stringtranslate.com

L'Illusion Comique

L'Illusion comique комедийная пьеса, написанная Пьером Корнелем в 1636 году. В использовании метатеатральности ( пьесы-в-пьесе ) она намного опередила свое время. Впервые была поставлена ​​в Hôtel de Bourgogne в 1636 году и опубликована в 1639 году .

Корнель написал эту пьесу в возрасте 29 лет и уже написал семь других пьес. L'Illusion comique знаменует собой поворотный момент в его карьере. Эту пьесу можно считать завершением ученичества, во время которого автор демонстрирует свое литературное мастерство. В этой работе Корнель использует все театральные жанры: первый акт — это пролог, вдохновленный пасторальным стилем, а следующие три акта — несовершенная комедия с фарсовым персонажем Матаморе в центре. Четвертый и пятый акты развиваются в трагикомедию с эпизодами соперничества, заключения и даже смерти. L'Illusion comique , таким образом, является резюме театральной вселенной, и именно в этой пьесе Корнель показывает свое мастерство театра в целом.

Краткое содержание сюжета

Персонажи

Интерпретация

Структура

«L'Illusion comique» обыгрывает идею театра в театре и имеет много уровней репрезентации:

«Театр мира»

Сложная структура пьесы, основанная на mise en abyme и игре на видимости, призвана сбить читателя с толку. Игра иллюзий обнаруживается в барочной идее, что жизнь — это театр; и Корнель эксплуатирует эту идею, смешивая реальную жизнь Клиндора и роль, которую он играет. Маскировка и смена идентичности являются признаками барокко в этой пьесе. Грот также можно интерпретировать как метафору театра и его зрителей.

Нестабильность

Линейность повествования нарушается несколько раз, а многочисленные отступления прерывают действия, которые перекрывают друг друга и часто не завершены. Основная история переплетена со многими побочными сюжетами. Непоследовательность сюжета усиливается любовной непоследовательностью персонажей. Эта нестабильность снова присутствует в конце, когда Придамант и читатель не могут отличить реальность от вымысла.

Игнорирование трех единств

Корнель, по-видимому, игнорирует три единства классического театра:

«L'Illusion comique» была написана в период перехода от барокко к классике , и ее можно рассматривать как дань уважения театру эпохи барокко, а также как сатиру на него.

Другие элементы

Классицизм

Хотя эта пьеса в основном барочная, некоторые отрывки, кажется, следуют традиционным линиям классической трагедии. Несмотря на легитимность сюжета о влюбленных, тема смерти появляется несколько раз. Конечно, есть ложная смерть Клиндора, которая погружает пьесу в атмосферу трагедии; подобно Придаманту, зритель сталкивается с эмоциями ужаса и жалости, которые являются двумя великими театральными чувствами по Аристотелю . Однако два отрывка, которые носят наиболее классический характер, — это монологи Изабель (акт IV, сцена 1) и Клиндора (акт IV, сцена 7). Опустошенная приговором своему возлюбленному, Изабель воображает свою собственную смерть, как героиня трагедии. Более того, она не удовлетворена тем, чтобы последовать за Клиндором в смерти; она также надеется наказать своего отца. Что касается Клиндора, он использует свою память об Изабель, чтобы преодолеть свой страх смерти. Он восклицает: «Я умираю славно, потому что умираю за тебя!» На мгновение он снова впадает в отчаяние, но в конечном итоге любовь позволяет ему превзойти свои мысли и страхи смерти.

Комедия дель арте

Commedia dell'arte является основным источником для нового театра 17-го века , объединяя популярную технику с эстетическим развитием эпохи Возрождения в Италии . Commedia dell'arte в основном касается словесной и физической ловкости актеров и в значительной степени полагается на импровизацию . Характер Матамора напрямую заимствован из этой традиции, как и сопоставление персонажей из разных социальных классов. Матамора можно сравнить со Сганарелем, камердинером Дон Жуана .

Пастушеская традиция

Пасторальный театр происходит в идеализированной обстановке по образцу античной Аркадии . Первый акт L'Illusion comique заимствует несколько элементов из пасторали, включая грот и фокусника.

«Трагикoмeдия»

Трагикомедия использует персонажей , которые относительно близки к повседневной жизни, которые сталкиваются с ситуациями, где эмоции мешают действиям. Смесь смерти (трагедия) и брака (комедия) является одним из проявлений этого.

Адаптации

В последние годы пьеса вновь обрела популярность после того, как Тони Кушнер адаптировал ее под названием «Иллюзия» .

« Комеди Франсез» заказала адаптацию в современном костюме актеру и режиссеру Матье Амальрику , и этот фильм дебютировал на французском телевидении в 2010 году. Среди прочих изменений: Матамор стал дизайнером видеоигры -шутера , а финальный акт происходит в ночном клубе.

Перевод Ранджита Болта был инсценирован и транслировался на BBC Radio 3 25 сентября 2011 года под руководством Питера Кавана с оригинальной музыкой, написанной и исполненной Расселом Тейлором и Стивом Куком. В актерский состав вошли: Ричард Джонсон в роли Алькандра, Майкл Мэлони в роли Клиндора, Джон Сешнс в роли Матамора, Хэтти Морахан в роли Изабель, Бенджамин Уитроу в роли Жеронта, Пип Торренс в роли Адрасте, Рози Феллнер в роли Лизы, Пол Мориарти в роли Придаманта, Саймон Бабб в роли Доранты и Виктория Инес-Харди в роли Императрицы/Королевы.

В 2012 году в театре Under St. Mark's в Нью-Йорке состоялась премьера новой версии пьесы. Постановка была адаптирована и срежиссирована Кевином П. Джойсом и переносит действие пьесы из Франции XVII века в Луизиану начала XX века, в частности в бассейн Атчафалайя (логово Алькандре), район Гарден (дом Изабель) и надувной театр (пятый акт). Роль Алькандре была переписана для женщины и смоделирована по образцу Мари Лаво. Постановка была поставлена ​​г-ном Джойсом, а в ролях Кристофер Фейн в роли Придаманта, Ребека Радоскович в роли Алькандра (дублёр Хуанита Перл Джонсон), Мэтт Элфорд в роли Клиндора, Александра Скардапане в роли Изабель, Мейси Сэлинджер в роли Лизы, Крис Лемьё в роли Матамора, Джесси Кейтель в роли Адрасте, Эван Пирсон в роли Жеронта, Эндрю Мейер в роли Доранта/Тюремщика и Джошуа Уайз в роли Пейджа. В постановке также были музыка П. Дж. Рассмуссена, дизайн Джастина Уэста, Мэтсы Стинтсон, Джорджа Скоулза Робсона V, Винсента Ковьелло и Брайана МакМанимона, а также хореография боев Брайана Уолтерса. Постановка получила положительные отзывы зрителей, но ни один обзор не был опубликован из-за ограниченного тиража пьесы.

В финальных титрах фильма «Иллюзия» (2004) упоминается пьеса как источник вдохновения.

Ссылки

Внешние ссылки