«Маппет-младенцы Джима Хенсона» , [1] широко известные под сокращенным названием «Маппет-младенцы » — американский анимационный телесериал , созданный компаниями Marvel Productions и Henson Associates . В сериале представлены детские версии кукол, живущих вместе в детской под присмотром женщины, известной как Няня, [2] с использованием концепций силы воображения и творческого решения проблем. Основная целевая группа шоу — дети от 2 до 5 лет. [3] Идея представить кукол детьми появилась в эпизоде сновидений в фильме «Маппеты покоряют Манхэттен» (1984), выпущенном за два месяца до дебюта «Маппет-малышей» . Идея имела успех и превратилась в спин-офф.
Шоу транслировалось с 15 сентября 1984 года по 2 ноября 1991 года в рамках субботней утренней программы мультфильмов на канале CBS . Шоу получило всеобщее признание за анимацию, визуальные эффекты, сценарий, юмор, образовательные ценности и привлекательность для молодой и старшей аудитории. Он стал успешным товаром и получил семь дневных премий «Эмми» (включая четыре подряд награды за выдающуюся анимационную программу ), а также премию Humanitas Prize . Благодаря своей популярности шоу оставалось на телевидении США в течение десяти лет.
Права теперь принадлежат The Walt Disney Company после приобретения компанией франшизы The Muppets . [ нужна цитата ] За пределами Соединенных Штатов шоу распространялось Walt Disney Television . Премьера перезапуска сериала состоялась на Disney Junior 23 марта 2018 года.
В сериале снимались Лягушка Кермит , Мисс Пигги , Медведь Фоззи , Зверь , Скутер , Скитер, Собака Роульф и Гонзо в роли главных героев в своих маленьких двойниках. В число второстепенных персонажей входят Бунсен Ханидью , Стакан и Камилла в образе плюшевого цыпленка Гонзо. В последние два сезона Бин Банни , Стэтлер и Уолдорф начали регулярно появляться. Несколько кукол появились в качестве гостей, в том числе Дженис в роли старшего подростка и племянник Кермита Робин в роли головастика .
Маппет-бэби живут в большой детской , за которой присматривает няня, которую видно ниже плеч. Воображаемые игры младенцев переходят из детской в сцены, которые становятся « реальными » для младенцев, например, космическое пространство и прошлое . [2] В фантазиях младенцы взаимодействуют с фоном из живых выступлений, старыми фильмами и фотографиями, гравюрами и нарисованными от руки фонами. [2] Младенцы использовали свое воображение, чтобы создавать собственные приключения, основанные на окружающих их повседневных вещах и игрушках. [2] [4] Они также используют свое воображение, чтобы решить проблему .
В сценах после титров младенцы делают что-то, связанное с сюжетом серии. Их деятельность (в основном Гонзо) прерывается Животным, которое комедийно разбивает сцену и кричит: «Иди, пока-пока!»
Идею придумали Джим Хенсон и его сотрудники. [5] Он был создан в художественном отделе Джима Хенсона. Во время создания законопроекта о Маппет-шоу Сью Веннинг Джим Хенсон предложил включить куклы как «крохотных маленьких личностей, а затем как младенцев». Книга не была изменена, но идея была описана как «очаровательная». [6] После этого сотрудники, в том числе Майкл К. Фрит , создали эскизы и рисунки Muppet Babies. [6] [7] После того, как Фрит показал Джиму Хенсону эскиз «Поросенка», Хенсон решил превратить его в товар. [7] На протяжении 1983 года несколько маркетологов продвигали прототипы кукол-малышек с комбинезонами, нижним бельем, платьями и комбинезонами, в то время как Джим Хенсон разрабатывал детские версии кукол. [8] [9] 1 января 1984 года «Маппет-бэби» были включены в экранизацию комиксов «Маппеты». [ нужна цитата ]
