«Нечто» — научно-фантастический фильм ужасов 2011 года режиссёра Маттейса ван Хейнингена-младшего по сценарию Эрика Хайссерера , в главных ролях — Мэри Элизабет Уинстед , Джоэл Эджертон , Ульрих Томсен , Адевале Акиннуойе-Агбаже и Эрик Кристиан Олсен . Это прямой приквел к одноимённому фильму 1982 года Джона Карпентера , который был адаптацией повести 1938 года «Кто идёт?» Джона У. Кэмпбелла . В нём рассказывается история группы учёных на норвежской антарктической исследовательской станции , которые обнаруживают паразитического инопланетянина, похороненного глубоко во льдах, и слишком поздно понимают, что он всё ещё жив.
Премьера фильма «Нечто» состоялась 10 октября 2011 года, а его релиз состоялся 14 октября 2011 года. Фильм собрал в прокате 31,5 миллиона долларов и получил неоднозначные отзывы.
Зимой 1982 года члены норвежской исследовательской станции «Туле» обнаружили инопланетный космический корабль и неподалёку инопланетное тело, захороненное во льдах Антарктиды. Доктор Сандер Халворсон и его помощник Адам Финч нанимают американского палеонтолога Кейт Ллойд для расследования. Вместе с пилотами Сэмом Картером, Дереком Джеймсоном и членом экипажа Григгсом они летят на станцию Туле и встречаются с начальником станции Эдвардом Вольнером, а также с его командой: Джульеттой, Карлом, Йонасом, Олавом, Хенриком, Колином, Педером, Ларсом и собакой Ларса.
Тело, заключенное в глыбу льда, перевозят на станцию Туле. Пока остальной персонал празднует свою историческую находку, Дерек становится свидетелем того, как Существо вырывается из глыбы льда. Команда разделяется, чтобы найти пришельца, и находит мертвую собаку Ларса. Пришелец затаскивает Хенрика в себя, обрызгивая кровью Олава. Группа убивает пришельца, поджигая пролитое под ним топливо. Вскрытие показывает, что клетки пришельца копировали клетки Хенрика. Олав заболевает.
Когда Картер, Джеймсон и Григгс взлетают на вертолете, чтобы отвезти Олава в медицинское учреждение, Григгс превращается в чудовищное существо и нападает на Олава, в результате чего вертолет терпит крушение в горах. Кейт обнаруживает зубные пломбы в кровавом душе и сообщает команде, что инопланетянин может ассимилировать и подражать своим жертвам и что теперь он прячется среди них. Эдвард приказывает команде ехать на ближайшую базу; однако Джульетта и Кейт хотят помешать кому-либо уйти. После того, как они отправились с Кейт за ключами от транспортных средств, Джульетта трансформируется и пытается убить ее. Кейт сбегает, и Джульетта-Существо убивает Карла. Ларс убивает Джульетту-Существо огнеметом, и команда решает изолировать себя, пока угроза не будет устранена.
Той ночью Картер и Джеймсон шатаются после крушения вертолета. Подозреваемые в заражении, они находятся в изоляции. Поскольку пришелец не усваивает и не имитирует неорганические материалы (как Кейт поняла по выброшенным зубным пломбам), Кейт предлагает всем провериться на наличие зубных пломб. Тест не проходит у Сандера, Эдварда, Адама и Колина, так как у них нет металлических пломб.
Ларса похищают, когда он идет за Картером и Джеймсоном для тестирования. Картер и Джеймсон врываются в главное здание, застреливают Педера и прокалывают его огнеметный бак, вызывая взрыв, который сбивает Эдварда с ног. Когда Эдварда приводят в главную комнату, он яростно превращается в Существо, заражает Джонаса, убивает Джеймсона, затем ассимилирует Адама, становясь двухголовым существом. Кейт сжигает Джонаса и Джеймсона, прежде чем они успевают полностью трансформироваться, затем она и Картер сжигают Адамса-Существо, прежде чем преследовать Сандера, который также был ассимилирован.
Sander-Thing подъезжает к космическому кораблю на снегоходе . Космический корабль внезапно активируется, сдвигая и разделяя Кейт и Картера, Кейт падает в корабль, а Картер проходит через главный люк. Кейт сталкивается с чудовищным Sander-Thing и убивает его гранатой, которая отключает двигатели корабля. Кейт находит Картера и замечает, что у него отсутствует левая сережка, поэтому Кейт сжигает Картера, предотвращая его побег, и перемещается ко второму снегоходу. В последний раз ее видят рассеянно смотрящей перед собой, и ее судьба неоднозначна.
