Чарльз Эдвард Андерсон Берри (18 октября 1926 г. — 18 марта 2017 г.) — американский певец, гитарист и автор песен, один из пионеров рок-н-ролла . Прозванный « отцом рок-н-ролла », он усовершенствовал и развил ритм-н-блюз в основные элементы, сделавшие рок-н-ролл отличительным, с такими песнями, как « Maybellene » (1955), « Roll Over Beethoven » (1956), « Rock and Roll Music » (1957) и « Johnny B. Goode » (1958). [1] Написав тексты песен, посвященные жизни подростков и потребительству , и разработав музыкальный стиль, включающий гитарные соло и зрелищность , Берри оказал большое влияние на последующую рок-музыку . [2]
Родившийся в семье чернокожих среднего класса в Сент-Луисе , Берри с раннего возраста интересовался музыкой и дал свое первое публичное выступление в средней школе Самнера . Еще будучи учеником средней школы, он был осужден за вооруженное ограбление и отправлен в исправительное учреждение , где содержался с 1944 по 1947 год. После освобождения Берри устроился в семейной жизни и работал на заводе по сборке автомобилей. К началу 1953 года, под влиянием гитарных риффов и приемов шоуменства блюзового музыканта Ти-Боуна Уокера , Берри начал выступать с трио Джонни Джонсона . [3] Его прорыв произошел, когда он отправился в Чикаго в мае 1955 года и встретил Мадди Уотерса , который предложил ему связаться с Леонардом Чессом из Chess Records . С Чессом он записал «Maybellene» — адаптацию Берри кантри-песни « Ida Red », которая была продана тиражом более миллиона копий, достигнув первого места в ритм-энд-блюзовом чарте журнала Billboard . [4]
К концу 1950-х годов Берри был признанной звездой, с несколькими хитовыми записями и появлениями в фильмах и прибыльной гастрольной карьерой. Он также основал свой собственный ночной клуб в Сент-Луисе, Berry's Club Bandstand. [5] В январе 1962 года он был приговорен к трем годам тюремного заключения за преступления, предусмотренные законом Манна — он перевез 14-летнюю девочку через границы штатов с целью совершения полового акта. [3] [6] [7] После освобождения в 1963 году у Берри было еще несколько успешных песен, включая « No Particular Place to Go », « You Never Can Tell » и « Nadine ». Однако они не достигли того же успеха или длительного воздействия, что и его песни 1950-х годов, и к 1970-м годам он был более востребован как исполнитель ностальгии, играя свой прошлый материал с местными резервными группами разного качества. [3] В 1972 году он достиг нового уровня достижений, когда исполнение " My Ding-a-Ling " стало его единственной записью, возглавившей чарты. Его настойчивость в получении оплаты наличными привела в 1979 году к четырехмесячному тюремному заключению и общественным работам за уклонение от уплаты налогов .
Берри был одним из первых музыкантов, включённых в Зал славы рок-н-ролла на его открытии в 1986 году; его называли «заложившим основу не только рок-н-ролльного звучания, но и рок-н-ролльной позиции». [8] Берри включён в несколько списков «величайших за всё время» журнала Rolling Stone ; он занимал пятое место в списках 100 величайших артистов всех времён за 2004 и 2011 годы и 2-е место среди величайших гитаристов всех времён в 2023 году. [9] [10] В список 500 песен, сформировавших рок-н-ролл, Зала славы рок-н-ролла входят три песни Берри: «Johnny B. Goode», «Maybellene» и «Rock and Roll Music». [11] «Johnny B. Goode» — единственная рок-н-ролльная песня, вошедшая в Voyager Golden Record . [12]
Родившийся в Сент-Луисе , [13] Берри был младшим ребенком. Он вырос в северном районе Сент-Луиса, известном как Вилле , районе, где проживало много людей среднего класса. Его отец, Генри Уильям Берри (1895–1987), был подрядчиком и дьяконом близлежащей баптистской церкви; его мать, Марта Белл (Бэнкс) (1894–1980), была сертифицированным директором государственной школы. [14] Воспитание Берри позволило ему развивать свой интерес к музыке с раннего возраста. Он дал свое первое публичное выступление в 1941 году, еще будучи учеником средней школы Самнера ; [15] он все еще был там учеником в 1944 году, когда его арестовали за вооруженное ограбление после ограбления трех магазинов в Канзас-Сити, штат Миссури , а затем угона автомобиля под дулом пистолета с несколькими друзьями. [16] [17] В своей автобиографии Берри описывает, как его машина сломалась, и он остановил проезжающую машину и угнал ее, угрожая пистолетом с неработающим пистолетом. [18] Он был осужден и отправлен в исправительное учреждение для молодых людей (ныне исправительный центр Алгоа) в Джефферсон-Сити, штат Миссури , [13] где он сформировал вокальный квартет и немного занимался боксом. [16] Вокальная группа стала достаточно компетентной, чтобы власти разрешили ей выступать за пределами исправительного учреждения. [19] Берри был освобожден из исправительного учреждения в свой 21-й день рождения в 1947 году.
28 октября 1948 года Берри женился на Теметте «Тодди» Саггс, которая родила Дарлин Ингрид Берри 3 октября 1950 года. [20] Берри содержал свою семью, работая на разных работах в Сент-Луисе, недолго работая фабричным рабочим на двух заводах по сборке автомобилей и уборщиком в многоквартирном доме, где он жил с женой. После этого он выучился на косметолога в Poro College of Cosmetology, основанном Энни Тернбо Мэлоун . [21] К 1950 году он уже достаточно преуспел, чтобы купить «небольшой кирпичный коттедж из трех комнат с ванной» на Уиттьер-стрит, [22] который теперь указан как дом Чака Берри в Национальном реестре исторических мест . [23]
К началу 1950-х годов Берри работал с местными группами в клубах Сент-Луиса в качестве дополнительного источника дохода. [22] Он играл блюз с подросткового возраста и позаимствовал как гитарные риффы, так и приемы шоуменства у блюзового музыканта Ти-Боуна Уокера . [24] Он также брал уроки игры на гитаре у своего друга Айры Харриса, что заложило основу его гитарного стиля. [25]
К началу 1953 года Берри выступал с трио Джонни Джонсона , положив начало долгосрочному сотрудничеству с пианистом. [26] [27] Группа играла блюз и баллады, а также кантри . Берри писал: «Любопытство побудило меня наложить много наших кантри-материалов на нашу преимущественно черную аудиторию, и некоторые из наших черных зрителей начали шептаться: «Кто этот черный деревенщина в Cosmo?» После того, как они посмеялись надо мной несколько раз, они начали просить деревенские вещи и с удовольствием танцевали под них». [13]
В 1954 году Берри записал треки «I Hope These Words Will Find You Well» и «Oh, Maria!» с группой Joe Alexander & the Cubans. Песни были выпущены синглом на лейбле Ballad. [28]
Мастерство Берри, а также сочетание кантри-мелодий и R&B-мелодий, исполненных в стиле Нэта Кинга Коула на музыку Мадди Уотерса, привлекли более широкую аудиторию, особенно состоятельных белых людей. [3] [29]
В мае 1955 года Берри отправился в Чикаго, где встретил Мадди Уотерса, который предложил ему связаться с Леонардом Чессом из Chess Records . Берри думал, что его блюзовая музыка заинтересует Чесс, но Чесс был большим поклонником интерпретации Берри « Ida Red ». [30] 21 мая 1955 года Берри записал адаптацию песни «Ida Red» под названием « Maybellene » с Джонни Джонсоном на фортепиано, Джеромом Грином (из группы Бо Диддли ) на маракасах, Эбби Харди на барабанах и Вилли Диксоном на басу. [31] «Maybellene» был продан тиражом более миллиона копий, достигнув первой позиции в ритм-энд-блюзовом чарте журнала Billboard и пятой позиции в его чарте Best Sellers in Stores от 10 сентября 1955 года. [13] [32] Берри сказал: «Она вышла в нужное время, когда афроамериканская музыка начала проникать в мейнстримовую поп-музыку». [33]
Когда Берри впервые увидел копию записи Maybellene , он был удивлен, что еще двум лицам, включая диджея Алана Фрида, было указано авторство; это давало им право на часть гонораров. После судебного разбирательства Берри удалось вернуть себе полное авторство. [34] [35]
