Юсеф Шахин ( арабский : يوسف شاهين , латинизированный : Юсуф Шахин [ˈjuːsɪf ʃæˈhiːn] ; 25 января 1926 - 27 июля 2008) был египетским [1] кинорежиссером. Он активно работал в египетской киноиндустрии с 1950 года до своей смерти. [2] Он снял двенадцать фильмов, которые вошли в список 100 лучших египетских фильмов. Лауреату Каннской премии 50-летия (за жизненные достижения), Шахину приписывают начало карьеры актера Омара Шарифа . [3] Уважаемый критиками режиссер, он часто присутствовал на кинофестивалях в первые десятилетия своей работы. Шахин приобрел самую большую международную аудиторию как один из сорежиссеров фильма 11'9'01 11 сентября (2002 г.).
Шахин (фр. произносится как Шахин) родился в Александрии , Египет, в греко-католической семье мелькитов. [4] Его отец был адвокатом родом из Захле, Ливан [5] [6] и был сторонником египетской националистической партии Вафд . Его мать, Клэр Басторус, была греческого происхождения . Она работала портным. [6] Хотя Шахин был воспитан католиком, он не был сторонником организованной религии . Если бы его спросили о его религии, он бы ответил: «Египтянин». [7] [8] Дома Шахины говорили на пяти языках, что было распространено в космополитической Александрии в то время. [9]
У Шахина были любящие родители, и у него были крепкие отношения с ними обоими, хотя у его матери и отца были разные личности. [10] В молодом возрасте он знал, кем хочет стать. Шахин часами оставался под кроватью и в своей комнате, представляя себя в киноиндустрии – будь то в проекционном кинотеатре, кинозале или продюсерской компании. [10]
Когда его спросили о его детстве и раннем интересе к кино, Шахин сказал:
«В возрасте восьми лет я обнаружил, что в магазинах продаются 9,5-миллиметровые пленки и проекторы. Я скопил на карманные деньги достаточно, чтобы купить проектор, а затем стал завсегдатаем фильмов Раббани Биби. Я собирал окрестных детей показать им эти фильмы. Некоторые из них не любили кино и придумывали оправдания, чтобы не прийти, поэтому у меня не было другого выбора, кроме как создать банду, чтобы избивать тех, кто опоздал на показ». [11]
В последующие годы две концепции бушевали Шахина и подавляли его интерес: предательство сексуальным фантазиям и кино. Несколько лет спустя Шахин разобрался со смертью своего брата Альфреда, который был всего на два года старше его. Шахин всегда помнил глаза Альфреда, которые повлияли на его творчество. У большинства его актеров-мужчин глаза напоминали глаза Альфреда. [12]
По словам Шахина, его отец был честным, что отражалось в его ценностях и было чертой, которую он ценил. Наряду с честностью отец Шахина зажег в нем любовь к книгам. Будучи юристом, отец Шахина не мог оплачивать счета за обучение, поэтому он закрыл свою адвокатскую контору и устроился на работу в юридический отдел муниципалитета Александрии, чтобы отправить Шахина в колледж Виктории . [10] Еще одним воспоминанием, которое понравилось Шахину, было то, как отец отвез его в пустыню и научил искать ориентиры и находить дорогу домой. Поиск мест съемок часто возвращал эти воспоминания. Их дом был аристократическим, хотя они были небогаты. Они должны были быть хорошими манерами, а ошибки предусматривали наказание (обычно это означало ужин в одиночестве на кухне, а не за семейным столом). Несмотря на то, что у них было мало денег, они все равно приглашали гостей на ужин и жили, не платя много. внимание к банковским выпискам. [13]
Очарованный исполнительским искусством с раннего возраста, юный Шахин начал устраивать дома представления для своей семьи. Шахин начал свое образование в школе братьев Сен-Марк . Повзрослев, он посещал элитный колледж Виктории в Александрии . После окончания колледжа Виктории в 1944 году он был полон решимости поехать за границу, чтобы реализовать свои увлечения. Его родители отказались и пытались отговорить его от этого. Его зачислили в инженерный колледж Александрийского университета , но Шахин отказался и позже рассказал, что ему пришлось «шантажировать их и чуть не выпрыгнуть из окна». Позже он смог получить то, что хотел, и поступил в Театр Пасадены в Калифорнии , где изучал театр и телевидение, но не кино. Из 200 присутствовавших студентов только тринадцать сдали выпускной экзамен и только четверо сдали его, при этом Шахин занял первое место. [14] [ не удалось проверить ]