Во время производства фильма «Маппеты покоряют Манхэттен » в сценарий был написан оригинальный фэнтезийный эпизод мисс Пигги . [7] Поскольку Хенсон был в восторге от «Маппет-малышей», он убедил Фрэнка Оза включить их в фильм, заменив оригинальный фэнтезийный эпизод. [10] Несмотря на неприязнь Оза к этой идее, он считал ее блестящей. [7] Вскоре художественный отдел попросил мастерскую создать модели кукол Muppet Babies. Сотрудники мастерской идею поддержали и решили включить их в фильм. [6] Сцена была снята 28 августа 1983 года. [11] Эта сцена считается одной из самых сложных для съемок во время производства фильма, поскольку кукловодам приходилось изображать детские версии персонажей, используя свои «коротенькие конечности». [ нужна цитация ] Фильм был выпущен 13 июля 1984 года. [12] [13] Идея имела успех и получила очень положительные отзывы фанатов. [7] В то же время компания Pampers продвигала плюшевые игрушки Baby Kermit и Piggy . [14]
Для MTV было создано музыкальное видео на песню Хенсона «I’m Gonna Always Love You», снятое им самим, в сочетании со сценами из фильма и новыми кадрами . [15] Ремикс на песню был сделан Джоном Бенитесом для этого проекта. [15] Он был снят 10 и 11 апреля 1984 года. [12] Декорации, использованные для музыкального видео, были больше, чем декорации, использованные в фильме. [15] Видео стало хитом трансляции и было номинировано на премию VPA Monitor Awards за лучшее достижение в области музыкального видео в 1985 году. Кроме того, Джим Хенсон был номинирован на звание лучшего режиссера видео. [15]
Руководители сети и некоторые другие предложили Henson Associates превратить «Маппет-бэби» в субботний утренний мультфильм . [2] Концепция шоу была создана 10 марта 1984 года. [12] 13 апреля 1984 года коллега CBS , Джуди Прайс, дала разрешение Джиму Хенсону и его сотрудникам на это предложение. [7] [9] [12] Джим Хенсон поначалу был настроен скептически, так как изначально отошел от субботних утренних мультфильмов. [16] Однако ему очень понравилась идея, и он решил создать шоу для чего-то лучшего. [2] [16] Он посетил все крупные студии Калифорнии , решив работать с Marvel Productions после встречи с Хэнком Сарояном. [17] В качестве основной темы шоу Хенсон и Marvel Productions согласились реализовать тему силы творчества и поощрения воображения. [18] [19] Боб Ричардсон перешел от производства и режиссуры первого сезона « Подземелья и драконы» к продюсированию и режиссуре шоу, для начала которого требовалась помощь. [ нужна цитата ] Сестра-близнец Скутера, Скитер, была создана специально для шоу, чтобы обеспечить больше женских возможностей. [2] Няня была видна только ниже шеи, чтобы отобразить взгляд детей на взрослых. [2]
В команду сценаристов входили Джеффри Скотт, Бэрри О’Брайен , Боб Смит, Чак Лорри , Синди Маккей, Ларри Свердлов, Стар Каплан, Майя Мэттис, Барбара Бек, Стивен Робертсон, Кэти Селберт, Рич Фогель, Марк Зайденберг, Кен Кунсе, Дэвид Вимерс, Хэнк Сароян, Лоис Беккер, Марк Стрэттон, Джей Ар Янг и Тони Марино. Все сценарии для сериала были написаны в Marvel Productions. [9] Джеффри Скотт написал все 13 серий первого сезона. [20]
В шоу приняли участие несколько актеров: Фрэнк Уэлкер , Лори О'Брайен , Грег Берг , Расси Тейлор , Кэти Ли , Хоуи Мэндел , Дэйв Кулиер и Барбара Биллингсли . К третьему сезону Хоуи Мэндел покинул шоу, и его роли были отданы Фрэнку Уэлкеру в роли Малыша Скитера и Дэйву Кулиеру в роли Малыша Зверя и Малыша Бунзена. Все голоса были записаны в различных студиях звукозаписи Лос-Анджелеса . [9]
Хенсон и другие кукловоды, такие как Фрэнк Оз и Ричард Хант , решили не повторять свои роли из-за конфликтов в расписании их работы над «Улицей Сезам» , «Фраггл Рок» и любыми специальными выпусками «Маппетов». Команда решила организовать прослушивание определенного количества голосов, которые будут озвучивать персонажей сериала. [ нужна цитата ] По словам Лори О'Брайен, на прослушивание собралось 750 человек. [21] Кэти Ли была поклонницей «Маппетов» и прошла прослушивание, взяв напрокат один из фильмов о «Маппетах» в кинотеатре «Блокбастер» и посмотрев его. Поскольку Ли также была поклонницей Роулфа , она поняла, что может озвучить его. Хотя Ли случайно забыла превратить свое впечатление в