All That Heaven Allows — американский драматический романтический фильм 1955 года, снятый Дугласом Сирком , спродюсированный Россом Хантером и адаптированный Пег Фенвик по роману Эдны Л. Ли и Гарри Ли. В главных ролях Джейн Уайман и Рок Хадсон в рассказе о социальных осложнениях, которые возникают после развития романа между обеспеченной вдовой и молодым человеком, владеющим питомником. В 1995 году фильм был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США . [4]
Кэри Скотт — богатая вдова из города Стонингем в пригороде Новой Англии , чья светская жизнь вращается вокруг визитов на выходные ее сына и дочери-студентки, мероприятий ее лучшей подруги в загородном клубе и нескольких мужчин, соперничающих за ее любовь. Чувствуя себя застрявшей в колее, она увлекается Роном Кирби, своим арбористом . Он умный, приземленный и уважительный, но страстный молодой человек, и она обнаруживает, что он доволен своей простой жизнью вне материалистического общества, в котором они живут. Рон знакомит Кэри со своими друзьями, которые, кажется, не нуждаются в богатстве или статусе, и их жизнерадостность создает приятный контраст с ее уравновешенным существованием.
Рон и Кэри влюбляются, и Рон делает предложение . Кэри принимает его, но у нее есть опасения по поводу жизнеспособности их отношений из-за их разного возраста, классов и образа жизни. Эти опасения усиливаются, когда она рассказывает своим детям и друзьям о помолвке и сталкивается с прочной стеной неодобрения, и, в конце концов, она расстается с Роном. Особое влияние на ее изменение мнения оказывают протесты ее детей против плана Кэри продать семейный дом и переехать в питомник Рона , поскольку они не захотят навещать ее там.
Проведя большую часть рождественского сезона в одиночестве, Кэри скучает по своей жизни с Роном, но она думает, что упустила свой шанс на счастье, потому что ошибочно полагает, что Рон встречается с другой женщиной. На Рождество ее дочь объявляет, что скоро выйдет замуж, а ее сын говорит, что, поскольку он, скорее всего, собирается учиться за границей, а затем работать за границей, им следует начать думать о продаже своего дома, который слишком велик для одного Кэри. Она подавлена тем, насколько бессмысленной была ее жертва, и ее настроение не поднимается, когда ее дети дарят ей телевизор, чтобы заполнить ее пустую жизнь.
Кэри идет к врачу по поводу повторяющихся головных болей, которые у нее начались, и он предполагает, что они вызваны тем, что ее тело наказывает ее за прекращение отношений с Роном. Уходя с приема, она сталкивается с одним из друзей Рона, и в ходе их разговора она узнает, что Рон все еще одинок. Она идет к нему на участок, но затем меняет свое решение и уходит. Рон видит ее с обрыва и взволнованно, хотя и безуспешно, пытается привлечь ее внимание. Земля уходит у него из-под ног, и он падает со скалы.
В ту ночь подруга Рона рассказывает Кэри об аварии, и она спешит к нему домой. Она решает, что больше не хочет позволять другим людям диктовать ей, как жить, и устраивается, чтобы ухаживать за Роном, пока он не выздоровеет. Когда Рон приходит в сознание, Кэри говорит ему, что она вернулась домой.
Сценарист Пег Фенвик написала сценарий для фильма All That Heaven Allows на основе одноименного романа Эдны Л. и Гарри Ли объемом 394 страницы. Пометки на разных страницах копии оригинального сценария, хранящегося в Нью-Йоркской публичной библиотеке, указывают на то, что сценарий был написан в августе 1954 года.
Некоторые сцены в сценарии отличаются от сцен в готовом фильме. Например, в сценарии персонаж Рока Хадсона, Рон Кирби, лежит на траве и ест свой обед, но в окончательном варианте фильма он обедает с персонажем Джейн Уайман, Кэри Скоттом. [5]
Сирк рассматривал возможность смерти персонажа Хадсона в конце фильма, но Росс Хантер, продюсер фильма, не позволил этого, так как хотел более позитивного финала.