После возвращения из Пасадены Шахин не работал ни в египетском театре, ни в кино. Вместо этого он работал в рекламном отделе 20th Century Fox , где работал с Джанни Вернуччио и Альвизе Орфанелли. В это время продюсер обратился к Шахину с просьбой закончить фильм после того, как режиссер ушел из-за ссоры, но Шахин отказался завершить чужую работу. В другой раз Шахину предложили должность помощника режиссера, от которой он также отказался, заявив, что заранее работал в голливудских театрах и роль помощника режиссера не для него. [15]
Вернувшись в Египет , он сосредоточил свое внимание на режиссуре. Кинематографист Альвизе Орфанелли помог Шахину заняться кинобизнесом. Шахин снял свой первый художественный фильм в 1950 году «Баба Амин» («Папа Амин») в возрасте 23 лет, за два года до египетской революции 1952 года, которая привела к свержению монархии и возвышению харизматического лидера Гамаля Абдель Насера . Год спустя, с фильмом «Nile Boy» (1951), его впервые пригласили на Каннский кинофестиваль . Сира фи-л-Вади ( «Борьба в долине ») вывела Омара Шарифа на кинематографический экран. В 1970 году он был награжден «Золотым Танит» на кинофестивале в Карфагене за фильм «Аль-Ихтияр» («Выбор»). В фильме «Воробей» (1973), в котором он продемонстрировал свои политические взгляды после Шестидневной войны с Израилем , он поставил первую совместную египетско - алжирскую постановку. [16]
Он выиграл « Серебряного медведя» – специальный приз жюри на 29-м Берлинском международном кинофестивале за Александрию… Почему? (1978), [17] первая часть автобиографического квартета, дополненного « Египетской историей» (1982), «Александрия, снова и снова» (1990) и «Александрия... Нью-Йорк » (2004). Продюсер Умберт Бальсан поехал в Канны в 2004 году с фильмом «Александрия... Нью-Йорк» , его девятым фильмом с египетским режиссером после вышедшего в 1985 году фильма « Прощай, Бонапарт» . В одном из его фильмов «Шестой день اليوم السادس», экранизации романа, написанного на французском языке ливанским писателем Андре Чедидом, знаменитая египетская певица Далида сыграла главную роль в роли бедной египтянки.
О своей работе Шахин сказал: «Я снимаю фильмы сначала для себя. Потом для своей семьи. Потом для Александрии. Потом для Египта», - однажды сказал Шахин. «Если они нравятся арабскому миру, ахлан ва сахлан (добро пожаловать). Если они нравятся зарубежной аудитории, они приветствуются вдвойне». [18]
За свою долгую карьеру Шахин продюсировал различные фильмы, в том числе «Чафика и Метвал » Али Бадрахана (1979). Его ранние фильмы в Египте [19] включали «Сияющее солнце» (1954), действие которого началось, когда Фарук был еще королем и имел дело с вызовом крестьянина-фермера феодальному землевладельцу. В 1992 году Жак Лассаль предложил ему поставить пьесу по его выбору для «Комеди Франсез» . Шахин согласился и решил адаптировать «Калигулу » Альбера Камю . В том же году он начал писать «Эмигрант» (1994), историю, вдохновленную библейским персонажем Иосифом , сыном Иакова . [20]
Этот проект планировался уже несколько лет, и, наконец, он смог снять его в 1994 году. Этот фильм вызвал в Египте разногласия между либералами и фундаменталистами, которые выступали против изображения религиозных персонажей в фильмах. В 1997 году, 46 лет спустя, его работа была отмечена на Каннском кинофестивале наградой за заслуги перед жанром. Шахину приписывают режиссуру пяти фильмов с Салахом Зульфикаром в главной роли, включая такие важные постановки, как «Саладин» (1963), «Нил и жизнь» (1968) и «Люди Нила» (1972), а также открытие Омара Шарифа , чья первая главная роль была в «Сияющем солнце» (1954). Он также предоставил Хинд Ростом роль в начале ее карьеры в «Каирском вокзале» (1958).