ребенка, ее взяли на роль, поскольку Хэнк Сароян описал ее как «одну из немногих людей, которые действительно знали, кем был Роульф». [22] Лори О'Брайен прошла процесс прослушивания, имитируя Бэби Пигги, сочетая Мисс Пигги и ее «голос на миллион долларов», а также Бэби Гонзо, во время просмотра взятой напрокат видеокассеты с фильмом « Великий Маппет-Капер» в доме своей подруги. [21] [22] После прослушивания с видеокассетником О'Брайен получила роль Малышки Пигги из-за ее потенциала и физической силы со своим персонажем. [22] Грег Брег, который также был поклонником кукол, прошел прослушивание через несколько лет после переезда в Голливуд . [22] [23] Некоторые актеры озвучивания не имели опыта пения до постановки шоу. Кэти Ли начала брать уроки пения, [22] в то время как Хоуи Манделу нужен был профессиональный певец, который помог бы ему держать тон. [24]
Идея Хенсона в анимации заключалась в том, чтобы смешать жанры и игнорировать «жесткие правила». [2] Персонажи и фоны были созданы художниками Marvel Productions. [9] Из-за бюджетных ограничений возникла идея заставить Джеффри Скотта включить в шоу кадры живых выступлений и фотографические фоны, чтобы продемонстрировать реальность воображения. [7] [12] Также были включены отрывки из фильмов, чтобы стимулировать воображение и фантазию. [16] Идея понравилась и стала одной из основных концепций шоу, поскольку помогла сэкономить деньги на анимацию. [7] [17] [25] Хенсону считалось легко получить права на такие фильмы, как «Звездные войны» и «В поисках утраченного ковчега», поскольку он дружил с Джорджем Лукасом и Стивеном Спилбергом . [17] [26]
С первого сезона по пятый эпизод четвертого сезона зарубежное производство сериала осуществляла компания Toei Animation , стоимость которой составляла 30 000 долларов за серию. [9] [27] В феврале 1985 года японская иена начала расти по отношению к доллару США , и в результате Toei Animation подняла стоимость до 50 000 долларов. [27] АКОМ была выбрана в качестве альтернативной, более дешевой анимационной студии, которая оставалась до конца сериала. [ нужна цитата ]
В шоу было около 100 песен, написанных в соавторстве с Аланом О'Дэй и Дженис Либхарт. [28] [29] Музыкальная тема и «Ракета к звездам» были написаны Хэнком Сарояном и Робом Уолшем , а также «Карусель», «Мечты для вашего вдохновения», «Камилла» и «Лучшие друзья». были написаны Скоттом Браунли. [30] В эпизоде седьмого сезона «Спойте песню о супергероях» было девять минут песен, которые требовали дополнительной работы в студии звукозаписи. [31] Из-за ограниченного количества актеров, обладающих певческими талантами, все песни были записаны с отдельными голосовыми сессиями в студии звукозаписи. [22] Некоторые песни были расширены для альбомов Rocket to the Stars и Music is Everywhere . [22]
Песни в основном состоят из детских текстов и знакомых музыкальных жанров. [32] Темы песен включают индивидуальность , дружбу и искусство . [33] В течение первого сезона шоу включало в себя « ду-воп » музыкальную тему, чтобы передать музыку. По мере развития шоу в него включалось больше музыкальных жанров, в том числе более современное звучание, которое часто пародирует и отсылает к популярным песням того времени. [28]
«Amadogus» (пародия на « Rock Me Amadeus » группы Falco ) был выпущен как сингл в 1987 году для продвижения альбома Music is Everywhere . [ нужна цитата ] Песня «Amadogus» была выбрана журналом Cashbox в качестве избранного , заявив, что «игривая мелодия может получить известность как новый хит». [34] Билл Ведо из The Morning Call назвал песню «особенно забавной», но заявил, что «детям она понравится, [в то время как] взрослым она покажется бунтом». [32] Ди Энн Рексроат из The Gazette назвала эту песню «лучшим достижением» живого шоу Muppet Babies 'Live! . [35]
