Строфическая форма , также называемая формой с повторением стиха , формой припева , формой песни AAA или одночастной формой песни , представляет собой структуру песни, в которой все куплеты или строфы текста поются под одну и ту же музыку. [1] Контрастные формы песни включают сквозную композицию , когда для каждой строфы пишется новая музыка, [1] и трехчастную форму , с контрастной центральной частью.
Строфа происходит от греческого слова στροφή ( strophḗ , «поворот»). Это самая простая и долговечная из музыкальных форм , расширяющая музыкальное произведение путем повторения одного формального раздела . Это можно проанализировать как «AA A...». Этот аддитивный метод является музыкальным аналогом повторяющихся строф в поэзии или текстах песен, и, по сути, когда текст повторяет одну и ту же схему рифмовки от одной строфы к другой, структура песни также часто использует либо тот же самый, либо очень похожий материал от одной строфы к другой.
Модифицированная строфическая форма изменяет рисунок в некоторых строфах (A A' A"...) несколько подобно рудиментарной теме и вариациям . Контрастная форма куплет-припев - это бинарная форма , которая чередуется между двумя разделами музыки (ABAB), хотя это также может быть интерпретировано как составляющая более крупную строфическую форму куплет- рефрен . Хотя термины «рефрен» и «хор» часто используются взаимозаменяемо, «рефрен» может указывать на повторяющуюся строку идентичной мелодии и текста как часть куплета (как в « Blowin' in the Wind »: «...ответ, мой друг...»), в то время как «припев» означает независимую часть формы (как в « Yellow Submarine »: «We all live in...»). [2]
Многие народные и популярные песни имеют строфическую форму, включая двенадцатитактовые блюзы , баллады , гимны и песнопения. Примерами служат « Barbara Allen », « Erie Canal », « Michael, Row the Boat Ashore » [3] и « Oh! Susanna » (A = куплет и припев). [4] Традиционные и современные кантри-песни, такие как « This land is your land », также имеют строфическую форму.
Многие классические песни также написаны в строфической форме, от французского air de cour 17-го века до немецких lieder 19-го века и далее. Гайдн использовал форму строфической вариации во многих своих струнных квартетах и нескольких своих симфониях, применяя ее почти всегда в медленной второй части. Франц Шуберт сочинил много важных строфических lieder, включая постановки как повествовательных поэм, так и более простых, фольклорных текстов, таких как его « Heidenröslein » и «Der Fischer». [1] Несколько песен в его вокальном цикле Die schöne Müllerin используют строфическую форму.