На следующее утро вертолет Туле и пилот Матиас возвращаются на разрушенную станцию. Матиас находит сгоревшие останки двухголового Адамса-Нечто. Труп Колина находится в комнате радиосвязи, его горло перерезано, а в руке он держит опасную бритву . Ларс, спрятавшийся в здании, где на него напали Дерек и Картер, требует под дулом пистолета, чтобы Матиас показал зубы. Собака Ларса, которую считали мертвой, появляется и убегает. Понимая, что собака — Нечто, Ларс приказывает Матиасу гнаться за ним на вертолете (что приводит к начальной сцене фильма «Нечто» 1982 года ).
После создания ремейка «Рассвета мертвецов » продюсеры Марк Абрахам и Эрик Ньюман начали просматривать библиотеку Universal Studios в поисках новых объектов для работы. [21] Найдя фильм Джона Карпентера 1982 года «Нечто» , они убедили Universal создать приквел вместо ремейка, так как посчитали, что ремейк фильма Карпентера будет похож на «рисование усов Моне Лизе » . [22] Эрик Ньюман объяснил: «Я был бы первым, кто сказал, что никто не должен пытаться снова сделать «Челюсти» , и я определенно не хотел бы видеть, как кто-то переделывает «Изгоняющего дьявола» … И мы действительно чувствовали то же самое по поводу «Нечто» . Это отличный фильм. Но как только мы поняли, что есть новая история, которую можно рассказать, с теми же персонажами и тем же миром, но с совершенно другой точки зрения, мы восприняли это как вызов. Это история о парнях, которые в фильме Карпентера просто призраки — они уже мертвы. Но то, что Universal дала нам шанс рассказать их историю, было непреодолимым желанием». [23]
В начале 2009 года Variety сообщил о запуске проекта по съемке приквела — возможно, последующем за братом Макриди во время событий, предшествовавших начальным моментам фильма 1982 года — с Маттейсом ван Хейнингеном-младшим в качестве режиссера и Рональдом Д. Муром в качестве сценариста. [24] [25] Маттейс ван Хейнинген-младший был вовлечен в проект, когда его первый запланированный художественный фильм, сиквел ремейка «Рассвета мертвецов» , зомби-фильма, действие которого происходит в Лас-Вегасе, написанного и спродюсированного Заком Снайдером , который снял ремейк «Рассвета мертвецов» , и спродюсированного Абрахамом и Ньюманом, под названием «Армия мертвецов» , был отменен студией за три месяца до начала производства. Желая начать все заново, он попросил своего агента узнать, находится ли в разработке проект «Нечто» , поскольку «Чужой» и «Нечто» — его любимые фильмы. [26] Будучи поклонником фильма Карпентера, он был заинтересован в проекте, потому что, будучи европейцем, он всегда задавался вопросом, что произошло в норвежском лагере. [27] В марте 2009 года Мур описал свой сценарий как «дополнение» к фильму Карпентера, а «не ремейк». [28] «Мы рассказываем историю норвежского лагеря, который нашел Существо до того, как это сделала группа Курта Рассела», — сказал он. [28] Эрик Хайссерер был позже нанят, чтобы полностью переписать сценарий Мура. [29] Хотя в первоначальном черновике Мура было ясно, кто будет Существом, в переписываниях было решено, что зрители не должны знать, кто заражен, чтобы усилить чувство паранойи. [30] Хайссерер объяснил, что при переписывании сценария ему было необходимо изучить всю информацию, которая была раскрыта о норвежском лагере из первого фильма, вплоть до мельчайших деталей, чтобы ее можно было включить в приквел для создания последовательной предыстории. [20] Хайссерер также выразил, что часть трудностей при написании сценария заключалась в создании персонажей, которые были бы умными учеными, которые, не копируя то, что было сделано персонажами в первом фильме, придумали бы тест, чтобы определить, кто это, но все равно в конечном итоге были бы перехитрены существом. [31] Было принято решение назвать фильм тем же названием, что и первый фильм, потому что продюсеры посчитали, что добавление «двоеточия в названии», такого как « Изгоняющий дьявола II: Еретик», было бы менее почтительным. [27] В апреле 2010 года стало известно, что Скотт Фрэнк был нанят для работы над новым диалогом для фильма, не указанным в титрах. [32]
