stringtranslate.com

Национальная галерея искусств

Национальная галерея искусств — художественный музей в Вашингтоне, округ Колумбия , США, расположенный на Национальной аллее , между 3-й и 9-й улицами, на Конститьюшн Авеню на северо-западе. Открытый для публики и бесплатный, музей был основан в частном порядке в 1937 году для американского народа совместной резолюцией Конгресса США . [a] Эндрю У. Меллон пожертвовал значительную коллекцию произведений искусства и средства на строительство. Основная коллекция включает в себя основные произведения искусства, подаренные Полом Меллоном , Эйлсой Меллон Брюс , Лессингом Дж. Розенвальдом , Сэмюэлем Генри Крессом , Рашем Харрисоном Крессом , Питером Арреллом Брауном Уайденером , Джозефом Э. Уайденером и Честером Дейлом . Коллекция картин, рисунков, гравюр, фотографий, скульптур, медалей и предметов декоративно-прикладного искусства галереи прослеживает развитие западного искусства от Средних веков до наших дней, включая единственную картину Леонардо да Винчи в Америке и самую большую мобильную работу, созданную Александром Колдером .

Кампус галереи включает оригинальное неоклассическое Западное здание, спроектированное Джоном Расселом Поупом , которое соединено под землей с модернистским Восточным зданием, спроектированным И. М. Пэем , и находится рядом с Садом скульптур площадью 6,1 акра (25 000 м2 ) . Галерея часто представляет временные специальные выставки, охватывающие мир и историю искусства. Это один из крупнейших музеев в Северной Америке. Посещаемость выросла до почти 3,3 миллиона посетителей в 2022 году, что сделало его первым среди художественных музеев США и третьим в списке самых посещаемых музеев в Соединенных Штатах . [1] Из трех крупнейших художественных музеев в Соединенных Штатах по количеству посетителей в год это единственный, в котором нет платы за вход.

История

Происхождение

Национальная галерея искусств

Эндрю У. Меллон , банкир из Питтсбурга и министр финансов с 1921 по 1932 год, начал собирать частную коллекцию картин и скульптур старых мастеров во время Первой мировой войны . В конце 1920-х годов Меллон решил направить свои усилия по сбору на создание новой национальной галереи для Соединенных Штатов. [ необходима цитата ]

В 1930 году, отчасти по налоговым причинам, Меллон основал Образовательный и благотворительный фонд AW Mellon, который должен был стать законным владельцем произведений, предназначенных для галереи. В 1930–1931 годах фонд сделал свое первое крупное приобретение — 21 картину из Эрмитажа в Санкт-Петербурге в рамках советской распродажи картин Эрмитажа , включая такие шедевры, как «Мадонна Альба » Рафаэля , «Венера перед зеркалом » Тициана и « Благовещение » Яна ван Эйка . [ требуется ссылка ]

В 1929 году Меллон инициировал контакт с недавно назначенным секретарем Смитсоновского института Чарльзом Грили Эбботом . В 1931 году Меллон был назначен комиссаром Национальной галереи искусств этого института. Когда директор галереи ушел на пенсию, Меллон попросил Эббота не назначать ему преемника, поскольку он предложил выделить средства на новое здание для расширения коллекций. [ необходима цитата ]

Однако судебный процесс над Меллоном по делу об уклонении от уплаты налогов, в центре которого были картины Фонда и Эрмитажа, заставил изменить план. В 1935 году Меллон объявил в The Washington Star о своем намерении создать новую галерею старых мастеров, отдельную от Смитсоновского института. Когда Эббот спросил его, он объяснил, что проект находится в руках Фонда и что его решения частично зависят от «отношения правительства к дару». [ необходима цитата ]

В январе 1937 года Меллон официально предложил создать новую Галерею. В день его рождения, 24 марта 1937 года, Акт Конгресса принял коллекцию и средства на строительство (предоставленные через Траст), а также одобрил строительство музея на Национальной Аллее.

