Lehrstücke ( немецкое произношение: [ˈleːɐ̯ʃtʏkə] ; единственное число Lehrstück ) — радикальная и экспериментальная формамодернистскоготеатра, разработаннаяБертольтом Брехтоми его соратниками с 1920-х до конца 1930-х годов.Lehrstückeэпических театральныхБрехта,но в качестве основного принципа исследуют возможности обучения через игру, исполнение ролей, принятие поз и отношений и т. д. и, следовательно, больше не разделяют актеров и зрителей. Сам Брехт перевел этот термин какобучение-игра,[1]подчеркивая аспект обучения через участие, тогда как немецкий термин можно было бы понять какобучение-игра. Райнер Штайнвег заходит так далеко, что предлагает принять термин, придуманный бразильским авангардным театральным режиссеромЗе Селсо,Театр Открытия, как еще более ясный.[2]
Хотя тексты имеют весьма формальную, строгую структуру, это предназначено для облегчения вставок или удалений (в соответствии с требованиями конкретного проекта). При отсутствии разделения актера и аудитории акцент в представлении делается на процессе, а не на демонстрации конечного продукта. Это уменьшает отчуждающее разделение внутри театрального аппарата — характерно развернутое в буржуазном обществе и включающее четвертую стену — виртуальную стену, которая облегчает и поощряет различие между производителями и художественными работниками по сравнению с их средствами производства . Условия этих отношений противоречивы, поскольку владение средствами производства отчуждает труд художника. Различие больше не действует в Lehrstücke , утверждает Брехт.
Основная цель, намерение или задача этих представлений заключается в том, чтобы актеры приобрели установки (а не потребляли развлечение). Это относится к теории Брехта о Gestus , его замене мимесиса традиционной драмы . Отношение к реальности является критическим . Рефункционированный мимесис Брехта понимается не как простое отражение или имитация, а как измерение; он всегда подразумевает некое отношение с нашей стороны. По мнению Брехта, невозможно создать нейтральный мимесис. Стихотворение Брехта « Об имитации » лаконично развивает это понятие:
Тот, кто только подражает и не имеет ничего сказать
О том, что он подражает, подобен
бедному шимпанзе, который подражает курению своего дрессировщика
, Но сам не курит при этом. Ибо никогда
Бездумное подражание Не
станет настоящим подражанием.
Брехт также часто раздавал анкеты в конце спектаклей и переписывал пьесы на основе ответов зрителей.
В идеале проект Lehrstücke пытается установить целый ряд новых диалектических отношений. Во-первых, отношение между формой и содержанием включается или синтезируется в более высокую диалектику функции ; «средства должны быть заданы, какова цель». Таким образом, он пытается обойти весь вопрос формы и содержания в пользу вопроса, касающегося функции . Взаимодействие актера и аудитории должно стать диалектическим, как и между актером и текстом. Принципы взаимодействия управляют этими двумя отношениями.
Брехт в конечном итоге отказался от своих экспериментов с формой Lehrstücke , но она была подхвачена и развита в последние несколько десятилетий постмодернистским драматургом Хайнером Мюллером (в таких пьесах, как Mauser (1975) и The Mission (1982)) и бразильским режиссером Аугусто Боалом . « Форум-театр » Боала воспринял отмену разделения актер-зритель, предложенную Брехтом, и реализовал ее посредством использования того, что он называет « зритель-актер » — члена аудитории, который может подняться на сцену, чтобы активно вмешаться в представленную драму. Театральный опыт становится коллективным экспериментом и поиском решений социальных проблем, с которыми сталкивается аудитория.
Немецкий исследователь мира Райнер Штайнвег де использовал свой плодотворный анализ формы Лерстюке в работе Брехта ( Das Lehrstück. Brechts Theorie einer politisch-ästhetischen Erziehung ) для разработки своей собственной саморефлексивной просветительской работы активиста за мир, которая положила начало его местному активизму. проект «Gewalt in der Stadt». [3]