Жизнь человека ( рус . : Жизнь человека , романизировано : Жизнь человека ) — пятиактная символистская драма Леонида Андреева . Написанная в сентябре 1906 года, она была впервые поставлена 22 февраля 1907 года в Театре имени Комиссаржевской под руководством Всеволода Мейерхольда . 12 декабря 1907 года она была впервые поставлена в Московском Художественном театре под руководством Константина Станиславского и Леопольда Сулержицкого . [1]
Аллегорическая пьеса, в некоторой степени стилизованная под «статичные» пьесы Метерлинка , в настоящее время рассматривается как драматическое резюме нескольких важных рассказов и повестей Андреева периода 1903–1906 годов («Стена», «Мысль», «Жизнь Василия Фивейского»), фокусирующаяся посредством набора абстрактных и схематичных персонажей и сцен на смысле человеческой жизни или, скорее, на трагическом ее отсутствии, олицетворяемом таинственным Некто в сером, символом как беспристрастного Бога, так и отчаявшегося человеческого разума. [1]
Под наблюдением Некого в сером (а также другого, анонимного персонажа, который никогда не покидает сцену) Человек проходит по жизни (в сером мире, где все вещи имеют серый цвет) от рождения до смерти как слепой, неспособный увидеть, что его ждет дальше. Сначала он нищий, затем поднимается к богатству и, наконец, снова падает на дно. Проклиная анонимного свидетеля своих невзгод, он представляет себя несчастным воином, который теряет все в своей борьбе с непостижимыми злыми силами. «Теперь я безрукий», — восклицает он, прежде чем свеча (символ жизни) погаснет и наступит тьма. [2]
Первоначальная критическая реакция на пьесу была неоднозначной, даже если постановка Московского Художественного театра была встречена единодушным одобрением. Особенно суровыми были модернистские критики, которые решили разнести пьесу в пух и прах за ее якобы «реакционную» политику. Аврелий в «Весах» назвал пьесу «уникальным, в своем роде, собранием банальностей». Дмитрий Философов (в выпуске « Товарища » за май 1907 года ) назвал ее «самым реакционным произведением в русской литературе на сегодняшний день». Зинаида Гиппиус (писавшая под псевдонимом Антон Крайний) нападала на автора лично, называя его «некультурным», «плохо образованным», «претенциозным» и, таким образом, не соответствующим задаче, которую он на себя возложил. [1]
Критики разошлись в своих интерпретациях идей и символики пьесы. Согласно рецензии Максимилиана Волошина 1907 года, «Кто-то в сером» следует рассматривать как амальгаму мировых сил зла, включая власть государства. [3] Анатолий Луначарский видел в этой фигуре воплощение безличного, абсолютного Закона, находящегося вне сферы добра и зла. [4]
В отличие от своего друга Максима Горького , который, восхваляя его бунтарское, антисистемное отношение, все же считал мировоззрение Андреева совершенно пессимистичным, сам автор настаивал, что его пьеса была жизнеутверждающей. «Все говорят мне, что я пессимист. Но я думаю, что вы должны играть Человека как кого-то очень сильного, могущественного и не желающего поддаваться своей судьбе», — сказал он (неуказанному) актеру, по словам Викентия Вересаева . [5] Эту интерпретацию одобрил Александр Блок (который видел в Человеке «чудесного сфинкса, а не просто марионетку»), а также Корней Чуковский , который похвалил Блока за его критический обзор пьесы. [6] [7]
Д.С. Мирский в своем эссе 1925 года писал: «В своих символических драмах Андреев стремится избегать даже отдаленного сходства с реальной жизнью... Они совершенно абстрактны и риторичны, дальние родственники мистерий Байрона, просочились сквозь их тевтонские интерпретации, написаны в напряженной, возвышенной, дидактической манере... размазаны грубой палитрой черного и красного, без каких-либо обертонов. Лучшая из них — все же « Жизнь человека »; по крайней мере, потусторонность этих воющих, призрачных персонажей создает определенную атмосферу. Ее успех был в какой-то степени оправдан, но перечитывать ее сейчас невыносимо. [Как и все его пьесы, эта] движима одним-единственным мотивом — мотивом смерти, пустоты и тщетности всех человеческих усилий». [8]