Новая галерея должна была стать фактически самоуправляемой, не контролируемой Смитсоновским институтом, но приняла старое название «Национальная галерея искусств», в то время как галерея Смитсоновского института была переименована в «Национальную коллекцию изящных искусств» (ныне Смитсоновский музей американского искусства ). [2] [3] [4]

Строительство и последующая история

Музей расположен на месте бывшей железнодорожной станции Балтимор и Потомак , где в 1881 году недовольный претендент на должность Чарльз Гито застрелил президента Джеймса Гарфилда (см. Убийство Джеймса А. Гарфилда ). [5] Станция была снесена в 1908 году, поскольку она не соответствовала плану Макмиллана для Молла. В 1918 году на этом месте были построены временные военные здания ; они были снесены к 1921 году, чтобы построить фундамент Мемориального здания Джорджа Вашингтона , которое так и не было достроено. Затем это место было передано новой Национальной галерее искусств. [6]

Спроектированное архитектором Джоном Расселом Поупом , новое сооружение было завершено и принято президентом Франклином Д. Рузвельтом от имени американского народа 17 марта 1941 года. На момент своего создания это было самое большое мраморное сооружение в мире. Ни Меллон, ни Поуп не дожили до завершения строительства музея; оба умерли в конце августа 1937 года, всего через два месяца после начала раскопок. [5]

Как и предполагал Меллон, создание Национальной галереи побудило ряд частных дарителей пожертвовать другие значительные коллекции произведений искусства. Среди основателей-благотворителей были такие личности, как Пол Меллон , Сэмюэл Х. Кресс , Раш Х. Кресс , Эйлса Меллон Брюс , Честер Дейл , Джозеф Уайденер , Лессинг Дж. Розенвальд и Эдгар Уильям и Бернис Крайслер Гарбиш .

Восточное здание галереи было построено в 1970-х годах на большей части оставшейся земли, оставшейся от первоначального действия Конгресса. Дети Эндрю Меллона, Пол Меллон и Эйлса Меллон Брюс , финансировали строительство. Спроектированное архитектором ИМ Пей, современное здание было завершено в 1978 году и открыто 1 июня того же года президентом Джимми Картером . Новое здание было построено для размещения коллекции современных картин, рисунков, скульптур и гравюр музея, а также учебных и исследовательских центров и офисов. Проект получил Национальную почетную премию от Американского института архитекторов в 1981 году.

Последним дополнением к комплексу является сад скульптур Национальной галереи искусств . Завершенный и открытый для публики 23 мая 1999 года, этот объект представляет собой открытую площадку для экспонирования ряда крупных произведений из коллекции современной скульптуры музея.

В 2011 году была проведена масштабная реконструкция и обновление Французских галерей. В рамках празднования повторного открытия этого крыла органист Александр Фрей дал 4 аншлаговых концерта музыки Франции за одни выходные во Французской галерее.

Операции

Национальная галерея искусств поддерживается через частно-государственное партнерство. Федеральное правительство Соединенных Штатов предоставляет средства в виде ежегодных ассигнований на поддержку деятельности и обслуживания музея. Все произведения искусства, а также специальные программы предоставляются за счет частных пожертвований и фондов. [7] Музей не является частью Смитсоновского института .

Известными директорами Национальной галереи были Дэвид Э. Финли-младший (1938–1956), Джон Уокер (1956–1968) и Дж. Картер Браун (1968–1993). Эрл А. «Расти» Пауэлл III был назначен директором в 1993 году. В марте 2019 года его сменил Кейвин Фельдман , бывший директор и президент Института искусств Миннеаполиса . [8] [9] В 2021 году музей нанял Эвелин Кармен Рамос , первую женщину и первого цветного человека, которая стала главным куратором и сотрудником по сохранению. [10]

Президентом музея является бизнесмен-миллиардер Митчелл Рэйлз , а председателем — Шэрон Рокфеллер . [11]