Маттейс ван Хейнинген-младший объяснил, что он создал фильм не просто как фильм ужасов, но и чтобы сосредоточиться в основном на человеческой драме и взаимодействии между персонажами, как это было в первом фильме. [33] Режиссер чувствовал, что фильмы ужасов работают лучше, когда время уделяется исследованию эмоциональных путешествий персонажей, позволяя зрителям заботиться о них. [34] Мэри Элизабет Уинстед настояла на том, чтобы в фильме не было никаких романтических или сексуальных элементов с ее персонажем, так как это было бы неуместно, учитывая тон фильма. [35] Адевале Акиннуойе-Агбаже сказал, что фильм попытается воссоздать чувство паранойи и недоверия, которое было в первом фильме, когда персонажи не могут сказать, кто был заражен инопланетянином. [36] Создатели фильма черпали дополнительное вдохновение из оригинального романа « Кто идет туда? » , сделав персонажей фильма образованными учеными, а не «синими воротничками» рабочими. [27] Однако создатели фильма не черпали никакого влияния из событий видеоигры «Нечто » . [27] При создании фильма режиссер также черпал дополнительное вдохновение из фильма «Чужой» , особенно в отношении подбора актрисы на главную женскую роль [33] и в том, как снимались инопланетные существа, не показывая их слишком много. [26] Маттейс ван Хейнинген также ссылался на фильмы режиссера Романа Полански , оказавшие на него влияние, такие как его работа над «Ребенком Розмари» [34] . Настоящие норвежские и датские актеры были выбраны для исполнения ролей норвежских персонажей [27] , и режиссер позволял актерам импровизировать элементы , отличающиеся от того, что было прописано в сценарии, когда они считали это уместным, например, сцена, где персонажи поют норвежскую народную песню под названием « Sámiid ædnan ». [34] [35] [37] [38] Многие сцены с участием персонажей, говорящих по-норвежски, были снабжены субтитрами [39] , а языковой барьер между ними и англоговорящими персонажами используется для усиления ощущения паранойи в фильме. [40] Режиссер Маттейс ван Хейнинген сказал, что фильм покажет инопланетное существо в его «чистом виде», каким оно было обнаружено на своем корабле норвежцами; однако не раскрывается, является ли это изначальной формой существа или формой другого существа, которое оно ассимилировало. [7] Отвечая на слухи о том, что Джон Карпентер хотел бы появиться в эпизодической ролив фильме [27] Карпентер сам исправил эти ошибки в интервью для фан-сайта «Outpost 31» в августе 2012 года. «[Эти] слухи не соответствуют действительности», — заявил Карпентер в интервью. [41]
Фильм был снят в анаморфном формате на 35-миллиметровой пленке , так как режиссеру не нравится вид фильмов, снятых на цифре . [34] Режиссер решил не быстро нарезать фильм, вместо этого выбрав более медленный темп, надеясь создать ощущение страха. [34] Приквел был снят в Pinewood Toronto Studios , Порт-Лэндс , 22 марта 2010 года и закончился 28 июня 2010 года. [42] На съемочной площадке у режиссера был ноутбук, на котором содержался «миллион» скриншотов фильма Карпентера, которые он использовал в качестве точки отсчета, чтобы норвежский лагерь визуально соответствовал первому фильму. [43] Алек Джиллис и Том Вудрафф-младший из Amalgamated Dynamics (ADI) создали практические эффекты существ для фильма. [44] Помимо создания визуальных эффектов для превращений человека в Существо, Джиллис, Вудрафф и их команда столкнулись с проблемой создания внешнего вида инопланетянина в ледяном блоке, откопанном норвежцами. Хотя изначально предполагалось, что он будет показан только как силуэт , режиссеру понравились их наброски, и он призвал их полностью создать существо, что было реализовано путем создания костюма монстра , который носил Том Вудрафф. [40] Команда по эффектам решила использовать аниматронику с кабельным управлением вместо более сложного гидравлического управления, поскольку они чувствовали, что это дает более «органическое ощущение». [40] Чтобы имитировать эффекты существ из первого фильма, Хайссерер показал, что традиционные практические эффекты будут использоваться на существах, когда это возможно. [45] В команду кукольников также входили несколько канадских кукловодов, в том числе Фрэнк Мешкулейт , Горд Робертсон, Роб Миллс, Фред Стинсон, Майк Петерсен, Триш Липер, Рон Стефанюк, Карен Валле, Ронни Беркетт , Мэтт Фикнер , Джейсон Хопли и Марти Стелник; многие из которых работали над такими телешоу, как Fraggle Rock и The Big Comfy Couch . Компьютерная графика (CGI) фильма была создана Image Engine , студией визуальных эффектов, которая работала над фильмом Нила Бломкампа 2009 года District 9. [ 33]
