«Светлая принцесса» — мюзикл на музыку и слова Тори Эймос и книгу Сэмюэля Адамсона по одноименной шотландской сказке Джорджа Макдональда .
В мюзикле рассказывается история принцессы, страдающей от постоянной невесомости, которая не может стоять на земле ни в прямом, ни в переносном смысле, пока не найдет любовь, которая спустит ее на землю. Премьера спектакля состоялась в Королевском национальном театре в Лондоне в 2013 году. В постановке главную героиню сыграла актриса Розали Крейг . В целом он был хорошо принят, долго шел в театре, и в 2015 году была выпущена запись актерского состава.
Принцесса (теперь ее зовут Алтея) теряет гравитацию и способность плакать в шесть лет, после смерти ее матери. Ее отец стал бессердечным человеком после потери жены. Их страна Лагобель (богатая золотом, но не имеющая воды) находится в состоянии войны с соседним Силендом (у которого есть вода, но нет золота). Когда старшего брата Алтеи убивают, ее отец говорит ей, что она должна подготовиться к тому, чтобы стать королевой, но она смеется и отказывается, что приводит к тому, что разочарованная армия Лагобеля погибает в битве с войсками Силенда. Отец Алтеи пробует различные жестокие лекарства, чтобы обрести ее серьезность, и пытается заставить ее вступить в брак по расчету, чтобы она могла родить ребенка, который стал бы более подходящим будущим монархом, но она убегает и бежит в пустыню, разделяющую Лагобель и Силенд. Там она встречает принца Силенда Дигби, который не может улыбаться после смерти своей матери. Они влюбляются и зачинают ребенка, но вскоре ссорятся, поскольку Дигби хочет более традиционной жизни в доме, а Алтея хочет жить в озере вечно. Дигби возвращается домой, где его жестокий отец запружает озеро, чтобы перекрыть подачу воды в Лагобель и убить всех людей. Дигби убегает от своего брака по расчету и разрушает плотину, но при этом чуть не погибает, в результате чего Алтея плачет и, следовательно, восстанавливает свою гравитацию. Они женятся и живут долго и счастливо, Алтея становится морским биологом и оставляет управление страной своему премьер-министру-женщине.
Версия истории Адамсона и Амоса была выпущена в мягкой обложке, включая полный сценарий и тексты песен.
Музыку написала Тори Амос . Оригинальная запись актерского состава включает 30 оригинальных записей актеров плюс три бонус-трека, в том числе два в исполнении Амоса. [1]
Музыкальные номера следующие:
Актерский альбом лондонского производства 2013 года был выпущен в октябре 2015 года компанией Universal/Mercury Classics. [2] Альбом будет спродюсирован автором песен и композитором Тори Амос и записан в течение 2014 года на разных остановках во время ее тура Unrepentant Geraldines Tour в поддержку ее собственного альбома. Гастрольная команда Амоса, в которую входили Марк Хоули и Марсель ван Лимбик, создавала альбом актеров на протяжении всего тура, записав оркестр в апреле и встречаясь с разными актерами, «по мере того, как они были доступны». Он будет содержать все 33 трека с шоу, а также эксклюзивные бонус-треки в исполнении Амоса. Амос сказала, что она рада возможности предоставить «Принцессе света» запись актерского состава на этих условиях, потому что многие театральные мюзиклы больше не выпускают альбомы из-за затрат и логистики. [3]
В 2013 году Национальный театр поставил музыкальную постановку повести. Режиссером постановки выступила Марианна Эллиотт , дизайн — Рэй Смит , оркестровка — Джон Филип Шенейл , освещение — Пол Констебль , хореография — Стивен Хоггетт. [4] [5]
Первоначально ожидалось, что премьера фильма состоится в Лондоне в апреле 2012 года, но в октябре 2011 года было объявлено, что производство будет отложено до конца года. [6]
Предварительный просмотр мюзикла начался в Театре Литтлтона 25 сентября 2013 года, а официальное открытие состоялось 9 октября с Розали Крейг в главной роли, которая впоследствии была отмечена как выдающийся спектакль. Крейг была номинирована на множество наград и в конечном итоге получила награду Evening Standard за лучшую женскую роль в мюзикле. Хореография, освещение, сценография, музыка (Амос) и другие актерские выступления также получили высокую оценку и были номинированы на ряд наград.
Постановка завершилась 2 февраля 2014 года. Амос заявил, что продюсерская группа намеревалась представить «Светлую принцессу» на американском Бродвее , но выразил обеспокоенность тем, что оригинальная постановка Национального театра может оказаться недостаточно коммерческой для американской аудитории. [7]
Создавая мюзикл, Амос заявил:
«Это был не коммерческий театр, поэтому сверху вниз они (Национальный театр) сказали нам: не замалчивайте это. Будьте смелыми, будьте смелыми, будьте конфронтационными. Мы с Сэмом сказали: ну, это феминистская сказка, и не всем она понравится. Она не всегда заставит всех чувствовать себя тепло и нечетко. Она вызывает конфронтацию между подростками и их родителями, которая найдет отклик в 21 веке [...] Свет. «Принцесса» должна быть чем-то, что могут увидеть дети, потому что это история девочки-подростка. Для некоторых это может быть немного мрачно. Но мы обнаружили, что были дети, которые были полностью очарованы. они остались с историей». [8]
Отдельные треки из мюзикла доступны для прослушивания в Национальном театре, в том числе «Моя сказочная история», «Алтея», «Амфибиава» и «Лучше, чем хорошо». [9]
Еще одна сценическая адаптация сказки была сделана режиссером из Массачусетса Эмили С.А. Снайдер .