Шахин продюсировал свои четыре автобиографических фильма, начиная с 1978 года и до 2004 года. Эти фильмы рассказывают о жизни Йехии, которая отражает жизнь Шахина. В этом квартете он исследует свою сексуальность, личность и семейные проблемы. Действие всех автобиографических фильмов происходит между Первой и Второй мировыми войнами. [21]
Выпущен в 1979 году, действие происходит в 1940-х годах, Александрия... Почему? S вызвало разногласия и цензуру со стороны правительства. В нем рассматриваются социальные и политические проблемы Египта. «Египетская история» , вышедшая позже в 1982 году, Шахин рассказывает о своем пути как автора и режиссера. [21]
В 1989 году Шахин выпустил свой третий автобиографический фильм «Александрия снова и навсегда». Этот фильм рассказывает о забастовке, в которой участвуют актеры и актрисы, а также работники египетской киноиндустрии. Фильм представляет собой политический комментарий к цензуре в Египте. Шахин использует множество режиссерских стилей: правдивость, нормальное повествование и формализм . [21]
Четвертый и последний фильм автобиографической картины — «Александрия… Нью-Йорк» (2004). В фильме проводится параллель между жизнью Шахина и повествованием, которое он рассказывает: он исследует отношения между Соединенными Штатами и Египтом . [21]
Действие фильма происходит на железнодорожном вокзале Каира , и в нем в основном рассказывается о Кинави (которого играет Юсеф Шахин), психически неуравновешенном продавце газет, который безумно влюблен в Хануму, которая работает нелегальным продавцом холодных напитков на той же станции. Кинави вырезает фотографии женщин из журналов для маленькой хижины, в которой он живет, и испытывает психосексуальную одержимость Ханумой (которую играет признанная актриса Хинд Ростом ), которая помолвлена с Абу Сери ( Фарид Шауки ), носильщиком и профсоюзным организатором. . В свою очередь, Кинави нападает на Халавитома, друга Ханумы.
Джамиля Бухиред , часто известная как Джамиля. был алжирским и арабским символом сопротивления. Джамиля видит, как французская армия арестовывает ее подругу. Затем она добровольно вступает в Фронт национального освобождения . Через некоторое время из-за ума ее повышают до организатора. В конце концов ее арестовывают и пытают в тюрьме. Ее предстают перед военным судом и его пытаются случайно убить, так как избавились от многих свидетелей. К счастью, адвокат выживает, но суд все равно приговаривает ее к смертной казни . Движения сопротивления набирают обороты, и Джамиля является символом вдохновения и сопротивления арабского мира.
Премьера фильма состоялась на Московском кинофестивале в 1959 году, что вызвало тревогу французского правительства. Фильм получил высокое признание критиков на фестивале, особенно благодаря Салаху Зульфикару и Ахмеду Мажару , главным актерам фильма. Однако его много лет не показывали по египетскому телевидению. По словам Магды , главной актрисы и продюсера фильма, Египет запретил показ, чтобы не навредить политическим отношениям с Францией. [22]
Шахин снял эпический трехчасовой широкоэкранный фильм, названный в честь султана Айюбидов XII века , который в начале фильма готовится освободить Иерусалим от оккупантов-крестоносцев . Его сценарий написали Эзз Эль-Дин Зульфикар , Нагиб Махфуз и поэт и прогрессивный писатель Абдеррахман Черкауи.