Шоу фокусируется на центральных идеях силы воображения и творческого решения проблем, чтобы продвигать образовательную концепцию творчества . [7] Хэнк Сароян рассматривал эту идею как идею Джима Хенсона о том, чтобы дети «поверили, что все возможно». [31] Было заявлено, что используемые в шоу методы воображения, такие как кадры живых выступлений и фотографические фоны, связывают идеи, истории и персонажей в драматической пьесе. [12] Винникотт, психоаналитический теоретик, описал шоу как «промежуточную область... доступную младенцу между первичным творчеством и объективным восприятием, основанным на проверке реальности ». [36] Автор Марша Киндл описала методы шоу как «вид трансгрессивной идентификации через другие границы» и «специальность». [36]
Другие частые темы включают книги и чтение, [5] [37] столкновение со страхами, [5] новые способы игры со старыми игрушками, [ нужна цитата ] воображение взрослой жизни , [ нужна цитата ] и столкновение с обычными детскими событиями. [ нужна цитата ] Дайан ЛаБлан из «Защитника» проанализировала, что мораль эпизода первого сезона «Скрытый талант Скутера» заключается в поиске и развитии «вдохновения и таланта». [38] В книге « Игра с властью в кино, телевидении и играх» эпизод шестого сезона «Зеленый рейнджер» был проанализирован на предмет его трансмедийной интерсексуальности , коммодифицированного маскарада , устаревания и смерти , чтобы обратиться к читателям, обеспокоенным взаимодействием детей. на субботних утренних шоу. [36] Эпизод седьмого сезона «Спойте песню о супергероях» включал популярные оперные арии, чтобы заинтересовать юных зрителей оперой . Этот эпизод был неофициальной данью уважения Джиму Хенсону. [31]
Премьера «Muppet Babies» состоялась 15 сентября 1984 года в 9:00 утра ( EST ) в рамках субботнего утреннего состава на канале CBS . [39] [12] В течение телевизионного сезона 1984–1985 годов шоу конкурировало с сериалом NBC « Смурфики » . [40] На короткое время во втором сезоне программа называлась «Маппеты, дети и монстры» , [41] [42] [43] , а вторые полчаса были посвящены новому шоу под названием « Маленькие куклы-монстры Джима Хенсона» . [12] В этом шоу были представлены живые куклы и мультфильмы с участием взрослых персонажей Маппетов. Программа длилась с 14 по 28 сентября 1985 года . [44] После трёх серий Джим Хенсон отключил сериал, несмотря на то, что было снято 18 серий. [45] Сообщается, что это произошло из-за того, что анимация производилась слишком быстро, а персонажи терялись при переводе с живого действия на анимацию, [26] что затрудняло производство анимации для Marvel Productions, чтобы успеть доставить анимационные фрагменты всего сезона к концу сезона. проветривание. [46] [47] В результате Хенсон и CBS остались недовольны продуктом. [17] Затем шоу вернулось к двум эпизодам Muppet Babies. [26] В телевизионном сезоне 1987–1988 годов сериал «Маппет-младенцы» был расширен до трех эпизодов после того, как CBS удалила «Дети из ведра для мусора» перед его выходом в эфир из-за разногласий. [48] [49]
11 июля 1988 года журнал Broadcasting Magazine объявил, что сериал будет транслироваться на Claster Television в телевизионном сезоне 1989–1990 годов . [50] Шоу официально дебютировало в сети 18 сентября 1989 года. [51] 3 января 1989 года бывший вице-президент Fox Стив Лебланг объявил, что сериал будет приобретен Fox's Children Network. [52] 15 июля 1991 года было объявлено о его повторном показе на протяжении всего телевизионного сезона 1991–1992 годов на канале Fox после поражения в переговорах о продолжении синдицирования на Claster Television, которое, как предполагалось, повторялось в сети на протяжении всего телевизионного сезона 1990–1991 годов . [53] По состоянию на 4 августа 1991 года дата дебюта шоу в сети должна была состояться в сентябре 1991 года. [54] 5 октября 1992 года начались повторы шоу на канале Nickelodeon . [55] Шоу продолжало повторяться в сети до 31 декабря 1998 года. [ нужна ссылка ] 1 апреля 1999 года было объявлено, что сериал выйдет в эфир в рамках ребрендинга Odyssey Network . [56] Шоу повторялось на канале Odyssey Network с 4 апреля 1999 г., [57] по март 2000 г. [ нужна ссылка ]
