«Воспитание ребенка» — американская эксцентричная комедия 1938 года режиссёра Говарда Хоукса с Кэтрин Хепберн и Кэри Грантом в главных ролях. Его выпустило RKO Radio Pictures . В фильме рассказывается история палеонтолога, попавшего в ряд затруднений с участием легкомысленной наследницы и леопарда по кличке Бэби. Сценарий был адаптирован Дадли Николсом и Хагар Уайльд на основе рассказа Уайльда, который первоначально появился в журнале Collier's Weekly 10 апреля 1937 года.
Сценарий был написан специально для Хепберн и адаптирован к ее личности. Съемки начались в сентябре 1937 года и завершились в январе 1938 года, с превышением графика и бюджета. Производство часто откладывалось из-за приступов неконтролируемого смеха Хепберн и Гранта. Хепберн боролась со своей комедийной игрой, и ее тренировал другой актер, ветеран водевиля Уолтер Кэтлетт . В съемках использовался ручной леопард; его тренер стоял за кадром с кнутом во всех сценах.
После выхода фильм «Воспитание ребенка» стал бомбой по кассовым сборам , хотя в конечном итоге после переиздания в начале 1940-х годов он принес небольшую прибыль. Вскоре после премьеры фильма Хепберн вошла в группу актеров, которых Независимые владельцы театров Америки назвали « кассовым ядом ». Ее карьера не восстановилась до выхода «Филадельфийской истории» два года спустя. Репутация фильма начала расти в 1950-х годах, когда его показали по телевидению.
С тех пор фильм получил признание как критиков, так и зрителей за свои дурацкие выходки и глупости, абсурдные ситуации и недоразумения, идеальное чувство юмора, совершенно эксцентричный актерский состав, серию безумных и безумных злоключений, катастроф и беззаботных сюрпризов. и романтическая комедия. [2]
В 1990 году фильм «Воспитание ребенка» был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов Библиотеки Конгресса как «культурно, исторически или эстетически значимый» [3] [4] и вошел в ряд списков величайших фильмов . занимает 88-е место в списке 100 величайших американских фильмов всех времен по версии Американского института кино .
Дэвид Хаксли — палеонтолог с мягкими манерами . Последние четыре года он пытался собрать скелет бронтозавра, но ему не хватает одной кости: «межреберной ключицы ». Его стресс усугубляется предстоящей свадьбой с Элис Сваллоу и необходимостью произвести впечатление на Элизабет Рэндом, которая рассматривает возможность пожертвования на миллион долларов своему музею.
За день до свадьбы Дэвид случайно встречает Сьюзен Вэнс на поле для гольфа. Она играет в его мяч, но отказывается признать, что совершила ошибку. Это свободолюбивая, несколько легкомысленная молодая леди, не скованная логикой. Эти качества вскоре вовлекли Дэвида в несколько досадных инцидентов.
Брат Сьюзен Марк прислал ей из Бразилии ручного леопарда по кличке Бэби (Нисса) . Его прирученности помогает песня « I Can't Give You Anything But Love ». Сьюзен думает, что Дэвид - зоолог , и манипулирует им, чтобы тот сопровождал ее, когда она отвезла Бэби на ее ферму в Коннектикуте. Осложнения возникают, когда Сьюзен влюбляется в него, и она старается удержать его в своем доме как можно дольше, даже пряча его одежду, чтобы предотвратить его скорую женитьбу.
Ценная межреберная ключица Дэвида доставлена, но собака тети Сьюзен Джордж забирает ее и где-то закапывает. Когда приезжает тетя Сьюзен, она обнаруживает Дэвида в неглиже. К ужасу Дэвида, она оказывается Элизабет Рэндом. Второе сообщение от Марка ясно дает понять, что леопард предназначен для Элизабет, поскольку она всегда хотела его. Бэби и Джордж убегают. Зоопарк призван помочь поймать Бэби. Сьюзен и Дэвид спешат найти Бэби перед зоопарком и, приняв за Бэби опасного леопарда (которого также изображает Нисса) из соседнего цирка, выпускают его из клетки.
