День гнева ( датский : Vredens dag ) — датский драматический фильм 1943 года режиссёра Карла Теодора Дрейера с Лисбет Мовин , Торкильдом Рузом и Пребеном Лердорфом Рай в главных ролях . Это адаптация пьесы Ханса Вирс-Йенссена «Анна Педерсдоттер» 1909 года, основанная на норвежском случае XVI века . В фильме рассказывается история молодой женщины, которую вынуждают выйти замуж за пожилого пастора после того, как ее покойную мать обвинили в колдовстве . Она влюбляется в сына пастора и тоже попадает под подозрение в колдовстве.
Фильм был снят во время нацистской оккупации Дании , и после его выхода Дрейер уехал из страны в Швецию. Он получил очень положительные отзывы, несмотря на первоначальную критику за медленный темп.
В датской деревне в 1623 году старуху, известную как Марта Херлофа, обвиняют в колдовстве. Молодая женщина Анна замужем за престарелым местным пастором Абсалоном Педерссоном , который участвует в процессах над ведьмами , и они живут в доме, который делит его строгая и властная мать Мерет. Мерет не одобряет Анну, которая намного моложе мужа и примерно ровесница сына от первого брака. Энн дает убежище Марте Херлофа, но вскоре Марту обнаруживают в доме, хотя предполагается, что она спряталась там без посторонней помощи. Марте Херлофа знает, что мать Анны, уже умершая на момент описанных событий, также была обвинена в колдовстве и была спасена благодаря вмешательству Абсалона, который стремился жениться на молодой Анне. Таким образом, Марта Херлофа сообщает Анне о власти ее матери над жизнью и смертью людей, и она заинтригована этим вопросом.
Сын Абсалона от первого брака, Мартин, возвращается домой из-за границы, и их с Анной сразу привлекает друг к другу. Она не любит своего мужа и думает, что он не любит ее. Под пытками Марте Херлофа признается в колдовстве, которое, среди прочего, определяется как желание смерти других людей. Она угрожает разоблачить Анну, если Абсалон не спасет ее от обвинительного приговора, умоляя его спасти ее, как он спас мать Анны. Марте, после второй просьбы к Абсалону, не выдает свою тайну и казнен через сожжение на глазах у жителей деревни. Абсалон чувствует свою вину за то, что спас мать Анны, но оставил Марте гореть. Считается, что Энн и Мартин, тайно сближающиеся, изменились за последние дни, что усиливает подозрения Мерет в отношении характера Анны. Ее муж слышит смех Анны в компании Мартина, чего не случалось за время их совместной жизни. Абсалон сожалеет, что женился на Анне, не приняв во внимание ее чувства и истинные намерения, и говорит ей об этом, извиняясь за то, что украл ее молодость и счастье.
Когда Абсалон навещает умирающего молодого прихожанина Лаврентия, разражается сильная буря. Он был проклят Мартой Херлофа во время допроса и предсказал неминуемую смерть. Тем временем Энн и Мартин обсуждают будущее, и она вынуждена признать, что желала смерти своему мужу, но только как «если», а не как это произошло на самом деле. В этот момент Абсалон, возвращаясь домой, чувствует себя «как прикосновение самой Смерти». По возвращении Абсалона Анна признается мужу в любви к Мартину и говорит ему, что желает его смерти. Он падает в обморок и умирает, называя имя Мартина. Энн кричит. На следующее утро Мартина одолевают собственные сомнения. Анна заявляет, что она не имеет никакого отношения к смерти отца, в которой она видит провиденциальную помощь свыше, избавившую ее от нынешних страданий и несчастливого брака. На похоронах Абсалона ее свекровь Мерет объявляет Анну ведьмой. Энн сначала отрицает обвинение, но когда Мартин встает на сторону своей бабушки, она сталкивается с потерей его любви и доверия и признается на открытом гробу своего мужа, что убила его и заколдовала его сына с помощью Дьявола. Судьба ее кажется предрешенной. [2]
«День гнева» был первым фильмом Дрейера после «Вампира» (1932). Предыдущие одиннадцать лет он проработал журналистом и безуспешно пытался запустить такие кинопроекты, как экранизация « Мадам Бовари» , документальный фильм об Африке и фильм о Марии Стюарт . [3]
