These Three — американский драматический фильм 1936 года режиссёра Уильяма Уайлера с Мириам Хопкинс , Мерл Оберон , Джоэлом МакКри и Бонитой Грэнвилл в главных ролях . Сценарий Лиллиан Хеллман основан на её пьесе 1934 года «Детский час» .
Ремейк фильма 1961 года, также снятый Уайлером, был выпущен под названием «The Children's Hour» в США и «The Loudest Whisper» в Великобритании. [1]
После окончания колледжа подруги Карен Райт и Марта Доби превращают ферму Карен в Массачусетсе в школу-интернат. Хотя они новички в этом районе, им удается найти учеников с помощью богатой Амелии Тилфорд, которая зачисляет туда свою злобную внучку Мэри и поощряет другие семьи зачислять туда своих дочерей. Незадолго до открытия школы приезжает тетя Марты, Лили Мортар, и пробивает себе дорогу на должность учителя, чтобы продолжать жить за счет Марты.
Карен и местный врач Джо Кардин начинают встречаться, не подозревая, что Марта влюблена в него. Однажды вечером Джо засыпает на стуле в комнате Марты, ожидая возвращения Карен в школу. Он просыпается от толчка и разбивает стакан, который будит Мэри Тилфорд. Перед тем как уйти, он небрежно упоминает о своих с Карен планах пожениться, а Мэри наблюдает из тени, как Марта тихо всхлипывает, когда думает, что осталась одна.
Когда Карен наказывает Мэри за пропуски занятий и ложь, Мэри делает вид, что у нее что-то болит, и падает на пол в обмороке. Хотя они не убеждены в выступлении Мэри, Карен и Марта зовут Джо, чтобы осмотреть ее. Пока Джо и Карен заняты Мэри, Марта решает наконец уволить тетю Лили, которая не является хорошим учителем. Лили чувствует себя ущемленной, хотя Марта предлагает продолжать поддерживать ее, и они спорят, прежде чем она уходит, во время которого Лили сталкивается с Мартой со своими подозрениями относительно истинных чувств молодой женщины к Джо. Марта слышит шум и обнаруживает Розали Уэллс и Эвелин Манн, которые являются соседками Мэри по комнате, подслушивающими у двери. Взволнованная, она случайно закрывает дверь на руке Розали, слегка травмируя ее. Вернувшись в свою комнату, Эвелин рассказывает Мэри о ссоре между Мартой и Лили.
Чувствуя себя преследуемой, Мэри решает сбежать из школы. Когда ее бабушка Амелия просто хочет отправить ее обратно, она рассказывает Амелии грубо искаженную версию того, что она видела между Мартой и Джо, и ссоры между Мартой и Лили, предполагая, что Марта и Джо занимались недозволенной сексуальной связью. Чтобы проверить историю, Мэри заставляет Амелию поговорить с Розали, которую она привела с собой и принудила, угрожая раскрыть, что Розали украла браслет другого ученика. Мэри даже говорит, что Марта намеренно повредила руку Розали. Амелия шокирована открытием любовного треугольника между Карен, Джо и Мартой и предупреждает других родителей, у которых есть девочки в школе, и все они забирают своих дочерей.
Трио подает в суд на Амелию за клевету , но проигрывает дело. Карен и Марта не могут зачислить новых студентов, а Джо увольняют с работы в больнице. Лили возвращается, но Марта обижается на нее за то, что она не вернулась, чтобы дать показания во время дела, и говорит ей уйти. Джо просит Карен поехать с ним в Вену , где он получил работу. Она упирается, когда он упоминает, что Марта также приглашена, и наконец спрашивает, было ли что-то между ним и Мартой. Не в силах полностью поверить его отрицанию после того, что она услышала в суде, она говорит ему ехать в Вену одному.
Как только Джо уходит, Марта признается Карен, что любит Джо, хотя она говорит, что никогда ему этого не говорила, а затем садится в тот же поезд, что и Лили. Мимоходом Лили упоминает, что видела Мэри и Розали с пропавшим браслетом, и Марта понимает, что произошло. Она выходит из поезда и убеждает Розали рассказать Амелии правду. Амелия предлагает Марте компенсацию, но Марта отказывается, прося только, чтобы Амелия передала Карен сообщение от нее: «оставайся с Джо, где бы он ни был». Марта уходит, Амелия разговаривает с Карен, и Карен отправляется в Вену, чтобы быть с Джо.
