«Сломанные цветы» или «Желтый мужчина и девушка» , часто называемые просто « Сломанные цветы» , — американский немой драматический фильм 1919 года , снятый Д. У. Гриффитом . Он был распространен компанией United Artists , а его премьера состоялась 13 мая 1919 года. В нем снимались Лилиан Гиш , Ричард Бартелмесс и Дональд Крисп . В нем рассказывается история молодой девушки Люси Берроуз, которая подвергается насилию со стороны своего отца-алкоголика, боксера Баттлинга Берроуза, и встречает Ченг Хуаня, добросердечного китайца, который влюбляется в нее. Это был первый фильм, распространяемый United Artists. Он основан нарассказе Томаса Берка «Чинк и ребенок» из сборника «Ночи в Лаймхаусе » 1916 года . В 1996 году «Сломанные цветы» были включены в ежегодный отбор из 25 кинофильмов, которые будут добавлены в Национальный реестр фильмов Библиотеки Конгресса США . [3]
Чэн Хуань покидает родной Китай, потому что «мечтает распространить нежное послание Будды на англосаксонские земли». Его идеализм угасает, когда он сталкивается с жестокой реальностью суровых районов Лондона . Однако его миссия наконец реализуется в его преданности «сломанному цветку» Люси Берроуз, красивой, но нежеланной и подвергшейся насилию дочери боксера Баттлинга Берроуза.
После того, как однажды вечером ее избил и выбросил разъяренный отец, Люси находит убежище в доме Ченга, красивой и экзотической комнате над его магазином. Пока Ченг вылечивает Люси, они образуют связь как два нежелательных изгоя общества. Для них все идет наперекосяк, когда отец Люси узнает о местонахождении своей дочери и в пьяной ярости тащит ее обратно в свой дом, чтобы наказать ее. Опасаясь за свою жизнь, Люси запирается в чулане, спасаясь от презрительного отца.
Когда Ченг прибывает, чтобы спасти Люси, которую он так невинно обожает, становится уже слишком поздно. Безжизненное тело Люси лежит на ее скромной кровати, пока Баттлинг пьет в другой комнате. Пока Ченг смотрит на юное лицо Люси, которое, несмотря на обстоятельства, сияет невинностью и даже малейшим намеком на улыбку, Бэттлинг входит в комнату, чтобы сбежать. Эти двое долго стоят, обмениваясь злобными взглядами, пока Баттлинг не бросается на Ченга с топором, и Ченг в ответ неоднократно стреляет в Берроуза из своего пистолета. Вернувшись в свой дом с телом Люси, Ченг строит храм Будде и покончил с собой, ударив ножом в грудь.
В отличие от более экстравагантных ранних работ Гриффита, таких как «Рождение нации» или «Нетерпимость» , «Сломанные цветы» — это небольшой фильм, в котором используется контролируемая студийная среда для создания более интимного «импрессионистического» эффекта, напоминающего « импрессионистскую школу живописи ». [4] Фильм «Сломанные цветы» , полностью снятый в студии, примечателен тем, что большинство голливудских постановок того времени «в значительной степени полагались на натурную работу, чтобы создать какую-либо эффектную атмосферу». [5] Визуальный стиль «Сломанных цветов» подчеркивает убогие улицы Лаймхауса с их темными тенями, наркоманами и пьяницами, контрастируя с красотой невинной привязанности Ченга и Люси, выраженной декоративной квартирой Ченга. И наоборот, голая камера Берроузов пахнет угнетением и враждебностью. Кинокритик и историк Рихард Шикель заходит так далеко, что считает, что этот суровый реализм вдохновил «таких, как Пабст , Стиллер , фон Штернберг и другие, [а затем] вновь появился в Соединенных Штатах в эпоху звука, в жанре идентифицирован как « Фильм Нуар ». [6]
Гриффит был известен своей готовностью сотрудничать со своими актерами и во многих случаях присоединяться к ним в исследовательских поездках. [7] [8] Таким образом, «Сломанные цветы» — это «слияние режиссерского и актерского стиля». [9]
Гриффит не был уверен в своем конечном продукте, и ему потребовалось несколько месяцев, чтобы завершить редактирование, сказав: «Я не могу смотреть на эту чертову штуку, она меня так угнетает». [10]
Первоначально фильм был снят для «Известных игроков-Ласки» . Компания продала его недавно основанной United Artists за 250 000 долларов. Фильм оказался хитом проката и принес прибыль в размере 700 000 долларов. [1]
Премьера «Сломанных цветов» состоялась в мае 1919 года в Театре Джорджа М. Кохана в Нью-Йорке в рамках репертуарного сезона Д. У. Гриффита. [11] Согласно автобиографии Лилиан Гиш, к премьере театры были украшены цветами, лунными фонарями и красивыми китайскими парчовыми драпировками. Критики и зрители были довольны фильмом Гриффита, который стал продолжением его эпопеи 1916 года « Нетерпимость» . [12] В отличие от грандиозной истории, сюжета и продолжительности «Нетерпимости» , Гриффит очаровал зрителей деликатностью, с которой «Сломанные цветы» подошли к столь сложной теме.