Вход в оба здания Национальной галереи искусств бесплатный. Музей открыт ежедневно с 10:00 до 17:00. Закрыт 25 декабря и 1 января. [12]

Во время пандемии COVID-19 Национальная галерея была в основном закрыта для публики. Однако посетители могли записаться на прием, чтобы получить доступ к западному зданию в небольшом количестве. [13]

Архитектура

Восточное здание
Выставки в Западном здании
Выставки в Восточном здании
Подземный переход, соединяющий восточное и западное здания

Музей состоит из двух зданий: Западного здания (1941) и Восточного здания (1978), соединенных подземным переходом. Западное здание, выполненное из розового теннессийского мрамора , было спроектировано в 1937 году архитектором Джоном Расселом Поупом в неоклассическом стиле (как и другое известное здание Поупа в Вашингтоне, округ Колумбия, Мемориал Джефферсона ). Здание спроектировано в форме вытянутой буквы H и расположено в центре купольной ротонды, смоделированной по образцу интерьера Пантеона в Риме. Простираясь на восток и запад от ротонды, пара скульптурных залов со стеклянным потолком обеспечивает его главный циркуляционный позвоночник. Яркие садовые дворики создают контрапункт длинной главной оси здания.

Купол Западного здания, вход в постоянные коллекции произведений искусства эпохи Возрождения
Крытый садовый двор с тосканскими колоннами и симметричными клумбами. Август 2021 г.

В здании West Building находится обширная коллекция картин и скульптур европейских мастеров от средневековья до конца 19 века, а также работы американских художников до 20 века. Среди основных экспонатов коллекции — картины Яна Вермеера , Рембрандта ван Рейна , Клода Моне , Винсента ван Гога и Леонардо да Винчи .

Напротив, дизайн Восточного здания, архитектора IM Pei , является геометрическим, разделяя трапециевидную форму участка на два треугольника: в одном находятся общественные галереи, а в другом — библиотека, офисы и учебный центр. Треугольники создают мотив, который отражается во всем здании, реализуясь в каждом измерении.

Центральная особенность Восточного здания — высокий атриум, спроектированный как открытый внутренний двор, который окружен скульптурным пространством, охватывающим 16 000 кв. футов (1500 м 2 ). Атриум расположен по центру той же оси, которая образует циркуляционный позвоночник для Западного здания, и построен из того же мрамора из Теннесси. [14]

Однако в 2005 году соединения, прикрепляющие мраморные панели к стенам, начали демонстрировать признаки деформации, создавая риск того, что панели могут упасть на посетителей внизу. В 2008 году должностные лица NGA решили, что необходимо снять и переустановить все панели. Реновация была завершена в 2016 году. [15]

В Восточном здании сосредоточено современное искусство , в его коллекции представлены работы Пабло Пикассо , Анри Матисса , Джексона Поллока , Энди Уорхола , Роя Лихтенштейна , Александра Колдера , фреска 1977 года Роберта Мазервелла и работы многих других художников. В Восточном здании также находятся главные офисы NGA и крупный исследовательский центр, Центр перспективных исследований в области визуальных искусств (CASVA). Среди основных событий в Восточном здании в 2012 году была выставка серии из 14 черно-белых картин Барнетта Ньюмана « Станции Креста» (1958–66). [16] Ньюман написал их после того, как оправился от сердечного приступа ; обычно их считают вершиной его достижений. [ требуется ссылка ] Серия также рассматривалась как мемориал жертвам Холокоста . [ 17]

Два здания соединены переходом под 4-й улицей, который на карте музея называется «Конкорс». В 2008 году Национальная галерея искусств поручила американскому художнику Лео Вильяреалю превратить Конкорс в художественную инсталляцию. Multiverse — одна из крупнейших и самых сложных световых скульптур Вильяреаля по количеству света, включающая около 41 000 запрограммированных на компьютере светодиодных узлов, которые проходят по каналам вдоль всего пространства длиной 200 футов (61 м). [18] В конкорсе также есть фуд-корт и сувенирный магазин.

