Рамон « Монго » Сантамария Родригес (7 апреля 1917 г. — 1 февраля 2003 г.) — кубинский перкуссионист и руководитель оркестра, большую часть своей карьеры проживавший в США . Будучи в первую очередь барабанщиком конга , Сантамария был ведущей фигурой в танцевальном безумии пачанга и бугалу в 1960-х годах. Его самым большим хитом стало исполнение песни « Watermelon Man » Херби Хэнкока , которая была включена в Зал славы Грэмми в 1998 году. С 1970-х годов он записывал в основном сальсу и латиноамериканский джаз , прежде чем уйти на пенсию в конце 1990-х годов.
Монго научился играть на конгах как любитель румбы на улицах Гаваны. Затем он научился играть на бонго у Клементе «Чичо» Пикеро и гастролировал с различными успешными группами, такими как Lecuona Cuban Boys и Sonora Matancera . [1] В 1950 году он переехал в Нью-Йорк, где стал конгеро Тито Пуэнте , а в 1957 году присоединился к группе Кэла Тьядера . Затем он сформировал свою собственную чарангу , одновременно записав некоторые из первых альбомов музыки румбы и сантерии. К концу десятилетия у него вышел его первый хит пачанга «Para ti». Затем он стал пионером бугалу с «Watermelon Man» и позже подписал контракты на запись с Columbia , Atlantic и Fania . Он сотрудничал с исполнителями сальсы и стал членом Fania All-Stars , часто демонстрируя свои соло конга против Рэя Барретто . В последние годы своей жизни Сантамария записывал в основном латинский джаз для Concord Jazz и Chesky Records .
Сантамария научился румбе в детстве на улицах района Хесус Мария в Гаване. Он вспоминал: «В районе, откуда я приехал, у нас были все виды музыки, в основном из Африки. Мы не оставляли ее в покое; мы меняли ее по-своему. Музыка, которую мы создавали, имела отношение к религии и разговору. Барабан был нашим инструментом, и мы использовали его для всего» (1979: 19). [2] Жерар отмечает: «Сантамария, как и другие барабанщики его поколения, учился музыке на улицах, наблюдая за разными барабанщиками. Когда он начал играть профессионально, он учился на работе. Его подход был утилитарным, а не теоретическим» (2001: 29). [3] Сантамария был наставником игры на бонго и конгах у Клементе «Чичо» Пикеро, который играл в группе Бени Море . Он вспоминал: «Я ходил с Чичо и играл на тумбадоре, а также на [квинто]. Я играл на всем, потому что многому научился у Чичо — потому что он мог играть на всем» (2001: 137). [4]
Сантамария играл некоторые из первых записанных фольклорных румб. Поскольку он записывался для основных джазовых лейблов, его фольклорные записи были постоянно доступны публике. Альбомы Сантамарии, как правило, перечисляли персонал и их инструменты, и покупатели записей узнавали других кубинских румберос, таких как Армандо Пераса , Франсиско Агуабелла , Хулито Кольясо , Карлос Видаль Боладо , Модесто Дюран и Пабло Мозо. 10-дюймовая фоно-пластинка 33 1/3 об./мин Afro-Cuban Drums Сантамарии была записана в нью-йоркских студиях SMC 3 ноября 1952 года. Следующие записи Сантамарии с фольклорной румбой были на Changó (переизданном как Drums and Chants ), записанном в Нью-Йорке (1954). Затем последовали Ямбу (1958), Монго (1959) и Бембе (1960).
Сантамария не анализировал свой личный стиль: «Когда я играю, я не знаю, как я это делаю, или что я делаю... Я просто играю» (2001: 29). [5] Следующий пример — отрывок из исполнения Сантамарией квинто его композиции «Mi guaguancó» (1959). [6] Отрывок показывает вариации двух основных мотивов, обозначенных как A и B. Использование Сантамарией повторов превращает здесь второстепенную фразу (B) в основной мотив. [7]
Сантамария начал играть на бонго с Septeto Beloña в 1937 году. В 1940-х он работал в домашней группе престижного ночного клуба Tropicana. Когда Чичо не смог отправиться в турне по Мексике в конце 1940-х, он порекомендовал Сантамарию на эту работу. Мексика открыла Сантамарию для более широкого мира за пределами его родного острова. Вернувшись из Мексики в 1950 году, Сантамария переехал в Нью-Йорк, где стал игроком на конгах у Тито Пуэнте . В 1957 году Монго Сантамария присоединился к латиноамериканскому джазовому коллективу Кэла Тьядера .
