stringtranslate.com

Кодекс Хейса

Кодекс кинопроизводства

Кодекс кинопроизводства представлял собой набор отраслевых правил самоцензуры контента , который применялся к большинству кинофильмов, выпущенных крупными студиями США с 1934 по 1968 год. Он также широко известен как Кодекс Хейса , в честь Уилла. Х. Хейс , президент Американских продюсеров и дистрибьюторов кинофильмов (MPPDA) с 1922 по 1945 год. Под руководством Хейса MPPDA, позже Американская киноассоциация (MPAA) и Киноассоциация ( MPA), приняла Производственный кодекс был принят в 1930 году и начал строго обеспечивать его соблюдение в 1934 году. Производственный кодекс определял приемлемое и неприемлемое содержание фильмов, производимых для широкой аудитории в Соединенных Штатах.

С 1934 по 1954 год кодекс был тесно связан с Джозефом Брином , администратором, назначенным Хейсом для обеспечения соблюдения кодекса в Голливуде. Киноиндустрия следовала руководящим принципам, установленным кодексом, вплоть до конца 1950-х годов, но она начала ослабевать из-за совокупного воздействия телевидения, влияния иностранных фильмов, скандальных режиссеров (таких как Отто Премингер ), раздвигающих границы, и вмешательства со стороны киноиндустрии. суды, включая Верховный суд США . [1] [2] В 1968 году, после нескольких лет минимального применения, Производственный кодекс был заменен системой рейтинга фильмов MPAA .

Фон

Не делай этого, фотография Уайти Шафера, 1940 год, намеренно нарушающая ограничения Кодекса.
Не делай этого , фотография Уайти Шафера, 1940 год , намеренно нарушающая некоторые ограничения Кодекса.

В 1920-х годах Голливуд потряс ряд громких скандалов, таких как убийство Уильяма Десмонда Тейлора и предполагаемое изнасилование Вирджинии Рапп популярной кинозвездой Роско «Фатти» Арбакл , что вызвало широкое осуждение со стороны религиозных, гражданских и политических организаций. . Многие считали, что киноиндустрия всегда была морально сомнительной [3] , а политическое давление росло: законодатели 37 штатов в 1921 году представили почти сотню законопроектов о цензуре фильмов . Имея сотни, а потенциально тысячи противоречивых и легко изменяемых законов о приличии для показа своих фильмов, студии выбрали саморегулирование в качестве предпочтительного варианта, привлекая пресвитерианского старейшину Уилла Х. Хейса , генерального почтмейстера при бывшем президенте Уоррене Г. Хардинге и бывшего руководителя Национального комитета Республиканской партии , [4] для реабилитации имиджа Голливуда. Этот шаг имитировал решение, которое Высшая бейсбольная лига приняла, наняв судью Кенесо Маунтин Лэндиса на должность комиссара лиги в прошлом году, чтобы снять вопросы о честности бейсбола после азартного скандала Мировой серии 1919 года ; The New York Times даже назвала Хейса «экранным Лэндисом». [5] Хейсу платили щедрую сумму в 100 000 долларов в год (1,75 миллиона долларов в 2022 году), [6] [7] [8] и он в течение 25 лет занимал пост президента Американских продюсеров и дистрибьюторов кинофильмов (MPPDA), где он «защищал отрасль от нападений, читал успокаивающие снадобья и заключал договоры о прекращении боевых действий». [6]