В конце июня 1956 года его песня " Roll Over Beethoven " достигла 29-го места в чарте Billboard 's Top 100, и Берри отправился в турне в качестве одного из "Top Acts of '56". Он и Карл Перкинс стали друзьями. Перкинс сказал, что "когда я впервые услышал Чака, я понял, что на него повлияла кантри-музыка. Я уважал его творчество; его записи были очень, очень великолепны". [36] В конце 1957 года Берри принял участие в "Biggest Show of Stars for 1957" Алана Фрида , гастролируя по Соединенным Штатам с Everly Brothers , Бадди Холли и другими. [37] Он был гостем на шоу Гая Митчелла на канале ABC , исполнив свой хит "Rock 'n' Roll Music". Хиты продолжались с 1957 по 1959 год, и Берри записал более дюжины синглов в чартах в этот период, включая хиты, вошедшие в десятку лучших в США: « School Days », « Rock and Roll Music », « Sweet Little Sixteen » и « Johnny B. Goode ». Он появился в двух ранних фильмах о рок-н-ролле: «Rock Rock Rock» (1956), в котором он спел «You Can't Catch Me», и «Go, Johnny, Go!» (1959), в котором у него была говорящая роль самого себя и он исполнил «Johnny B. Goode», « Memphis, Tennessee » и « Little Queenie ». Его исполнение «Sweet Little Sixteen» на джазовом фестивале в Ньюпорте в 1958 году было запечатлено в фильме « Джаз в летний день» . [38]
Начальный гитарный рифф "Johnny B. Goode" [39] похож на тот, который использовал Луи Джордан в своей " Ain't That Just Like a Woman " (1946). [39] Берри признал, что он в долгу перед Джорданом, и несколько источников указали, что его творчество в целом было под влиянием Джордана. [40] [41] [42]
К концу 1950-х годов Берри был уже известной звездой с несколькими хитами, появлениями в кино и прибыльной гастрольной карьерой. Он открыл расово-интегрированный ночной клуб в Сент-Луисе, Berry's Club Bandstand, и инвестировал в недвижимость. [43] Но в декабре 1959 года он был арестован по закону Манна после обвинений в том, что он имел половую связь с 14-летней официанткой -апачкой , Джанис Эскаланте, [44] которую он перевез через границы штата, чтобы работать гардеробщицей в своем клубе. [45] После двухнедельного суда в марте 1960 года он был признан виновным , оштрафован на 5000 долларов и приговорен к пяти годам тюремного заключения. [46] Он обжаловал решение, утверждая, что комментарии и отношение судьи были расистскими и настроили присяжных против него. Апелляция была удовлетворена, [6] [47] и второе судебное разбирательство состоялось в мае и июне 1961 года, [48] завершившееся еще одним обвинительным приговором и трехлетним тюремным заключением. [49] После того, как еще одна апелляция была отклонена, Берри отсидел полтора года в тюрьме, с февраля 1962 года по октябрь 1963 года. [50] Он продолжал записываться и выступать во время судебных процессов, но его производительность снизилась по мере снижения его популярности; его последний сингл, выпущенный перед тем, как он был заключен в тюрьму, был « Come On ». [51]
.jpg/1280px-Chuck_Berry_en_Lucy_Ann_(1965).jpg)
Когда Берри освободился из тюрьмы в 1963 году, его возвращение к записям и выступлениям стало проще, поскольку британские группы вторжения — в частности, The Beatles и The Rolling Stones — поддерживали интерес к его музыке, выпуская кавер-версии его песен, [52] [53] а другие группы переработали некоторые из них, например, хит Beach Boys 1963 года « Surfin' USA », в котором использовалась мелодия песни Берри « Sweet Little Sixteen ». [54] В 1964 и 1965 годах Берри выпустил восемь синглов, включая три коммерчески успешных, вошедших в двадцатку лучших в Billboard 100: « No Particular Place to Go » (юмористическая переработка «School Days», посвященная введению ремней безопасности в автомобилях), [55] « You Never Can Tell » и зажигательная « Nadine ». [56] В период с 1966 по 1969 год Берри выпустил пять альбомов для Mercury Records , включая его второй концертный альбом (и первый полностью записанный на сцене) Live at Fillmore Auditorium ; для записи концертного альбома его поддерживала группа Steve Miller Band . [57] [58]