Последний элемент комплекса Национальной галереи искусств, Сад скульптур, был завершен в 1999 году после более чем 30 лет планирования. К западу от Западного здания, на противоположной стороне Седьмой улицы , 6,1 акра (2,5 га) Сад скульптур был спроектирован ландшафтным архитектором Лори Олин [19] как открытая галерея для монументальной современной скульптуры.

Сад скульптур содержит посадки индейских видов деревьев с пологом и цветущих деревьев, кустарников, почвопокровных растений и многолетних растений. Круглый отражающий бассейн и фонтан образуют центр его дизайна, который дополняют дугообразные дорожки из гранита и щебня. (Зимой бассейн становится катком.) Скульптуры, выставленные на окружающей ландшафтной территории, включают работы Марка Шагала , Дэвида Смита , Марка Ди Суверо , Роя Лихтенштейна , Сола Левитта , Тони Смита , Рокси Пейн , Жоана Миро , Луизы Буржуа и Гектора Гимара . [20]

Снято у внешней стены Восточного здания Национальной галереи искусств.

Реновации

Западное здание NGA было отремонтировано в период с 2007 по 2009 год. Хотя некоторые галереи закрывались на некоторое время, другие оставались открытыми. [21]

После показаний конгресса о том, что Восточное здание страдало от «систематических структурных сбоев», NGA приняла Генеральный план реконструкции в 1999 году. Этот план установил сроки закрытия здания и запланировал реконструкцию электронных систем безопасности, лифтов и HVAC . [22] Пространство между потолками существующих галерей и световыми люками здания (которое так и не было завершено, когда здание было построено в 1978 году) [22] будет реконструировано в две шестиугольные башни-галереи высотой 23 фута (7,0 м). Галереи будут иметь общую площадь 12 260 кв. футов (1139 м 2 ) и будут освещаться световыми люками . Также будет добавлен сад скульптур на крыше. Чиновники NGA заявили, что в башнях-галереях, вероятно, будет размещаться современное искусство, и создание отдельной « комнаты Ротко » возможно.

Начиная с 2011 года, NGA провела реставрацию фасада Восточного здания стоимостью 85 миллионов долларов. [23] Восточное здание облицовано розовыми мраморными панелями толщиной 3 дюйма (7,6 см). Панели удерживаются на расстоянии около 2 дюймов (5,1 см) от стены анкерами из нержавеющей стали . Гравитация удерживает панель в нижних анкерах (которые размещены в каждом углу), в то время как анкеры «кнопочной головки» (стойки из нержавеющей стали с большими плоскими головками) в верхних углах удерживают панель в вертикальном положении. Для выравнивания камней на гравитационных анкерах использовался раствор . Между панелями были размещены стыки гибкого цветного неопрена . Эта система была разработана таким образом, чтобы каждая панель могла висеть независимо от своих соседей, и должностные лица NGA говорят, что им не известна никакая другая панельная система, подобная этой.

Однако многие панели были случайно скреплены раствором. Сезонное нагревание и охлаждение фасада, просачивание влаги и усадка структурного бетона здания на 2 дюйма (5,1 см) с течением времени нанесли фасаду значительный ущерб. В 2005 году регулярное техническое обслуживание показало, что некоторые панели треснули или были значительно повреждены, а другие наклонились более чем на 1 дюйм (2,5 см) от здания (угрожая упасть).