Дэвид и Сьюзен заключены в тюрьму сбитым с толку городским полицейским, констеблем Слокамом, за странное поведение в доме доктора Фрица Лемана, где они загнали в угол циркового леопарда, думая, что это Бэби. Когда Слокам не верит их истории, Сьюзен говорит ему, что они члены «Банды Леопарда»; она называет себя «Качающаяся дверь Сьюзи», а Дэвида «Джерри Кусачкой». [a] В конце концов, появляется Александр Пибоди, чтобы проверить личности всех. Сьюзен, которая убегает из окна во время допроса в полиции, невольно тащит крайне раздраженного циркового леопарда в тюрьму. Дэвид спасает ее, используя стул, чтобы загнать большую кошку в камеру.
Некоторое время спустя Сьюзен находит Дэвида, которого Алиса бросила из-за нее, на высокой платформе, работающего над реконструкцией бронтозавра в музее. Показав ему недостающую кость, которую она нашла, преследуя Джорджа в течение трех дней, Сьюзен, вопреки его предупреждениям, поднимается по высокой лестнице рядом с динозавром, чтобы быть поближе к нему. Она говорит Дэвиду, что тетя дала ей миллион долларов, и она хочет пожертвовать его музею, но Дэвиду больше интересно сказать ей, что день, проведенный с ней, был лучшим днем в его жизни. Они признаются друг другу в любви, и Сьюзен, отвлеченная моментом, неосознанно раскачивает лестницу из стороны в сторону. Пока они разговаривают, и с каждым поворотом лестница все больше и больше раскачивается, Сьюзен и Дэвид наконец замечают, что Сьюзен в опасности. Испуганная, она забирается на скелет, в конечном итоге заставляя его рухнуть. Дэвид хватает ее за руку, прежде чем она упадет, поднимает ее на платформу и без особого энтузиазма жалуется на потерю лет работы над своим Бронтозавром , когда она уговаривает его простить ее. Смирившись с будущим хаоса, Дэвид обнимает и целует Сьюзен.
В марте 1937 года Говард Хоукс подписал с RKO контракт на адаптацию романа Редьярда Киплинга « Гунга Дин» , подготовка к производству которого началась с осени прошлого года. Когда RKO не смог одолжить Кларка Гейбла , Спенсера Трейси и Франшо Тона у Metro-Goldwyn-Mayer для фильма, а адаптация «Гунга Дин» была отложена, Хоукс начал искать новый проект. В апреле 1937 года он прочитал в журнале Кольера рассказ Хагар Уайльд под названием «Воспитание ребенка» и сразу захотел снять по нему фильм, [5] вспомнив, что он заставил его громко рассмеяться. [6] RKO купила права на экранизацию в июне [7] за 1004 доллара, и Хоукс некоторое время работал с Уайльдом над трактовкой фильма. [8] Рассказ Уайльда существенно отличался от фильма: Дэвид и Сьюзен помолвлены, он не учёный, нет ни динозавра, ни межреберной ключицы, ни музея. Однако Сьюзен получает домашнюю пантеру от своего брата Марка, чтобы подарить их тете Элизабет; Дэвид и Сьюзен должны поймать пантеру в пустыне Коннектикута с помощью любимой песни Бэби «Я не могу дать тебе ничего, кроме любви, детка». [7]
Затем Хоукс нанял для написания сценария сценариста Дадли Николса , наиболее известного по работе с режиссером Джоном Фордом . Уайльд разработал персонажей и комедийные элементы сценария, а Николс позаботился о сюжете и структуре. Хоукс работал с двумя писателями летом 1937 года, и они придумали 202-страничный сценарий. [9] Уайльд и Николс вместе написали несколько черновиков, начав романтические отношения и несколько месяцев спустя став соавторами фильма Фреда Астера и Джинджер Роджерс «Беззаботность» . [7] Сценарий «Воспитание ребенка» претерпел несколько изменений, и в какой-то момент произошла тщательно продуманная драка пирогами, вдохновленная фильмами Мака Сеннета . У майора Эпплгейта был помощник и дегустатор еды по имени Али (которого должна была сыграть Миша Ауэр ), но этого персонажа заменили Алоизиусом Гогарти. В окончательном варианте сценария в середине фильма было несколько сцен, в которых Дэвид и Сьюзен признаются друг другу в любви, которые Хоукс вырезал во время производства. [10]