Легко провести параллель между Саладином и президентом Насером, поборником панарабизма . Саладин изображен образованным и миролюбивым человеком — в какой-то момент его просят оказать тайную медицинскую помощь Ричарду Львиное Сердце , в которого попала стрела. Позже Саладин говорит ему: «Религия принадлежит Богу, а Земля принадлежит всем… Я гарантирую всем христианам в Иерусалиме те же права, которыми пользуются мусульмане».
Шахин был хорошо осведомлен о пропагандистском аспекте, который неявно изображал президента Насера Саладином современной эпохи, заявляя: «Мои собственные симпатии были к панарабизму, в который я до сих пор верю». Основная причина, по которой он снял этот фильм, заключалась в том, чтобы доказать, что эпический фильм с небольшим бюджетом по мировым стандартам кино возможен. С тех пор он производил только цветные фильмы. [23]
Роман Шеркауи, выпущенный в виде сериалов, лег в основу «Земли» и особенно известен своим образом крестьянина-фермера – «вечного «проклятого земли»», – который порвал с «нелепым образом, который (до сих пор) создавало кино. его» (Халед Осман). Затем последовало дальнейшее сотрудничество с Махфузом над «Выбором».
Главный герой фильма - шизофреник, и зрители узнают об этом уже в фильме. В фильме в основном рассказывается о том, как полиция пытается раскрыть убийство Махмуда, который, как полагают, является неопознанным трупом в начале фильма. Старшие детективы полагают, что его убил Сайид, брат-близнец Махмуда. А молодой помощник задается вопросом, не является ли это самообманом и даже не настоящим преступлением. [24]
В фильме рассказывается о последствиях Шестидневной войны и заявлении Насера о поражении и его последующей отставке.
Бахия, главный герой, выбегает на улицу в сопровождении растущей толпы, кричащей: «Нет! Мы должны сражаться. Мы не смиримся с поражением!» — культовая сцена египетского кино.
Йехия, молодая студентка колледжа Виктория, одержима Голливудом и мечтает о кино. На дворе 1942 год, немцы собираются войти в Александрию, и эта мысль предпочтительнее присутствия британцев в Египте.
В результате операции на сердце он пересматривает свою жизнь: моменты из собственных фильмов Шахина воспроизводятся в их автобиографическом и социально-историческом контексте.
Память очень важна для последних работ Шахина — будь то «город моего детства, Александрия, толерантный, светский, открытый для мусульман, христиан и евреев в период между двумя мировыми войнами», или более далекое прошлое: такое, как оно упоминается в «Прощай». Бонапарт (1985), основанный на культурном аспекте экспедиции Бонапарта в Египет (1798 г.). «В результате этого чудесного противостояния произошло возрождение египетского сознания, его прошлого... которое принадлежит человечеству».
Действие «Судьбы» происходит в Андалусии в XII веке. Это историческая драма об Ибн Рушде , выдающемся мусульманском мыслителе, известном своими дебатами с мусульманскими богословами и трактатами об Аристотеле . В фильме показана его дружба с группой интеллектуалов и художников, в том числе с певцом, которого играет Мохамед Мунир , который подвергается нападкам со стороны растущего движения воинствующих фундаменталистов, поддерживаемого правителем региона халифом аль-Мансуром. В фильме использованы политические темы и песни, которые можно рассматривать как аллегорические, поскольку он был снят и выпущен в период, когда Египет переживал серию исламистских террористических атак . [25]
Несмотря на международную известность и успех в Египте, Шахин часто оказывался в центре споров из-за своих либеральных взглядов, изображения сексуальности и политической критики.
«Каирский вокзал» , хоть и классика египетского кинематографа, шокировал зрителей как сочувствием, с которым изображена «падшая женщина», так и насилием, с которым убивают другую. Это также был стиль, к которому египетская публика не привыкла, поэтому он был отвергнут публикой, но все же получил оценку критиков. [26]
«Воробей» атаковал египетскую коррупцию и обвинил ее в поражении в Шестидневной войне, что вызвало негативную реакцию со стороны сторонников правительства.