NGA наняла фирму по структурному проектированию Robert Silman Associates, чтобы определить причину проблемы. [24] Хотя Галерея начала собирать частные средства для устранения проблемы, [24] в конечном итоге федеральное финансирование было использовано для ремонта здания. [23] В 2012 году NGA выбрала совместное предприятие Balfour Beatty /Smoot для завершения ремонта. Анодированные алюминиевые анкеры заменили анкеры из нержавеющей стали, а верхние угловые анкеры были перемещены в центр верхнего края каждого камня. Неопреновые стыки были удалены и установлены новые цветные силиконовые прокладки, а для поддержания прямоугольности панелей использовались выравнивающие винты вместо раствора. Работы начались в ноябре 2011 года, [24] и изначально планировалось закончить в 2014 году. [23] Однако к февралю 2012 года подрядчик заявил, что работы на фасаде закончатся в конце 2013 года, а восстановление участка состоится в 2014 году. [24] Восточное здание оставалось открытым на протяжении всего проекта. [21]

В марте 2013 года Национальная галерея искусств объявила о реконструкции Восточного здания стоимостью 68,4 млн долларов. Это включало 38,4 млн долларов на реконструкцию внутреннего механического оборудования здания [22] и 30 млн долларов на создание нового выставочного пространства [21] . Поскольку угловое внутреннее пространство Восточного здания не позволяло закрывать галереи [22] , реконструкция потребовала закрыть все, кроме атриума и офисов, к декабрю 2013 года. Здание оставалось закрытым в течение трех лет. Архитектурная фирма Hartman-Cox курировала оба аспекта реконструкции [22] .

Группа благотворителей, в которую входили Виктория и Роджер Сэнт, Митчелл и Эмили Рэйлз , а также Дэвид Рубенштейн , в частном порядке финансировала реконструкцию. The Washington Post сообщила, что пожертвование было одним из крупнейших, полученных NGA за десятилетие. [21] Сотрудники NGA заявили, что они воспользуются закрытием для сохранения произведений искусства, планирования закупок и разработки выставок. Планы по реконструкции, консервации, строительству, подготовке выставок, уходу за территорией, офису, складу и другим внутренним помещениям также были готовы, но не будут реализованы в течение многих лет. [22] [25]

Здания

Коллекция

Монументальный шедевр Герарда ван Хонтхорста 1623 года «Концерт » был приобретен Национальным художественным музеем в 2013 году и впервые за 218 лет выставлен на обозрение.

В галереях коллекции NGA и Саде скульптур представлены европейские и американские картины, скульптуры, работы на бумаге, фотографии и декоративно-прикладное искусство. Картины в постоянной коллекции датируются периодом от Средних веков до наших дней. Коллекция итальянского Возрождения включает две панели из « Маэсты » Дуччо , тондо «Поклонение волхвов» Фра Анджелико и Филиппо Липпи , работу Боттичелли на ту же тему, «Рождество в Аллендейле » Джорджоне , «Пир богов » Джованни Беллини , «Джиневра де Бенчи» (единственная картина Леонардо да Винчи в Америке) и группы работ Тициана и Рафаэля .

В коллекции представлены картины многих европейских мастеров, в том числе версия « Святого Мартина и нищего » Эль Греко , а также работы Маттиаса Грюневальда , Кранаха Старшего , Рогира ван дер Вейдена , Альбрехта Дюрера , Франса Хальса , Рембрандта , Яна Вермеера , Франсиско Гойи , Жана Огюста Доминика Энгра и Эжена Делакруа и других. Коллекция скульптуры и декоративно-прикладного искусства включает такие работы, как « Чаша аббата Сугерия из Сен-Дени» и коллекцию работ Огюста Родена и Эдгара Дега . Другие яркие экспонаты постоянной экспозиции включают вторую из двух оригинальных серий картин Томаса Коула под названием «Путешествие жизни » (первая серия находится в Институте искусств Мансона-Уильямса-Проктора в Ютике, штат Нью-Йорк ) и оригинальную версию «Уотсона и акулы» Джона Синглтона Копли (две другие версии находятся в Музее изящных искусств в Бостоне и Детройтском институте искусств ).

Коллекция гравюр Национальной галереи насчитывает 75 000 гравюр, помимо редких иллюстрированных книг. Она включает в себя коллекции работ Альбрехта Дюрера , Рембрандта , Джованни Баттиста Пиранези , Уильяма Блейка , Мэри Кассат , Эдварда Мунка , Джаспера Джонса и Роберта Раушенберга . Коллекция началась с 400 гравюр, подаренных пятью коллекционерами в 1941 году. В 1942 году Джозеф Э. Уайденер пожертвовал всю свою коллекцию из почти 2 000 работ. В 1943 году Лессинг Розенвальд пожертвовал свою коллекцию из 8 000 старых мастеров и современных гравюр; между 1943 и 1979 годами он пожертвовал еще почти 14 000 работ. В 2008 году Дэйв и Реба Уайт Уильямс пожертвовали свою коллекцию из более чем 5 200 американских гравюр. [26]

В 2013 году NGA приобрела у частной французской коллекции картину Герарда ван Хонтхорста «Концерт» 1623 года, которая не выставлялась на публике с 1795 года. После первоначальной экспозиции «Концерта » размером 1,23 на 2,06 м (4,0 на 6,8 фута) в специальной инсталляции в Западном здании, NGA переместила картину в постоянную экспозицию в голландскую и фламандскую галереи музея. [27] Эксперты по искусству оценили цену продажи «Концерта» в 20 миллионов долларов, хотя NGA не раскрыла сумму, которую она заплатила. [28]

Основные моменты коллекции

Леонардо да Винчи , Джиневра де Бенчи , ок.  1474
Эль Греко , Святой Мартин и нищий , ок.  1597–1599 [29]
Питер Пауль Рубенс , Германик и Агриппина , 1614 г.
Жак-Луи Давид , Император Наполеон в своем кабинете в Тюильри , 1812
Эдуард Мане , Железная дорога , 1872

Избранные экспонаты из американской коллекции

Бенджамин Уэст , полковник Гай Джонсон и Каронгьонтье (капитан Дэвид Хилл) , 1776 г.
Джеймс Эббот Макнил Уистлер , Симфония в белом, № 1: Белая девушка , 1862
Джордж Беллоуз , Нью-Йорк, 1911 г.

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Основанная на ином завещании и правовой структуре, в отличие от других музеев на Национальной аллее, Национальная галерея отделена от Смитсоновского института .