Хотя не все серии «Маппет-бэби» были выпущены на видеокассетах, некоторые из них были выпущены в период с 1988 по 1999 год в США. Компания Kraft Foods предложила две кассеты Muppet Babies при спонсорстве Kraft Marshmallows в 1989 году. [58] Джим Хенсон Видео и Buena Vista Home Video выпустили «Исследуй вместе с нами» , «Давайте строить » и «Время играть» 29 января 1993 года по цене 12,99 долларов за кассету. [59] [60] Серия домашних видео «Да, я могу » была выпущена с «Да, я могу научиться» и «Да, я могу помочь» 16 июня 1995 года [61] и «Да, я могу быть другом» 11 августа. 1995 г. [ нужна ссылка ] как часть «Дошкольной коллекции Джима Хенсона», цена 12,99 долларов за кассету. [62] [63] Сериал посвящен лягушонку Робину , который просит своего дядю Кермита помочь ему в различных делах, с которыми он боролся. Каждая лента включала по два эпизода «Маппет-бэби» . В 1999 году Interactive Learning Group выпустила три кассеты Muppet Babies для интерактивной системы воспроизведения видео Video Buddy по цене 15,95 долларов за кассету. [64] [65]
В 2003 году четыре эпизода были доступны в неразрезанном виде в качестве бонусных DVD с 10-дюймовыми плюшевыми игрушками Muppet Babies , распространяемыми Toy Play: «The Daily Muppet», «Восемь на вынос, один равен панике», «Книга гиперактивности Пигги». ", и "Видео-шоу Гонзо". [ необходима цитация ] Не было объявлено о планах относительно других выпусков DVD Muppet Babies . В 2023 году аниматор Гай Гилкрист подтвердил, что Muppet Babies вряд ли будет доступен для потоковой передачи из-за проблем с авторскими правами и товарными знаками. [66]
На протяжении всего шоу оно получало всеобщее признание критиков. После его дебюта Дэвид Бьянкулли из Knight-Ridder Newspapers отметил, что это один из двух субботних утренних мультфильмов, которые «звучат многообещающе [по сравнению с двумя другими программами]», и похвалил шоу как «прекрасное дополнение к субботним утренним программам». реестр». [67] Майк Хьюз из Garnett News Service оценил шоу как одно из двух лучших субботних утренних шоу 1984 года, назвав «Маппет-малышей» «милыми», а сценарий — «свежим и забавным». Он похвалил сценарий как «намного лучше, чем [другие субботние утренние шоу]». [68] [69] В своем обзоре «По телевидению» в выпуске The Reporter Dispatch от 21 октября 1984 года он также отметил, что сценарий «ставит в один ряд» с « Приключениями Рокки и Буллвинкла» и «Друзья и Дэнджер Маус» . [70] Стив МакКерроу из The Evening Sun заявил, что шоу является «выдающимся» среди «дешево выполненных» субботних утренних мультфильмов, и описал его как «мультяшный продукт [...], который заставляет [аудиторию] желать всем детям программы могли бы быть такими хорошими». Он также заявил, что это «вид шоу, которое посрамляет большую часть субботнего состава». Он похвалил шоу как «умное» и «честно смешное», отметив, что шоу демонстрирует «взгляд на мир с уровня пола, глазами ребенка». Он также похвалил Muppet Babies как «хорошо и красочно анимированных». [71] Позже, в своей статье от 28 сентября 1985 года, он отметил, что программа «Маппеты, дети и монстры» является «долгожданным дополнением к программе [субботнего утра]». [72]
Телевизионный критик Рик Форчук отметил, что шоу «значительно лучше, чем [любые шоу в прайм-тайм] в [ телевизионном сезоне 1984–1985 годов ]». Он охарактеризовал шоу как «другое» и «возвращение в другое время». Он также похвалил анимацию как «превосходную, трехмерную и яркую», а сюжет и истории как «непредсказуемые» и «захватывающие как все остальное». Он пришел к выводу, что это «отличное шоу для взрослых [и] детей». [73] Уолт Белчер из Tampa Tribune прокомментировал шоу как «[одно из] немногих ярких пятен [субботнего утра]» и назвал его «приятным». [74] В своем первоначальном обзоре Эллен Кляйн из Kids 'N' TV раскритиковала визуальные эффекты как «не