Hammer Film Productions Ltd. — британская кинокомпания , базирующаяся в Лондоне. Основанная в 1934 году, компания наиболее известна серией готических фильмов ужасов и фэнтези, снятых с середины 1950-х до 1970-х годов. Во многих из них задействованы классические персонажи ужасов, такие как барон Виктор Франкенштейн , граф Дракула и Мумия , которых Hammer вновь представил зрителям, впервые сняв их в ярких цветах. [1] Hammer также снимал научную фантастику , триллеры , фильмы-нуар и комедии , а в более поздние годы — телесериалы .
В свои самые успешные годы Hammer доминировал на рынке фильмов ужасов , наслаждаясь мировым распространением и значительным финансовым успехом. Этот успех был отчасти обусловлен его дистрибьюторским партнерством с американскими компаниями United Artists , Warner Bros. , Universal Pictures , Columbia Pictures , Paramount Pictures , 20th Century Studios , Metro-Goldwyn-Mayer , American International Pictures и Seven Arts Productions .
В конце 1960-х и 1970-х годов насыщение рынка фильмов ужасов конкурентами и потеря американского финансирования заставили изменить ранее прибыльную формулу Hammer с разной степенью успеха. В конце концов, компания прекратила производство в середине 1980-х годов. В 2000 году студию купил консорциум, в который входили руководитель рекламного агентства и коллекционер произведений искусства Чарльз Саатчи и миллионеры-издатели Нил Мендоса и Уильям Сигарт . [2] Компания объявила о планах снова начать снимать фильмы, но ни один из них не был снят.
В мае 2007 года название компании было продано консорциуму во главе с голландским медиамагнатом Джоном де Молом , который объявил о планах потратить около 50 миллионов долларов (25 миллионов фунтов стерлингов) на новые фильмы ужасов. Новая организация приобрела библиотеку фильмов группы Hammer из 295 картин. Саймон Оукс , занявший пост генерального директора новой Hammer, сказал: «Hammer — это великий британский бренд, мы намерены вернуть его в производство и развить его глобальный потенциал. Бренд все еще жив, но в него уже давно никто не инвестирует». [3]
С тех пор Хаммер спродюсировал несколько фильмов, среди которых «За гранью рейва» (2008), « Впусти меня» (2010), «Резидент» (2011), «Женщина в черном» (2012), «Тихонечки» (2014) и «Лодж» (2019).
В ноябре 1934 года Уильям Хайндс , комик и бизнесмен, зарегистрировал свою кинокомпанию Hammer Productions Ltd. [4] [5] Она располагалась в трехкомнатном офисном помещении в Imperial House, Regent Street , London. Название компании произошло от сценического имени Хайндса, Will Hammer, которое он взял из района Лондона, в котором он жил, Hammersmith . [6]
Работа над первым фильмом, ныне утерянной комедией « Публичное существование Генриха Девятого» на студиях MGM/ATP началась почти сразу. Съемки завершились 2 января 1935 года. Фильм рассказывает историю Генри Генри, безработного уличного музыканта из Лондона, а название было «игровой данью уважения» фильму Александра Корды «Частная жизнь Генриха VIII» , который был первым британским номинантом на премию «Оскар» за лучший фильм в 1934 году. [7] В это время Хайндс познакомился с испанским эмигрантом Энрике Каррерасом, бывшим владельцем кинотеатра, и 10 мая 1935 года они основали кинопрокатную компанию Exclusive Films, работавшую в офисе по адресу 60-66 National House, Wardour Street . [8] Хаммер выпустил четыре фильма, которые распространяла Exclusive:
Спад в британской киноиндустрии привел к банкротству Hammer , и в 1937 году компания была ликвидирована. Exclusive выжила и 20 июля 1937 года выкупила арендуемое помещение на Уордор-стрит, 113-117 и продолжила распространять фильмы, снятые другими компаниями. [9]
Джеймс Каррерас , сын Энрике, присоединился к Exclusive в 1938 году, за ним последовал сын Уильяма Хайндса, Энтони. С началом Второй мировой войны Джеймс Каррерас и Энтони Хайндс ушли, чтобы присоединиться к вооруженным силам, а Exclusive продолжила работать в ограниченном объеме. В 1946 году Джеймс Каррерас вернулся в компанию после демобилизации . Он возродил Hammer как подразделение Exclusive по производству фильмов с целью поставки « квотных быстрых фильмов », дешевых отечественных фильмов, предназначенных для заполнения пробелов в расписании кинотеатров и поддержки более дорогих фильмов. [10] Он убедил Энтони Хайндса вернуться в компанию, и возрожденная Hammer Film Productions приступила к работе над фильмами « Смерть на высоких каблуках» , «Темная дорога » и «Криминальный репортер» . Не имея возможности позволить себе главных звезд, Hammer приобрела права на экранизацию радиосериалов BBC, таких как «Приключения PC 49» и «Дик Бартон: Специальный агент» (адаптация успешного радиошоу Дика Бартона ). [11] Все были сняты на студии Marylebone в 1947 году. Во время производства фильма «Дик Бартон наносит ответный удар» (1948) стало очевидно, что компания может сэкономить деньги, снимая в загородных домах вместо студий. Для следующего производства, «Доктор Морелл — Дело о пропавшей наследнице» (еще одна радиоадаптация), Хаммер арендовал Dial Close, особняк с 23 спальнями на берегу реки Темзы в Кукхэм-Дин , Мейденхед . [12]
12 февраля 1949 года Exclusive зарегистрировала "Hammer Film Productions" как компанию с Энрике и Джеймсом Каррерасами, а также Уильямом и Тони Хайндсами в качестве директоров. Hammer переехала в офисы Exclusive на Уордор-стрит, 113-117, и здание было переименовано в "Hammer House". [13]
В августе 1949 года жалобы местных жителей на шум во время ночных съёмок вынудили Хаммера покинуть Dial Close и переехать в другой особняк, Oakley Court , также на берегу Темзы между Виндзором и Мейденхедом. [14] Там было снято пять фильмов: «Человек в чёрном» (1949), «Комната в аренду» (1949), «Кто-то у двери» (1949), «Что увидел дворецкий» (1950), «Леди жаждала волнения» (1950).