Николсу было поручено написать фильм для Хепберн, с которой он работал над фильмом Джона Форда « Мария Шотландская» (1936). [11] Барбара Лиминг утверждала, что у Форда был роман с Хепберн, и утверждает, что многие характеристики Сьюзен и Дэвида были основаны на Хепберн и Форде. [12] Николс был в контакте с Фордом во время написания сценария, и в фильме участвовали такие члены акционерной компании Джона Форда , как Уорд Бонд , Барри Фицджеральд , Д'Арси Корриган и ассоциированный продюсер Клифф Рид . [13] Джон Форд был другом Хоукса и посетил съемочную площадку. Круглые очки, которые носит Грант в фильме, напоминают Гарольда Ллойда и Форда. [14]
Съемки планировалось начать 1 сентября 1937 года и завершить 31 октября, но были отложены по нескольким причинам. Производство пришлось ждать до середины сентября, чтобы очистить права на «Я не могу дать тебе ничего, кроме любви, детка» за 1000 долларов. В августе Хоукс нанял авторов шуток Роберта Макгоуэна и Гертруду Перселл [15] для переписывания сценария, в титрах не указан, и Макгоуэн добавил сцену, вдохновленную комиксом « Профессор Динглхуфер и его собака», в которой собака закапывает редкую кость динозавра. [10] 21 сентября RKO заплатила King Features 1000 долларов за использование идеи для фильма. [16]
Высказывались споры о том, является ли «Воспитание ребенка» первым художественным произведением (помимо порнографии ), в котором слово « гей» используется в гомосексуальном контексте. [17] [18] В одной из сцен персонаж Кэри Гранта одет в женское неглиже с отделкой из марабу ; Когда его спрашивают, почему, он раздраженно отвечает: «Потому что я внезапно стал геем!» (подпрыгивает в воздух при слове «гей »). Поскольку термин «гей» не был знаком широкой публике до беспорядков в Стоунволле в 1969 году, [19] возникает вопрос, используется ли это слово Грантом в его первоначальном смысле (означающем «счастливый») [20] или это преднамеренное шуточное выражение. ссылка на гомосексуализм. [20]
Эта фраза в фильме была импровизированной Грантом и не вошла в сценарий. [21] По словам Вито Руссо в «Целлулоидном шкафу» (1981, переработка 1987), изначально в сценарии персонаж Гранта говорил: «Я… я полагаю, вы думаете, что это странно, что я ношу это. Я понимаю, что это выглядит странно… Я обычно не... Я имею в виду, у меня нет ни одного из них». Руссо предполагает, что это указывает на то, что люди в Голливуде (по крайней мере, в кругах Гранта) были знакомы с жаргонным значением этого слова; однако нет никаких записей о том, что Грант или кто-либо, участвовавший в создании фильма, когда-либо обсуждал этот вопрос публично [19].
В фильме 1933 года «Моя слабость » ранее слово «гей» использовалось как явное описание гомосексуализма; один из двух мужчин, тоскующих по одной и той же женщине, вдруг предлагает решение их общей проблемы: «Давай будем геями!» Однако цензоры Комитета по связям со студией постановили, что эта фраза слишком рискованная и ее следует приглушить. [22] В фильме «По эту сторону рая» (1934) есть сцена, в которой суетливый и сплетничающий декоратор интерьеров пытается продать цветочный узор на ткани покупателю, который сознательно отвечает: «Мне это кажется слишком веселым». [23]
После краткого рассмотрения кузины Хокса Кэрол Ломбард на роль Сьюзен Вэнс продюсеры выбрали Кэтрин Хепберн на роль богатой жительницы Новой Англии из-за ее происхождения и сходства с персонажем. RKO согласился на кастинг, но имел сомнения из-за зарплаты Хепберн и отсутствия кассовых сборов в течение нескольких лет. [9] Продюсер Лу Ласти сказал: «Вы не сможете даже окупиться, если шоу Хепберн будет стоить восемьсот тысяч». [16] Сначала Хоукс и продюсер Пандро С. Берман не могли договориться, кого взять на роль Дэвида Хаксли. Первоначально Хоукс хотел комика немого кино Гарольда Ллойда ; Берман отверг Ллойда и Рональда Колманов , предложив роль Роберту Монтгомери , Фредрику Марчу и Рэю Милланду (все они отказались). [24]
Друг Хоукса Говард Хьюз наконец предложил на роль Кэри Гранта. [25] Грант только что закончил съемки своей революционной романтической комедии «Ужасная правда» (1937), [9] и Хоукс, возможно, видел черновой вариант неизданного фильма. [16] Затем Грант заключил с RKO неэксклюзивный контракт на четыре фильма по 50 000 долларов за фильм, и менеджер Гранта использовал его кастинг в фильме, чтобы пересмотреть свой контракт, что принесло ему 75 000 долларов плюс бонусы, которые получала Хепберн. [24] Грант был обеспокоен тем, что сможет сыграть интеллектуального персонажа, и ему потребовалось две недели, чтобы принять роль, несмотря на новый контракт. Хоукс завоевал уверенность Гранта, пообещав тренировать его на протяжении всего фильма и поручив ему смотреть фильмы Гарольда Ллойда для вдохновения. [26] На протяжении всего фильма Грант встречался с Говардом Хьюзом, чтобы обсудить своего персонажа, что, по его словам, помогло его игре. [26]