поразительные», но отметила, что шоу «достаточно оригинально, чтобы выделить его среди других субботних утренних мультфильмов». [75] В своем пересмотренном обзоре 1985 года она поставила фильму идеальные 4 звезды из 4, приветствуя «Маппеты, младенцы и монстры» как исключение из субботнего утреннего тренда, «полного роботов, монстров, борцов, призраков и супергероев». мощные Галактические Стражи, [которые понравились] детям старшего возраста». Она описала сериал как «веселой», «изобретательный» и «захватывающий, но не угрожающий и не пугающий». Она пришла к выводу, что этот сериал «один из лучших [субботним утром]». [76] [77] Говард Розенберг из The Los Angeles Times заявил, что «Маппеты, дети и монстры » были «лучшей детской [программой] субботнего утра», назвав ее «замечательной». [78] Рон Вейскинд из Pittsburgh Post-Gazette назвал шоу «самым оригинальным мультфильмом в эфире в наши дни». [79] Билл Ведо из The Morning Call прокомментировал, что песни «управляют [волшебством Хенсона, чтобы развлекать детей и взрослых]». [32] Сьюзан Стюарт из Detroit Free Press оценила сериал на идеальные четыре звезды, отметив, что это «значительное улучшение по сравнению с куклами первого поколения ». [80]
Шоу также было хорошо встречено фанатами и публикой. В обзоре критиков от 5 мая 1985 года Мария Э. Оллман из Гамбурга, штат Нью-Йорк , назвала сериал «умным предложением» и похвалила Бэби Кермита, Бэби Пигги и Бэби Гонзо за «юмор и выходки». . Она пришла к выводу, что это «угощение» и «облегчение» для «родителей, бабушек и дедушек, которые устали от неаппетитной еды и супергеройского барахла [...]» [81] В 1986 году опрос в школе Вудро Вильсона и Нелли Школа Ф. Беннета заявила, что самым популярным шоу их детей стали «Маппеты, младенцы и монстры» . [82]
«Маппет-бэби» пользовались большой популярностью у зрителей. В телевизионном сезоне 1984–1985 годов это шоу было признано самым популярным субботним утренним мультфильмом на канале CBS и вошло в пятерку лучших из 42 сетевых шоу. [83] Он также занял пятое место в самом популярном субботнем утреннем шоу сезона. [44] В 1985 году программа «Маппеты, младенцы и монстры» заняла первое место на канале CBS. [84] После того, как программа была заменена двумя эпизодами « Маппет-малышей» , рейтинги выросли по сравнению с предыдущим сезоном. [26] Этот сериал оставался номером один субботним утренним шоу CBS. [85] По состоянию на 1986 год это была вторая по популярности детская программа среди 30 лучших, и каждую неделю она привлекала более четырех миллионов зрителей. [86] В то время он также был очень популярен среди лицензиатов. [12]
Несмотря на успех, рейтинги со временем снизились. В телевизионном сезоне 1989–1990 годов шоу получило всего 2,4 семейного рейтинга Nielsen с долей 14% из-за конкуренции с «Гарфилдом и друзьями» и «Черепашками-ниндзя» в то время. Несмотря на снижение рейтингов, шоу по-прежнему имело успех в возрастных группах 2–11 и 6–11 лет, получив рейтинг Nielsen 4,6 с долей 55% в возрастной группе 2–11 и рейтинг Nielsen 4,9 с долей 63%. в возрастной группе 6-11 лет. [36]
В период с 1985 по 1991 год «Маппет-бэби» получили двенадцать наград в 27 номинациях, в том числе четыре подряд дневных премии «Эмми» за выдающуюся анимационную программу . 1 августа 1985 года сериал стал первым лауреатом, получившим награду за выдающуюся анимационную программу на церемонии Daytime Emmy Awards. [87] [88] [89] [90] Он продолжал выигрывать в этой категории до 1989 года, удерживая рекорд по количеству побед в этой категории (вничью с Артуром ). В 1985 году Джеффри Скотт получил премию Humanitas Prize за эпизод первого сезона «Восемь на вынос, один равен панике», что принесло ему приз в размере 10 000 долларов. [91] [92] [93] [94]
В 2007 году «Маппет-младенцы» были признаны «Лучшим мультфильмом детских дней» по версии еженедельного обзора Пенсильванского государственного университета, опубликованного газетой «Ирвин Холл» .
