stringtranslate.com

Ватсон и Акула

Оригинальная версия, в настоящее время находится в Национальной галерее искусств , Вашингтон, округ Колумбия, США, 1778, 182,1 × 229,7 см.

«Уотсон и акула» картина маслом англо-американского художника Джона Синглтона Копли , изображающая спасение английского мальчика Брука Уотсона от нападения акулы в Гаване , Куба. Копли, тогда живший в Лондоне, написал три версии, которые сейчас находятся в Соединенных Штатах. Версия 1778 года находится в Национальной галерее искусств , Вашингтон, округ Колумбия . Вторая полноразмерная копия 1778 года сейчас находится в Музее изящных искусств, Бостон , а третья, меньшая версия 1782 года с более вертикальной композицией находится в Детройтском институте искусств .

Картины основаны на нападении, которое произошло в гавани Гаваны в 1749 году. Брук Уотсон, тогда 14-летний юнга на Royal Consort , [1] потерял правую ногу ниже колена во время нападения и был спасен только с третьей попытки, которая и является предметом картины. [2] Уотсон, сделавший военную карьеру и ставший успешным торговцем, заказал картину Копли через четверть века после события. Уотсон впоследствии стал председателем Lloyd 's of London , членом парламента и лорд-мэром Лондона .

Рисование

Третья версия меньшего размера, которая сейчас находится в Детройтском институте искусств (1782, 91,4 см/35,9 дюйма x 77,5 см/30,5 дюйма), имеет более вертикальную композицию.

Копли и Брук Уотсон подружились после того, как американский художник прибыл в Лондон в 1774 году. Уотсон поручил ему создать картину события 1749 года, и Копли создал три версии. Это была первая из серии масштабных исторических картин, на которых Копли сосредоточился после того, как обосновался в Лондоне. Картина романтизирована : кровавые детали ранения скрыты под волнами, хотя в воде есть намек на кровь. Попытку спасения возглавляет молодой человек, стоящий на носу лодки, готовый пронзить животное копьем . Фигура Уотсона основана на статуе « Гладиатор Боргезе » работы Агасия Эфесского в Лувре . Другие очевидные влияния — искусство эпохи Возрождения и древняя статуя Лаокоона и его сыновей , которую Копли, возможно, видел в Риме . Вероятно, на Копли также повлияла работа Бенджамина Уэста « Смерть генерала Вульфа» и растущая популярность романтической живописи. [ необходима ссылка ]

Композиция спасателей в лодке намекает на картину Питера Пауля Рубенса « Иона, брошенный в море» , а также на картину Рубенса «Чудесный улов рыбы» и одноименную картину Рафаэля. Выражения лиц имеют заметное сходство с выражениями в « Conférence de M. Le Brun sur l'expression générale et particulière» Шарля Лебрена , влиятельной работе, опубликованной в 1698 году; они изображают спектр эмоций, от страха до храбрости. Различные элементы композиции менялись по мере написания картины. Инфракрасный анализ показывает, что старый боцман изначально был молодым человеком, а предварительные наброски показывают, что черный матрос на корме лодки, который также появляется в качестве объекта картины Копли « Голова негра», написанной примерно в то же время, изначально задумывался как белый человек с длинными струящимися волосами. [3]

Копли никогда не бывал в Гаване, и, скорее всего, он никогда не видел акул, тем более акул, нападающих на человека. Возможно, он почерпнул подробности о гавани Гаваны из гравюр и книжных иллюстраций: он включил настоящую достопримечательность замка Морро на задний план справа. Акула менее убедительна и имеет анатомические особенности, не встречающиеся у акул, такие как губы, направленные вперед глаза, которые больше напоминают тигриные, чем акульи, и воздух, выдуваемый из « ноздрей » животного .

Картина была выставлена ​​в Королевской академии в 1778 году. После своей смерти в 1807 году Уотсон завещал картину госпиталю Христа , надеясь, что она окажется «самым полезным уроком для молодежи». В сентябре 1819 года комитет школы, занимающийся благотворительностью, проголосовал за то, чтобы принять картину и разместить ее в большом зале. Позже школа переехала в Хоршем , Сассекс, где она была вывешена в обеденном зале. В 1963 году она была продана Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия [4], хотя колледж сохранил копию. [5]

Версия в Национальной галерее искусств имеет панель под картиной, на которой написано:

Эта картина, изображающая примечательное событие в жизни Брука Уотсона, была завещана Королевскому госпиталю Христа в Лондоне. Он был из очень хорошей семьи на севере Англии, но, потеряв обоих родителей в раннем возрасте, воспитывался тетей и до четырнадцати лет проявил сильную склонность к морю, что привело к несчастью, изображенному на картине.

Панель под картиной, описывающая достижения Брука Уотсона

В 1758 году он служил в Департаменте комиссариата армии под командованием бессмертного Вульфа в Луисберге . В 1759 году он стал торговцем в Лондоне и впоследствии был призван на должность генерального комиссара армии в Америке, которой командовал сэр Гай Карлтон , покойный лорд Дорчестер.

По возвращении со службы он был избран олдерменом лондонского Сити и одним из его представителей в парламенте, а также оставался членом Палаты общин до назначения на должность генерального комиссара армии под началом Его Королевского Высочества герцога Йоркского , действовавшего на европейском континенте.

В 1796 году он был избран лорд-мэром , а в 1803 году получил титул баронета Соединенного Королевства.

Он умер в 1807 году, олдерменом Лондонского Сити, заместителем управляющего Банка Англии и т. д. и т. д., тем самым показав, что высокое чувство честности и порядочности с твердой опорой на верховное провидение, объединенное с деятельностью и усилиями, являются источниками общественной и личной добродетели и дорогой к почестям и уважению. Картина была написана Джоном Синглтоном Копли, эсквайром, Королевским академиком в 1778 году.

Копли создал вторую, полноразмерную копию картины для себя в 1788 году. Она была унаследована его сыном, а затем прошла через несколько английских и американских коллекций, пока не была подарена в 1889 году Музею изящных искусств в Бостоне . [6]

В 1782 году Копли написал третью, меньшую версию картины, с вертикальным форматом, полученным путем расширения вида неба над ней. [7] Первым владельцем картины был Ноэль Дезенфанс . [7] В 1946 году ее приобрел Детройтский институт искусств . [7]

В Метрополитен-музее выставлено исследование работы Копли.

В Художественной галерее Бивербрук (Фредериктон, Канада) хранится миниатюрная версия этого произведения, приписываемая Копли.

Ссылки

  1. ^ Брейман, Джеймс (1852). «Побег от акулы». Захватывающие приключения на суше и на море. Замечательные исторические факты, собранные из подлинных источников . GH Derby and co., Буффало, Нью-Йорк, стр. 89. Получено 19 августа 2019 г. Во время стоянки в гавани в Гаване на борту Royal Consort было очень жарко , около четырех часов дня 14 июля.
  2. ^ «Уотсон Копли и Акула», Мег Флориан, Smarthistory , дата обращения 20 декабря 2012 г.
  3. ^ "Rescue Group | Музей Детройтского института искусств". dia.org . Получено 11 августа 2024 г. .
  4. ^ "Provenance". Национальная галерея искусств, Вашингтон . Получено 27 июня 2011 г.
  5. ^ «Замечательное событие в жизни Брука Уотсона | Art UK». artuk.org . Получено 17 февраля 2024 г. .
  6. ^ "Watson and the Shark". Музей изящных искусств, Бостон . Получено 22 мая 2023 г.
  7. ^ abc "Watson and the Shark, 1782". Детройтский институт искусств . Получено 22 мая 2023 г.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки