Bound — американский неонуарный [5] эротический криминальный триллер 1996 года, снятый и написанный Вачовски [a] в их режиссерском дебюте в полнометражном фильме . В главных ролях Дженнифер Тилли , Джина Гершон и Джо Пантолиано . Фильм сосредотачивается на Вайолет (Тилли), подружке -стрелке , которая стремится избавиться от своих отношений со своим парнем-мафиози Цезарем (Пантолиано), вступает в тайную связь с соблазнительным бывшим заключенным Корки (Гершон), и две женщины вынашивают план по краже 2 миллионов долларов из денег мафии .
«Связь» был первым фильмом, снятым Вачовски, и они черпали вдохновение у Билли Уайлдера, чтобы рассказать нуарную историю, наполненную сексом и насилием. Финансируемый Дино Де Лаурентисом , фильм был снят при ограниченном бюджете с помощью экономных членов съемочной группы, включая оператора Билла Поупа . Сначала режиссеры изо всех сил пытались подобрать актеров на роли лесбиянок Вайолет и Корки, прежде чем заполучить Тилли и Гершон. Для постановки сексуальных сцен режиссеры наняли секс-педагога Сьюзи Брайт в качестве специального координатора интимной близости , и она также появилась в фильме в эпизодической роли .
Bound получил несколько фестивальных наград и положительные отзывы от кинокритиков, которые высоко оценили юмор и стиль режиссеров, а также реалистичное изображение лесбийских отношений в мейнстримном фильме. Противники фильма сочли его сюжет поверхностным и критиковали насилие как чрезмерное. За годы, прошедшие с момента его выхода, фильм приобрел культ , особенно среди ЛГБТ+ аудитории . [5] [b]
Корки, бывшая заключенная- лесбиянка , нанимается маляром и сантехником в многоквартирный дом в Чикаго . Она встречает Вайолет и Цезаря, пару, живущую по соседству с квартирой, которую она ремонтирует. Пока Цезаря нет, Вайолет соблазняет Корки. Их прерывает Цезарь, и Корки возвращается на работу. Когда она уходит на день, Вайолет следует за Корки к ее грузовику, и они занимаются сексом в квартире Корки. На следующее утро Вайолет говорит Корки, что Цезарь отмывает деньги для мафии и что они вместе уже пять лет.
Позже Вайолет подслушивает, как Цезарь и его сообщники издеваются над Шелли, человеком, который присвоил деньги из бизнеса. Расстроенная, она признается Корки, что хочет начать новую жизнь, но ей нужна ее помощь. Зная, что Цезарь принесет в квартиру почти 2 миллиона долларов, которые Шелли украла, две женщины придумывают план, как украсть деньги. Джонни, сын босса мафии Джино Марццоне, убивает Шелли, разозлив Цезаря, который возвращается в квартиру с сумкой кровавых денег. Цезарь стирает, гладит и развешивает деньги сушиться.
Вайолет объясняет Корки, что Цезарь и Джонни ненавидят друг друга, и что Джино и Джонни придут забрать деньги у Цезаря. Корки придумывает план: когда Цезарь закончит считать деньги, он примет душ, чтобы расслабиться. Пока он это делает, Вайолет намеренно уронит бутылку виски Glenlivet , которую предпочитает Джино, и скажет Цезарю, что она собирается купить еще. Когда она выйдет из квартиры, Корки войдет, украдет деньги из портфеля и уйдет. Затем Вайолет вернется со скотчем и скажет Цезарю, что она только что видела, как ушел Джонни. Заподозрив что-то, Цезарь проверит портфель, обнаружит, что деньги исчезли, и предположит, что их взял Джонни. Корки и Вайолет думают, что Цезарь будет вынужден бежать, потому что Джино решит, что его ограбил Цезарь, а не Джонни.
Когда Цезарь обнаруживает, что деньги исчезли, он понимает, что Джино подумает, что он их украл, если убежит, и решает забрать деньги у Джонни. В панике Вайолет угрожает уйти, но Цезарь заставляет ее остаться, подозревая, что она и Джонни могли украсть деньги и подставить его. Корки ждет по соседству с деньгами, пока приходят Джино и Джонни. После того, как Джонни флиртует с Вайолет и насмехается над ним, Цезарь достает пистолет и говорит Джино, что его сын украл деньги. Он убивает Джино, Джонни и Роя, телохранителя Джино. Цезарь говорит Вайолет, что они должны найти деньги, избавиться от тел и притвориться, что Джино и Джонни никогда не приходили, чтобы их сообщники из мафии не обнаружили их отсутствия. Не найдя денег в квартире Джонни, Цезарь звонит Микки, приятелю из мафии, и сообщает ему, что Джино еще не пришел.
