Клятва Горациев ( фр . Le Serment des Horaces ) — большая картина французского художника Жака-Луи Давида, написанная в 1784—1785 годах и ныне экспонирующаяся в Лувре в Париже. [1] Картина сразу же приобрела огромный успех у критиков и публики и остаётся одной из самых известных картин в неоклассическом стиле .
На ней изображена сцена из римской легенды о споре седьмого века до н. э. между двумя враждующими городами, Римом и Альбой Лонгой , [2] и подчеркивается важность патриотизма и мужского самопожертвования ради своей страны. Вместо того, чтобы два города отправляли свои армии на войну, они соглашаются выбрать трех мужчин из каждого города; победителем в этой битве станет победивший город. Из Рима три брата из римской семьи, Горациев , соглашаются положить конец войне, сразившись с тремя братьями из семьи Альбы Лонги, Куриациями. Три брата, каждый из которых, кажется, готов пожертвовать своей жизнью ради блага Рима, [1] показаны протягивающими руки к своему отцу, который держит перед ними мечи. [3] Из трех братьев Горациев только один выживет в сражении. Однако именно выживший брат способен убить остальных трех бойцов из Альба-Лонги: он позволяет трем бойцам преследовать его, заставляя их разделиться друг от друга, а затем, по очереди, убивает каждого из братьев Куриациев. Помимо трех изображенных братьев, Давид также изображает в правом нижнем углу женщину, плачущую сидя. Это Камилла, сестра братьев Горациев, которая также обручена с одним из бойцов Куриациев, и поэтому она плачет, осознавая, что, что бы ни случилось, она потеряет того, кого любит. Увидев ее плач, выживший брат, Публий, убивает Камиллу за то, что она оплакивала врага.
Основным источником истории, лежащей в основе Клятвы Давида , является первая книга Ливия (разделы 24–26), которая была подробно изложена Дионисием в третьей книге его «Римских древностей» . [4] Однако момент, изображенный на картине Давида, является его собственным изобретением. [5] [6]
Она стала считаться образцом неоклассического искусства. Картина увеличила известность Дэвида, позволив ему брать собственных учеников. [7]
В 1774 году Давид получил Римскую премию за свою работу «Érasistrate découvrant la cause de la Maladie d'Antiochius» . Это позволило ему остаться на пять лет (1775–1780) в Риме в качестве студента французского правительства. По возвращении в Париж он выставил свою работу, которой Дидро очень восхищался; успех был настолько оглушительным, что король Франции Людовик XVI разрешил ему остаться в Лувре, привилегия, которую так хотели художники. Там он встретил Пекуля, подрядчика по строительству зданий, и его дочь, на которой он женился. Помощник короля Шарль-Клод Флао де ла Билладери заказал « Клятву Горациев» с намерением сделать ее аллегорией о верности государству и, следовательно, королю. Тем не менее, Давид отошел от согласованной сцены, нарисовав вместо нее эту сцену. Хотя изучение живописи было начато в Париже, картина была написана не в Париже, а в Риме, где Давида посетил его ученик Жан-Жермен Друэ, который сам недавно получил Римскую премию. В конечном счете, картина Давида демонстрирует прогрессивное мировоззрение, глубокое влияние идей Просвещения, которые в конечном итоге способствовали свержению монархии. По мере приближения Французской революции картины все больше ссылались на верность государству, а не семье или церкви. Написанная за пять лет до революции, «Клятва Горациев» отражает политическую напряженность того периода.
В 1789 году Давид написал картину «Ликторы приносят Бруту тела его сыновей» , которая также была королевским заказом. Вскоре после этого король поднялся на эшафот, также обвиненный в измене, как сыновья Брута, и с голосованием художника в Национальной ассамблее, которая поддержала казнь Людовика XVI.
На картине изображена римская семья Горациев , которая, согласно труду Тита Ливия « Ab Urbe Condita» (« От основания города» ), была выбрана для ритуального поединка против трех членов семьи Куриациев из Альба-Лонги , чтобы урегулировать споры между римлянами и городом.