В 1924 году Хейс представил набор рекомендаций, получивших название «Формула», к которым студиям посоветовали прислушаться, и попросил кинематографистов описать его офису сюжеты фильмов , которые они планировали снимать. [9] В 1915 году Верховный суд единогласно постановил в деле Mutual Film Corporation против Промышленной комиссии штата Огайо, что свобода слова не распространяется на кинофильмы. [10] Хотя и раньше предпринимались символические попытки очистить фильмы (например, когда студии сформировали Национальную ассоциацию киноиндустрии (NAMPI) в 1916 году), из этих усилий мало что вышло. [11] Нью-Йорк стал первым штатом, воспользовавшимся решением Верховного суда, учредив совет по цензуре в 1921 году. В следующем году этому примеру последовала Вирджиния , [12] с появлением звукового кино в восьми отдельных штатах появился совет по цензуре, [11] 13] [14] , но многие из них оказались безрезультатными. К 1920-м годам нью-йоркская сцена, частый источник последующего экранного материала, представляла собой шоу топлесс , выступления, наполненные ругательствами , сюжетами для взрослых и диалогами сексуального характера. [15] На ранних этапах процесса преобразования звуковой системы стало очевидно, что то, что было приемлемо в Нью-Йорке, может быть неприемлемо в Канзасе . [15] Кинематографисты столкнулись с возможностью того, что многие штаты и города примут свои собственные кодексы цензуры, что потребует создания множества версий фильмов, созданных для национального проката. Самоцензура считалась предпочтительным исходом.

В 1927 году Хейс предложил руководителям студии сформировать комитет для обсуждения цензуры фильмов. Ирвинг Г. Тальберг из Metro-Goldwyn-Mayer , Сол Вурцель из Fox Film Corporation и Э. Х. Аллен из Paramount Pictures в ответ совместно составили список, который они назвали «Не делайте этого и будьте осторожны», основанный на пунктах, которые были оспорены местными властями. цензурные комиссии. Этот список состоял из одиннадцати предметов, которых лучше избегать, и двадцати шести, с которыми следует обращаться очень осторожно. Список был одобрен Федеральной торговой комиссией (FTC), и Хейс создал Комитет по связям со студиями (SRC) для наблюдения за его реализацией; [16] [17] Однако по-прежнему не было возможности обеспечить соблюдение этих принципов. [5] Споры вокруг стандартов кино достигли апогея в 1929 году. [18] [19]

Предварительный кодекс: «Нельзя» и «Будьте осторожны», предложенный в 1927 году.

В резолюции, принятой 29 июня 1927 года, MPPDA систематизировала списки того, что «нельзя» и «будьте осторожны», в то, что они в просторечии называли своей «Великой хартией вольностей». [20] Многие из них позже станут ключевыми пунктами Кодекса. [21]

нельзя

«Те вещи, которые включены в следующий список, не должны появляться на фотографиях, созданных членами этой Ассоциации, независимо от того, как с ними обращаются»: [20]

  1. Резкая ненормативная лексика — как в титуле, так и в устах — включает в себя слова «Бог», «Господь», «Иисус», «Христос» (если они не используются с благоговением в связи с надлежащими религиозными церемониями), «Ад», «СОБ», «черт», «Гавд» и любые другие ненормативные и вульгарные выражения, однако. это может быть написано;
  2. Любая распущенная или вызывающая ассоциации нагота — фактическая или силуэтная; и любое развратное или распущенное уведомление об этом со стороны других персонажей изображения;
  3. Незаконный оборот наркотиков;
  4. Любой намек на сексуальные извращения;
  5. Белое рабство ;
  6. смешанные браки ;
  7. Сексуальная гигиена и венерические заболевания;
  8. Сцены реальных родов — в реальности или в силуэте;
  9. Детские половые органы;
  10. Насмешки над духовенством ;
  11. Умышленное оскорбление какой-либо нации, расы или вероисповедания; и

Будьте осторожны

«Особую осторожность [следует] проявлять при обращении со следующими предметами, чтобы можно было устранить вульгарность и многозначительность и подчеркнуть хороший вкус»: [20]