В 1950 году Хаммер снова переехал в Гилстон-парк, загородный клуб в Харлоу, Эссекс, где ставились «Черная вдова» , «Дело Росситера» , «Иметь и держать» и «Темный свет» (все 1950).
В 1951 году Hammer начала снимать на своей самой запоминающейся базе, Down Place, на берегу Темзы. Компания подписала годовой договор аренды и начала свой производственный график 1951 года с Cloudburst . Дом, фактически заброшенный, требовал значительных работ, но у него не было строительных ограничений, которые мешали Hammer кастомизировать предыдущие дома. Было принято решение переделать Down Place в солидный, индивидуально оборудованный студийный комплекс [15] , который стал известен как Bray Studios . Обширные территории использовались для большей части более поздних натурных съемок в фильмах Hammer и являются ключом к «образу Hammer».
Также в 1951 году Hammer и Exclusive подписали четырехлетний контракт на производство и дистрибуцию с Робертом Липпертом , американским кинопродюсером. Контракт означал, что Lippert Pictures и Exclusive фактически обменивались продукцией для распространения по обе стороны Атлантики — начиная с 1951 года с The Last Page и заканчивая 1955 годом Women Without Men (также известной как Prison Story ). [16] Именно настойчивость Липперта в том, чтобы в фильмах Hammer, которые он должен был распространять, была американской звездой, привела к преобладанию американских главных героев во многих постановках компании в 1950-х годах. Именно для The Last Page Hammer сделала важное назначение, наняв кинорежиссера Теренса Фишера , который сыграл решающую роль в предстоящем цикле фильмов ужасов.
К концу 1951 года истек срок годичной аренды Down Place, и с ростом успеха Hammer обратил внимание на более традиционные студийные постановки. Спор с Ассоциацией техников по кинематографии заблокировал это предложение, и вместо этого компания выкупила Down Place в собственность. Дом был переименован в Bray Studios в честь близлежащей деревни Брей , и он оставался основной базой Hammer до 1966 года . [16] В 1953 году были выпущены первые научно-фантастические фильмы Hammer, Four Sided Triangle и Spaceways .
Первый значительный эксперимент Хаммера с ужасами состоялся в 1955 году в адаптации научно-фантастического сериала BBC Television Найджела Нила «Эксперимент Куотермасса» , снятого Вэлом Гестом . В результате контракта с Робертом Липпертом на главную роль был импортирован американский актер Брайан Донлеви , а название было изменено на «Эксперимент Куотермасса» , чтобы заработать на новом сертификате X для фильмов ужасов. Фильм оказался неожиданно популярным и привел к популярному сиквелу 1957 года «Куотермасс 2 » — снова адаптированному по одному из телевизионных сценариев Нила, на этот раз Нилом и с бюджетом вдвое больше, чем у оригинала: 92 000 фунтов стерлингов. [17] Тем временем Хаммер снял еще один фильм ужасов в стиле Куотермасса , «X the Unknown» , изначально задуманный как часть сериала, пока Нил не отказал им в разрешении использовать своих персонажей (известно, что писатель не любил игру Донлеви в роли Куотермасса). [18] В то время Хаммер добровольно представил сценарии в Британский совет киноцензоров (BBFC) для комментариев перед производством. Что касается сценария X the Unknown , один читатель/эксперт (Одри Филд) прокомментировал 24 ноября:
Ну, никто не может сказать, что клиенты не окупили свои деньги к настоящему моменту. На самом деле, кто-то почти наверняка заболел. Мы должны быть гораздо более сдержанными и гораздо более сдержанными в реакциях зрителей, а не в кадрах «пульсирующей непристойности», отвратительных шрамов, отвратительных незрячих лиц и т. д. и т. п. Именно продолжение и продолжение в том же духе делает этот сценарий таким возмутительным. Они должны убрать его и подрезать. Однако, прежде чем они его уберут, я думаю, что президент [BBFC] должен его прочитать. У меня более крепкий желудок, чем у среднего человека (для просмотра), и, возможно, мне следует реагировать сильнее. [19]
Музыку ко многим фильмам ужасов студии Hammer, включая «Проклятие Франкенштейна» и «Дракулу» , написал Джеймс Бернард . Среди других музыкантов студии Hammer были Малкольм Уильямсон , Джон Холлингсворт и Гарри Робертсон .
