«Крик» — композиция, созданная норвежским художником Эдвардом Мунком в 1893 году. Норвежское название произведения — Skrik (Крик), а немецкое название, под которым оно впервые было выставлено, — Der Schrei der Natur (Крик природы). Агонизирующее лицо на картине стало одним из самых знаковых образов в искусстве, рассматриваемым как символ тревоги человеческого состояния . Работы Мунка, включая «Крик» , оказали формирующее влияние на движение экспрессионистов . [1]
Мунк вспомнил, что он вышел на прогулку на закате, когда внезапно свет заходящего солнца окрасил облака в « кроваво-красный цвет ». Он почувствовал «бесконечный крик, пронизывающий природу». Ученые определили место как фьорд с видом на Осло [2] и предложили другие объяснения неестественно оранжевого неба, начиная от последствий извержения вулкана и заканчивая психологической реакцией Мунка на помещение его сестры в близлежащий сумасшедший дом .
Мунк создал две версии в красках и две в пастели , а также литографический камень, с которого сохранилось несколько отпечатков. Обе версии в красках были украдены, но затем найдены. В 2012 году одна из версий в пастели ушла с самой высокой номинальной цены, уплаченной за произведение искусства на публичных торгах в то время.
В своем дневнике в записи под заголовком «Ницца, 22 января 1892 года» Мунк написал:
Однажды вечером я шел по тропинке, город был с одной стороны, а фьорд внизу. Я чувствовал себя усталым и больным. Я остановился и посмотрел на фьорд — солнце садилось, и облака становились кроваво-красными. Я почувствовал крик, пронизывающий природу; мне показалось, что я слышу этот крик. Я нарисовал эту картину, нарисовал облака как настоящую кровь. Цвет взвыл. Это стало Криком . [3]
Позже он описал, что вдохновило его на создание этого изображения:
Я шел по дороге с двумя друзьями – солнце садилось – внезапно небо стало кроваво-красным – я остановился, чувствуя себя измотанным, и оперся на забор – над сине-черным фьордом и городом была кровь и языки пламени – мои друзья пошли дальше, а я стоял там, дрожа от беспокойства – и я чувствовал бесконечный крик, пронизывающий природу. [3] [4]
Некоторые ученые полагают, основываясь на этих рассказах, что Мунк описывал ужасающий эмоциональный опыт, который сегодня назвали бы панической атакой . [5] [6] [7] [8]
Среди теорий, выдвинутых для объяснения красноватого неба на заднем плане, есть воспоминания художника о последствиях мощного извержения вулкана Кракатау , которое глубоко окрасило закатное небо в красный цвет в некоторых частях Западного полушария в течение месяцев в 1883 и 1884 годах, примерно за десятилетие до того, как Мунк написал «Крик» . [9] Это объяснение оспаривается учеными, которые отмечают, что Мунк был экспрессивным художником и не был в первую очередь заинтересован в буквальном воспроизведении того, что он видел. Другое объяснение красного неба заключается в том, что оно связано с появлением перламутровых облаков , которые встречаются на широте Норвегии и которые выглядят удивительно похожими на небо, изображенное на «Крике» . [10] [11] В качестве альтернативы было высказано предположение, что близость как скотобойни, так и сумасшедшего дома к месту, изображенному на картине, могла послужить источником вдохновения. [12] Сцена была идентифицирована как вид с дороги, выходящей на Осло, Осло-фьорд и Ховедёйа , с холма Экеберг . [13] Во время написания работы сестра Мунка, страдающая маниакально-депрессивным расстройством, Лаура Кэтрин была пациенткой психиатрической больницы у подножия Экеберга. [14]