Хоукс получил характерных актеров Чарли Рагглза в аренду от Paramount Pictures для майора Хораса Эпплгейта и Барри Фицджеральда в аренду от The Mary Pickford Corporation на роль садовника Алоизиуса Гогарти. [9] Хоукс выбрал Вирджинию Уокер на роль Элис Своллоу, невесты Дэвида; Уокер имела с ним контракт и позже вышла замуж за его брата Уильяма Хокса . [27] Поскольку Хоукс не смог найти пантеру, которая подошла бы для фильма, Бэби заменили на леопарда, чтобы они могли взять на роль дрессированного леопарда Ниссу, которая восемь лет работала в кино, сняв несколько фильмов категории B. [16]
Съемки начались 23 сентября 1937 года и должны были закончиться 20 ноября 1937 года [28] при бюджете в 767 676 долларов. [29] Съемки начались в студии со сцен в квартире Сьюзен, а в начале октября она переехала в загородный клуб Бель-Эйр для съемок сцен на поле для гольфа. [16] Начало производства было трудным из-за проблем Хепберн со своим персонажем и комедийными способностями. Она часто переигрывала, слишком старалась быть смешной, [29] и Хоукс попросил ветерана водевиля Уолтера Кэтлетта помочь ей тренировать. Кэтлетт разыгрывал сцены с Грантом для Хепберн, показывая ей, что он смешнее, когда он серьезен. Хепберн все поняла, вела себя естественно и до конца съемок играла саму себя; она была настолько впечатлена талантом и тренерскими способностями Кэтлетта, что настояла на том, чтобы он сыграл в фильме констебля Слокама. [30] [31]
Большая часть съемок проводилась на ранчо Артура в долине Сан-Фернандо, которое использовалось как поместье тети Элизабет для внутренних и внешних сцен. [16] Начиная со съемок на ранчо Артура, [21] Грант и Хепберн часто импровизировали свои диалоги и часто откладывали съемку, заставляя друг друга смеяться. [32] Сцена, где Грант лихорадочно спрашивает Хепберн, где его кость, снималась с 10 утра до 16:00 из-за приступов смеха звезд. [33] После месяца съемок Хоукс отставал от графика на семь дней. Во время съемок Хоукс использовал четыре разные версии сценария фильма и часто вносил изменения в сцены и диалоги. [21] Его неторопливое поведение на съемочной площадке и закрытие производства, чтобы увидеть скачки, способствовали потере времени. [33] На съемки сцены в тюрьме Уэстлейк ему потребовалось двенадцать дней вместо запланированных пяти. [21] Позже Хоукс в шутку обвинил в неудачах приступы смеха двух своих звезд и необходимость работать с двумя актерами-животными. [33]
Терьера Джорджа сыграл Скиппи, известный как Аста в сериале «Тонкий человек» и снявшийся вместе с Грантом (в роли мистера Смита) в «Ужасной правде» . Прирученного Бэби-леопарда и сбежавшего циркового леопарда сыграла дрессированный леопард Нисса; Ниссу курировала ее тренер Ольга Селеста, которая во время стрельбы стояла рядом с кнутом. В какой-то момент, когда Хепберн развернулась (заставляя ее юбку закружиться), Нисса бросилась на нее и была подавлена, когда Селеста щелкнула кнутом. Хепберн пользовалась сильными духами, чтобы успокоить Ниссу, и не боялась леопарда, но Грант был в ужасе; большинство сцен взаимодействия двух людей сняты крупным планом с дублером. Хепберн сыграла на его страхе, бросив игрушечного леопарда через крышу гримерки Гранта во время съемок. [33] Было несколько сообщений в новостях о трудностях Хоукса при съемке живого леопарда и о потенциальной опасности для очень ценных актеров, поэтому некоторые сцены требовали проецирования на задний экран , [34] в то время как несколько других были сняты с использованием передвижных матов . В сцене, где Грант держит Бэби на поводке, совершенно очевидно, что поводок был нарисован вручную на пленке, потому что оказалось невозможно соединить две части поводка в движущемся мате.