Художник-постановщик Бернард Робинсон и оператор Джек Эшер сыграли важную роль в создании роскошного облика ранних фильмов студии Hammer, как правило, в условиях весьма ограниченного бюджета.
В фильмах ужасов студии Hammer снималось много актеров, которые неоднократно появлялись в ряде фильмов, образуя неформальную «репертуарную компанию Hammer».
Когда началось производство Quatermass 2 , Hammer начал искать другого партнера в США, готового инвестировать и заниматься американским продвижением нового продукта. В конце концов они вступили в переговоры с Associated Artists Productions (aap) и ее руководителем Элиотом Хайманом . В этот период два молодых американских режиссера, Макс Дж. Розенберг и Милтон Суботски , которые позже создали конкурента Hammer Amicus , представили aap сценарий адаптации романа Frankenstein . Хотя сценарий был интересен, aap не были готовы поддержать фильм, снятый Розенбергом и Суботски, у которых был всего один фильм на счету. Однако Элиот Хайман отправил сценарий своему контакту в Hammer. Розенберг часто утверждал, что он «спродюсировал» The Curse of Frankenstein , преувеличение, повторенное в его некрологе.
Хотя роман Мэри Шелли уже давно стал общественным достоянием , Энтони Хайндс не был уверен в сюжете, так как сценарий Суботски тесно связан с сюжетом фильма Universal 1939 года « Сын Франкенштейна» , в котором Барон Франкенштейн во втором поколении подражает своему отцу, изначальному создателю монстров. Это подвергало проект риску судебного иска о нарушении авторских прав со стороны Universal. Кроме того, требовалось много доработок и дополнительных материалов, так как предполагаемая продолжительность короткого сценария составляла всего 55 минут, что намного меньше минимально необходимых 90 минут для распространения в Великобритании. Соответственно, комментарии к сценарию Майкла Каррераса из Hammer (который присоединился к своему отцу Джеймсу в качестве продюсера в начале 1950-х годов) были далеко не лестными:
Сценарий плохо представлен. Декорации не обозначены четко на заголовках кадров, также в ряде случаев не указаны ДЕНЬ или НОЧЬ. Количество прописанных декораций совершенно непропорционально длине сценария, и мы предлагаем, чтобы ваши переписывания были сделаны в форме мастер-сцены. [20]
В сценарий были внесены дальнейшие изменения, и было выбрано рабочее название «Франкенштейн и Монстр» . Планировалось снимать фильм в Eastmancolor — решение, вызвавшее беспокойство в BBFC. Сценарий не только содержал ужасы и откровенное насилие, но и изображался в ярких цветах. [21]
Проект был передан Тони Хайндсу, который был менее впечатлен сценарием, чем Майкл Каррерас, и чье видение фильма было простым черно-белым «быстрым», сделанным за три недели. Обеспокоенный тем, что сценарий Суботски и Розенберга имел слишком много сходства с фильмами Universal, Хайндс поручил Джимми Сэнгстеру переписать его как «Проклятие Франкенштейна» . Обработка Сэнгстера произвела достаточно сильное впечатление на Хаммера, чтобы спасти фильм от «быстрого» однообразия и снять его в цвете.
Сангстер представил свой сценарий на рассмотрение BBFC. Одри Филд сообщила 10 октября 1956 года:
Мы обеспокоены вкусом этого сценария, который в своей озабоченности ужасом и жуткими подробностями выходит далеко за рамки того, что мы привыкли допускать даже для категории «X». Боюсь, мы не можем дать никаких гарантий, что сможем принять фильм, основанный на настоящем сценарии, и нам следует направить для комментариев пересмотренный сценарий, в котором общая неприятность должна быть смягчена. [22]
Несмотря на строгие предупреждения BBFC, Хайндс руководил съемками по неизмененному сценарию. [23]
Фильм был снят Теренсом Фишером, и его внешний вид противоречил его скромному бюджету. Британская телезвезда Питер Кушинг сыграл барона Виктора Франкенштейна , а актер второго плана Кристофер Ли был выбран на роль внушительно высокого, жестокого Существа . С бюджетом в 65 000 фунтов стерлингов и актерским составом и съемочной группой, которые станут основой более поздних фильмов, первый готический фильм ужасов студии Hammer был запущен в производство. [23] Использование цвета способствовало невиданному ранее уровню крови. До «Проклятия Франкенштейна» фильмы ужасов не показывали кровь графически, а когда показывали, ее скрывали с помощью монохромной фотографии. В этом фильме она была ярко-красной, и камера задерживалась на ней.
Фильм имел огромный успех не только в Великобритании, но и в США, где он вдохновил многочисленные подражания, среди прочих, от Роджера Кормана и American International Pictures (с их серией, в значительной степени основанной на Эдгаре Аллане По – так называемый «Цикл По»). Он также добился успеха на европейском континенте , где итальянские режиссеры и зрители были особенно восприимчивы.
Огромный кассовый успех « Проклятия Франкенштейна» привёл к неизбежному желанию снять сиквел «Месть Франкенштейна» и попытке дать хаммеровскую обработку другой иконе ужасов. Дракула был успешным киноперсонажем для Universal в прошлом, и ситуация с авторскими правами была сложнее, чем у «Франкенштейна». Юридическое соглашение между Hammer и Universal было завершено только 31 марта 1958 года — после того, как фильм был снят — и было длиной в 80 страниц. [24]
Тем временем финансовое соглашение между aap и Hammer распалось, когда обещанные aap деньги не поступили. Hammer начала искать альтернативы, и с успехом « Проклятия Франкенштейна» подписала контракт с Columbia Pictures на распространение «Мести Франкенштейна» и двух фильмов из невыполненной сделки aap, «Лагеря на острове крови» и «Сноркеля» . Финансовый успех Hammer также означал сворачивание материнской компании по дистрибуции фильмов Exclusive, что позволило Hammer сосредоточиться на кинопроизводстве. [25]
Работа над сценарием «Дракулы» продолжалась , и второй черновик был представлен в BBFC. Одри Филд прокомментировала 8 октября 1957 года:
«Неотёсанный, необразованный, отвратительный и вульгарный стиль мистера Джимми Сэнгстера не может полностью затмить остатки хорошей истории ужасов, хотя они и вызывают самые серьёзные опасения по поводу обращения с ней. [...] Проклятие этой штуки — это цветная кровь: почему вампиры должны быть более грязными едоками, чем кто-либо другой? Конечно, потребуются серьёзные меры предосторожности при уколах крови. И, конечно, некоторые из кольев недопустимы». [26]
Несмотря на успех Проклятия Франкенштейна , финансирование Дракулы оказалось неудобным. Universal не была заинтересована, [27] и поиск денег в конечном итоге привел Hammer обратно к Элиоту Хайману из aap, через другую его компанию, Seven Arts (которая позже объединилась с Warner Bros. , теперь преемником aap ). Хотя соглашение было составлено, утверждается, что сделка так и не была реализована, и финансирование Дракулы в конечном итоге поступило от Национального совета по финансированию кино ( £ 33 000), а остальное от Universal в обмен на права на мировое распространение. [28] Однако недавние исследования показывают, что вопрос о том, кто именно финансировал Дракулу , до сих пор не совсем ясен (см. Barnett, 'Hammering out a Deal: The Contractual and Commercial Contexts of The Curse of Frankenstein (1957) and Dracula (1958)', Historical Journal of Film, Radio and Television , опубликовано онлайн 19 ноября 2013 г.).
С окончательным бюджетом в 81 412 фунтов стерлингов основные съёмки фильма «Дракула» начались 11 ноября 1957 года. [29] Питер Кушинг снова был в топе, на этот раз в роли доктора Ван Хельсинга , в то время как Кристофер Ли снялся в роли графа Дракулы , под руководством Теренса Фишера и с дизайном декораций Бернарда Робинсона , который радикально отличался от адаптации Universal; он был настолько радикальным, что руководители Hammer подумывали заплатить ему и найти другого дизайнера. [30]
«Дракула» имел огромный успех, побив рекорды кассовых сборов в Великобритании, США (где он был выпущен под названием «Ужас Дракулы» ), Канаде и по всему миру. 20 августа 1958 года Daily Cinema сообщила:
«Благодаря фантастическому успеху, который во всем мире имела цветная версия « Дракулы» от Hammer , ее дистрибьюторы Universal-International передали организации Джимми Каррераса права на ремейк всей своей библиотеки классических фильмов».
Создав образ вампира с клыками в популярной культуре , Ли также привнес в персонажа темную, задумчивую сексуальность. [31] Ученый Кристофер Фрейлинг пишет: « Дракула представил клыки, красные контактные линзы, декольте, готовые деревянные колья и — в знаменитой сцене титров — кровь, брызжущую из-за экрана на гроб графа». [32] Киножурнал Empire поставил изображение Ли в роли Дракулы на 7-е место в списке величайших персонажей фильмов ужасов всех времен. [33] В 1960 году вышел первый из длинной череды сиквелов, «Невесты Дракулы» , в котором Кушинг вернулся к роли Ван Хельсинга, хотя Ли больше не играл Дракулу до «Дракулы: Князь тьмы» , выпущенного в 1966 году.
После заключения соглашения руководители Hammer получили возможность выбирать из икон ужасов Universal International и решили переснять «Человека-невидимку» , «Призрак оперы» и «Руку мумии» . Все они должны были быть сняты в цвете на студии Bray Studios той же командой, которая снимала «Проклятие Франкенштейна» и «Дракулу» . «Мумия» (название, использовавшееся для ремейка «Руки мумии» , который также включал в себя значительные сюжетные элементы из первых двух сиквелов этого фильма, «Гробница мумии» и «Призрак мумии» ) была снята в 1959 году, «Призрак оперы» последовал за ней в 1962 году, а в 1963 году Hammer сотрудничала с Уильямом Каслом над ремейком « Старого темного дома» . «Человек-невидимка » так и не был снят.