Узнав, что Корки и Вайолет украли деньги, Цезарь связывает их, угрожает пытками и требует сказать, где они. Когда Микки приходит в квартиру, Цезарь заключает сделку с Вайолет, чтобы помочь ему задержаться. Вайолет звонит на их стационарный телефон с мобильного телефона Джонни и убеждает Цезаря притвориться, что разговаривает с Джино, объяснив, что они с Джонни находятся в больнице после автомобильной аварии. Уловка обманывает Микки, который уезжает в больницу. Корки говорит Цезарю, что спрятала деньги в соседней квартире, и он идет за ними. Вайолет сбегает и звонит Микки, говоря ему, что Цезарь украл деньги и заставил ее молчать. Корки пытается помешать Цезарю забрать деньги, но он нападает на нее. Вайолет приходит и держит Цезаря под дулом пистолета; она сообщает ему, что Микки идет и что он должен бежать, пока может. Когда Цезарь отказывается, Вайолет убивает его.
Позже Микки, который верит истории Вайолет, говорит ей, что он найдет Цезаря. Микки хочет, чтобы Вайолет стала его девушкой, но она говорит ему, что ей нужен чистый разрыв, что она и делает, уезжая рука об руку с Корки.
Вачовски описывают несколько тем, присутствующих в «Связи ». Они говорят, что фильм о «коробках, которые люди делают из своей жизни», что не только геи «живут в шкафах ». Они хотели определить всех персонажей « Связи » через «своего рода ловушку, которую они делают из своей жизни». [14] Вайолет заперта в своей жизни с Цезарем, и в первой сцене Корки буквально находится внутри шкафа Вайолет, связанный и с кляпом во рту Цезарем. [15] Эта сцена повторяется позже в фильме, когда Вайолет говорит: «У меня внутри был этот образ тебя...» [15] Эта тема запертости усугубляется клаустрофобным чувством, созданным тем фактом, что большая часть фильма происходит в квартире Вайолет и Цезаря или в соседней квартире, где работает Корки. [15]
Сьюзи Брайт описала некоторые из специфически лесбийских тем фильма. Одна из них — концепция руки как полового органа, подчеркнутая затяжными кадрами рук Корки и Вайолет. [15] Другая — это повторное использование воды в качестве символического мотива для представления женщин, например, когда Корки достает сережку Вайолет из раковины. [15] Брайт описывает его как фильм, который является «мокрым» (женским) в отличие от «жесткого» (мужского). [15] Она говорит, что сцена, где Корки и Вайолет впервые разговаривают, полна «лесбийских признаков». Она подчеркивает тот факт, что Вайолет, вдали от Цезаря, носит джинсы и может быть менее откровенно женственной. Дженнифер Тилли говорит, что всякий раз, когда Вайолет разговаривает с мужчинами, ее голос становится высоким и «девчачьим», что делает ее уязвимой и гарантирует, что о ней позаботятся. Джо Пантолиано соглашается, говоря, что в результате «все в фильме хотят быть с Вайолет». [15] Когда она с Корки, Вайолет может перестать притворяться и говорить на более естественной ноте. По словам Брайта, более тонкие лесбийские темы фильма были замечены и оценены на показах ЛГБТ -кинофестиваля. [15]
Кинопродюсер Джоэл Сильвер сказал, что после работы сценаристами над фильмом «Убийцы » Вачовски сняли «Связь» как «пробную пьесу», чтобы доказать, что они знают, что делать на съемочной площадке. [3] Лана Вачовски, напротив, сказала, что Сильвер «выдумала это». Сами Вачовски утверждают, что они «решили просто сосредоточиться на создании собственного режиссерского дебюта». [16] У них была идея написать историю о том, как можно увидеть женщину на улице и сделать предположения о ее сексуальности, но как эти предположения могут быть ошибочными. [17] Они хотели поиграть со стереотипами и снять развлекательный фильм, содержащий секс и насилие, потому что именно такие фильмы им нравится смотреть. [3] [17] Рассматривая фильм нуар как жанр, в рамках которого они могли рассказать сдержанную историю и переиначить условности, они описали Билли Уайлдера как сильно повлиявшего на него. [17]
Когда руководители некоторых студий прочитали сценарий, они сказали Вачовски, что если они изменят персонажа Корки на мужчину, то они будут заинтересованы. Братья и сестры отказались, заявив, что «этот фильм снимали миллион раз, так что он нам неинтересен». [14] Дино Де Лаурентис , исполнительный продюсер фильма «Убийцы» , предложил профинансировать «Связь» , а его компания выступила продюсером, предоставив им «полную свободу действий» в отношении сюжета. [15] Бюджет фильма составлял 6 миллионов долларов. [3]