Дрейер впервые увидел пьесу Вирс-Йенссен « Анна Педерсдоттер» в 1925 году и несколько лет хотел адаптировать ее к экрану. [4] Он немного отличается от оригинальной пьесы, например, сцена, где Энн и Мартин впервые встречаются и целуются. В пьесе Вирс-Йенссена они нерешительны и застенчивы, тогда как в фильме Дрейера они откровенно сексуальны. [5]
Продюсеры Дрейера хотели, чтобы он выбрал Эйвинда Йохана-Свенсена на роль Абсалона, но Дрейер считал, что актер слишком похож на «человека эпохи Возрождения», и предпочитал нанять актера, который мог бы продемонстрировать ту строгость, которую он хотел. [6] Лисбет Мовин была выбрана на роль после того, как ее попросили встретиться с Дрейером. Ей не разрешалось носить макияж , Дрейер предпочитал реалистичный вид. [7]
В одной из сцен героиню Анны Свиркер сжигают на костре. Чтобы изобразить это, Свиркиер была привязана к деревянной лестнице, и Дрейер оставил ее там, пока остальные актеры и съемочная группа пошли на обед, несмотря на возражения Пребена Лердорффа Рая и Торкильда Русе . Когда они вернулись, Сверкиер сильно вспотел, что видно в фильме. [8]
Хотя и этот фильм, и большинство других фильмов Дрейера подверглись критике как слишком медленные, Дрейер объяснил, что ни его темп, ни его монтаж не были медленными, но движения персонажей на экране были медленными, чтобы создать напряжение. [9]
Премьера фильма состоялась 13 ноября 1943 года в кинотеатре World Cinema в Копенгагене . [10] Дрейер всегда отрицал, что этот фильм аналогичен преследованию евреев. Однако по совету многих своих друзей он покинул Данию под предлогом продажи «Дня гнева» на зарубежных рынках и провел остаток войны в Швеции вскоре после выхода фильма. [11] [12]
Премьера фильма состоялась в США в апреле 1948 года. [13] В регионе 1 компания The Criterion Collection выпустила фильм на DVD в 2001 году в бокс-сете с «Ордетом » Дрейера (1955) и «Гертрудой » (1964). [14]
После выхода в Копенгагене он получил плохие отзывы и оказался неудачным в финансовом отношении, причем многие датчане жаловались на медленный темп фильма. [15] Позднее после Второй мировой войны он приобрел лучшую критическую репутацию . Многие датчане увидели параллель между сожжением ведьм и преследованием евреев во время нацистской оккупации, начавшейся 29 августа. [10] Хотя Дрейер отрицал, что фильм был о нацистах, во время войны он нашел отклик у датского движения сопротивления . [16]
В 1948 году фильм также получил негативную критику в США. Variety писала, что «картина до крайности утомительна» и что «главная ее беда заключается в неуклюжем темпе. комедийное облегчение». [17] Босли Кроутер из The New York Times назвал фильм «медленным и монотонным», несмотря на «интеллектуальную силу». [13]
Однако некоторые рецензенты фильм сразу же получили похвалу. Житель Нью-Йорка назвал фильм «одним из лучших, когда-либо созданных». [18] А. Бертран Ченнон назвал фильм «шедевром», который «будет обсуждаться еще долго после того, как Грир Гарсон , Бетт Дэвис и Ида Лупино присоединятся к компании Рут Чаттертон , Нормы Талмадж и Нормы Ширер ». [19] Журнал Life назвал его «одним из самых замечательных фильмов последних лет» и отметил, что кампания группы критиков привела к тому, что фильм был показан снова четыре месяца спустя, в августе 1948 года. [20]
Спустя годы после выхода фильма кинокритик Робин Вуд назвал его «самой богатой работой Дрейера... потому что она наиболее полно выражает двусмысленность, присущую его видению мира». [21] Жан Семолю сказал, что «интерес к фильмам Дрейера заключается не в изображении событий или заранее определенных персонажей, а в изображении изменений, вызванных событиями в персонажах. [11]
Критик Джонатан Розенбаум писал, что « День гнева, возможно, величайший фильм, когда-либо созданный о жизни в условиях тоталитарного правления» [22] и полагал, что он оказал влияние на пьесу Артура Миллера « Горнило » . [16] В Дании его часто называют величайшим датским фильмом. [23] В настоящее время фильм имеет 100% рейтинг одобрения на сайте Rotten Tomatoes на основе 25 рецензий со средневзвешенным рейтингом 8,68/10. По мнению сайта, «Красиво снятый и богатый историческими деталями фильм « День гнева » заглядывает в прошлое, чтобы поставить вневременные, заставляющие задуматься вопросы о нетерпимости и общественных нравах». [24]