Томас Гутьеррес Алеа ( испанское произношение: [aˈlea] ; 11 декабря 1928 — 16 апреля 1996) — кубинский кинорежиссер и сценарист. Гутьеррес Алеа написал и снял более двадцати художественных, документальных и короткометражных фильмов, которые известны своим острым пониманием послереволюционной Кубы и обладают тонким балансом между преданностью революции и критикой социальных, экономических и политических условий страны.
Работа Гутьерреса является представителем кинематографического движения, возникшего в 1960-х и 1970-х годах и известного под общим названием «Новое латиноамериканское кино». Это коллективное движение, также упоминаемое различными авторами под конкретными названиями, такими как « Третье кино », «Cine Libre» и « Несовершенное кино », было в основном озабочено проблемами неоколониализма и культурной идентичности. Движение отвергло как коммерческое совершенство голливудского стиля, так и ориентированное на авторов европейское художественное кино, ради кино, созданного как инструмент политических и социальных изменений. В немалой степени из-за нехватки ресурсов у кинематографистов эстетика имела второстепенное значение по сравнению с социальной функцией кино. Главной целью движения было создание фильмов, в которых зритель становился бы активным, сознательным участником дискурса фильма. Зрителям был представлен анализ текущей проблемы в обществе, которая на тот момент не имела четкого решения, в надежде заставить зрителей осознать проблему и покинуть кинотеатр, готовых стать актерами социальных изменений.
Родившийся в Гаване 11 декабря 1928 года, [1] Гутьеррес воспитывался в обеспеченной, политически прогрессивной семье. Получив юридическое образование в Гаванском университете в 1951 году, Гутьеррес изучал кино в Centro Sperimentale di Cinematografia в Риме, окончив его в 1953 году. Он находился под сильным влиянием итальянского неореализма и создал свои первые фильмы в Риме с будущим кубинским коллегой Хулио Гарсией Эспиносой , с которым он снял документальный фильм El Mégano ( Угольщик ).
Вскоре после успеха Кубинской революции под руководством Фиделя Кастро в 1959 году Гутьеррес, Эспиноса и несколько других молодых кинематографистов основали Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC). Будучи ярыми сторонниками Революции, ICAIC был коллективом кинематографистов, которые считали кино важнейшей формой современного искусства и лучшим средством распространения революционной мысли в массах. Esta Tierra Nuestra ( Эта наша земля ) Гутьерреса был первым документальным фильмом, снятым после победы революции. ICAIC в основном сосредоточился на документальных фильмах и кинохронике в годы своего становления, но в конечном итоге расширился до производства художественных фильмов, включая ранний фильм Гутьерреса Historias de la Revolución ( Истории революции ) (1960), первый игровой фильм ICAIC, и Doce sillas ( Двенадцать стульев ) (1962). «Истории революции» были представлены на 2-м Московском международном кинофестивале [2] , а «Двенадцать стульев» — на 3-м Московском международном кинофестивале [3] .
Первый широко успешный фильм Гутьерреса Muerte de un burócrata ( Смерть бюрократа ) (1966) представляется как своего рода дань уважения истории кинокомедии и включает прямые намеки на работы Бастера Китона , Лорела и Харди , Луиса Бунюэля и многих других. История повествует о запутанном положении молодого человека, который проходит через бюрократические кабинеты, чтобы его умершего дядю эксгумировали и затем перезахоронили после того, как тело было захоронено вместе с его удостоверением личности.
Его следующий фильм, Memorias del Subdesarrollo ( Воспоминания о недоразвитости ) (1968), стал первым кубинским фильмом, показанным в Соединенных Штатах после Революции. Основанный на повести Эдмундо Десноэса «Безутешные воспоминания», фильм представляет собой мемуары морально неоднозначного буржуазного интеллектуала, жившего в Гаване в период между вторжением в залив Свиней и Карибским кризисом . Главный герой не желает занимать какую-либо политическую позицию, но продолжает презирать страну вокруг себя за ее отсталость и недоразвитость. В конце концов его жизнь превращается в небытие, и он становится личностью, которая бесполезна в этой новой Кубе.