Однажды во время съемок Хоукс и Хепберн поссорились. Пока Хепберн болтала с членом съемочной группы, Хоукс крикнул: «Тихо!» пока единственным человеком, который продолжал говорить, была Хепберн. Когда Хепберн остановилась и поняла, что все смотрят на нее, она спросила, в чем дело. Хоукс спросил ее, закончила ли она подражать попугаю. Хепберн отвела Хоукса в сторону, сказав ему никогда больше не разговаривать с ней так, поскольку с большей частью съемочной группы она была старыми друзьями. Когда Хоукс (еще более старший друг съемочной группы) спросил осветителя, на кого бы он предпочел зажечь свет, Хепберн согласилась вести себя хорошо на съемочной площадке. В фильм была включена вариация этой сцены, где Грант кричит «Тихо!». [31] [35]
Съемки декораций на Уэстлейк-стрит проводились на студии 20th Century Fox. [15] В конечном итоге съемки были завершены 6 января 1938 года сценами возле дома мистера Пибоди. Продюсеры RKO выразили обеспокоенность по поводу задержек и расходов на фильм, которые превышают график на 40 дней и превышают бюджет на 330 000 долларов, а также не понравились очки Гранта и волосы Хепберн. [35] Окончательная стоимость фильма составила 1 096 796,23 доллара, в основном из-за положений о сверхурочных работах в контрактах Хоукса, Гранта и Хепберн. [28] Стоимость декораций и реквизита в фильме превысила бюджет всего на 5000 долларов, но всем актерам (включая Ниссу и Скиппи) заплатили примерно вдвое больше их первоначальной зарплаты. Зарплата Хепберн выросла с 72 500 до 122 000 долларов, Гранта - с 75 000 до 123 000 долларов, а Хоукса - с 88 000 до 203 000 долларов; Хоукс получил дополнительно 40 000 долларов за расторжение своего контракта с RKO 21 марта 1938 года .
