« Grande Messe des morts» (или «Реквием »), соч . 5, Гектора Берлиоза была написана в 1837 году. « Grande Messe des morts» — одно из самых известных произведений Берлиоза с потрясающей оркестровкой деревянных духовых и медных духовых инструментов , включая четыре антифонных ансамбля медных духовых инструментов за сценой . Произведение черпает свой текст из традиционной латинской мессы-реквиема . Его продолжительность составляет около девяноста минут, хотя существуют и более быстрые записи продолжительностью менее семидесяти пяти минут.
В 1837 году министр внутренних дел Франции Адриен де Гаспарен попросил Берлиоза написать заупокойную мессу в память о солдатах, погибших в Июльской революции 1830 года , которую следовало бы исполнить в годовщину смерти маршала Эдуарда Мортье в результате покушения Фиески на Луи Филиппа в 1835 году. [ 1] Берлиоз принял просьбу, уже желая написать большое оркестровое произведение. Тем временем оркестр рос в размерах и качестве, а использование деревянных и медных духовых инструментов расширялось из-за все большей легкости интонирования, которую обеспечивали современные инструменты. Позже Берлиоз писал: «Если бы мне угрожали уничтожением всех моих произведений, кроме одного, я бы молил о пощаде для Messe des morts ». [2]
После того, как первоначально запланированное представление было отменено, церемония, посвященная памяти генерала Дамремона и солдат, погибших при осаде Константины, послужила поводом для премьеры в Доме инвалидов , которую провел Франсуа Абенек 5 декабря 1837 года.
В своих «Мемуарах » Берлиоз утверждал, что на премьере произведения дирижер Франсуа Хабенек опустил палочку во время драматической «Tuba mirum» (часть части « Dies irae » ), когда он понюхал табак, что побудило композитора поспешить на подиум, чтобы самому дирижировать оставшейся частью произведения, тем самым спасая представление от катастрофы. Премьера прошла с полным успехом. [3]
Берлиоз дважды пересматривал произведение в своей жизни: первый раз в 1852 году, а последние правки сделал в 1867 году, всего за два года до своей смерти. [ необходима цитата ]
Реквием Берлиоза состоит из десяти частей и имеет следующую структуру:
Реквием написан для очень большого оркестра, включая четыре духовых хора по углам сцены [4] и хор:
Относительно количества певцов и струнных Берлиоз указывает в партитуре , что «указанное количество [исполнителей] является лишь относительным. Если позволяет место, хор может быть удвоен или утроен, а оркестр пропорционально увеличен. Но в случае исключительно большого хора, скажем, в 700–800 голосов, весь хор должен быть использован только для «Dies irae», «Tuba mirum» и «Lacrimosa», а остальные части ограничены 400 голосами».
Премьера произведения состоялась с участием более четырехсот исполнителей.
Реквием открывается восходящими гаммами в струнных, валторнах, гобоях и английском рожке, предшествующими хоровому вступлению. Первая часть содержит первые два раздела музыки для мессы (Introit и Kyrie).
Последовательность начинается во второй части с " Dies irae ", изображающей Судный день . Есть три хоровых раздела, за каждым из которых следует модуляция к следующему разделу. После третьей модуляции четыре духовых ансамбля, которые Берлиоз указал разместить по углам сцены, но чаще всего размещаются по всему залу, сначала появляются с аккордом фортиссимо E ♭ мажор, позже к ним присоединяются 16 литавр, два басовых барабана и четыре тамтама. За громким процветанием следует хоровое вступление "Tuba mirum", мощное унисонное заявление басов хора в верхней части их регистра, за которым следует остальная часть хора. Есть повторение фанфар, возвещающих о наступлении Страшного суда ("Judex ergo") полным хором в каноне в октаве. Хор шепчет с деревянными духовыми и струнными, чтобы завершить движение.
Третья часть, "Quid sum miser", короткая, изображающая события после Судного дня, с оркестровкой хора TTB, двух английских рожков, восьми фаготов, виолончелей и контрабасов. "Rex tremendae" представляет второе вступление духовых хоров и содержит контрастную динамику от хора. "Quaerens me" - тихая часть a cappella .
Шестая часть, «Лакримоза», находится в9
8Размер такта, завершающий секвенцию мессы, является единственной частью, написанной в узнаваемой сонатной форме . Драматический эффект этой части усиливается постепенным добавлением массированных духовых и ударных.
Седьмая часть открывает Offertory. "Domine Jesu Christe" открывается как тихая оркестровая фуга, основанная на квазимодальном мотиве в ре миноре. Фуга перекрывается повторяющимся мотивом из трех нот: A, B ♭ и A от хора, молящего о милосердии на суде. Хоровые высказывания этого мотива переплетаются с развивающейся оркестровой фактурой примерно на десять минут почти до конца, который завершается мирно. Заключительная часть Offertory, "Hostias", коротка и написана для мужских голосов, восьми тромбонов, трех флейт и струнных.
Девятая часть, «Sanctus», в ре ♭ мажоре, использует сольный тенор в сопровождении длинных удерживаемых нот флейты и приглушенных струнных. Приглушенные женские голоса вторят сольным партиям. Далее следует оживленная фуга для полного хора и оркестра («Hosanna in excelsis»). Все повторяется с добавлением пианиссимо-цимбала и большого барабана к «Sanctus» и значительно расширенной фуге «Hosanna». Берлиоз предположил, что сольную партию могут исполнять десять теноров. Заключительная часть, содержащая разделы «Agnus Dei» и «Communion» мессы, содержит длительные удерживаемые аккорды духовых и струнных. Часть резюмирует мелодии и эффекты из предыдущих частей, включая «Hostias» и «Introit».
