Alone — сольный фортепианный альбом джазового музыканта Билла Эванса , записанный осенью 1968 года для Verve Records , включающий в себя особенно примечательное 14-минутное исполнение джазового стандарта «Never Let Me Go». Эванс внёс примечания к альбому, включая следующее заявление:
Возможно, часы величайшего удовольствия в моей жизни стали результатом способности фортепиано быть само по себе полным выразительным музыкальным средством. Оглядываясь назад, я думаю, что эти бесчисленные часы уединения с музыкой объединили направляющую энергию моей жизни. В те времена, когда я достигал этого чувства единства, играя в одиночку, многие технические или аналитические аспекты музыки происходили сами собой с позитивной правильностью, которая всегда служила мне напоминанием о том, что для наиболее глубокого понимания музыки нужно только хорошо слушать. Возможно, это моя особенность, что, несмотря на то, что я профессиональный исполнитель, правда, что я всегда предпочитал играть без публики. Это не имеет ничего общего с моим желанием общаться или нет, а скорее, я думаю, просто проблема личного самосознания, которую нужно было преодолеть с помощью дисциплины и концентрации. Тем не менее, знать, что ты действительно один на один со своим инструментом и музыкой, всегда было для меня привлекательной и благоприятной ситуацией, чтобы найти свой лучший уровень игры. Поэтому то, что я хотел представить в сольной записи фортепиано, было особенно этим уникальным чувством.
Alone был записан в Webster Hall в Ист-Виллидж в Нью-Йорке , в течение шести сессий звукозаписи в сентябре и октябре 1968 года. Для этой записи Эванс выбрал концертный рояль Steinway & Sons модели D-274 . Три песни, которые Эванс включил в альбом («Here's That Rainy Day», «A Time for Love» и «On a Clear Day You Can See Forever»), появились на записи Клэр Фишер Songs for Rainy Day Lovers , которая была выпущена годом ранее, в 1967 году. Позже Эванс запишет собственную песню Фишер «When Autumn Comes» с этого же альбома на своей концертной записи 1973 года The Tokyo Concert .
Не выпущенный до апреля 1970 года [3] , через полтора года после его записи, Alone был первым коммерчески выпущенным сольным альбомом Эванса на одном фортепиано, следуя по стопам его записи 1963 года на Verve Conversations with Myself (с тремя наложенными фортепиано) и его 1967 года Further Conversations with Myself , также на Verve (с двумя наложенными фортепиано). Alone был переиздан в различных формах с дополнительными треками и альтернативными дублями с сессий 23 сентября и 8 и 21 октября. [4]
В 1971 году альбом получил премию Грэмми в номинации « Лучшее джазовое исполнение, малая группа ». Награду вручил никто иной, как Дюк Эллингтон , а принял ее от имени Эванса Куинси Джонс . [5]
В своей книге «История джаза » критик Тед Джойя называет Alone «великолепным сольным альбомом... с несравненным изложением «Never Let Me Go»», в котором присутствуют «тонкие оттенки и градации, почти джазовый эквивалент « Голдберг-вариаций » Баха , в которых мельчайшие детали были сформированы с бесконечной тщательностью». [6]
Биограф Эванса Питер Петтингер пишет: «Его игра на альбоме передавала ощущение неподдельного благородства. ... Было много колебаний между тональностями, разделенными большой терцией, за исключением чрезвычайно темповой «Never Let Me Go», которая выстраивалась и изгибалась последовательно в одной тональности и едином настроении». [7]
Другой биограф Эванса, Кит Шедвик, добавляет: «Благодаря отсутствию какого-либо другого сопровождения Эванс может быть настолько гибким, насколько это необходимо, и извлекать из этого соответствующее преимущество. Он применяет самые простые подходы: экспозицию, импровизацию, разрешение. Он также предоставляет себе полную свободу изобретательности в гармоническом, ритмическом и мелодическом плане. ... [Т]ематическая сила и логика в значительной степени обусловлены его определенным видением и тщательной подготовкой. ... Его вдохновение [в 'Never Let Me Go'] ощутимо». [8]
Из пяти песен, записанных для альбома, все впервые исполненные Эвансом и ни одна из которых не является оригинальной, «Midnight Mood» Джо Завинула была единственной, которая осталась постоянной частью репертуара пианиста. Существуют различные записи её в живом исполнении трио с 1974 по 1975 год, в том числе на альбоме Since We Met и 1979–1980. [9]
Это исполнение " Here's That Rainy Day " Джимми Ван Хьюзена было транскрибировано Джедом Дистлером и записано французским классическим пианистом Жаном-Ивом Тибоде для его альбома Conversations with Bill Evans (Лондон/Decca, 1997). "Never Let Me Go" стала настолько ассоциироваться с Эвансом, что Тирни Саттон включила ее вокальное исполнение в свой трибьют-альбом Эванса Blue in Green (Telarc, 2001).
Дополнительные треки на переиздании CD 1988 года:
[10]