В 1978 году исследователь творчества Мунка Роберт Розенблюм предположил, что странное скелетообразное существо на переднем плане картины было вдохновлено перуанской мумией , которую Мунк мог видеть на Всемирной выставке 1889 года в Париже. [15] Эта мумия, которая была похоронена в позе эмбриона с руками, прижатыми к лицу, также поразила воображение Поля Гогена : она служила моделью для фигур на более чем двадцати картинах Гогена, среди которых центральная фигура на его картине « Человеческое несчастье» (Сбор винограда в Арле) и старуха слева на его картине 1897 года « Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идем?» . [16] В 2004 году итальянский антрополог Пьеро Маннуччи предположил, что Мунк мог видеть мумию в Музее естественной истории во Флоренции , которая имеет еще более поразительное сходство с картиной. [17] Однако более поздние исследования оспаривают эту теорию, поскольку Мунк посетил Флоренцию только после написания «Крика» . [18]
Образность «Крика» сравнивают с тем, что испытывает человек, страдающий деперсонализационным расстройством , чувством искажения окружающей среды и самого себя. [19]
Артур Любов описал «Крик » как «икону современного искусства, Мону Лизу нашего времени». [20] Его широко интерпретировали как отражение всеобщей тревоги современного человечества. [1]
Мунк создал четыре версии, две в красках и две в пастели . Первая версия была написана в 1893 году между Берлином в Германии и Осгордстрандом в Норвегии. [21] Она была выставлена в том же году вместе с другими произведениями искусства из серии, которую Мунк назвал «Фриз жизни» . [22] [23] Она находится в коллекции Национального музея Норвегии в Осло. Это версия с едва заметной надписью карандашом «Kan kun være malet af en gal Mand!» («ее мог нарисовать только сумасшедший»). Пастельная версия того года, которая, возможно, была предварительным наброском, находится в коллекции Музея Мунка , также в Осло. Вторая пастельная версия, 1895 года, была продана за 119 922 600 долларов на аукционе импрессионистов и современного искусства Sotheby's 2 мая 2012 года финансисту Леону Блэку . [24] [25] Вторая раскрашенная версия датируется 1910 годом, в период, когда Мунк пересматривал некоторые из своих предыдущих композиций. [26] Она также находится в коллекции Музея Мунка. Эти версии редко путешествовали, хотя пастель 1895 года была выставлена в Музее современного искусства в Нью-Йорке с октября 2012 года по апрель 2013 года, [27] [28] а пастель 1893 года была выставлена в Музее Ван Гога в Амстердаме в 2015 году. [29]
Кроме того, в 1895 году Мунк создал литографический камень этой композиции, с которого сохранилось несколько отпечатков, сделанных Мунком. [30] Было сделано всего около четырех десятков отпечатков, прежде чем оригинальный камень был восстановлен печатником в отсутствие Мунка. [31]
Состав материала расписной версии 1893 года был исследован в 2010 году. [32] Анализ пигмента показал использование кадмия желтого , киновари , ультрамарина и виридиана , среди других пигментов, использовавшихся в 19 веке. [33]
Версия, хранящаяся в Национальном музее Норвегии, имеет надпись карандашом, мелкими буквами, в верхнем левом углу, гласящую: «Kan kun være malet af en gal Mand!» («Только сумасшедший мог написать это»). Ее можно увидеть только при внимательном рассмотрении картины. Предполагалось, что это комментарий критика или посетителя выставки. Впервые ее заметили, когда картина была выставлена в Копенгагене в 1904 году, через одиннадцать лет после того, как была написана эта версия. После инфракрасной фотографии изучение почерка теперь показывает, что комментарий был добавлен Мунком. [34] Была выдвинута теория, что Мунк добавил надпись после критических комментариев, сделанных, когда картина была впервые выставлена в Норвегии в октябре 1895 года. Есть веские доказательства того, что Мунк был глубоко ранен этой критикой, будучи чувствительным к психическому заболеванию, которое было распространено в его семье. [35]
Крик был объектом нескольких краж и попыток кражи. В ходе этих краж был нанесен определенный ущерб.