  1. Использование Флага;
  2. Международные отношения (избегайте изображения в неблагоприятном свете религии, истории, институтов, выдающихся людей и граждан другой страны);
  3. Религия и религиозные церемонии;
  4. Поджог ;
  5. Применение огнестрельного оружия;
  6. Кража, грабеж, взлом сейфов и взрывы поездов, шахт, зданий и т. д. (имея в виду эффект, который слишком подробное описание может оказать на идиота);
  7. Жестокость и возможная ужасность;
  8. Техника совершения убийства любым способом;
  9. Методы контрабанды;
  10. Методы третьей степени ;
  11. Фактические повешения или казни на электрическом стуле как законное наказание за преступление;
  12. Сочувствие преступникам;
  13. Отношение к публичным персонажам и учреждениям;
  14. Подстрекательство ;
  15. Явная жестокость к детям и животным;
  16. Брендирование людей или животных;
  17. Продажа женщин или женщина, продающая свою добродетель ;
  18. Изнасилование или попытка изнасилования;
  19. Сцены премьеры ;
  20. Мужчина и женщина вместе в постели;
  21. Умышленное соблазнение девушек;
  22. Институт брака;
  23. Хирургические операции;
  24. Употребление наркотиков;
  25. Названия или сцены, связанные с правоохранительными органами или сотрудниками правоохранительных органов;
  26. Чрезмерные или похотливые поцелуи, особенно когда тот или иной персонаж « тяжелый ».

Создание

В 1929 году католик-мирянин Мартин Куигли , редактор известной торговой газеты Motion Picture Herald , и священник-иезуит отец Дэниел А. Лорд создали свод стандартов [22] и представили его студиям. [6] [23] Лорда особенно беспокоило влияние звуковых фильмов на детей, которых он считал особенно восприимчивыми к их очарованию. [22] В феврале 1930 года несколько руководителей студии, в том числе Ирвинг Тальберг из Metro-Goldwyn-Mayer , встретились с Лордом и Куигли. После некоторых изменений они согласились с положениями Кодекса. Одним из основных мотивирующих факторов при принятии Кодекса было избежание прямого вмешательства государства. [24] В обязанность SRC (возглавляемого полковником Джейсоном С. Джоем, бывшим исполнительным секретарем Американского Красного Креста ) [16] [25] входило наблюдение за кинопроизводством и консультирование студий, когда требовались изменения или сокращения. [26] [27] 31 марта MPPDA согласилась соблюдать Кодекс. [28] Производственный кодекс был призван ограничить фильмы, которые распространялись среди широкой аудитории, что затрудняло обращение ко всем людям в аудитории. [29]

Содержание

Код был разделен на две части. Первым был набор «общих принципов», которые запрещали картине «понижать моральные стандарты тех, кто ее видит», чтобы не оказывать ошибочного влияния на определенную аудиторию взглядов, включая женщин, детей, представителей низшего класса и представителей низшего класса. «восприимчивых» умов, призывал к изображению «правильных стандартов жизни» и, наконец, запрещал изображениям изображать какие-либо насмешки над законом или «вызывать сочувствие к его нарушению». [30] Вторая часть представляла собой набор «частных приложений», который представлял собой строгий список предметов, которые не могли быть изображены. Некоторые ограничения, такие как запрет на гомосексуальность или использование определенных ругательств, никогда не упоминались напрямую, но предполагалось, что они понимаются без четкого разграничения. Кодекс также содержал дополнение, обычно называемое Кодексом рекламы, которое регулировало рекламные копии и изображения. [31]

Гомосексуалисты де-факто были включены под запрет половых извращений [32] , а изображение смешанных браков (к 1934 году определяемых только как сексуальные отношения между черной и белой расами) было запрещено. [33] В нем также говорилось, что идея «политики только для взрослых» будет сомнительной и неэффективной стратегией, которую будет трудно обеспечить; [34] однако это допускало, что «более зрелые умы могут легко понять и принять без вреда сюжеты сюжетов, которые наносят положительный вред молодым людям». [35] Если дети находились под присмотром и события подразумевались эллиптически, кодекс допускал «возможность мысленного преступления, вдохновленного кинематографом». [35]

Кодекс стремился не только определить, что можно изображать на экране, но и продвигать традиционные ценности. [36] Сексуальные отношения вне брака, которые запрещалось изображать привлекательными или красивыми, должны были быть представлены таким образом, чтобы не возбуждать страсти и не заставлять их казаться допустимыми. [37] Любой сексуальный акт, считавшийся извращенным, включая любые предположения об однополых отношениях, сексе или романтических отношениях, был исключен. [32]