Хотя этот период не был успешным для студийной работы, [59] Берри все еще был главным концертным участником. В мае 1964 года он совершил успешный тур по Великобритании, [55] но когда он вернулся в январе 1965 года, его поведение было непредсказуемым и капризным, а его гастрольный стиль с использованием неотрепетированных местных групп поддержки и строгим не подлежащим обсуждению контрактом заработал ему репутацию сложного и неинтересного исполнителя. [60] Он также играл на крупных мероприятиях в Северной Америке, таких как Schaefer Music Festival в Центральном парке Нью-Йорка в июле 1969 года и Toronto Rock and Roll Revival festival в октябре. [61]
Берри помог дать жизнь субкультуре... Даже «My Ding-a-Ling», детская шутка четвертого класса, которая раньше унижала правоверных на студенческих концертах, позволила многим двенадцатилетним детям по-новому взглянуть на умирающее понятие «грязный», когда оно попало в эфир...
Роберт Кристгау [62]
Берри вернулся в Chess с 1970 по 1973 год. С альбома 1970 года Back Home не было ни одного хитового сингла , но в 1972 году Chess выпустил концертную запись « My Ding-a-Ling », новой песни, которую он записал в другой версии как «My Tambourine» на своем LP 1968 года From St. Louie to Frisco . [63] Трек стал его единственным синглом номер один. Концертная запись « Reelin' and Rockin' », выпущенная как последующий сингл в том же году, стала его последним хитом в Top 40 как в США, так и в Великобритании. Оба сингла были включены в частично концертный, частично студийный альбом The London Chuck Berry Sessions (другие альбомы лондонских сессий были записаны основными артистами Chess Muddy Waters и Howlin' Wolf ). Второе пребывание Берри в Chess закончилось с альбомом Chuck Berry 1975 года , после чего он не делал студийных записей до Rockit для Atco Records в 1979 году, который стал его последним студийным альбомом за 38 лет. [64]
В 1970-х годах Берри гастролировал на волне своих ранних успехов. Он много лет был в дороге, нося с собой только свою гитару Gibson , уверенный, что сможет нанять группу, которая уже знает его музыку, куда бы он ни пошел. AllMusic сказал, что в этот период его «живые выступления стали все более непредсказуемыми, ... работа с ужасными резервными группами и неряшливые, нестройные выступления», которые «запятнали его репутацию как среди молодых поклонников, так и среди старожилов». [43] В марте 1972 года он был снят в BBC Television Theatre в Шепердс-Буш для Chuck Berry in Concert , [65] части 60-дневного тура при поддержке группы Rocking Horse. [66] Среди многих руководителей групп, выступавших в качестве резервных исполнителей с Берри в 1970-х годах, были Брюс Спрингстин и Стив Миллер, когда каждый только начинал свою карьеру. (Спрингстин рассказал в документальном фильме « Hail! Hail! Rock 'n' Roll» , что Берри не дал группе сет-лист и ожидал, что музыканты будут следовать его указаниям после каждого вступления гитары. Берри не разговаривал с группой после шоу. Тем не менее, Спрингстин снова поддержал Берри, когда тот появился на концерте для Зала славы рок-н-ролла в 1995 году.) По просьбе Джимми Картера Берри выступил в Белом доме 1 июня 1979 года. [58]