1 июля 2018 года Алекс Паркер и Club 11 устроили концертное исполнение мюзикла в Cadogan Hall в Лондоне. В нем снимались Розали Крейг, вернувшаяся к роли Алтеи, муж Крейга Хэдли Фрейзер в роли принца Дигби, Тревор Дион Николас в роли короля Дария, Габриэль Брукс в роли Пайпер, Луи Маскелл в роли Ллевелина, Норман Боуман в роли короля Игнасио, Анна-Джейн Кейси в роли сержанта по оружию. , Лора Питт-Пулфорд в роли Фальконера и Дэвид Лэнгэм в роли мистера Флауэрса. На концерте присутствовали Тори Амос и Сэмюэл Андерсон, которые оба присоединились к восторженным овациям в конце выступления.
Мюзикл получил в целом положительные отзывы, при этом большинство критиков высоко оценили захватывающее исполнение главной роли Крейга, [10] сильный актерский ансамбль, яркую и богатую сценографию Рэй Смит, а также тщательно продуманную, творческую хореографию, использованную для создания иллюзии парящей Алтеи. в воздухе. Однако сценарий Адамсона и музыка Амоса разделили критиков. Оценки мюзикла профессиональными критиками варьировались по всему спектру от 1 до 5 звезд, хотя чаще всего они были положительными, чем нет. [11] [12]
Многие рецензенты сочли мюзикл фантастической и необычной сказкой, обладающей невероятным размахом и остротой. The Independent поставила ему 4-звездочный обзор, назвав его «чарующе необычным вечером, прогуливающимся по воздуху». [13] Time Out также дал фильму 4 звезды, заявив, что это «визуальное и техническое проявление силы с заглавным выступлением Розали Крейг, которое поразит вас и растопит ваше сердце». [14] Еще один обзор с 4 звездами был получен от журнала «Что на сцене» , назвав его «необычным и восхитительным сюрпризом» с превосходным ансамблем под руководством Крейга в «одном из самых экстраординарных, вокально находчивых и физически триумфальных представлений, когда-либо виденных в музыкальном театре». ". [15] Газета Evening Standard поставила 4 звезды, посчитав мюзикл «стоящим ожидания» и продемонстрировав Амоса как артиста и автора песен, с потрясающе хорошей игрой Крейга и великолепным дизайном декораций Смита. [16] Metro также поставила 4 звезды, с великолепной музыкой Амоса и фантастической постановкой, но в конечном итоге была поражена Крейгом в роли Алтеи, завершившейся словами «Звезда родилась». [17] Саймон Эдж из Daily Express дал мюзиклу лучшую рецензию, высшую оценку 5 звезд, назвав его «праздником для глаз», с «потрясающе хорошим» исполнением главной роли Крейга, волнующей и сладкой музыкой Амоса. и в конечном итоге обнаружил, что «эта безумная, но красивая фантазия не поддается категоризации». Эдж заявил:
«Время от времени вы видите в театре что-то настолько захватывающее, настолько непохожее ни на что, что вы видели раньше, что вам хочется схватить незнакомцев на улице и сказать им, чтобы они бронировали билеты [...] Безумно, ослепительно, лирично, весело и мило, мюзикл Тори Амос — чудесный, незабываемый праздник чувств [...] Все, что я знаю, это то, что я пойду снова завтра и снова послезавтра».
Другие рецензенты неоднозначно высказались в своей критике, чаще всего находя мюзикл слишком несфокусированным, его сценарий явно проповедующим для взрослых, а музыку недостаточно запоминающейся. The Telegraph поставила 3-звездочный обзор, высоко оценив выступление Крейга, но посчитав повествование «проповедническим», а музыке Амоса не хватает выдающихся показателей. [18] Лондонский театр дал еще 3 звезды, назвав мюзикл «восхитительным визуально» с блестящим актерским составом и иногда захватывающей музыкой Амоса, но в целом посчитав его «почетной и интересной осечкой». [19] В обзоре The Guardian мюзиклу было присвоено 2 звезды, сославшись на отсутствие эмоциональной составляющей, находя музыку Амоса иногда пресной, а повествование Адамсона слишком запутанным. [20] Сцене понравились декорации, великолепный ансамбль и богатая музыка Амоса, но они чувствовали, что история может не захватить какую-либо конкретную группу аудитории, поскольку, возможно, она слишком сложна для детей и слишком серьезна для взрослых. [21] The Huffington Post пришла к выводу, что его недостатки «не могут затмить волшебство «Светлой принцессы». [22] Financial Times поставила 3-звездочный обзор, заявив, что загроможденный контент утяжеляет мюзикл, который в остальном был «смелым, красивым и оригинальным». [23] The Arts Desk поставил 3 звезды, сославшись на прекрасную хореографию, а не на настоящую химию, а также не наслаждаясь музыкой и текстами Амоса. [24] Variety также придрался к музыке, заявив о склонности к бессвязности, но назвал выступление Крейга «карьерным» и напряженным. [25]