Все преступные действия должны были быть наказаны, и ни преступление, ни преступник не могли вызвать сочувствия у аудитории [5] , или аудитория должна, по крайней мере, осознавать, что такое поведение является неправильным, обычно посредством «компенсирующей моральной ценности». [30] [38] К авторитетным лицам нужно было относиться с уважением, а духовенство нельзя было изображать как комических персонажей или злодеев. При некоторых обстоятельствах политики, полицейские и судьи могли быть злодеями, если было ясно, что люди, изображаемые злодеями, являются исключениями из правил. [39]

Весь документ был написан с католическим подтекстом и гласил, что с искусством следует обращаться осторожно, поскольку оно может быть «морально злым по своим последствиям», а его «глубокое моральное значение» неоспоримо. [34] Первоначально было решено сохранить в тайне влияние католиков на Кодекс. [40] Повторяющейся темой было «что повсюду аудитория уверена, что зло неправильно, а добро правильно». [5]

Правоприменение

Предварительный код Голливуда

«Поцелуй» (1896) с Мэй Ирвин в главной роли из студии Эдисона вызвал всеобщее возмущение кинозрителей, общественных и религиозных лидеров как шокирующий, непристойный и аморальный.
Знаменитый кадр из фильма 1903 года «Большое ограбление поезда» . Сцены, где преступники направляли оружие в камеру, считались цензурой штата Нью-Йорк в 1920-х годах неуместными и обычно удалялись. [41]

19 февраля 1930 года журнал Variety опубликовал все содержание Кодекса и предсказал, что государственные советы по цензуре фильмов вскоре устареют; [42] однако люди, обязанные обеспечивать соблюдение кодекса, — Джейсон Джой (глава комитета до 1932 года) и его преемник Джеймс Вингейт — в целом не проявляли энтузиазма и/или были неэффективны. [27] [43] «Голубой ангел» , первый фильм, рассмотренный офисом, который был принят Джой без каких-либо изменений, был признан цензором Калифорнии неприличным. [43] Хотя было несколько случаев, когда Джой договаривалась о вырезках из фильмов и существовали определенные, хотя и нестрогие, ограничения, значительное количество мрачного материала попало на экран. [44] Джой приходилось пересматривать 500 фильмов в год с небольшим штатом и небольшими полномочиями. [43] Он был более склонен работать со студиями, и его творческие писательские навыки привели к тому, что его наняли в Fox. С другой стороны, Вингейт изо всех сил пытался справиться с потоком поступающих сценариев, до такой степени, что руководитель производства Warner Bros. Дэррил Занук написал ему письмо, умоляя его ускорить темп. [45] В 1930 году офис Хейса не имел полномочий приказывать студиям удалять материал из фильма и вместо этого работал, рассуждая, а иногда и умоляя их. [46] Ситуация усложняется тем, что апелляционный процесс в конечном итоге возлагает ответственность за принятие окончательного решения на студии. [27]

Актер Борис Карлофф в роли создания доктора Франкенштейна в фильме 1931 года «Франкенштейн» . К тому времени, когда в 1935 году вышел сиквел фильма « Невеста Франкенштейна» , соблюдение Кодекса вступило в полную силу, и явный комплекс Бога доктора был запрещен. [47] Однако на первой фотографии, когда существо родилось, его создатель-сумасшедший учёный мог свободно заявить: «Теперь я знаю, каково это — быть Богом!» [48]
Из книги Сесила Б. Демилля «Крестное знамение» (1932)