Стиль гастролей Берри, путешествуя по «старым» кругам в 1970-х годах (часто получая оплату наличными от местных промоутеров), добавил боеприпасов к обвинениям Налоговой службы в том, что Берри уклонялся от уплаты подоходного налога. Столкнувшись с уголовным наказанием в третий раз, Берри признал себя виновным в уклонении от уплаты почти 110 000 долларов федерального подоходного налога, причитающегося с его доходов за 1973 год. Газетные сообщения в 1979 году оценили его совместный доход (с женой) в 1973 году в 374 982 доллара. [67] Он был приговорен к четырем месяцам тюремного заключения и 1000 часам общественных работ — проведение благотворительных концертов [ проверка не прошла ] — в 1979 году. [68]
Берри продолжал играть от 70 до 100 разовых вечеринок в год в 1980-х годах, по-прежнему путешествуя сольно и требуя, чтобы местная группа поддерживала его на каждой остановке. В 1986 году Тейлор Хэкфорд снял документальный фильм Hail! Hail! Rock 'n' Roll о праздничном концерте в честь шестидесятилетия Берри, организованном Китом Ричардсом . [69] Эрик Клэптон , Этта Джеймс , Джулиан Леннон , Роберт Крэй и Линда Ронстадт , среди прочих, появились с Берри на сцене и в фильме. Во время концерта Берри играл на Gibson ES-355 , роскошной версии ES-335 , которую он предпочитал во время своих туров 1970-х годов. Ричардс играл на черном Fender Telecaster Custom, Крей на Fender Stratocaster , а Клэптон на Gibson ES 350T, той же модели, которую Берри использовал в своих ранних записях. [16]
В конце 1980-х годов Берри купил Southern Air , ресторан в Венцвилле, штат Миссури . [70] В 1982 году Берри выступил с телевизионным спецвыпуском в The Roxy в Западном Голливуде с Тиной Тернер в качестве специального гостя. Концерт был выпущен годом позже на домашнем видео. [71]
В ноябре 2000 года Берри столкнулся с юридическими проблемами, когда на него подал в суд его бывший пианист Джонни Джонсон, который утверждал, что он был соавтором более 50 песен, включая «No Particular Place to Go», «Sweet Little Sixteen» и «Roll Over Beethoven», которые приписывают Берри в одиночку. Дело было прекращено, когда судья постановил, что прошло слишком много времени с момента написания песен. [72]
В 2008 году Берри гастролировал по Европе, останавливаясь в Швеции, Норвегии, Финляндии, Великобритании, Нидерландах, Ирландии, Швейцарии, Польше и Испании. В середине 2008 года он играл на фестивале Virgin в Балтиморе . [73] Во время концерта в первый день Нового года 2011 года в Чикаго Берри, страдая от истощения, потерял сознание, и ему пришлось помочь покинуть сцену. [74]
Берри жил в Ладью, штат Миссури , примерно в 10 милях (16 км) к западу от Сент-Луиса. У него также был дом в «Берри-парке», недалеко от Венцвилла, штат Миссури, где он жил неполный рабочий день с 1950-х годов, и в котором он умер. Этот дом с бассейном в форме гитары можно увидеть в сценах ближе к концу фильма « Да здравствует рок-н-ролл» . [75] Он регулярно выступал одну среду в месяц в Blueberry Hill , ресторане и баре, расположенном в районе Делмар-Луп в Сент-Луисе , с 1996 по 2014 год.