Редактор «Хокса» Джордж Хайвли вырезал фильм во время производства, и окончательные отпечатки были сделаны через несколько дней после окончания съемок. [28] Первая версия фильма (длиной 10 150 футов) [37] была отправлена в офис Hayes в середине января. [38] Несмотря на несколько двусмысленных смыслов и сексуальных отсылок, фильм прошел мимо, [28] упустив из виду слова Гранта, что он «стал геем», или упоминание Хепберн о мочеиспускании Джорджа. Единственными возражениями цензора были сцена, где платье Хепберн рвется, и ссылки на политиков (таких как Эл Смит и Джим Фарли ). [38]
Как и все комедии Хоукса, фильм динамичен (несмотря на то, что он снят в основном длинными средними кадрами и с небольшим количеством сквозных кадров). Хоукс сказал Питеру Богдановичу : «Вы добьетесь большего темпа, если будете быстро шагать по актерам в кадре, а не быстро пересекать кадр». [34]
К 18 февраля фильм был сокращен до 9 204 футов. [38] В январе 1938 года у него было два предварительных просмотра, где он получил пятерку или пятерку с плюсом на карточках отзывов аудитории. Продюсер Пандро С. Берман хотел сократить еще пять минут, но уступил, когда Хоукс, Грант и Клифф Рид возражали. [38] На втором предварительном просмотре фильм получил восторженные отзывы, и RKO ожидало, что он станет хитом. [28] Музыкальное сопровождение фильма минимальное, в основном Грант и Хепберн поют «Я не могу дать тебе ничего, кроме любви, детка». В сцене в Ритце есть музыкальное сопровождение, а во вступительных и заключительных титрах музыкального руководителя Роя Уэбба есть аранжировка «Я не могу дать тебе ничего, кроме любви, детка» . [39]
Фильм получил хорошие предварительные отзывы: Отис Фергюсон из The New Republic написал, что фильм был очень забавным, и похвалил режиссуру Хоукса. [40] Variety также похвалил фильм, выделив темп и режиссуру Хоукса, назвав игру Хепберн «одной из ее самых воодушевляющих экранных характеристик» и заявив, что Грант «исполняет свою роль в полную силу»; [41] их единственная критика заключалась в продолжительности сцены в тюрьме. [42] Film Daily назвала это «буквально бунтом от начала до конца, с тяжелым смехом и быстрым действием». [43] Harrison's Reports назвали фильм «отличным фарсом» с «множеством ситуаций, вызывающих искренний смех», [44] а Джон Мошер из The New Yorker написал, что обе звезды «умеют быть забавными» и что Хепберн никогда «не казалась смешной». такой добродушный». [45] Однако Фрэнку С. Ньюдженту из «Нью-Йорк Таймс» фильм не понравился, считая его производным и клише, перефразированием десятков других эксцентричных комедий того периода. Он назвал выступление Хепберн «захватывающим, бессмысленным и ужасно, ужасно утомительным» [46] и добавил: «Если вы никогда не были в кино, фильм « Воспитание ребенка» будет для вас новым – сумасбродным произведением дурацкой -школа фарса. Но кто не был в кино?» [47]
Согласно агрегатору рецензий Rotten Tomatoes , фильм имеет рейтинг одобрения 97% на основе 68 рецензий со средней оценкой 9/10. Критический консенсус сайта гласит: «Вместе с Кэтрин Хепберн и Кэри Грантом в их лучших проявлениях, « Воспитание ребенка » представляет собой легко смонтированную комедию, имеющую непреходящую привлекательность». [48] На сайте Metacritic фильм получил средневзвешенную оценку 91 из 100 по мнению 17 критиков, что указывает на «всеобщее признание». [49]
Несмотря на репутацию провального фильма «Воспитание ребенка » , в некоторых частях США он имел успех. Премьера фильма состоялась 16 февраля 1938 года в театре «Золотые Ворота» в Сан-Франциско (где он стал хитом), а также имела успех в Лос-Анджелесе . Анхелес , Портленд , Денвер , Цинциннати и Вашингтон, округ Колумбия . Однако это было финансовое разочарование на Среднем Западе, а также в большинстве других городов страны, включая Нью-Йорк; к огорчению RKO, премьера фильма в Нью-Йорке 3 марта 1938 года в Radio City Music Hall собрала всего 70 000 долларов, и через неделю [50] фильм был отменен в пользу Иезавели с Бетт Дэвис . [51]