В январе 2009 года IGN назвал «Маппет-младенцы» Джима Хенсона 31-м местом в списке 100 лучших анимационных телешоу. [108]
Известно, что Muppet Babies положили начало тенденции перезапуска популярных героев мультфильмов в более молодых версиях самих себя. Эту тенденцию можно увидеть в многочисленных сериалах, таких как « Щенок по имени Скуби-Ду» , «Дети Флинстоуна» , «Приключения крошечных мультяшек» (главные герои на самом деле являются «наследниками» « Looney Tunes» , последние сами являются их инструкторами) и «Том» . и Джерри Кидс . [45]
По состоянию на 2000 год около 300 000 анимационных кадров шоу хранились за пределами архива компании Джима Хенсона . [109]
В 2007 году специальный случай, посвященный выставке, был добавлен на выставке Джима Хенсона в Леланде , штат Миссисипи . [110]
Первый альбом Rocket to the Stars был выпущен в июле 1985 года лейблом Parker Brothers Music на пластинке и кассете. [111] [112] В нем рассказывается о космическом приключении с одиннадцатью оригинальными песнями с участием персонажей Muppet Babies . [113] Песни и диалоги были сведены Хэнком Сарояном, Робом Уолшем и Джени Джексон в студии Wilder Brothers. [111] Он был переиздан 20 июля 1987 года на лейбле Columbia Records . [114] Альбом, переименованный в Rock It to the Stars , был переиздан в сентябре 1993 года на лейбле Jim Henson Records на компакт-диске и кассете. [113] Сандра Томпкинс из The Fresno Bee назвала альбом «захватывающим путешествием в стиле страны Оз », похвалив песни как «запоминающиеся подпевки». [33] Питер Фоутроп из AllMusic дал альбому четыре звезды из пяти, высоко оценив песни и голоса, но раскритиковал формат сборника рассказов альбома, включая «драматическую продолжительность» и «нагруженные диалоги». [115]
Второй альбом Music is Everywhere был выпущен 20 июля 1987 года на лейбле Columbia Records на пластинке и кассете. [30] [114] Дуг Хогланд из The Fresno Bee назвал музыку «запоминающейся». [33]
В 1985 году Marvel Comics выпустила ежемесячный комикс о Muppet Babies с отпечатком Star Comics , нарисованный Мари Северин . [116] Идея была создана Гаем Гилкристом , который представил Джиму Дженсону около двадцати образцов вместе с многопанельной полосой. [11] Серия длилась 26 выпусков. [116] Последние два выпуска, №25 (май 1989 г.) и №26 (июль 1989 г.), были нарисованы Нейтом Батлером . [ нужна цитация ] В 1992 году Harvey Comics приобрела права на производство комиксов Muppet Babies и выпустила еще три выпуска (начиная с выпуска № 1). [116]
Маппет-бэби также появились в журнале Star Comics Digest (также известном как Star Comics Magazine ). Этот комикс был напечатан в формате дайджеста , и в каждом выпуске содержится несколько переизданных рассказов. Сам сериал длился тринадцать выпусков с 1986 по 1988 год. «Маппет-бэби» появлялись в некоторых, но не во всех выпусках. [ нужна цитата ]
В период с 1986 по 1990 год у Muppet Babies было три живых выступления. Их продюсировали Боб Шипстад и VEE Corporation . [117] В каждом туре участвовали 16 актеров, восемь членов съемочной группы, сотрудники концессии и сотрудники вспомогательного офиса. [118] Все голоса и музыка были предварительно записаны, а костюмы были разработаны и изготовлены в Henson Associates , чтобы сохранить аутентичность. [86] Маппет-малыши живы! Премьера состоялась 28 августа 1986 года в Центре Огайо в Колумбусе, штат Огайо . [119] Та же предпосылка последовала за «Волшебной коробкой» Muppet Babies в 1987 году [117] и «Where's Animal?» в 1988 г., [120] завершившийся в мае 1990 г. после 40 городов. [121] Производственные ценности, построенные в Миннеаполисе , включая декорации, реквизит, костюмы и освещение, обошлись в 1 миллион долларов. [19]