Берри объявил в свой 90-й день рождения, что его первый новый студийный альбом после Rockit в 1979 году под названием Chuck выйдет в 2017 году. [76] Его первая новая пластинка за 38 лет, в ней участвуют его дети, Чарльз Берри-младший и Ингрид, играющие на гитаре и губной гармошке, с песнями, «охватывающими спектр от жестких рок-музыкантов до душевных, заставляющих задуматься временных капсул работы всей жизни» и посвященными его жене Тодди. [77]
18 марта 2017 года Берри был найден без сознания в своем доме недалеко от Венцвилля, штат Миссури . Прибывшие на место происшествия спасатели не смогли его реанимировать, и его личный врач констатировал его смерть. [78] [79] TMZ опубликовал на своем веб-сайте аудиозапись, на которой можно услышать, как оператор службы 911 реагирует на сообщение об остановке сердца в доме Берри. [80]
Похороны Берри состоялись 9 апреля 2017 года в The Pageant , в родном городе Берри Сент-Луисе. [81] [82] Его почтили публикой, устроив прощание с семьей, друзьями и поклонниками в The Pageant. Его видели с вишнево-красной гитарой Gibson ES-335, прикрученной к внутренней крышке гроба [83] , и с цветочными композициями, среди которых была и гитара, присланная Rolling Stones. После этого в клубе прошла частная служба, посвященная жизни и музыкальной карьере Берри, на которую семья Берри пригласила 300 человек. Джин Симмонс из Kiss произнес импровизированную, необъявленную речь на службе, в то время как Литл Ричард должен был возглавить похоронную процессию, но не смог присутствовать из-за болезни. Накануне вечером во многих барах Сент-Луиса в 22:00 прошел массовый тост в честь Берри. [84]
Один из адвокатов Берри оценил его имущество в 50 миллионов долларов, включая 17 миллионов долларов в виде прав на музыку. Музыкальные публикации Берри составили 13 миллионов долларов в стоимости имущества. Имущество Берри владело примерно половиной его авторских прав на песни (в основном из его более поздней карьеры), в то время как BMG Rights Management контролировала другую половину; большинство записей Берри в настоящее время принадлежат Universal Music Group . [85] В сентябре 2017 года Dualtone, лейбл, выпустивший последний альбом Берри Chuck , согласился опубликовать все его композиции в Соединенных Штатах. [86]
Берри похоронен в мавзолее на кладбище Bellerive Gardens в Сент-Луисе. [87]
В 1987 году Берри был обвинён в нападении на женщину в отеле Gramercy Park в Нью-Йорке . Его обвинили в нанесении «рваных ран рта, потребовавших наложения пяти швов, двух выбитых зубов [и] ушибов лица». Он признал себя виновным в менее серьёзном обвинении в домогательстве и заплатил штраф в размере 250 долларов. [88]
В 1990 году на него подали в суд несколько женщин, которые утверждали, что он установил видеокамеру в туалете своего ресторана. Берри утверждал, что установил камеру, чтобы поймать работника, подозреваемого в краже из ресторана. Хотя его вина так и не была доказана в суде, Берри выбрал коллективный иск. Один из его биографов, Брюс Пегг, подсчитал, что это стоило Берри более 1,2 миллиона долларов плюс судебные издержки. [16] Его адвокаты заявили, что он стал жертвой заговора с целью нажиться на его богатстве. [16]
Как сообщается, [ по словам кого? ] в ходе рейда полиции в его доме были обнаружены интимные видеозаписи женщин, одна из которых, по-видимому, была несовершеннолетней. Также в ходе рейда было обнаружено 62 грамма марихуаны . Были выдвинуты обвинения в совершении тяжкого преступления, связанного с наркотиками, и жестоком обращении с детьми . В конечном итоге обвинения в жестоком обращении с детьми были сняты, и Берри согласился признать себя виновным в совершении правонарушения, связанного с хранением марихуаны. Ему дали шесть месяцев условного тюремного заключения, назначили двухлетний испытательный срок без надзора и обязали пожертвовать 5000 долларов местной больнице. [89]
Хотя ни один человек не может считаться изобретателем рок-н-ролла, Чак Берри ближе всех к тому, чтобы быть тем, кто собрал все основные части вместе. Его особый гений заключался в том, чтобы привить кантри- и вестерн-гитарные фразы на шасси ритм-энд-блюза в его самом первом сингле "Maybellene".