Основные съемки Мумии начались 23 февраля 1959 года и продолжались до 16 апреля 1959 года. В фильме снова снялись Питер Кушинг (в роли Джона Бэннинга) и Кристофер Ли (в роли Хариса Мумии), а режиссером выступил Теренс Фишер по сценарию Джимми Сэнгстера. Мумия вышла в широкий прокат 23 октября 1959 года и побила рекорды кассовых сборов, установленные «Дракулой» годом ранее, как в Великобритании, так и в США, когда она вышла там в декабре. [34]
Hammer закрепили свой успех, превратив свои самые успешные фильмы в сериалы. Это была практика, которую они использовали, снимая фильмы Дика Бартона , и которую они продолжили в своих фильмах ужасов и других жанрах.
Успех «Эксперимента Куотермасса» (1955; «Ползущее неизвестное» в США) привёл к появлению двух сиквелов:
Также было два фильма в стиле Куотермасса :
В период с 1958 по 1974 год было выпущено шесть сиквелов « Проклятия Франкенштейна» :
Во всех фильмах в роли барона Франкенштейна снялся Питер Кушинг , за исключением «Ужаса Франкенштейна» (который был не продолжением, а ироничным ремейком « Проклятия Франкенштейна» ), в котором Ральф Бейтс сыграл главную роль. В «Зле Франкенштейна» главную роль исполняет Кушинг, но из-за соглашения с Universal о более тесной стилизации их версии истории Франкенштейна, история барона пересказывается в воспоминаниях, которые не имеют никакого сходства с двумя более ранними фильмами Hammer о Франкенштейне, и он изображает барона с совершенно другой личностью, в результате чего фильм навсегда нарушает хронологическую последовательность сериала. Каждый последующий фильм в сериале содержит элементы, которые не связаны с событиями предыдущего фильма (или категорически противоречат им), в то время как характеристики барона Кушинга сильно различаются от фильма к фильму, в результате чего сериал не развивается как самостоятельный повествовательный цикл. [35]
Дэвид Проуз был единственным актером, который дважды сыграл эту роль в серии фильмов студии Hammer «Франкенштейн»; он повторил роль из «Ужаса Франкенштейна» в фильме «Франкенштейн и чудовище из ада» .
Hammer также выпустил получасовой пилот под названием Tales of Frankenstein (1958), который планировалось выпустить на американском телевидении; он так и не был выбран, но теперь доступен на DVD. Антон Диффринг взял на себя роль Кушинга — барона Франкенштейна. [36]
В период с 1960 по 1974 год было выпущено восемь сиквелов « Дракулы» :
Питер Кушинг появился в первом и последнем трех сиквелах (архивные кадры также использовались в Дракуле: Князь тьмы ). Кристофер Ли появился во всех сиквелах, кроме первого и последнего. Первые пять сиквелов были прямыми продолжениями оригинала. Невесты Дракулы не включали Дракулу, но все еще считаются частью серии, поскольку Питер Кушинг повторяет свою роль доктора Ван Хельсинга и сражается с вампиром Бароном Мейнстером ( Дэвид Пил ), и фильм делает несколько прямых ссылок на оригинал 1958 года. Кристофер Ли вернулся в роли Дракулы в следующих шести фильмах, которые использовали изобретательность в поиске новых способов воскрешения графа. В Дракуле: Князе тьмы использовались только архивные кадры Кушинга , и он не возвращался в серию Дракулы до Дракулы нашей эры 1972 года . Hammer усилил графическое насилие и кровь в «Шрамах Дракулы» , пытаясь переосмыслить персонажа, чтобы привлечь более молодую аудиторию, но фильм плохо справился с кассовыми сборами, что привело к дальнейшему изменению стиля в оставшихся трех фильмах. «Дракула» (1972 г. н. э.) и «Сатанинские обряды Дракулы» не были историческими произведениями, как их предшественники, а имели современную обстановку Лондона 1970-х годов. Теперь, в новой временной шкале, Питер Кушинг появился в обоих фильмах, сыграв профессора Лорримера Ван Хельсинга, а также своего собственного деда (Лоуренса Ван Хельсинга) в прологе первого из двух фильмов. Кушинг вернулся в последний раз в роли профессора Ван Хельсинга в кроссовере ужасов и боевых искусств « Легенда о семи золотых вампирах» , фильме на этот раз, действие которого происходит в основном в 1904 году.
Кристофер Ли все больше разочаровывался в направлении, в котором развивался персонаж, и в плохом качестве более поздних сценариев, хотя он немного улучшил их сам, добавив строки диалога из оригинального романа. Ли произносит по крайней мере одну строку, взятую из Брэма Стокера , в каждом фильме о Дракуле, в котором он появлялся, за исключением «Дракулы: Князя тьмы» , в котором Граф вообще не разговаривает (Ли неоднократно заявлял, что был потрясен своим диалогом в этом фильме и отказывался его произносить, но Джимми Сэнгстер опровергал, что для персонажа не было написано никаких диалогов). Он также был обеспокоен кастингом на роли одного типажа, и после съемок «Сатанинских обрядов Дракулы» он окончательно покинул сериал. Джон Форбс-Робертсон взял на себя роль для одного последнего выхода в качестве Графа.