В течение нескольких последующих лет Шахин все чаще находился в конфликте с поддерживаемой правительством киноиндустрией Египта и ее жесткими политическими ограничениями в кинопроизводстве. В 1964 году после съемок (« Рассвет нового дня» , 1965 ) он отправился в Ливан, где снял два мюзикла: «Байя аль-Хаватим» (1965, «Продавец колец») и «Римал ад-Дахаб» (1967, «Золотые пески»). «Продавец колец» стал одним из лучших мюзиклов арабского кино, принеся успех Юсефу Шахину, а «Золотые пески» из-за задержек в съемках и кассового провала вынудили его бросить работу в Ливане и вернуться в Египет. [27]
В 1994 году, после выхода на экраны фильма «Аль Мохагер» («Эмигрант»), у Шахина возникли проблемы с фундаменталистами. В фильме рассказывается история Иосифа, и ислам не одобряет рисование или разыгрывание роли пророка. [28] Первоначально фильм был запрещен в ожидании судебного процесса, который в конечном итоге выиграл Шахин, однако он до сих пор не был показан. [29] Шахин раскритиковал растущее влияние исламского фундаментализма на египетскую культуру при правительстве Хосни Мубарака , заявив: «Египтянин всегда был очень религиозным человеком, но в то же время он также любитель жизни, искусства и музыки и театр». Он также обвинил арабские государства Персидского залива , и особенно Саудовскую Аравию , в их влиянии. [30]
Он снова оказался в конфликте с фундаменталистами после выхода книги «Аль-Масир» («Судьба») , в которой рассказывается история андалузского арабского философа Абу аль-Валида ибн Ахмада ибн Рушда (известного на западе как Аверроэс) . Целью фильма было поощрение религиозной толерантности , однако это было воспринято как неуважение к Ибн Рушду. [29]
После выхода фильма «Аль-Ахар» («Другой») в 1999 году фильм вызвал общественную полемику. В фильме рассказывается о матери, которая разоблачает мошенничество женщины после того, как она и ее сын полюбили друг друга и планировали пожениться. Позже в фильме мы обнаруживаем, что отношения матери с сыном были в некоторой степени сексуальными. Фильм не был запрещен, и его нормально показывали в кинотеатрах и по телевидению. [31]
Шахин часто включал в свои работы темы геев и бисексуалов . Александрия... Почему? рассказывает историю двух молодых людей — одного египтянина, другого европейца, — которые влюбляются друг в друга во время Второй мировой войны . Двоюродный брат Йехии гей и «покупает» пьяных британских солдат. Друзья-евреи вынуждены уехать и решают поселиться в Палестине.
В «Египетской истории» (1982) Йехия - кинорежиссер, едет в Лондон (как и Шахин ранее) для операции на открытом сердце. У него короткий роман с таксистом. [32]
Шахин был госпитализирован в больницу Эль-Шорук в Каире , впав в кому из-за очевидного кровоизлияния в мозг , в воскресенье, 15 июня 2008 года. [3] В понедельник, 16 июня 2008 года, Шахин был доставлен в Париж экстренным рейсом и госпитализирован в больницу. Американский госпиталь в Нейи-сюр-Сен, к западу от Парижа, где его племянница сообщила агентству Франс Пресс, что его состояние «критическое, но стабильное».
Юсеф Шахин умер в своем доме в Каире в воскресенье, 27 июля 2008 года. У него осталась жена Колетт. [4]
В 2008 году он был удостоен награды BAFTA за вклад в кино. [33]
25 января 2015 года Google Doodle отметил свое 89-летие. [34]
Каннский кинофестиваль [35]
Берлинский международный кинофестиваль
Международный кинофестиваль в Амьене [35]
Каирский национальный фестиваль египетского кино [35]
Карфагенский кинофестиваль [35]
Чикагский международный кинофестиваль [35]
Дубайский международный кинофестиваль [35]
Московский международный кинофестиваль [35]
Мюрекс Д'Ор [35]
Нью-Йоркский кинофестиваль [35]
Международный кинофестиваль в Торонто [35]