Пьеса Лиллиан Хеллман 1934 года «Детский час» была вдохновлена реальной историей двух шотландских школьных учителей, чьи жизни были разрушены в 1810 году, когда одна из их учениц ложно обвинила их в лесбийских отношениях. В то время упоминание гомосексуализма на сцене было незаконным в штате Нью-Йорк , но власти предпочли проигнорировать тему пьесы, когда ее постановка на Бродвее была высоко оценена критиками. [2]
Поскольку Кодекс Хейса , действовавший на момент создания фильма, никогда не позволял фильму фокусироваться на лесбиянстве или даже намекать на него, Сэмюэл Голдвин был единственным продюсером, заинтересованным в покупке прав на экранизацию пьесы. Он подписал с Хеллман контракт на адаптацию ее пьесы для экрана, и драматург изменил ложь с того, что две школьные учительницы были любовниками, на то, что одна из учительниц спала с женихом другой. Офис Хейса даже запретил использование или ссылку на оригинальное название пьесы, поэтому Хеллман также изменила название своего сценария на «Ложь» ; только после завершения основных съемок фильм был переименован в «Эти трое» . [2]
Голдвин уже выбрал трех главных актеров, когда предложил Уильяму Уайлеру , который до этого снимал в основном фильмы категории B и вестерны , возможность стать режиссером фильма, а также пятилетний контракт. Этот фильм также был первым из восьми фильмов, над которыми Уайлер и Голдвин работали вместе. Хотя Уайлер не был полностью доволен выбором актеров Голдвина, он принял предложение, хотя и настоял на трехлетнем контракте. Он пытался убедить Голдвина заменить контрактного игрока Джоэла МакКри на Лесли Ховарда , но продюсер отказался и, неразумно, рассказал МакКри о предпочтениях Уайлера, что привело к трудностям между актером и режиссером во время съемок. [2]
6 декабря 1937 года Lux Radio Theatre выпустил часовую адаптацию фильма с Барбарой Стэнвик в роли Марты Доби, Эрролом Флинном в роли доктора Джо Кардина, Мэри Астор в роли Карен Райт и Констанс Колльер в роли Лили Мортар. Альма Крюгер и Марсия Мэй Джонс повторили свои роли из фильма в роли Амелии Тилфорд и Розали Уэллс соответственно. [3]
Фрэнк С. Нуджент из The New York Times написал: «Работа мисс Хеллман в области литературного плотничества почти блестящая. На основе своего сценического успеха она создала захватывающий, крепко написанный и драматически важный сценарий. В свою очередь, в него щедро вложили свои таланты талантливые актеры во главе с Мерлом Обероном, Мириам Хопкинс и Джоэлом МакКри, которым помогли превосходная режиссура и исключительно прекрасная операторская работа. В целом картина предстает как одна из лучших экранных драм последних лет... Сильная, бурная и язвительная, « Эти трое» — необычная картина, и она была перенесена на экран с восприятием, красотой и острым чувством драмы». [4]
В обзоре в Variety говорилось о Боните Грэнвилл и Марсии Мэй Джонс: «Их игра вдохновенна». Там же было добавлено: «Хеллман, если что, превзошел оригинал в написании треугольника как драматических персонажей романтического разочарования, трех в основном здоровых жертв нездорового сочетания обстоятельств. МакКри никогда не был лучше в переводе сложного задания разумно и сочувственно. Благовоспитанная сдержанность Хопкинса и Оберона в их мучениях со смесью юношеских эмоций в их школе-интернате также впечатляет». [5]
В своей статье для The Spectator в 1936 году Грэм Грин заметил: «Я редко был так тронут каким-либо художественным фильмом... Примерно через десять минут обычной экранной сентиментальности, причудливости и преувеличения, начиналось невероятное удовольствие от жизни». [2] Грин похвалил игру главных героев, сыгранных Обероном, Хопкинсом и, в меньшей степени, МакКри, а также «шокирующее мастерство» игры Грэнвилла и Джонса в роли антагонистов. [6]
В рецензии в Film Daily , в частности, говорилось: «Напряженная, драматичная, это одна из самых сильных картин, когда-либо выходивших на экраны... Мириам Хопкинс и Мерл Оберон играют великолепно, но наибольшее внимание привлечет работа маленькой Бониты Грэнвилл в роли нарушительницы спокойствия». [7]
Джон Мошер из The New Yorker написал, что «была проделана довольно хорошая работа с этой несколько проблемной драмой». Он добавил: «При всех радикальных изменениях, внесенных в сюжет, удивительно, как много оригинальных эпизодов и сцен были сохранены». [8]
В 21 веке TVGuide.com оценил фильм на 4½ звезды из пяти, назвав его «захватывающим, взрослым кино» и прокомментировав, что «Оберон демонстрирует одну из своих лучших драматических ролей, и МакКри также довольно хороша. Две актрисы-ребенка играют самые эффектные роли, но настоящие игры, которые стоит посмотреть, — это игры Альмы Крюгер и Мириам Хопкинс. Хопкинс, в частности, редко играла лучше, ее напряженная, нервная манера игры идеально подходит для роли женщины, неспособной остановить рушащийся вокруг нее мир». [9]
На первой церемонии, на которой проводилось соревнование в этой категории, Бонита Грэнвилл была номинирована на премию «Оскар» в категории «Лучшая актриса второго плана» , но проиграла Гейл Зондергаард (которая выиграла премию за свою роль в фильме «Энтони Адверс »).