Компьютерная графика использовалась для цифрового создания расширений некоторых практических аниматронных эффектов, а также для цифровых матовых рисунков и расширений декораций. [33] Алек Джиллис заявил, что развитие аниматронных технологий с 1982 года в сочетании с цифровыми эффектами позволило команде по эффектам расширить возможные концепции существ. [43] Маттис ван Хейнинген предпочитал использовать практические эффекты, а не компьютерные изображения, так как считал, что актеры играют лучше, когда у них есть что-то физическое, на что можно реагировать. [27] Говоря о практических эффектах, он заявил, что играть с физическим реквизитом «гораздо лучше, чем работать с теннисными мячами [в качестве маркеров]». [46] В сценах, когда персонажей поджигают, использовались каскадеры, покрытые огнезащитным гелем. [40] Оригинальная музыка Эннио Морриконе была отражена в музыке к фильму, но изначально сообщалось, что Морриконе не писал музыку к фильму, и его музыка из версии 1982 года не использовалась. [39]
Интерьер разбившегося инопланетного космического корабля был создан художником-постановщиком Шоном Хоуортом. [40] Чтобы спроектировать корабль, Хоуорту пришлось воссоздать то немногое, что было показано в космическом корабле в фильме Карпентера, а затем «заполнить пробелы» для того, что изначально не было показано. Затем Хоуорт и команда из примерно двенадцати других людей создали внутреннюю часть корабля как многоэтажную внутреннюю декорацию, построенную в основном из комбинации пены, гипса, стекловолокна и фанеры. [40] Корабль был специально спроектирован так, чтобы выглядеть так, как будто он не был создан для размещения людей, а скорее инопланетных существ разного размера и формы, которые могли ходить по любой поверхности. [40] Часть корабля, называемая «комнатой-коробкой», была спроектирована так, чтобы подразумевать, что инопланетные существа, находившиеся на нем, собрали образцы различных инопланетных видов со всей вселенной для зоологической экспедиции. [40] [47]
Хотя изначально фильм планировалось выпустить в апреле, Universal Pictures изменила дату на 14 октября 2011 года [48] , чтобы дать время на пересъёмки. В официальном пресс-релизе студии говорилось, что целью пересъёмок было «улучшить существующие эпизоды или сделать кристально чистыми несколько сюжетных ходов или добавить знаки препинания к ощущению ужаса в фильме». [49] Universal провела тестовые показы ранней версии фильма, показанные фокус-группам , реакция на которые студия интерпретировала как негативную. В ответ многие сцены, связанные с развитием персонажей, были либо вырезаны из фильма, либо пересняты для сокращения, поскольку студии не нравился темп «медленного кипения» фильма. [50] Другая проблема заключалась в том, что использование практических эффектов делало фильм слишком похожим на « фильм 80-х ». В ответ было принято решение заменить большую часть практических эффектов фильма на CGI. [51] [52] В интервью после релиза Алек Джиллис рассказал, что, хотя дизайны существ Amalgamated Dynamics для фильма остались в основном нетронутыми, большинство их практических эффектов в конечном итоге были заменены цифровыми методами на этапе пост-продакшна. Создание независимого фильма ужасов Джиллиса Harbinger Down, полностью состоящего из практических эффектов, было отчасти ответом на это. [53] [54] Писатель Эрик Хайссерер заявил, что это решение «разбило мне сердце». [31] Маттейс ван Хейнинген-младший с тех пор выразил сожаление по поводу замены практических эффектов фильма на CGI, сказав: «Я знаю, что это спорная тема, но, оглядываясь назад, мы оказались в перекрестной зоне, где аниматроника была старомодной, а CGI была недостаточно хороша. Мы приняли неправильное решение сделать это на этапе пост-продакшна [когда дело дошло до] создания дизайна монстра на компьютере. Сейчас я об этом жалею». [55]