В период с 1964 по 1971 год вышло три продолжения «Мумии» :
Питер Кушинг и Кристофер Ли не появлялись ни в одном из сиквелов «Мумии», в которых были сюжеты и персонажи, не связанные с фильмом 1959 года, и все три были понижены до статуса второго полнометражного фильма, так как к середине 1960-х годов фильмы компании Hammer часто предназначались для двойных показов . Часто два фильма снимались один за другим с теми же декорациями и костюмами, чтобы сэкономить деньги, а затем каждый фильм показывался в отдельном двойном показе, чтобы зрители не заметили никакого повторного показа, как, например, в «Чуме зомби» и «Рептилии» (оба 1966 года). «Проклятие гробницы мумии» поддерживало немного более престижную «Горгону» , в то время как «Плащаница мумии» была вторым полнометражным фильмом для «Франкенштейна, созданного женщиной» .
«Кровь из гробницы мумии» — современная интерпретацияромана Брэма Стокера «Драгоценность семи звезд» , в которой Валери Леон играет перевоплощенную египетскую принцессу, а не мумию. Этот же роман лег в основуфильма Чарлтона Хестона 1980 года «Пробуждение » и более позднего фильма, выпущенного напрямую на видео, «Легенда о мумии Брэма Стокера » с Лу Госсеттом-младшим в главной роли.
Другие фильмы ужасов, снятые компанией Hammer:
Помимо серии фильмов о Дракуле , студия Hammer выпустила ряд других фильмов ужасов на вампирскую тематику, в том числе:
Hammer также снял свободную трилогию фильмов, известную как ″ Трилогия Карнштейна ″, основанную на ранней вампирской новелле Шеридана Ле Фаню «Кармилла », написанной новичком Тюдором Гейтсом . Эти фильмы включают в себя:
Работая параллельно с производством своих готических фильмов ужасов 1960-х годов, Hammer снял серию так называемых «мини -Хичкоков », в основном по сценарию Джимми Сэнгстера и режиссерами Фредди Фрэнсиса и Сета Холта . Эти малобюджетные триллеры-саспенс, часто в черно-белом варианте, были сделаны по образцу Les Diaboliques (1955), хотя чаще сравнивались с более поздним Psycho . Эта серия детективных триллеров, все из которых имели неожиданные концовки , включала:
В дополнение к ним были и более традиционные триллеры, такие как:
У студии Hammer был определенный успех с фильмами, действие которых происходит в доисторическом/древнем мире (или которые тесно связаны с ним), в том числе:
За эти годы Хаммер снял несколько военных фильмов:
Хаммер был менее известен своими комедиями, но они создали ряд фильмов в 1950-х и начале 1960-х годов, вернувшись к этому жанру в 1970-х годах:
Хаммер иногда снимал научно-фантастические фильмы. Известные примеры:
Компания Hammer выпустила ряд головорезов , в том числе:
Определенный успех имели фильмы студии Hammer, действие которых происходит в Британской империи, например:
29 мая 1968 года Hammer был награжден Королевской премией промышленности в знак признания их вклада в британскую экономику. Церемония вручения состоялась на ступенях декораций Замка Дракулы в Pinewood Studios во время съемок фильма «Дракула восстал из могилы» . [38]
Фильмы студии Hammer всегда продавались, отчасти, за счет своего жестокого и сексуального содержания. В конце 1960-х годов, с выходом таких голливудских фильмов, как «Бонни и Клайд» , «Ребенок Розмари» и «Дикая банда» , студия изо всех сил пыталась сохранить свое место на рынке. « Ребенок Розмари » Романа Полански был успешным примером психологического ужаса , в то время как «Бонни и Клайд» и «Дикая банда» показали широкой аудитории более откровенную кровь и были более искусно поставлены, чем фильмы студии Hammer. Между тем, « Ночь живых мертвецов» Джорджа А. Ромеро ( 1968) установила новый стандарт графического насилия в фильмах ужасов.
В 1969 году Тони Хайндс вышел из состава совета директоров Hammer и ушел из индустрии. [39] Без него Hammer уже не был прежним; он отреагировал на новую реальность, привлекая новых сценаристов и режиссеров, пробуя новых персонажей и пытаясь оживить свои фильмы о вампирах и Франкенштейне новыми подходами к знакомому материалу. (Например, в фильме 1974 года «Франкенштейн и чудовище из ада» есть сцена, где Барон наступает на выброшенный человеческий мозг.)
Однако вскоре компания поняла, что если они не могут быть столь же кровавыми, как новые американские фильмы, они могут последовать тенденции в европейских фильмах того времени и вместо этого подчеркнуть сексуальное содержание своих фильмов.