В 1959 году Сантамария записал " Afro Blue ", первый джазовый стандарт , построенный на типичном африканском перекрестном ритме 3:2 , или гемиоле . [8] [9] Песня начинается с того, что бас многократно играет 6 перекрестных ударов на каждый такт 12/8, или 6 перекрестных ударов на 4 основных удара — 6:4 (две ячейки по 3:2). Следующий пример показывает оригинальную басовую линию остинато "Afro Blue". Перечеркнутые нотные головки указывают на основные удары (не басовые ноты), где вы обычно притопываете ногой, чтобы "держать такт".
В 1960 году Сантамария отправился в Гавану, Куба, с Вилли Бобо, чтобы записать два альбома «Mongo in Havana» и «Bembe y Nuestro Hombre En La Habana». После записи он вернулся в Нью-Йорк, чтобы сформировать чаранга-оркестр La Sabrosa. [10]
В конце 1962 года Чик Кореа подал заявление об уходе, и Сантамарии понадобился пианист для предстоящих концертов в выходные. Херби Хэнкок получил временную работу. Хэнкок вспоминает, что произошло в ту ночь, когда Сантамария открыл для себя " Watermelon Man ", единственную мелодию Сантамарии, которая достигла вершины поп-чартов:
[Джазовый трубач Дональд Берд ] пришел в этот клуб, чтобы посмотреть, как у меня идут дела. Так или иначе, во время одного из антрактов Дональд разговаривал с Монго, что-то вроде: «Какие есть примеры общей нити между афро-кубинской или афро-латинской музыкой и афроамериканским джазом?» Монго сказал, что на самом деле не услышал ничего, что действительно связывало бы их вместе, он все еще искал это. И я не обращал особого внимания на этот разговор, он был немного слишком тяжелым для меня в то время. Но затем Дональд Берд внезапно сказал: «Херби, почему бы тебе не сыграть „Watermelon Man“ для Монго?» И я подумал: «Какое это имеет отношение к разговору, о котором они говорят?» Я подумал, что это была небольшая джазовая мелодия в стиле фанк. Поэтому я начал ее играть, и затем Монго встал и сказал: «Продолжай играть!» Он вышел на сцену и играл на своих конгах, и они сидели на руке как перчатка, просто идеально. Басист посмотрел на мою левую руку, чтобы сыграть басовую партию, и он это усвоил. Мало-помалу публика вставала из-за столов, и все они выходили на танцпол. Довольно скоро танцпол был заполнен людьми, которые смеялись и визжали, и отлично проводили время, и они говорили: «Это хит! Это фантастика!» Это было как в кино! Так что после этого Монго сказал: «Могу ли я это записать?» Я сказал: «Конечно». И он записал это, и это стало большим хитом. Вот как это произошло (2001: 54). [11]
Внезапный успех песни (которую Монго Сантамария записал 17 декабря 1962 года) продвинул Сантамарию в его нишу смешения афро-кубинской и афроамериканской музыки. Сантамария продолжил записывать кубинские версии популярной музыки R&B и песен Motown .
1 февраля 2003 года Сантамария скончался в Майами, штат Флорида, после перенесенного инсульта в возрасте 85 лет. [12] Он похоронен на кладбище и мавзолее Вудлон-Парк (ныне Северное кладбище и мавзолей Кабальеро Риверо Вудлон-Парк ) в Майами, штат Флорида.
В следующем году Сантамария был включён в Международный зал славы латинской музыки и в Зал славы латинской музыки журнала Billboard . [13] [14]
С другими