На своей странице в Facebook Маттейс ван Хейнинген-младший утверждал, что пересъемки фильма включали создание совершенно другой концовки, называя оригинальную версию «Пилотной версией», а новую версию — « Версией Тетриса ». В оригинальной концовке Кейт должна была обнаружить настоящих пилотов космического корабля, которые все были убиты Существом, сбежавшим образцом, которого они собрали с другой планеты, что подразумевало, что корабль потерпел крушение в попытке убить монстра. «Мне понравилась эта идея, потому что это был бы норвежский лагерь в космосе. Кейт видит, как ломается отсек капсулы и одна капсула, что дает ей подсказки о том, что произошло. Не сработало то, что она хотела найти Сандера и остановить взлет корабля, и при этом разгадать тайну на корабле. Эти две энергии находились в конфликте». [56] В оригинальной концовке Кейт находит труп инопланетного пилота космического корабля, обнаруживает, что он случайно вступил в контакт с Существом во время сбора биологических образцов в зоологической экспедиции, и намеренно убил себя, перекрыв себе подачу воздуха, и разбил свой собственный корабль в попытке убить Существо. [57] [58] Для новой концовки практический аниматронный инопланетный пилот ADI был заменен CGI-дисплеем быстро движущихся кубов, [59] а добавление CGI «Сандер-Существо» было создано в «последнюю минуту», сказал режиссер, «и это видно, к сожалению». [56]
Премьера фильма состоялась в Нью-Йорке 10 октября 2011 года, а в прокат он вышел 14 октября 2011 года в США.
«Нечто» собрало $8 493 665 за первые выходные и заняло третье место в чарте кассовых сборов . Он был распространен в 2 996 кинотеатрах и провел в общей сложности одну неделю в топ-10 чарта, прежде чем опуститься на 16-е место на второй неделе. Он завершил свой внутренний прокат с общими сборами $16 928 670. [5] Его кассовые сборы были названы « полным разочарованием » Box Office Mojo , который продолжает: «[фильм] естественным образом оказался в невыгодном положении: неопределенная «вещь» не дает потенциальной аудитории многого, за что можно было бы зацепиться. Поэтому фанатам оригинала, которые уже знакомы с концепцией, пришлось решать, придут ли они в большом количестве». [60] Фильм собрал $14 576 617 в зарубежных странах, [61] доведя общие кассовые сборы в мире до $31 505 287. [5]
На агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 34% на основе 174 рецензий со средней оценкой 5/10. Критический консенсус сайта гласит: «Он служит минимальным требованиям для фильма ужасов, но «Нечто» — это сплошные пугалки и рабство гораздо более превосходной версии Джона Карпентера». [62] Согласно Metacritic , который присвоил фильму средневзвешенную оценку 49 из 100 на основе 31 критика, фильм получил «смешанные или средние отзывы». [63] В опросах CinemaScore пользователи дали фильму оценку «B−» по шкале от A+ до F. [64]
Майкл Филлипс из Chicago Tribune дал фильму оценку 3 из 4, сказав: «Хотя я хотел бы, чтобы «Нечто» Ван Хейнингена не было так похотливо с моделью 82 года, оно работает, потому что уважает эту основную предпосылку; и проявляет немного терпения, выдавая свои самые мерзкие, самые мерзкие моменты способами, которые заставляют их застревать». [65] Эндрю О'Хехир из Salon.com назвал его «Любящим приквелом к классике ужасов», сказав: «Он полон озноба и острых ощущений, изолированной антарктической атмосферы и потрясающих эффектов существ Иеронима Босха , и если он добродушно подмигивает сюжетным поворотам фильма Карпентера, он никогда не ощущается даже немного как некая внутренняя шутка». [66] Джеймс Берардинелли дал фильму три звезды из четырех, сказав, что он «предлагает схожий общий опыт» с фильмом 1982 года, но «не копируя стили и ситуации». [67] Кристофер Орр из The Atlantic написал, что варианты повествования, открытые для приквела, «существуют в диапазоне от неудивительного до неверного», но ван Хейнинген «справился с этим балансом настолько хорошо, насколько можно было надеяться», и хотя грань между данью уважения и подделкой тонка, «в наш век постоянных подделок, восстановленных версий и слабо брендированных денег « Нечто» выделяется как компетентное развлечение, умело выполненное, хотя и не особенно вдохновенное». [68] Джош Белл из Las Vegas Weekly оценил фильм на три звезды из пяти и написал: «Уинстед становится привлекательным главным героем, а Кейт изображена компетентной, не будучи втиснутой в какую-то маловероятную роль героя боевика». [69]