Зал славы рок-н-ролла [90] [91]
Пионер рок-н-ролла, Берри оказал значительное влияние на развитие как музыки, так и отношения, связанного с образом жизни рок-музыки. С такими песнями, как « Maybellene » (1955), « Roll Over Beethoven » (1956), « Rock and Roll Music » (1957) и « Johnny B. Goode » (1958), Берри усовершенствовал и развил ритм-н-блюз в основные элементы, которые сделали рок-н-ролл отличительным, с текстами, успешно нацеленными на привлечение раннего подросткового рынка, используя графические и юмористические описания подростковых танцев, быстрых автомобилей, школьной жизни и потребительской культуры, [3] и используя гитарные соло и зрелищность , которые окажут большое влияние на последующую рок-музыку. [2] Таким образом, Берри, автор песен, по словам критика Джона Парелеса , изобрел рок как «музыку исполнения подростковых желаний и хорошего времени (даже с преследующими его копами)». [92] Берри внёс три вещи в рок-музыку: неотразимую развязность, акцент на гитарном риффе как на основном мелодическом элементе и акцент на написании песен как повествовании. [93] Его записи представляют собой богатый кладезь основных лирических, зрелищных и музыкальных компонентов рок-н-ролла. Помимо Beatles и Rolling Stones , песни Берри записывали многие известные исполнители популярной музыки. [3] Хотя его стиль игры на гитаре не был технически совершенным, он отличался — он включал электронные эффекты, чтобы имитировать звучание гитаристов-блюзменов, играющих в стиле bottleneck, и опирался на влияние таких гитаристов , как Карл Хоган [94] и Ти-Боун Уокер [3], чтобы создать чистый и захватывающий звук, который многие гитаристы более позднего времени признали бы как влияние на их собственный стиль. [89] Мастерство Берри оказало влияние на других рок-гитаристов, [95] особенно на его одноногий прыжок, [96] и « утиную походку », [97] которую он впервые использовал в детстве, когда ходил «согнувшись с полностью согнутыми коленями, но с вертикальной спиной и головой» под столом, чтобы достать мяч, и его семья нашла это забавным; он использовал ее, когда «впервые выступал в Нью-Йорке, и какой-то журналист назвал ее утиной походкой». [98] [99]
29 июля 2011 года Берри был удостоен чести открытия восьмифутовой движущейся статуи Чака Берри в Дельмар-Луп в Сент-Луисе прямо через дорогу от Блуберри-Хилл. Берри сказал: «Это великолепно — я ценю это по достоинству, без сомнений. Такого рода почести редко оказываются. Но я этого не заслуживаю». [100]
Рок-критик Роберт Кристгау считает Берри «величайшим из рок-н-роллистов» [101], а Джон Леннон сказал: «Если вы попытаетесь дать рок-н-роллу другое имя, вы, возможно, назовете его «Чак Берри»». [102] Тед Наджент сказал: «Если вы не знаете каждую фишку Чака Берри, вы не сможете играть на рок-гитаре». [103] Боб Дилан назвал Берри « Шекспиром рок-н-ролла». [104] Брюс Спрингстин написал в Твиттере: «Чак Берри был величайшим исполнителем рока, гитаристом и величайшим чистым писателем рок-н-ролла, который когда-либо жил». [105]
Когда Берри спросили, что вызвало взрыв популярности рок-н-ролла, который произошел в 1950-х годах, с ним и несколькими другими, в основном с ним, он сказал: «Ну, на самом деле они начали его слушать, понимаете, потому что определенные станции играли определенную музыку. Музыка, которую мы, черные, играли, культуры были настолько далеки друг от друга, что нам нужна была игровая приставка, чтобы ее слушать. Культуры начинают объединяться, и вы начинаете видеть жилы жизни друг друга, тогда и музыка объединяется». [106]
Среди наград, полученных Берри, были премия «Грэмми» за достижения всей жизни в 1984 году [107] и награда Центра Кеннеди в 2000 году. [108] Он занял седьмое место в списке журнала Time за 2009 год из 10 лучших электрогитаристов всех времен. [109] 14 мая 2002 года Берри был удостоен чести стать одним из первых икон BMI на 50-й ежегодной церемонии вручения премии BMI Pop Awards. Ему была вручена награда вместе с филиалами BMI Бо Диддли и Литтл Ричардом . [110] В августе 2014 года Берри стал лауреатом премии Polar Music Prize . [111]