12 февраля 1994 года, в тот же день, что и открытие зимних Олимпийских игр 1994 года в Лиллехаммере , [36] двое мужчин ворвались в Национальную галерею в Осло и украли версию « Крика» , оставив записку со словами «Спасибо за плохую охрану». [37] [38] Картина была перенесена в галерею на втором этаже [39] в рамках олимпийских празднеств. [40] После того, как галерея отказалась платить выкуп в размере 1 миллиона долларов США в марте 1994 года, норвежская полиция организовала операцию с участием британской полиции ( SO10 ) и музея Гетти , и картина была возвращена неповрежденной 7 мая 1994 года. [39] В январе 1996 года четыре человека были осуждены в связи с кражей, включая Пола Энгера , который был осужден за кражу «Любви и боли» Мунка в 1988 году. [41] Они были освобождены по апелляции на законных основаниях: британские агенты, участвовавшие в операции с внедрением, въехали в Норвегию под вымышленными именами. [42]
Версия «Крика» 1910 года была украдена 22 августа 2004 года в дневное время, когда вооруженные люди в масках проникли в Музей Мунка в Осло и украли ее и «Мадонну» Мунка . [43] Очевидец сфотографировал грабителей, когда они скрылись с произведением искусства в своей машине. 8 апреля 2005 года норвежская полиция арестовала подозреваемого в связи с кражей, но картины так и не были обнаружены, и ходили слухи, что воры сожгли их, чтобы уничтожить улики. [44] [45] 1 июня 2005 года, когда четверо подозреваемых уже находились под стражей в связи с преступлением, городское правительство Осло предложило вознаграждение в размере 2 миллионов норвежских крон (примерно 313 500 долларов США или 231 200 евро) за информацию, которая могла бы помочь найти картины. [46] Хотя картины так и не были найдены, в начале 2006 года перед судом предстали шесть человек, обвиняемых в помощи в планировании или участии в ограблении. Трое из них были осуждены и приговорены к тюремному заключению сроком от четырех до восьми лет в мае 2006 года, а двое из осужденных, Бьорн Хоэн и Петтер Таральдсен, также были обязаны выплатить компенсацию в размере 750 миллионов крон (примерно 117,6 миллионов долларов США или 86,7 миллионов евро) городу Осло. [47] Музей Мунка был закрыт на десять месяцев для проведения проверки безопасности. [48]
31 августа 2006 года норвежская полиция объявила, что в ходе полицейской операции были обнаружены «Крик» и «Мадонна» , но не раскрыла подробные обстоятельства обнаружения. Сообщалось, что картины находятся в лучшем, чем ожидалось, состоянии. «Мы на 100 процентов уверены, что это оригиналы», — заявил на пресс-конференции начальник полиции Ивер Стенсруд. «Ущерб оказался гораздо меньше, чем опасались». [49] [50] Директор Музея Мунка Ингебьёрг Идсти подтвердила состояние картин, заявив, что оно гораздо лучше, чем ожидалось, и что ущерб можно устранить. [51] У «Крика» был поврежден влагой нижний левый угол, в то время как у «Мадонны» было несколько разрывов на правой стороне картины, а также два отверстия в руке Мадонны. [52] До начала ремонта и реставрации картины были выставлены на всеобщее обозрение Музеем Мунка с 27 сентября 2006 года. За пять дней выставки поврежденные картины осмотрели 5500 человек. [53] Сохранившиеся работы снова были выставлены на обозрение 23 мая 2008 года, когда выставка «Крик и Мадонна – Возвращение» в Музее Мунка в Осло представила картины вместе. [54]
В 2008 году компания Idemitsu Petroleum Norge AS выделила 4 миллиона норвежских крон на сохранение, исследование и презентацию «Крика» и «Мадонны» . [55]
Пастельная версия работы 1895 года, принадлежавшая норвежскому бизнесмену Петтеру Ольсену , была продана на аукционе Sotheby's в Лондоне за рекордную цену почти в 120 миллионов долларов США на аукционе 2 мая 2012 года. [56] [57] Торги начались с 40 миллионов долларов США и продолжались более 12 минут, когда американский бизнесмен Леон Блэк по телефону сделал окончательное предложение в размере 119 922 500 долларов США, включая премию покупателя . [25] Sotheby's описал работу как «самую красочную и яркую» из четырех версий, написанных Мунком, отметив также его ручную раскраску рамы, на которой он написал свое стихотворение, в котором подробно описывалось вдохновение для картины. [27] После продажи аукционист Sotheby's Тобиас Мейер сказал, что работа «стоит каждого пенни», добавив: «Это одна из величайших икон искусства в мире, и того, кто ее купил, следует поздравить». [58]
Аукцион оспаривали наследники Хьюго Симона , [59] который продал его норвежскому судовладельцу Томасу Ольсену, отцу Петтера, «около 1937 года». [60] [61] [62] [63]