Во время своего первого запуска «Воспитание ребенка» заработало 715 000 долларов в США и 394 000 долларов на зарубежных рынках, на общую сумму 1 109 000 долларов; [36] его переиздание в 1940 и 1941 годах принесло дополнительно 95 000 долларов в США и 55 000 долларов на зарубежных рынках. [50] После второго показа фильм принес прибыль в размере 163 000 долларов. [36] Из-за предполагаемого провала Хоукса досрочно освободили от контракта на два фильма с RKO [36] , а режиссером «Гунга Дин» в конечном итоге стал Джордж Стивенс . [52] Позже Хоукс сказал, что у фильма «был большой недостаток, и я многому научился из этого. В нем не было нормальных людей. Все, кого вы встречали, были сумасшедшими, и с тех пор я усвоил урок и больше не собираюсь никогда снова, чтобы свести всех с ума». [53] Режиссер продолжал работать с RKO над тремя фильмами в течение следующего десятилетия. [54] Задолго до выхода «Воспитания ребенка » Гарри Брандт (президент организации «Независимые владельцы театров Америки») назвал Хепберн « кассовым ядом », и поэтому ей было разрешено выкупить ее контракт с RKO за 22 000 долларов. [55] [56] Однако многие критики восхищались ее новым мастерством в жанре низкой комедии ; Журнал Life назвал ее «сюрпризом картины». [57] Бывший парень Хепберн Говард Хьюз купил RKO в 1948 году и продал его в 1955 году; когда он продал компанию, Хьюз сохранил авторские права на шесть фильмов (включая «Воспитание ребенка »). [54]
«Воспитание ребенка» был вторым из четырех фильмов с Грантом и Хепберн в главных ролях; другими были «Сильвия Скарлетт» (1935), «Холидей» (1938) и «Филадельфийская история» (1940). Концепция фильма была описана философом Стэнли Кэвеллом как «окончательное достижение в истории киноискусства». [58] Кэвелл отметил, что «Воспитание ребенка» было сделано в традициях романтической комедии, вдохновленной Древним Римом и Шекспиром. [59] «Много шума из ничего » и «Как вам это понравится» Шекспира, в частности, упоминались как оказавшие влияние на фильм и эксцентричную комедию в целом, с их «надменными, самодостаточными мужчинами, сильными женщинами и жестокой борьбой слов и остроумия». " [60] Персонаж Хепберн был назван ранним примером архетипа фильма «Маниакальная Пикси Девушка мечты» . [61]
Популярность фильма «Воспитание ребенка» возросла с тех пор, как его показали по телевидению в 1950-х годах, а к 1960-м годам киноаналитики (в том числе сценаристы Cahiers du Cinéma во Франции) подтвердили качество фильма. В опровержение резкой рецензии коллеги- критика Нью-Йорк Таймс Ньюджента на фильм во время выхода в прокат А.О. Скотт сказал, что вы «будете поражены его свежестью, энергией и блестящими качествами, которые не уменьшились после шестидесяти пяти лет». лет и, вероятно, выдержит многократные просмотры». [47] Леонард Малтин заявил, что теперь он «считается идеальной эксцентричной комедией и одним из самых быстрых и смешных фильмов, когда-либо созданных; великолепное исполнение для всех». [47]
«Воспитание ребенка» несколько раз адаптировалось. Хоукс переработал сцену в ночном клубе, где платье Хепберн разорвано, а Грант идет за ней в комедии « Любимый вид спорта мужчин» (1964). Фильм Питера Богдановича «Как дела, Док?» (1972) с Барброй Стрейзанд и Райаном О'Нилом в главных ролях был задуман как дань уважения фильму и способствовал его репутации. [53] В комментариях к фильму «Воспитание ребенка » Богданович обсуждает, как сцена разрывания пальто в «Что случилось, Док?» был основан на сцене, в которой пальто Гранта и платье Хепберн рвутся в фильме «Воспитание ребенка» . [34]
Французский фильм Une Femme ou Deux (англ. One Woman or Two ; 1985) с Жераром Депардье , Сигурни Уивер и доктором Рут Вестхаймер в главных ролях — это переработка фильма «Воспитание ребенка» . [62] [63] [64] Фильм «Кто эта девушка?» (1987) с Мадонной в главной роли также основан на фильме «Воспитание ребенка» . [65]
В 1990 году (второй год существования реестра) фильм «Воспитание ребенка» был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов Библиотеки Конгресса как «культурно, исторически или эстетически значимый». Entertainment Weekly поставил этот фильм на 24-е место в списке величайших фильмов. В 2000 году читатели журнала Total Film назвали его 47-м величайшим комедийным фильмом всех времен. Премьера поставила роль Кэри Гранта в роли доктора Дэвида Хаксли на 68-е место в своем списке 100 величайших ролей всех времен, [66] и поставила Сьюзен Вэнс на 21-е место в списке 100 величайших киногероев всех времен. [67]
Национальное общество кинокритиков также включило «Воспитание ребенка » в список «100 важнейших фильмов», посчитав его, пожалуй, лучшим фильмом режиссера. [60]
Фильм признан Американским институтом кино в следующих списках:
дальнейшее чтение