Берри включён в несколько списков журнала Rolling Stone «Величайшие исполнители всех времён». В сентябре 2003 года журнал поставил его на 6-е место в списке «100 величайших гитаристов всех времён». [112] В ноябре его сборник The Great Twenty-Eight занял 21-е место в списке журнала Rolling Stone «500 величайших альбомов всех времён » . [113] В марте 2004 года Берри занял пятое место в списке «The Immortals – The 100 Greatest Artists of All Time». Джо Перри написал в знак уважения: «Как автор песен Чак Берри похож на Эрнеста Хемингуэя рок-н-ролла. Он сразу переходит к сути. Он рассказывает историю короткими предложениями. В голове у вас возникает прекрасная картина происходящего, в очень коротком промежутке времени, хорошо подобранными словами ... сегодняшние дети играют те же три аккорда, пытаясь играть в том же стиле. Включите гитары, и это будет панк-рок . Это Ramones и Sex Pistols . Я слышу это и в White Stripes . Люди всегда будут перепевать песни Чака Берри. Когда группы идут делать домашнее задание, им придется слушать Чака Берри. Если вы хотите узнать о рок-н-ролле, если вы хотите играть рок-н-ролл, вам нужно начать с этого». [9] [114] В декабре 2004 года шесть его песен были включены в « 500 величайших песен всех времен по версии журнала Rolling Stone »: « Johnny B. Goode » (#7), « Maybellene » (#18), « Roll Over Beethoven » (#97), « Rock and Roll Music » (#128), « Sweet Little Sixteen » (#272) и « Brown Eyed Handsome Man » (#374). [115] В июне 2008 года его песня «Johnny B. Goode» заняла первое место в «100 величайших гитарных песен всех времен». [116] В 2023 году журнал Rolling Stone поставил Берри на 96 место в своем списке 200 величайших певцов всех времен. [117]
Журналист Чак Клостерман утверждал, что через 300 лет Берри все еще будут помнить как рок-музыканта, который наиболее точно уловил суть рок-н-ролла. [118] Журнал Time заявил: «Никто не был похож на Элвиса. Но «определенно» не было никого, похожего на Чака Берри». [119] Rolling Stone назвал его «отцом рок-н-ролла», который «придал музыке ее звучание и ее отношение, даже когда он боролся с расизмом — и своими собственными проступками — на всем пути», сообщая, что Леонард Коэн сказал: «Все мы — сноски к словам Чака Берри». [120] Кевин Стрейт, куратор Национального музея афроамериканской истории и культуры в Вашингтоне, округ Колумбия, сказал, что Берри является «одним из главных звуковых архитекторов рок-н-ролла». [121]
По словам Троя Л. Смита из Cleveland.com, «Чак Берри не изобрел рок-н-ролл в одиночку. Но он был тем человеком, который взял ритм-н-блюз и превратил его в новый жанр, который навсегда изменил популярную музыку. Такие песни, как «Maybellene», «Johnny B. Goode», «Roll Over Beethoven» и «Rock and Roll Music», продемонстрировали основные элементы того, чем станет рок-н-ролл. Звучание, формат и стиль были построены на музыке, созданной Берри. В какой-то степени все, кто последовал за ним, были подражателями». [122]
В 2020 году Международный астрономический союз назвал небольшой кратер на Меркурии в честь Берри. [123]
Значимым моментом в его ранней жизни стало музыкальное выступление в 1941 г. в средней школе Самнера, где учились чернокожие ученики среднего класса.
Г-н Джексон, написавший биографию Фрида, сказал, что два участника виртуозной группы Moonglows сказали ему, что г-н Фрид не имел никакого отношения к их большому хиту
Sincerely
, но при этом взял на себя авторство и получил гонорары. Maybelline .... Г-н Берри в конце концов обратился в суд и добился того, чтобы имя г-на Фрида было удалено из списка соавторов.
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника
Данные из Викиданных