Предыдущий рекорд самой дорогой работы искусства, проданной на аукционе, принадлежал картине Пикассо « Обнаженная, зеленые листья и бюст» , которая ушла за 106,5 млн долларов США на аукционе Christie's двумя годами ранее, 4 мая 2010 года. [64] По состоянию на 2018 год пастель остается четвертой по величине номинальной ценой, уплаченной за картину на аукционе. [65] Предпродажная оценка работы составляла 80 млн долларов США, что является самой высокой предпродажной оценкой, когда-либо установленной Sotheby's. [66]
В романе Филипа К. Дика 1968 года « Мечтают ли андроиды об электроовцах? » главный герой и его партнер Фил Реш рассматривают картину в художественной галерее. Реш замечает, что картина напоминает ему о том, как он представляет себе, что чувствуют андроиды. [67]
В конце двадцатого века «Крик» имитировали, пародировали и (после истечения срока действия авторских прав) открыто копировали, что привело к тому, что он приобрел культовый статус в популярной культуре. Он был использован на обложке некоторых изданий книги Артура Янова 1970 года «Первобытный крик» . [68]
В 1983–1984 годах поп-художник Энди Уорхол создал серию шелкографий, копирующих работы Мунка, включая «Крик» . Его заявленным намерением было десакрализация картины путем превращения ее в объект массового тиражирования. Однако Мунк уже начал этот процесс, сделав литографию работы для репродукции. Ироничное и непочтительное отношение Эрро к шедевру Мунка в его акриловых картинах «Второй крик» (1967) и «Дин-дон» (1979) считается характерной чертой постмодернистского искусства. [69] Выражение лица Кевина Маккалистера ( Маколей Калкин ) на постере к фильму « Один дома» 1990 года было вдохновлено «Криком» . [70] [71]
Маска Ghostface , которую носят главные антагонисты серии фильмов ужасов Scream , основана на картине. Она была создана Бригиттой Слейертин из компании Fun World costume company для рынка Хэллоуина , прежде чем была обнаружена Марианной Маддаленой и Уэсом Крэйвеном для фильма. [72]
Главные инопланетные антагонисты, изображённые в сериале BBC « Доктор Кто » 2011 года под названием « Молчание », имеют внешность, частично основанную на «Крике » . [73]
В 2013 году «Крик» был одной из четырёх картин, которые норвежская почтовая служба выбрала для серии марок, посвящённых 150-летию со дня рождения Эдварда Мунка. [74] В 2018 году норвежский комедийный дуэт Ylvis снял мюзикл по мотивам кражи картины с Полом Энгером в главной роли, который украл её в 1994 году. [75]
Группа пациентов, страдающих невралгией тройничного нерва (которая была описана как самое болезненное состояние из существующих), также приняла изображение в качестве символа этого заболевания. [76]
В большинстве изображений эмодзи U+1F631 😱 ЛИЦО, КРИЧАЩЕЕ ОТ СТРАХА, сделано так, чтобы напоминать персонажа картины. [77]
Упрощенная версия сюжета картины — одна из пиктограмм , которая рассматривалась Министерством энергетики США для использования в качестве неспецифического для языка символа опасности, чтобы предупредить будущие человеческие цивилизации о наличии радиоактивных отходов . [78]
На обложке альбома MGMT 2018 года Little Dark Age изображена фигура, напоминающая персонажа картины, хотя и в клоунском гриме. [79]
...с тех пор принято датировать 1893 годом. Эта дата активно оспаривается с 1970-х годов, однако, основываясь на консенсусе в профессиональной среде, Музей Мунка теперь решил скорректировать свою официальную точку зрения и предполагает, что 1910 год является более вероятной датой происхождения.
{{cite web}}
: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )Ce Cri Appartenait aux потомков богатого норвежского мастера Петтера Олсена, который жил в галерее Хьюго Симона в 1937 году.
Первым владельцем проданной на Sotheby's работы был немецкий цикорийный и кофейный магнат Артур фон Франке, покровитель, которому также принадлежала картина Мунка 1892 года «Девушка у окна», ныне находящаяся в Чикагском институте искусств. Вторым ее владельцем был берлинский банкир и коллекционер произведений искусства Хьюго Саймон, который продал ее через арт-дилера около 1937 г. норвежскому судовладельцу Томасу Ольсену.
Уго Саймон владел картиной в 1920-х и 1930-х годах, но банкир и ведущий коллекционер произведений искусства был вынужден продать ее и бежать из Германии после прихода нацистов к власти в 1933 году. Его наследники оспаривали продажу до аукциона весной, но теперь говорят, что это моральный вопрос, и призывают MoMA объяснить в своей экспозиции «трагическую историю» картины, сообщает Post со ссылкой на Рафаэля Кардосо, бразильского куратора и правнука Саймона.
Кардозу пытался оспорить продажу перед аукционом в начале этого года, заявив: «Очевидно, что Хьюго Саймон продал картину под давлением, вероятно, по заниженной стоимости». Он сказал, что владелец продавца Петтер Ольсен предложил пожертвовать 250 000 долларов благотворительной организации по его выбору