недолгое время был назначен режиссером фильма «Путь Каттера» ; в его версии главную роль должен был сыграть Дастин Хоффман . [24]
Фильм «Поцелуй меня на прощание » (1982) с Салли Филд , Джеймсом Кааном и Джеффом Бриджесом в главных ролях был попыткой комедийного ремейка бразильского фильма «Дона Флор и ее два мужа» и был высмеян критиками, [25] [26] хотя и имел скромный коммерческий успех. [27]
Фильм «Сердце Клары» (1988) с Вупи Голдберг и молодым Нилом Патриком Харрисом в главных ролях был выпущен пять лет спустя и имел отрицательные кассовые сборы [28] и отзывы критиков, а также был раскритикован на телевидении Сискелем и Эбертом [29] .Однако недавно он получил похвалу от профессора киноискусства Роберта Кесера [30] .
В 1990-х годах, в возрасте 66 лет, Маллиган выпустил свой последний фильм, «Человек на Луне» (1991), в котором главную роль сыграла 14-летняя Риз Уизерспун , дебютировавшая в кино. Фильм получил высокую оценку Роджера Эберта , который включил его на 8-е место в своем списке 10 лучших фильмов 1991 года, [31] заявив: «Ничего другого [Маллиган] не сделал... приближается к чистоте и совершенству «Человека на Луне» ... (с) поэтическим, горько-сладким тоном и избегая сентиментализма и дешевых эмоций, которые могли бы разрушить эту историю». [32]
Позже в марте 1992 года Маллиган попал в заголовки, когда он сердито убрал свое имя из авиационных сокращений « Человека на Луне» , после того как узнал, что фильм будет подвергнут жесткой цензуре рейсами American и Delta. В интервью Эберту Маллиган объяснил: «Авиакомпании потребовали так много чрезмерных и необоснованных сокращений и изменений, что я убрал свое имя из фильма... это был первый раз, когда я сделал это». [33]
Перед своей смертью в 2008 году Маллиган поручил драматургу Бет Хенли написать сценарий по роману Рейнольдса Прайса « Долгая и счастливая жизнь» [34] , права на который Маллиган купил за свои собственные деньги. [35] Фильм так и не был снят.
Первой женой Маллигана была Джейн Ли Сазерленд (1931-2010). Их брак продлился с 1951 по 1968 год и произвел на свет троих детей. Его второй брак, с Сэнди Маллиган, продлился с 1971 года до его смерти. Он был старшим братом актера Ричарда Маллигана , которого он снял в фильме «Любовь к подходящему незнакомцу» .
Маллиган был известен тем, что иногда конфликтовал с руководителями студий. Ходили слухи, что в 1960-х годах Маллиган вступил в ожесточенную конфронтацию с президентом Warner Bros. Джеком Уорнером и якобы бросил в Уорнера стул. Спустя десятилетия Маллиган подтвердил эту историю во время разговора с продюсером Биллом Борденом. [36]
Карьера Маллигана пострадала из-за его борьбы с алкоголизмом . [37] Его дочь, Бет Маллиган, позже заявила, что их жизнь дома была «хаотичной и пугающей». [38]
Маллиган умер от болезни сердца в своем доме в Лайме, штат Коннектикут, 20 декабря 2008 года в возрасте 83 лет.
У него остались вторая жена Сэнди, трое детей и двое внуков. [39]
Один из выживших внуков Маллигана — музыкальный продюсер из Лос-Анджелеса Квентин Маллиган, также известный как frumhere . [40] Один из его музыкальных альбомов называется «Same Time, Next Year». Вспоминая своего дедушку, Квентин заявил: «Дедушка был живой жизнью». [41]
Маллиган описал свою роль как режиссера следующим образом: «Вещи должны просеиваться через меня. Это я там, на экране. Съемка, монтаж, использование музыки — все это представляет мое отношение к материалу». [42] В интервью Village Voice в 1978 году он настаивал: «Я ничего не знаю о «стиле Маллигана». Если вы можете его найти, ну что ж, это ваша работа». [43]
Чикагский критик Джонатан Розенбаум однажды похвалил Маллигана следующим образом:
один из немногих американских режиссеров, сохранивших полностью сформированный стиль, который обычно (хотя и ошибочно) называют классическим... он мастер создания драматического пространства с помощью плавных движений камеры и точных ракурсов, мастерство, которое сочетается с особой чуткостью в обращении с подростками». [44]
Критик и режиссер Франсуа Трюффо также похвалил работу режиссера. Трюффо был, в частности, поклонником фильма «Страх наносит удар» и был впечатлен тем, что это был всего лишь первый полнометражный фильм Маллиган, написав: «Редко можно увидеть первый фильм, настолько свободный от недостатков и напыщенности». Подводя итог талантам Маллиган в целом, Трюффо заключил:
Если бы во Франции были такие же ясные режиссеры, как Маллиган, способные рассказать нечто большее, чем анекдоты, образ нашей страны на экране был бы немного менее упрощенным. [45]
Еще одним режиссером, восхищавшимся работой Маллиган, был Стэнли Кубрик , который использовал отрывок из «Лета 42-го» в фильме «Сияние» (1980).
Из своих коллег-кинематографистов Маллиган восхищался Ингмаром Бергманом за его «замечательное использование этой простой, честной техники», позволяющей камере «тихо, ненавязчиво остановиться на человеческом лице и позволить чему-то произойти». [46] Он отстаивал фильмы Сатьяджита Рэя и присоединился к протесту с Бергманом и Дэвидом Лином , когда фильм Рэя «Чарулата » был отклонен на Каннском кинофестивале 1961 года . [47]
У Маллигана тоже были свои критики. Актер Джеймс Каан описал его как самого некомпетентного режиссера, с которым он когда-либо работал, заявив: «Было произведено много посредственности» после их работы над « Поцелуй меня на прощание» в 1982 году. Каан назвал свой опыт ключевой причиной, по которой он не снимал фильмов в течение 5 лет с 1982 по 1987 год.
Маллиган также был страстным поклонником романов Чарльза Диккенса , чьи произведения он зачитывался ими в юности:
Я прочитал все, не знаю сколько раз. Я убежден, что если бы Чарльз Диккенс был жив и здоров и жил в Лос-Анджелесе, он был бы лучшим продюсером-режиссером-писателем фильмов. Я думаю, если кто-то действительно хочет научиться рассказывать историю в образах, он должен читать Диккенса. По крайней мере, один или два раза в год. [48]