В то время как студия осталась верна предыдущим историческим установкам в своих выпущенных в 1971 году Vampire Circus , Dracula AD 1972 и The Satanic Rites of Dracula (1973), например, отказались от исторических установок в погоне за современной обстановкой и ощущением « свингующего Лондона ». The Satanic Rites of Dracula , тогда называвшийся Dracula is Dead... and Well and Living in London , потворствовал повороту к самопародии, предложенному названием, с некоторым юмором, появляющимся в сценарии, подрывающим любое чувство ужаса. Эти последние фильмы не имели успеха и вызвали критику не только со стороны критиков, но и самого Кристофера Ли , который отказался сниматься в каких-либо других фильмах о Дракуле после этих. Выступая на пресс-конференции в 1973 году, чтобы объявить о Dracula is Dead... and Well and Living in London , Ли сказал:
«Я делаю это в знак протеста... Я считаю, что это глупо. Я могу придумать двадцать прилагательных — глупо, бессмысленно, абсурдно. Это не комедия, но у нее комическое название. Я не вижу смысла». [40]
Hammer Films добилась коммерческого успеха с некоторыми нетипичными продуктами в этот период, с киноверсиями нескольких британских телевизионных комедийных сериалов, в частности, сериала ITV On the Buses (1971). Первый спин-офф был самым крупным отечественным сбором Hammer в 1970-х годах и был достаточно популярен, чтобы выпустить два сиквела, Mutiny on the Buses (1972) и Holiday on the Buses (1973), заставив Hammer вернуться к своей дохоррор-практике адаптации телевизионных произведений для кино, как они когда-то делали с PC 49 и Диком Бартоном .
Другие адаптации включали:
Во второй половине 1970-х годов Hammer сняла меньше фильмов, и были предприняты попытки отойти от тогда немодных готических фильмов ужасов, на которых студия построила свою репутацию. «Легенда о семи золотых вампирах» (1974), совместное производство с гонконгской компанией Shaw Brothers , которая попыталась объединить бренд ужасов Hammer с популярным тогда жанром боевых искусств , и «Дочь дьявола» (1976), их третья адаптация романа Денниса Уитли , оба были довольно успешны в британском прокате, но Hammer не смогла извлечь из них выгоду, поскольку большая часть прибыли ушла другим финансовым спонсорам.
Hammer Films боролась на протяжении 1970-х годов, прежде чем была ликвидирована в 1979 году. [39] Последней работой Hammer в 1979 году был ремейк триллера Альфреда Хичкока 1938 года «Леди исчезает » с Эллиотом Гулдом и Сибилл Шепард в главных ролях . ( Энциклопедия британского кино охарактеризовала ремейк как «настолько глупый и лишенный очарования, насколько это вообще возможно».) [41]
В 2000-х годах, хотя компания, казалось, находилась в спячке, часто делались объявления о новых проектах. Например, в 2003 году студия объявила о планах по сотрудничеству с австралийской компанией Pictures in Paradise для разработки новых фильмов ужасов для рынка DVD и кино. 10 мая 2007 года было объявлено, что голландский продюсер Джон Де Мол приобрел права на Hammer Films через свою частную инвестиционную компанию Cyrte Investments. Помимо владения правами на более чем 300 фильмов Hammer, компания Де Мола планирует перезапустить студию. Согласно статье в Variety, в которой подробно описывается сделка, новой Hammer Films должны были управлять бывшие руководители Liberty Global Саймон Оукс и Марк Шиппер. Кроме того, Гай Ист и Найджел Синклер из Spitfire Pictures из Лос-Анджелеса собираются производить два-три фильма ужасов или триллера в год для британской студии. Первым произведением под руководством новых владельцев стала « Beyond the Rave» , современная история о вампирах, премьера которой состоялась бесплатно онлайн эксклюзивно на Myspace в апреле 2008 года в виде сериала длительностью 20 × 4 минуты.
Компания начала снимать новый фильм ужасов/триллер в графстве Донегол в 2008 году при поддержке Irish Film Board . Фильм называется Wake Wood и должен был выйти в Соединенном Королевстве осенью 2009 года. [42] Фильм был снят в сотрудничестве со шведской компанией Solid Entertainment, создателями фильма о вампирах Frostbiten , который отдает дань уважения фильмам Hammer о вампирах среди прочих. Он был выпущен в ограниченном количестве в кинотеатрах Великобритании и Ирландии в марте 2011 года. Летом 2009 года Hammer выпустила в США The Resident , триллер, режиссером и соавтором сценария которого выступил финский режиссер Антти Йокинен , в главных ролях которого снялись Хилари Суонк , Джеффри Дин Морган и Кристофер Ли . [43] [44] Он был выпущен в США и Великобритании в марте 2011 года. В 2010 году Hammer в партнерстве с Overture Films и Relativity Media выпустили Let Me In , ремейк шведского фильма о вампирах Let the Right One In . [45]
В июне 2010 года было объявлено, что Hammer приобрела Wake , сценарий Криса Боррелли для боевика, режиссером которого будет датский режиссер Каспер Барфоед . [46] В феврале 2012 года вышла адаптация фильма «Женщина в черном» от Hammer и Alliance Films . Дэниел Рэдклифф играет адвоката Артура Киппса. Сценарий фильма написала Джейн Голдман , а режиссером стал Джеймс Уоткинс . В апреле 2012 года компания объявила, что собирается снять продолжение фильма «Женщина в черном» под названием «Женщина в черном: Ангел смерти» . Также в 2012 году Hammer и Alliance Films объявили о начале производства еще двух фильмов в 2012 году под названием «Тихие» и «Газовый свет» . [47] «Тихие» рассказывает историю неортодоксального профессора ( Джаред Харрис ), который использует спорные методы и уводит своих лучших студентов из сети, чтобы они приняли участие в опасном эксперименте: создать полтергейст. Он был выпущен 10 апреля 2014 года в Великобритании и 25 апреля в США.