Вачовски боролись за роли Вайолет и Корки, по-видимому, из-за лесбийского содержания фильма. Мало кто из актрис был заинтересован. [14] Ожидалось, что роль Вайолет досталась Линде Гамильтон , а Дженнифер Тилли пробовалась на роль Корки. Ей понравилась эта роль, и она с нетерпением ждала возможности сыграть персонажа, сильно отличающегося от предыдущих ролей в ее карьере. [18] Когда роль Вайолет стала доступна, и Джина Гершон пришла на прослушивание на роль Корки, Тилли согласилась, что Гершон сыграет лучшую роль Корки. [19] Она поняла, что идентифицирует себя с персонажем Вайолет, женщиной, «недооцененной всеми мужчинами вокруг нее», которая должна «играть в игру». [18] [20] Она описывает эту роль как лучшую из тех, что у нее когда-либо были. [18] Джина Гершон предложила Вачовски Джо Пантолиано на роль Цезаря. [21] Это была его первая главная роль в фильме, и он описывает ее как свою любимую. [22]
«Связь» снимали в течение тридцати восьми дней в Санта-Монике , Калифорния. [14] [15] Первоначальный оператор-постановщик Вачовски ушёл в отставку, заявив, что не может снимать при ограниченном бюджете и не знает никого, кто был бы готов работать так дёшево. Впоследствии был нанят оператор Билл Поуп , который знал «кучу дешёвых парней», которые были бы готовы работать в рамках бюджета. [23] Поуп активно участвовал в создании визуального стиля нуар фильма. Он и Вачовски черпали вдохновение из своей любви к комиксам и были особенно вдохновлены неонуарной серией « Город грехов» Фрэнка Миллера . [3] Звуковым партнёром Поупа был звукорежиссёр Дэйн Дэвис . В сцене, где Корки и Вайолет планируют кражу, он решил придать Корки кошачье качество, добавляя «свистящий» звук каждый раз, когда она проходила мимо камеры. [15]
Вачовски попросили Джо Пантолиано посмотреть фильм Джона Хьюстона « Сокровища Сьерра-Мадре» и сосредоточиться на персонаже Хамфри Богарта , чтобы изобразить паранойю Цезаря. [15] На роль Гершона повлияли Джеймс Дин , Марлон Брандо и Клинт Иствуд . [15] И Гершон, и Тилли нервничали из-за сексуальных сцен и готовились к съемкам, выпивая текилу . [20]
Во время съемок было очень мало импровизаций из-за обширного планирования режиссеров и четкого видения фильма. [15] Несмотря на их планирование, физические обмены в сценарии привели к некоторым травмам. Барри Кивел был ранен, когда его голова была ударена об унитаз, в сцене, где Шелли была жестоко избита в ванной Цезаря. Джина Гершон также была ранена. В сцене между Корки и Цезарем, ближе к концу фильма, Гершон так сильно выбила пистолет из руки Пантолиано, что ей пришлось накладывать швы . [15]
Идея , чтобы Корки играл на варгане, принадлежала Джине Гершон. [15] Вачовски хотели использовать песни « Девушки из Ипанемы » и Фрэнка Синатры , но их бюджет на песни не покрывал этого. [15]
Сексуальные сцены были поставлены феминистской писательницей и секс-педагогом Сьюзи Брайт . Вачовски были поклонницами Брайт и отправили ей копию сценария с письмом с просьбой сняться в массовке в фильме. Брайт понравился сценарий, особенно потому, что он был о женщинах, которые беззастенчиво занимались сексом и наслаждались им. Разочарованная отсутствием описания в сексуальных сценах, она предложила стать секс-консультантом для фильма, и они согласились. [15] Основная сексуальная сцена, происходящая в квартире Корки, была снята одним длинным планом. Вачовски считали, что непрерывный кадр будет более реалистичным, чем несколько кадров, смонтированных вместе. [15] Хотя предполагалось, что это будет закрытая площадка, на самом деле присутствовало много людей, которые двигали стены площадки, чтобы обеспечить полное движение камеры вокруг актеров. [15]
Брайт появилась в роли Джесси, женщины, с которой Корки пытается поговорить в баре. Комедиантка Маргарет Смит сыграла девушку Джесси, а статисты в сцене в баре были друзьями Брайта — «настоящими лесбиянками из Сан-Франциско ». [15]
Музыку к фильму написал и дирижировал Дон Дэвис , который позже сотрудничал с Вачовски в трилогии «Матрица» . [24] В фильме звучат песни « I Never Loved a Man the Way I Love You » Ареты Франклин , « Hallelujah I Love Her So » Рэя Чарльза , « She's a Lady » Тома Джонса и «Hopeless Faith» группы Riot Grrl The Hail Marys.