Кэтлин Мерфи из MSN Movies оценила фильм на две с половиной звезды из пяти, назвав его «посредственным фильмом ужасов, украшенным избитыми приемами « Десяти негритят » и плагиатом как у Карпентера, так и у версии 1951 года Кристиана Найби-Ховарда Хоукса леденящей душу истории, с которой все началось, « Кто идет туда? » Джона У. Кэмпбелла-младшего ». [70] Джим Вейвода из IGN Movies также оценил фильм на две с половиной звезды из пяти, заявив: «Это воплощение Существа очень похоже на существо, которое оно изображает: коварная, дефектная имитация настоящего, э-э, существа. Это не совсем безнадежное дело, но оно бесполезно». [71] Роджер Эберт дал фильму две с половиной звезды из четырех, такую же оценку он дал фильму 1982 года . [72] В обзоре Патрика Сауриола из Coming Attractions он утверждает: «Сравните его с версией Джона Карпентера, и он выглядит менее блестящим, но давайте посмотрим правде в глаза, если вы такой поклонник Thing, вы все равно пойдете смотреть новый фильм. Попробуйте оценить сегодняшний Thing по его собственным достоинствам». [73] В кратком обзоре в Fangoria фильм называется «приквелом Маттиса ван Хейнингена, который доказывает, что современная CGI не идет ни в какое сравнение со старым гримом FX». [74]
Фильм был номинирован на две награды на 38-й церемонии вручения премии «Сатурн» , но проиграл фильмам «Девушка с татуировкой дракона» и «Люди Икс: Первый класс » . [75] [76]
«Нечто» было выпущено на Blu-ray и DVD 31 января 2012 года в США. [79] По состоянию на 2013 год фильм заработал дополнительно 10 436 405 долларов за счет продаж Blu-ray и DVD. [80]
Музыка к фильму, написанная и исполненная Марко Бельтрами, была выпущена 11 октября 2011 года. Саундтрек был выпущен под лейблом Varèse Sarabande . [81]
AllMusic оценил альбом на 3,5/5, заявив: «Соответственно напряженная и задумчивая музыка композитора Марко Бельтрами для фильма 2011 года [приквела к фильму] « Нечто » режиссера Маттейса ван Хейнингена-младшего добросовестно перекликается с резкой музыкой Эннио Морриконе для оригинальной версии, которая по-своему перекликается с саундтреком режиссера этого фильма Джона Карпентера». [82]
21 сентября 2011 года Dark Horse Comics выпустили трехсерийный цифровой комикс-приквел под названием The Thing: The Northman Nightmare , выходящий еженедельно. События происходят в Гренландии , в нем рассказывается о группе застрявших вдали от цивилизации норманнов, которые должны справиться с существом, меняющим форму, в заброшенной деревне. История из трех выпусков была написана Стивом Найлзом , нарисована Патриком Рейнольдсом и раскрашена Дэйвом Стюартом . [83]
Планировалось снять продолжение, в котором персонаж Кейт будет сражаться с существом на нефтяной платформе недалеко от Южного полюса, однако эти планы были заброшены из-за критического и финансового провала фильма. [84]
Фильм был экранизирован в виде лабиринта на мероприятиях Halloween Horror Nights 2011 на Universal Studios Hollywood и Universal Orlando Resort , имея подзаголовок «Ассимиляция» в версии Голливуда. [85]
В 2015 году Эйдан Коски начал петицию Change.org с требованием выпустить «пилотную версию», которую продвигал Dread Central, хотя петиция была закрыта из-за отсутствия подписчиков. [86] В 2020 году в ответ на «Лигу справедливости» Зака Снайдера и опубликованные на YouTube кадры BTS из Studio ADI были запущены следующие хэштеги в социальных сетях: #ReleaseThePilotVersion [87] [88] и #ReleaseTheStudioADIcut [89] [90] , [91] в то время как Bloody Disgusting и NerdBot опубликовали статьи и видеоролики на YouTube, назвав ее одной из самых ожидаемых режиссерских версий фильмов ужасов. [92] [93] [94] [95]