После нескольких лет затишья мировая премьера фильма «Ложа» состоялась на кинофестивале «Сандэнс» 25 января 2019 года. Премьера фильма была запланирована на 15 ноября 2019 года компанией NEON.
В сентябре 2019 года Hammer подписала соглашение о всемирной дистрибуции своего каталога со StudioCanal . [48]
В ноябре 2021 года было объявлено, что Network Distributing объединилась с Hammer, чтобы сформировать Hammer Studios Ltd. [49] В августе 2023 года было объявлено, что Hammer Film Productions, ее дочерние компании и бэк-каталог были приобретены John Gore Organisation . [50]
В июле 2022 года компания Hammer Film Productions Ltd была зарегистрирована независимым кинорежиссером и писателем Ронаном Уильямсом через Companies House в Великобритании. [51] [52]
В раннем подростковом возрасте я ходил с друзьями смотреть определенные фильмы. Если мы видели логотип Hammer, мы знали, что это будет очень особенная картина. Удивительный опыт. И шокирующий.
– Мартин Скорсезе о расцвете фильмов ужасов. [53]
Фильмы ужасов студии Hammer часто хвалили критики за визуальный стиль, хотя редко воспринимались всерьёз. «В целом это ужасный фильм, а иногда и грубый, но ни в коем случае не невыразительный образец мелодраматического повествования», — написал один критик « Дракулы» в The Times в 1958 году. [54] Критики, специализирующиеся на культовых фильмах, такие как Ким Ньюман , более полно оценили фильмы студии Hammer Horror, наслаждаясь их атмосферой, мастерством и иногда кэмповым призывом. В своей книге «История ужасов» Марк Гэтисс отметил, что ранние фильмы студии Hammer в то время воспринимались серьёзно, по сравнению с фирменным кэмповым призывом их более поздних работ.
В ретроспективе 2013 года для The Guardian Майкл Ньютон писал:
Снятые в Eastmancolor, первая партия фильмов ужасов Hammer — «Проклятие Франкенштейна» (1957), «Дракула» (1958) и «Мумия» (1959) Теренса Фишера — входят в число самых красивых британских фильмов десятилетия... Ранние фильмы Hammer предлагают последний вздох британского романтизма, сплошные декорации, пропитанные мягким блеском теней, серых, красных и синих тонов; когда эти фильмы забредают в дальние леса, там всегда осень, а не весна. Листья падают, и свет сияет золотым и ясным; по сравнению с хорошо освещенным современным видом фильмов о «разгневанных молодых людях» скорбная роскошь Hammer, должно быть, была еще более поразительной. Они разыгрывают задумчивость 1950-х годов о заразе, похоти и пост- Суэцкой тревоге. В этих фильмах поднимаются вопросы вины, где добродетельные люди могут превратиться в вампиров за один момент сексуальной слабости... [55]
Это был фэнтезийный, научно-фантастический и сверхъестественный сериал -антология , в котором речь шла об обычных людях в повседневных ситуациях, которым приходилось переживать что-то необычное. 17 эпизодов продолжительностью около 50 минут каждый были произведены Hammer Film Productions и 20th Century Fox Television . В Америке восемь эпизодов сериала транслировались как четыре телевизионных фильма, состоящих из дублированных эпизодов вместе с новыми вступительными кадрами сегментов, предоставленными актерами Патриком Макгуэном , Себастьяном Кэботом и Джоан Кроуфорд, выступавшими в качестве ведущих. Сериал впервые транслировался на канале ABC с 26 сентября 1968 года по 30 января 1969 года, до трансляции в Великобритании на канале ITV в 1969 году.
В 1980 году Hammer Films создала антологию сериала для британского телевидения Hammer House of Horror . Показали на ITV , он состоял из 13 эпизодов продолжительностью около 54 минут каждый. В перерыве от формата кино эти самостоятельные эпизоды показывали сюжетные повороты , которые обычно заставляли главных героев попадать в руки ужаса этого эпизода в конце. В сериале каждую неделю показывали другой вид ужаса, включая ведьм, оборотней, призраков, поклонение дьяволу и вуду, но также включали несверхъестественные темы ужасов, такие как каннибализм, заключение и серийные убийцы. Все истории происходили в современной Англии.
Второй телевизионный антологический сериал, Hammer House of Mystery and Suspense , был выпущен в 1984 году и состоял из 13 эпизодов. Изначально истории должны были быть той же продолжительностью 54 минуты, что и их предыдущие серии, но было решено расширить их до полнометражных, чтобы продвигать их как «фильмы недели» в США. Продолжительность варьировалась от 69 до 73 минут. Сериал был сделан совместно с 20th Century Fox (которая транслировала фильмы как Fox Mystery Theater ), и поэтому секс и насилие, показанные в более ранних сериях, были значительно смягчены для американского телевидения. В каждом эпизоде была звезда, часто американка, известная американским зрителям. Этот сериал был последним продуктом Hammer в 20 веке, и студия ушла в полупостоянный перерыв.