Ссылки

  1. ^ ab Cheshire, Lee; da Silva, José (27 марта 2023 г.). «100 самых популярных художественных музеев мира — кто выздоровел, а кто все еще борется?». The Art Newspaper . Получено 28 марта 2023 г. .
  2. ^ Финк, Лоис Мари «История Смитсоновского музея американского искусства», Издательство Массачусетского университета (2007) ISBN 978-1-55849-616-3 , глава 3 
  3. ↑ Сайт Национальной галереи искусств: общее введение Архивировано 8 декабря 2006 г., на Wayback Machine
  4. ↑ Сайт Национальной галереи искусств: хронология Архивировано 7 апреля 2010 г. на Wayback Machine
  5. ^ ab "Национальная галерея искусств, Западное здание". Американская архитектура. Архивировано из оригинала 6 октября 2011 года . Получено 2 октября 2011 года .{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  6. ^ "Инвентаризация культурного ландшафта: торговый центр (часть 2)" (PDF) . Служба национальных парков США. 2006. стр. 49, 53, 72. Получено 22.02.2021 .
  7. ^ "Часто задаваемые вопросы о крупных пожертвованиях". www.nga.gov . Получено 10 апреля 2022 г.
  8. ↑ Керр, Юэн, «Директор Мии уйдет, чтобы возглавить Национальную галерею», Minnesota Public Radio News , 11 декабря 2018 г.
  9. ↑ Макглоун, Пегги, «Впервые в истории Национальной галереи искусств ее директором станет женщина», The Washington Post , 11 декабря 2018 г.
  10. ^ Гринбергер, Алекс (13.05.2021). «Эксперт по латиноамериканскому искусству Э. Кармен Рамос назначена главным куратором Национальной галереи искусств». ARTnews.com . Получено 03.08.2021 .
  11. ^ Селвин, Клэр (27.09.2019). «Национальная галерея искусств называет Даррена Уокера попечителем, Митчелл Рэйлз назначен президентом». ARTnews . Получено 28.09.2019 .
  12. ^ "Национальная галерея искусств". Карты и часы работы . 2016-01-12. Архивировано из оригинала 2016-01-03.
  13. ^ «Дега в Опере». Национальная галерея искусств . 2020-08-25.
  14. ^ NGA.gov Архивировано 3 октября 2009 г. на Wayback Machine
  15. ^ Ли, Кейтсби (8 декабря 2009 г.). «Ультрасовременное здание демонстрирует признаки возраста». The Wall Street Journal . Архивировано из оригинала 11 марта 2016 г.
  16. ^ "In The Tower: Barnett Newman". www.nga.gov . Архивировано из оригинала 1 февраля 2015 года . Получено 22 сентября 2014 года .
  17. ↑ Менахем Векер (1 августа 2012 г.). «Его крест. Барнетт Ньюман справлялся со страданиями в „молниях“». The Jewish Daily Forward . Архивировано из оригинала 4 февраля 2013 г. Получено 8 августа 2012 г.
  18. ^ "Лео Вильяреаль: Мультивселенная". www.nga.gov . 2008.
  19. ^ "О галерее". www.nga.gov . Архивировано из оригинала 22 сентября 2014 года . Получено 22 сентября 2014 года .
  20. ^ "Visit: Sculpture Garden". www.nga.gov . Архивировано из оригинала 26 сентября 2014 года . Получено 22 сентября 2014 года .
  21. ^ abcd Бойл, Кэтрин и Паркер, Лонна О'Нил. «Национальная галерея искусств объявляет о реконструкции Восточного здания стоимостью 30 миллионов долларов». Washington Post. 12 марта 2013 г. Архивировано 21 апреля 2016 г. на Wayback Machine , доступ получен 13 марта 2013 г.
  22. ^ abcdef Бойл, Кэтрин. «Национальная галерея видит долгосрочную выгоду в долгосрочном закрытии Восточного здания». Washington Post. 13 марта 2013 г. Архивировано 6 января 2018 г. на Wayback Machine Доступно 22.03.2013.
  23. ^ abc Келли, Джон. «Почему Восточное здание Национальной галереи сбросило свою розовую мраморную кожу». Washington Post. 21 февраля 2012 г. Архивировано 6 января 2018 г. на Wayback Machine . Доступ 13 марта 2013 г.
  24. ^ abcd Dietsch, Deborah K. «Здание National Gallery of Art’s Famed East Building получает подтяжку лица». Washington Business Journal. 3 февраля 2012 г. Архивировано 18 октября 2015 г. на Wayback Machine. Доступ 13 марта 2013 г.
  25. ^ "Хроники CIVITAS". traditional-building.com . Архивировано из оригинала 2015-03-23.
  26. ^ "Prints". Nga.gov. 2013-06-19. Архивировано из оригинала 2013-12-21 . Получено 2013-12-22 .
  27. ^ Бойл, Кэтрин. «Национальная галерея приобретает «Концерт» голландского художника Золотого века Хонтхорста». Washington Post. 22 ноября 2013 г. Архивировано 29 августа 2017 г. на Wayback Machine, доступ получен 22 ноября 2013 г.
  28. ↑ Фогель, Кэрол «Национальная галерея приобретает шедевр ван Хонтхорста». New York Times. 21 ноября 2013 г. Архивировано 24 февраля 2017 г. на Wayback Machine , дата обращения 22 ноября 2013 г.
  29. ^ "Provenance". Nga.gov. Архивировано из оригинала 2009-05-07 . Получено 2013-12-22 .

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме Национальная галерея искусств.