Фильму «Связь» Американская ассоциация кинокомпаний (MPAA) присвоила рейтинг R за «сильную сексуальность, насилие и ненормативную лексику». Чтобы получить этот рейтинг, режиссёрам пришлось вырезать часть первой сцены секса между Корки и Вайолет. [15] MPAA больше всего беспокоили кадры того, что Лана Вачовски назвала «секс руками». [25] Фильм получил рейтинг R в Австралии, R18 в Новой Зеландии и 18 в Великобритании. В Канаде фильм получил рейтинг R в Манитобе и Онтарио , 18 в Новой Шотландии и 16+ в Квебеке .
Премьера фильма состоялась 31 августа 1996 года на Венецианском кинофестивале , а в сентябре он был показан на Международном кинофестивале в Торонто . В кинотеатрах США фильм открылся 4 октября 1996 года, его дистрибьютором была Gramercy Pictures , он был показан в 261 кинотеатре. [4] Он закрылся через три недели. В Великобритании он открылся 28 февраля 1997 года. [26]
Bound собрал $3 802 260 в Соединенных Штатах и $3 209 057 на других территориях, что в общей сложности составило $7 011 317 по всему миру. В первые выходные, показанные в 261 кинотеатре, фильм заработал $900 902, что составило 23,7% от его общей валовой выручки. [4] По данным Box Office Mojo , он занял 161 место среди всех фильмов, выпущенных в Соединенных Штатах в 1996 году, и 74 место среди фильмов с рейтингом R, выпущенных в том же году. По состоянию на июль 2012 года [обновлять]его общий рейтинг среди фильмов, связанных с ЛГБТ, составляет 59 место. [4]
Сайт-агрегатор рецензий Rotten Tomatoes дал фильму положительную оценку 87% на основе 67 рецензий со средним значением 7,9/10. Консенсус сайта гласит: « Более захватывающие элементы Bound привлекли внимание, но именно стильная режиссура, солидная игра актёров и занимательный неонуарный сюжет делают его достойным просмотра». [27] Metacritic дал фильму оценку 61/100 на основе 19 рецензий, что означает «в целом благоприятные отзывы». [28] Режиссура Вачовски была высоко оценена, её описали как умную, утончённую и стильную. [29] [30] [31] Роджер Эберт сказал, что их искусное создание фильмов показало виртуозность и уверенность. [6] Марджори Баумгартен, пишущая для The Austin Chronicle, назвала фильм впечатляющим дебютом, заявив, что у Вачовски «есть стиль, который нужно жечь». [32] Джеймс Кендрик назвал его мрачно-комичным и ошеломляющим фильмом, заявив, что он ознаменовал приход Вачовски на киносцену. [33] Среди критиков фильма был Тодд Маккарти из Variety , который сказал, что у режиссеров нет чувства юмора и им не хватает глубины, что фильм претенциозный, поверхностный и тяжеловесный. [34]
После выхода фильма «Связь » многие сравнивали Вачовски с братьями Коэн . [33] [35] Рита Кемпли из The Washington Post зашла так далеко, что назвала их «клонами братьев Коэн». [29] В частности, были выявлены сходства между фильмом «Связь» и первым фильмом братьев Коэн, неонуаром 1984 года « Просто кровь » . [36] [37] Брайант Фрейзер из Deep Focus назвал его «очевидным предшественником». [38] Критики отметили сходство с фильмами Квентина Тарантино и Альфреда Хичкока . [33] [39] [40]
Джанет Маслин из The New York Times сказала, что ужасное насилие в Bound , скорее всего, ограничит его аудиторию, а Эберт сказал, что его шокирующее насилие оскорбит некоторых зрителей. [6] [35] Некоторые критики заявили, что жестокое поведение персонажей не имеет морального оправдания. Рита Кемпли из The Washington Post назвала его «почти несмотримой жестокостью ради самой жестокости». [29] Маккарти, назвавшая центральные отношения между двумя женщинами невероятными и несимпатичными, сказала: «То, что Вайолет и Корки влюбляются друг в друга, не означает, что они каким-то образом попадают в привилегированное состояние благодати, в котором отвратительное поведение может быть прощено». [34] Другие критики были менее обеспокоены, назвав насилие «комически чрезмерным» и «похожим на Тарантино». [31] [39]