Когда революция во Франции надвигалась, картины, призывающие к верности государству, а не клану или духовенству, были в изобилии. Хотя она была написана почти за четыре года до революции во Франции, «Клятва Горациев» стала одним из определяющих образов того времени. На картине три брата выражают свою верность и солидарность с Римом перед битвой, полностью поддержанные своим отцом. Это люди, готовые отдать свои жизни из патриотического долга. С их решительным взглядом и напряженными, вытянутыми конечностями они являются цитаделями патриотизма. Они являются символами высших добродетелей Рима. Их ясность цели, отраженная простым, но мощным использованием Давидом тональных контрастов, придает картине и ее посланию о благородстве патриотического самопожертвования электрическую интенсивность. Все это контрастирует с мягкосердечными женщинами, которые лежат, плача и скорбя, ожидая результатов битвы. [8]
Мать и сестры изображены одетыми в шелковые одежды, которые, по-видимому, тают в нежных выражениях скорби. Их отчаяние отчасти связано с тем, что одна сестра была помолвлена с одним из Куриациев, а другая — сестра Куриациев, замужем за одним из Горациев. После поражения Куриациев оставшийся Гораций отправился домой и обнаружил, что его сестра проклинает Рим из-за смерти своего жениха. Он убил ее, ужаснувшись тому, что Рим был проклят. Первоначально Давид намеревался изобразить этот эпизод, и сохранился рисунок, на котором выживший Гораций поднимает меч, а его сестра лежит мертвой. Позже Давид решил, что этот сюжет был слишком ужасным способом передать сообщение о том, что общественный долг преобладает над личными чувствами, но его следующая крупная картина, « Ликторы приносят Бруту тела его сыновей» , изображала похожую сцену — Луций Юний Брут размышляет, когда тела его сыновей, казненных им за измену, возвращаются домой. Эту тему французы познакомили благодаря трагедии Вольтера «Брут» .
На картине слева изображены три брата, отец Гораций в центре и три женщины с двумя детьми справа. Братья Горации изображены клянущимися (отдающими честь) на своих мечах, принося клятву. Мужчины не проявляют никаких эмоций. Даже отец, который держит три меча, не проявляет никаких эмоций. Справа три женщины плачут — одна сзади и две поближе. Женщина в белом — Горация, оплакивающая своего жениха Куриациев и своего брата; та, что в коричневом — Курия, оплакивающая своего мужа Горациев и своего брата. Женщина на заднем плане в черном держит двух детей, один из которых — ребенок мужчины Горация и его жены Куриациев. Младшая дочь прячет лицо в платье своей няни, поскольку сын отказывается закрывать глаза. По словам Томаса Ле Клера:
Эта картина занимает чрезвычайно важное место в творчестве Давида и в истории французской живописи. Сюжет взят из Ливия . Мы находимся в период войн между Римом и Альбой, в 669 г. до н. э. Было решено, что спор между двумя городами должен быть урегулирован необычной формой боя, в котором будут участвовать две группы по три чемпиона в каждой. Две группы — это три брата Горациев и три брата Куриациев. Драма заключается в том, что одна из сестер Куриациев, Сабина, замужем за одним из Горациев, в то время как одна из сестер Горациев, Камилла, помолвлена с одним из Куриациев. Несмотря на связи между двумя семьями, отец Горациев призывает своих сыновей сражаться с Куриациев, и они подчиняются, несмотря на причитания женщин. [9]
Эта картина демонстрирует неоклассический стиль искусства [7] и использует различные характерные для него приемы:
Впервые Дэвид выставил картину в Риме, где даже Папа Римский запросил возможность ее осмотреть. [6]
Картина была выставлена во Франции на Салоне 1785 года, но была доставлена с опозданием. [6] Враги Давида в Академии воспользовались задержкой, чтобы выставить картину в неудачном месте в галерее. Недовольство публики плохими условиями для просмотра картины заставило галерею переместить ее в более видное место [ нужна цитата ] .
СМИ, связанные с «Служением Горация» Жака-Луи Давида, на Викискладе?