Рецензенты сочли это «удивительным в своей простоте» ... игра казалась чудом девяти дней - никто не говорил ни о чем, кроме улыбки Лилиан, Лилиан повернулась, как замученное животное в капкане, об убедительной сдержанности Бартельмесса. Лишь немногие картины пользовались большим или более продолжительным успехом».
Сцены жестокого обращения с детьми вызвали тошноту у сторонников, когда Гриффит дал им предварительный просмотр фильма; По словам Лилиан Гиш в интервью, репортер Variety , приглашенный присутствовать на втором дубле, вышел из комнаты, чтобы его вырвало. [14] Сегодня «Сломанные цветы» широко считаются одной из лучших работ Гриффита. В 2012 году фильм получил пять голосов критиков и один голос режиссера в десятилетнем опросе Sight & Sound Британского института кино . Роджер Эберт был давним сторонником этого фильма, добавив его в свою серию «Великие фильмы»; а в 1996 году он был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США Библиотекой Конгресса как «культурно, исторически или эстетически значимый». [15]
Сайт агрегирования обзоров «Они снимают картинки, а не они» с тех пор нашел «Сломанные цветы» 261-м по популярности фильмом в истории. [16]
Акира Куросава , легендарный японский режиссер, назвал этот фильм одним из 100 своих любимых фильмов. [17]
«Если игру Лилиан Гиш в «Сломанных цветах» следует считать одной из ее величайших ролей в кино, то игра Ричарда Бартелмесса является ее прекрасным дополнением. Чэн Хуан изображен как глубоко почтительный и сострадательный человек, чья любовь к миру может сравниться только с его любовью к миру. любовь к красоте. Он обретает оба качества, когда укрывает Люси от дикости Берроуза. В конце концов он развращается силами, которые его окружают... Слишком поздно, чтобы спасти Люси, слишком поздно, чтобы спасти даже самого себя, он бросается в неравную ситуацию. борьба с решимостью и мужеством, последняя и окончательная жертва Люси и ее духовному счастью». — Историк кино Пол О'Делл в фильме «Гриффит и подъем Голливуда» (1970) [18]
Жестокость и несправедливость по отношению к невиновным — постоянная тема в фильмах Гриффита, и они здесь наглядно изображены. На вступительной карточке говорится: «Мы можем верить, что не существует Бэттлинг Норы, бьющих беспомощных жестоким кнутом, — но разве мы сами не используем кнут недобрых слов и поступков? Так что, возможно, Бэттлинг может даже нести в себе предупредительное послание».
Broken Blossoms был выпущен в период сильных антикитайских настроений в США, страха, известного как Желтая опасность . Фраза «Желтая опасность» была распространена в газетах США , принадлежащих Уильяму Рэндольфу Херсту . [19] Это также название популярной книги влиятельного религиозного деятеля США Дж. Г. Руперта , опубликовавшего «Жёлтую опасность»; или «Восток против Запада» в 1911 году. Гриффит изменил оригинальную историю Берка, чтобы продвигать идею толерантности. В рассказе Бёрка главный герой-китаец — грязный молодой шанхайский бродяга, вынужденный служить на флоте, который часто посещает опиумные притоны и бордели ; в фильме он становится буддийским миссионером , первоначальная цель которого - распространять слово о Будде и мире (хотя также показано, как он посещает опиумные притоны, когда находится в депрессии). Даже в самый худший момент он все еще мешает своим товарищам по азартным играм сражаться.
Самая обсуждаемая сцена в « Сломанных цветах» — сцена «в туалете» Лилиан Гиш. Здесь Гиш изображает ужас Люси, извиваясь в клаустрофобном пространстве, как замученное животное, знающее, что выхода нет. [20] О съемках сцены «в чулане» ходит не один анекдот, пишет Ричард Шикель :
Это душераздирающе, но по большей части актриса очень деликатно контролирует ситуацию. Бартелмесс сообщает, что ее истерия была вызвана насмешками над ней Гриффита. Гиш, со своей стороны, утверждает, что она импровизировала на месте измученные движения ребенка и что, когда она закончила сцену, на сцене воцарилась тишина, прерванная, наконец, восклицанием Гриффита: «Боже мой, почему ты не предупредил меня, что ты собираешься это сделать?" [20]
Эта сцена также используется, чтобы продемонстрировать сверхъестественную способность Гриффита создавать звуковой эффект, используя только изображение. [21] Крики Гиша, очевидно, привлекли у студии такую толпу, что людей пришлось сдерживать. [22]
В 1936 году последовал британский ремейк, также названный « Сломанные цветы» . Он дважды переделывался в Японии, оба раза действие происходило в китайском квартале Иокогамы . [23] Версия 1959 года была известна как 戦場のなでしこ (Сэндзё но Надэсико, Надэсико на поле битвы), поставленная Теруо Исии для Синтохо .