«Связь» хвалили за то, что она, возможно, стала первым мейнстримным фильмом, в основе которого лежат лесбийские отношения, а гомосексуальность не является центральной темой сюжета. [40] [41] Несмотря на присутствие «непримиримо гомосексуального» главного героя Корки, фильм обычно не считается «лесбийским фильмом». [36] [42] Эмануэль Леви сказал, что это слабость, что мейнстримные фильмы с расширяющимися сюжетными линиями «не обязательно представляют собой позитивное развитие в создании фильмов о геях и лесбиянках» и что « Связь» имеет «мало общего, если вообще имеет, с лесбийским кино». [31] Джонатан Розенбаум из Chicago Reader назвал «приятным изменением» наличие лесбийской пары в качестве главных героев в мейнстримном фильме. [43] Сара Уорн из AfterEllen.com назвала Корки «самым близким к реалистичной и сочувствующей лесбиянке-муче, которую мы видели в мейнстримном фильме». [41] Барри Уолтерс из San Francisco Chronicle похвалил фильм за то, что он показал персонажей-геев, которые ведут активную половую жизнь. [44] Сексуальные сцены, описанные как откровенные и жаркие, были отмечены как изысканные, сдержанные и реалистичные. [42] [44] Уорн назвал их «одними из лучших лесбийских сексуальных сцен на сегодняшний день в мейнстримном кино». [41]
Три ведущих актера получили похвалу за свою игру. Эберт сказал, что Гершон и Тилли были вместе, а Фрейзер сказал, что он хотел бы увидеть больше их истории любви. [6] [38] Некоторые критики описали их экранные отношения как невероятные и несимпатичные. [30] [34] Было замечено, что Гершон вернулась после своей роли в менее хорошо принятом фильме 1995 года «Шоугёлз» . [6] Игра Тилли сравнивалась с ее номинированной на премию «Оскар» ролью в фильме «Пули над Бродвеем » . [37] Пантолиано описали как «очень веселого» и имеющего «самые сложные сцены в фильме». [6] [45]
Bound выиграл Гран-при жюри — почетное упоминание на кинофестивале LA Outfest 1996 года , и в том же году выиграл почетное упоминание на Стокгольмском международном кинофестивале . [46] [47] На фестивале Fantasporto 1997 года в Португалии Вачовски были награждены Международной премией фэнтези-фильмов за лучший фильм, а Дженнифер Тилли получила награду за лучшую женскую роль. [48] Bound выиграл премию GLAAD Media Award 1997 года за выдающийся (широкоэкранный) фильм. [28] Фильм был номинирован на престижный Гран-при Бельгийского синдиката кинокритиков . [49]
Bound был выпущен на DVD Region 1 12 ноября 1997 года компанией Republic Pictures . Он включал оригинальный театральный трейлер и аудиокомментарии режиссеров и звезд. [50] Он был выпущен на DVD Region 2 25 августа 2003 года компанией Pathé , включая оригинальные театральные трейлеры, аудиокомментарии режиссеров и звезд, биографии актеров и съемочной группы и производственный короткометражный фильм . [51] Его релиз на DVD для региона 4, распространяемый компанией Reel и содержащий аудиокомментарии, состоялся 14 августа 2006 года. [52] 15 марта 2024 года The Criterion Collection объявила, что 18 июня 2024 года в коллекцию будет добавлена реставрация в формате 4K под руководством оператора Билла Поупа. [53] В отреставрированном фильме имена дуэта также были указаны как Вачовски в разделе режиссёров и Лана и Лилли Вачовски в разделе исполнительных продюсеров.
«Связь» часто называют одним из лучших фильмов с участием персонажей-лесбиянок. [c]