Одним из факторов игнорирования кодекса был тот факт, что некоторые находили такую ​​цензуру ханжеством из-за распутных социальных настроений 1920-х и начала 1930-х годов. Это был период, когда викторианскую эпоху иногда высмеивали как наивную и отсталую. [49] Когда о Кодексе было объявлено, либеральное периодическое издание The Nation подвергло его критике, [42] заявив, что, если преступление никогда не будет представлено в сочувственном свете, тогда буквально это будет означать, что «закон» и «справедливость» станут один и тот же; поэтому такие события, как Бостонское чаепитие, невозможно было изобразить. Если духовенство всегда должно быть представлено в положительном ключе, то и с лицемерием нельзя бороться. [42] The Outlook с этим согласился и, в отличие от Variety , с самого начала предсказал, что соблюдение Кодекса будет затруднено. [42] Великая депрессия 1930-х годов заставила многие студии искать доход любым возможным способом. Поскольку фильмы, содержащие пикантный и жестокий контент, имели высокие продажи билетов, казалось разумным продолжать производство таких фильмов. [50] Вскоре нарушение кодекса стало секретом полишинеля. В 1931 году газета The Hollywood Reporter высмеяла этот кодекс и процитировала анонимного сценариста, заявившего, что «моральный кодекс Хейса — это уже даже не шутка; это просто воспоминание»; два года спустя Variety последовала этому примеру. [27]

эпоха Брина

13 июня 1934 года была принята поправка к Кодексу, которая учредила Администрацию производственного кодекса (PCA) и требовала, чтобы все фильмы, выпущенные 1 июля 1934 года или после этой даты, перед выпуском в прокат получали сертификат одобрения. У PCA было два офиса: один в Голливуде, а другой в Нью-Йорке. Первым фильмом, получившим одобрение MPPDA, стал «Мир движется дальше» (1934). На протяжении более 30 лет практически все фильмы, производимые в США, соответствовали этому кодексу. [51] Производственный кодекс не был создан и не применяется федеральными властями, властями штата или города; Голливудские студии приняли кодекс во многом в надежде избежать государственной цензуры, предпочитая саморегулирование государственному регулированию.

Отец Дэниел А. Лорд , иезуит, писал: «Тихая грязь была плоха. Голосовая грязь взывает к цензорам о мести». Томас Доэрти, профессор американских исследований в Университете Брандейса , определил кодекс как «не просто список запретов, а проповедь, призванную привязать католическую доктрину к голливудской формуле. Виновные наказываются, добродетельные вознаграждаются, Власть церкви и государства законна, а узы брака священны». [51] Результат был описан как «еврейский бизнес по продаже католической теологии протестантской Америке». [52]

Джозеф И. Брин , видный католик-мирянин, работавший в сфере связей с общественностью, был назначен главой PCA. Под руководством Брина, которое продолжалось до его выхода на пенсию в 1954 году, соблюдение Производственного кодекса стало общеизвестно жестким. Даже мультяшному секс-символу Бетти Буп пришлось сменить свой характерный характер и одежду, приняв старомодный, почти матронный вид. Однако к 1934 году запрет на смешанные браки определялся только как сексуальные отношения между черной и белой расами. [53]

Первым крупным примером цензуры в соответствии с Производственным кодексом стал фильм 1934 года « Тарзан и его подруга» , в котором из основного негатива фильма были вырезаны короткие обнаженные сцены с участием дублера актрисы Морин О'Салливан . [54] К январю 1935 года, когда Кодекс стал полностью функциональным, несколько фильмов периода, предшествовавшего принятию Кодекса, и переходного периода, начавшегося в июле 1934 года, были изъяты из обмена релизами (причем некоторые из них больше никогда не были выпущены в публичный прокат), что привело к тому, что Кодекс стал полностью функциональным к январю 1935 года. студии, чтобы в последующие годы переделать некоторые из своих фильмов начала 1930-х годов: в 1941 году были выпущены ремейки « Мальтийского сокола» и «Доктора Джекила и мистера Хайда» , у обоих были очень разные версии до «Кодекса», выпущенные десятью годами ранее.