В саморефлексивном эпизодическом появлении Гутьеррес называет фильм «коллажем... со всем понемногу». Гутьеррес использует головокружительный набор материалов и кинематографических стилей в « Воспоминаниях » — от документальных повествовательных последовательностей, в которых используются длинные непрерывные кадры, снятые с ручных камер, до агитационных монтажных последовательностей, напоминающих фильмы ранних советских режиссеров, таких как Сергей Эйзенштейн . «Воспоминания» используют различные типы медиа, включая прямые документальные съемки, неподвижные фотографии, архивные и кинохроникальные кадры, отрывки из голливудских фильмов и записанные речи Фиделя Кастро и Джона Ф. Кеннеди , чтобы создать, казалось бы, разрозненный язык кино, который находится в прямом противоречии с прямолинейным голливудским стилем.
Хотя критика Революции и кубинского общества была в центре не только «Воспоминаний» , но и всех работ Гутьерреса, Гутьеррес продолжал быть преданным сторонником кубинского социализма. Но его работы вряд ли можно назвать пропагандой. Гутьеррес описал мотивацию своего противоречивого подхода следующим образом: «...кино обеспечивает активный и мобилизующий элемент, который стимулирует участие в революционном процессе. Тогда недостаточно иметь морализирующее кино, основанное на речах и увещеваниях. Нам нужно кино, которое продвигает и развивает критическое отношение. Но как критиковать и в то же время укреплять реальность, в которую мы погружены?»
Комментируя свой стиль, Гутьеррес назвал себя «человеком, который критикует внутри революции, который хочет улучшить процесс, усовершенствовать его, но не разрушить» [4] .
В последующие десятилетия Гутьеррес делил свое время между созданием собственных фильмов и наставничеством над перспективными молодыми режиссерами через ICAIC.
В 1972 и 1976 годах Гутьеррес завершил два исторических художественных фильма: « Кубинская битва с демонами » ( Una pelea cubana contra los demonios ) и «Тайная вечеря» ( La última cena ). Оба фильма, действие которых происходит в испанской колониальной Кубе, изучают противоречия и лицемерие в прошлом Кубы, связанном с империализмом, религией и рабством.
Hasta cierto punto ( До определенного момента ) (в главной роли жена Гутьерреса, Мирта Ибарра.) Фильм подвергся некоторой цензуре и по сей день остается, по мнению кубинских критиков, одной из его менее удачных работ, хотя он по-прежнему высоко ценится. Сам режиссер в шутку сказал, что фильм был успешен только «до определенного момента»
В начале 1990-х годов Гутьеррес заболел, что заставило его стать сорежиссером своих последних двух фильмов вместе со своим другом Хуаном Карлосом Табио . Первый, Fresa y Chocolate ( Клубника и шоколад ) (1993), стал первым кубинским фильмом, номинированным на премию «Оскар» за лучший иностранный фильм. Сюжет фильма сосредоточен на часто конфликтных отношениях между преданным студентом-марксистом и ярким геем-художником. Последний фильм Гутьерреса, Guantanamera (1994), использует традиционные элементы, такие как актерский состав и романтическую комедию, чтобы более тонко подойти к старым целям Гутьерреса: отсталости и бюрократии. Фильм получил Серебряного медведя — специальный приз жюри на 44-м Берлинском международном кинофестивале . [5]
Титон, как его называли друзья, умер в Гаване 16 апреля 1996 года в возрасте 67 лет. Он похоронен на кладбище Колон в Гаване .
Три фильма Гутьерреса — «Смерть бюрократа» , «Уна Пелеа Кубана против лос Демониос» и «Лос Собревивиентес » — хранились в Киноархиве Академии в 2017 и 2019 годах. [6]