Профессиональные танцоры проходили прослушивания в Нью-Йорке , Лос-Анджелесе и Миннеаполисе, чтобы исполнить роли. [118] Около 600 человек проходили прослушивание для живых выступлений в год. [118] Актеры репетировали в Миннеаполисе по 10 часов в день в течение трех недель. [121] Эндрю Карл Уилк, директор живых выступлений, заявил, что направить их от заранее записанных голосов к костюмам и движениям было сложно. [122] Производственный этап будет построен с декорациями, реквизитом и освещением в течение четырех-семи часов для каждого пункта назначения. [121] Танцоров перевозили на чартерном автобусе каждый понедельник, и каждый вторник у них был выходной. [121] Когда туры закончились, они шесть раз вернулись домой по Соединенным Штатам. [121]
Живые выступления получили признание критиков. В своем обзоре Muppet Babies' Live! Сара Энн Конклинг из Special to the Free Press похвалила зарисовки Хэнка Сарояна как «полные цвета, звука и активности». Она также охарактеризовала танцоров как «удивительно подвижных» и добавила, что «специальные световые эффекты усиливают ощущение изумления». [123] Ди Энн Рексроат из The Gazette прокомментировала, что Muppet Babies 'Live! это не «то, через что приходится страдать родителям», называя живое шоу «хорошо поставленным» и «милым», а декорации и костюмы - «весьма изобретательными». [35] Дэйв Тианен из Green Bay Press-Gazette прокомментировал, что Muppet Babies 'Live! «красочный, динамичный, нежный, яркий, мелодичный и, к счастью, короткий». [124] В своем обзоре « Волшебной коробки Muppet Babies» Билл Ведо из «Утреннего звонка» отметил, что шоу «верно оригиналу», похвалив смену сцен как «быструю и умную». Он также похвалил скетч из «Звездного пути» как «красоту шоу», заявив, что «взрослые тоже могут найти детские вещи интересными». [125] В своей рецензии на «Где животное» группы Muppet Babies? Эстер Бененсон из Richmond Times-Dispatch прокомментировала, что родителям «[будет] трудно воодушевиться сюжетом» и им «трудно приспособиться к пронзительно высокому голосу Бэби Пигги», охарактеризовав сюжет как «скудный» и похвалив некоторых попурри как «развлекательные». [126]
26 октября 2016 года было объявлено о начале производства перезагрузки сериала. [127] В отличие от традиционной анимации оригинального шоу, в перезагрузке использовалась компьютерная графика, и она предназначена для детей в возрасте 4–7 лет, причем каждый эпизод состоит из двух 11-минутных историй. Г-н Уорбертон , создатель «Кодового имени: Дети по соседству» для Cartoon Network , был исполнительным продюсером, а бывший сценарист «Губки Боба Квадратные Штаны» Эрик Шоу был редактором сюжета. [127] Премьера перезапуска сериала состоялась на Disney Junior 23 марта 2018 года. [128]
В 1987 году живая версия главных героев появилась в виде старого домашнего фильма во время «Семейного Рождества Маппетов» . [129] Сам этот сегмент был вырезан из американских и канадских выпусков домашнего видео из-за проблем с лицензированием авторских прав на « Санта-Клаус идет в город ». [130]
В 1990 году Малыш Кермит, Пигги и Гонзо незначительно появлялись в телевизионном специальном выпуске мультфильма «Все звезды спешат на помощь», посвященном профилактике наркозависимости . [131]
В пасхальное воскресенье, не иначе. Именно тогда
Odyssey
, начинавшаяся как межконфессиональная спутниковая сеть Vision (VISN) в конце 80-х и преобразованная в канал Faith & Values в середине 90-х, снова преобразится.