После успеха Magnificent Obsession в 1954 году Universal-International Pictures захотела, чтобы Сирк снял еще один фильм с Уайманом и Хадсоном в главных ролях. Он нашел сценарий для All That Heaven Allows «довольно невозможным», но смог перестроить его и использовать большой бюджет, чтобы снять и смонтировать работу именно так, как он хотел. [6]
Уайман было 38 лет, когда она играла в фильме «старую женщину», которая возмущает общество и своих взрослых детей, обручившись с молодым мужчиной. Хадсону, «молодому мужчине», было в то время 29 лет.
Некоторые внешние сцены для фильма снимались на « Колониальной улице », на натурной площадке студии, построенной Paramount Pictures на территории Universal Studios четырьмя годами ранее и использованной в фильме «Часы отчаяния» . [7] Декорации были перепроектированы, чтобы имитировать город Новой Англии, где проживают представители высшего среднего класса. Фильм содержит только один видимый кадр с крана, когда камера сканирует вымышленный город Стоунингем во время начальных титров. Кадры с отслеживанием и перемещением часто использовались для внутренних съемок. Позже декорации были показаны в телесериале « Оставьте это Биверу» . [7]
Музыка, которая повторяется на протяжении всего фильма, — «Утешение № 3» в ре-бемоль мажоре Ференца Листа , а также частые отрывки из финала Первой симфонии Брамса , последняя переработана и иногда расширена. [8] Также периодически звучит «Warum?» (по-немецки «Почему?») Роберта Шумана из «Фантастических пьес», соч. 12 .
Фильм был выпущен в Великобритании 25 августа 1955 года, за несколько месяцев до премьеры в США. В Соединенных Штатах он был открыт в Лос-Анджелесе на Рождество 1955 года и в Нью-Йорке 28 февраля 1956 года. Американский релиз последовал за обширной рекламной кампанией, сосредоточенной на популярных женских журналах, таких как McCall's , Family Circle , Woman's Day и Redbook , которые называли фильм « женской картиной ». [9]
Motion Picture Daily сообщила, что фильм заработал 16 000 долларов в день премьеры и имел кассовые сборы «выше среднего» в таких регионах, как Атланта , Майами , Новый Орлеан и Джексонвилл . [10]
Кинопресса сравнила фильм с фильмом «Великолепная одержимость» (1954), в котором также снимались Уайман и Хадсон, а режиссером был Сирк. Обзор в Motion Picture Daily был в целом положительным и хвалил Сирка за его использование цвета и мизансцену , говоря: «В отпечатке Technicolor внешние кадры и внутренние декорации так прекрасно сняты, что они подчеркивают действие истории с выразительным эффектом». [11]
Хотя репутация Сирка пошла на убыль в 1960-х годах, когда его отвергли как режиссёра устаревших и несостоятельных голливудских мелодрам, она возродилась в 1970-х годах благодаря похвале режиссёров Нового немецкого кино, таких как Райнер Вернер Фассбиндер , и публикации книги Джона Холлидея « Сирк о Сирке» (1971), в которой режиссёр описывает свою эстетическую и (часто подрывную) социальную перспективу. [12] Его репутация, как и репутация « Всё, что дозволено небесами », с тех пор выросла, и критик Ричард Броди описал его как мастера как мелодрамы, так и комедии, а фильм — как замечательный тем, что в нём использован « Уолден » Генри Дэвида Торо как доморощенная американская философия, изображённая как «жизненно важный и продолжающийся опыт». [13]
На Rotten Tomatoes рейтинг одобрения All That Heaven Allows составляет 91% на основе 32 рецензий, а средняя оценка — 7,7/10. Консенсус резюмирует: «Большое сердце, большая драма и еще больше красок, All That Heaven Allows — это первоклассный Дуглас Сирк». [14]
В 1995 году фильм был признан Библиотекой Конгресса «культурно, исторически или эстетически значимым» и был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов . [15]
Фильм «Все, что дозволено небесами» вдохновил Фассбиндера на фильм «Али: Страх съедает душу» (1974), [16] в котором зрелая женщина влюбляется в арабского мужчину. Его спародировал Джон Уотерс в своем фильме «Полиэстер» (1981). [17] Фильм Тодда Хейнса « Вдали от рая» (2002) — это дань уважения работам Сирка, в частности «Все, что дозволено небесами» и «Имитация жизни» (1959). [18] В фильме Франсуа Озона « 8 женщин» ( 8 Femmes , 2002) показаны зимние сцены и олени, напоминающие этот фильм. [19]