Кодекс Хейса также потребовал изменений, касающихся адаптации других средств массовой информации. Например, « Ребекка » Альфреда Хичкока не смогла сохранить главный элемент романа Дафны дю Морье 1938 года , где рассказчик обнаруживает, что ее муж (аристократический вдовец Максим де Винтер) убил свою первую жену (титульную Ребекку), и она зажигает свет. этого, поскольку это следовало из того, что Ребекка сильно спровоцировала и насмехалась над ним. Поскольку убийство главного героя сошло с рук и он жил долго и счастливо было бы грубым нарушением Кодекса, по версии Хичкока Ребекка погибла в результате несчастного случая, а Максим де Винтер был виновен только в сокрытии фактов ее смерти. [55] Ремейк 2020 года , не связанный Кодексом, восстановил оригинальный элемент сюжета Дю Морье.

PCA также занималась политической цензурой. Когда Warner Bros. захотела снять фильм о нацистских концентрационных лагерях , продюсерское бюро запретило это, сославшись на запрет изображать «в невыгодном свете» «институты [и] выдающихся людей» другой страны, с угрозами довести дело до сведения федеральное правительство, если студия продолжит работу. [56] Эта политика помешала производству ряда антинацистских фильмов. В 1938 году ФБР раскопало и привлекло к ответственности нацистскую шпионскую сеть, что впоследствии позволило Уорнеру создать «Исповедь нацистского шпиона» (1939), [57] с короткометражным сюжетом «Трех марионеток » «Ты противный шпион!» (1940) стал первым голливудским фильмом, открыто пародирующим руководство Третьего рейха, [58] вскоре за ним последовал «Великий диктатор» .

Способность Брина менять сценарии и сцены разозлила многих писателей, режиссеров и голливудских магнатов . Брин повлиял на производство « Касабланки» (1942), возражая против любых явных упоминаний о том, что Рик и Ильза спали вместе в Париже, а также против упоминания в фильме, что капитан Рено вымогал сексуальные услуги у своих просителей; в конечном итоге оба они остались в окончательной версии. [59] Соблюдение Кодекса также исключало любую возможность окончания фильма тем, что Рик и Ильза завершают свою прелюбодейную любовь, что делало неизбежным финал с благородным отречением Рика, одной из самых известных сцен Касабланки . [60] [61]

Некоторые директора нашли способы обойти правила Кодекса; Примером этого был фильм Альфреда Хичкока 1946 года «Печально известный» , где он обошел правило трехсекундного поцелуя, заставляя двух актеров прерываться каждые три секунды. Вся сцена длится две с половиной минуты. [1]

Однако некоторым представителям творческого класса Голливуда удалось найти положительные стороны в ограничениях Кодекса. Режиссер Эдвард Дмитрик позже сказал, что Кодекс «оказывал очень хороший эффект, потому что заставлял нас думать. Если мы хотели донести что-то, что подвергалось цензуре… нам приходилось делать это хитро. Нам приходилось быть умными. это будет намного лучше, чем если бы мы сделали это прямо». [62]

За пределами основной студийной системы кодекс иногда нарушался студиями Poverty Row , в то время как ведущие эксплуататорских фильмов , работающие в территориальной (государственной) системе распространения , открыто нарушали его, используя лазейки, маскируя фильмы под моральные сказки или разоблачения . Одним из примеров этого является «Детская невеста» (1938), в которой показана обнаженная сцена с участием двенадцатилетней детской актрисы ( Ширли Миллс ).

Кинохроника по большей части не подпадала под действие Кодекса, хотя к концу 1934 года ее содержание было в основном смягчено в результате общественного возмущения по поводу освещения убийств Джона Диллинджера в июле, а также «Бэби Фейс» Нельсона и трех девочек в Горы Голубого хребта, последние два происходят в одну и ту же неделю ноября [63] и не сильно отклонялись от Кодекса до Второй мировой войны.

Однако самым известным нарушением кодекса стал случай с вестерном «Преступник» , снятым Говардом Хьюзом , которому было отказано в сертификате одобрения после завершения его работы в 1941 году, поскольку в рекламе фильма особое внимание уделялось груди Джейн Рассел . Когда через неделю MPPDA закрыла первый выпуск фильма в 1943 году, Хьюз в конце концов убедил Брина, что это не нарушает кодекс и что фильм можно показывать, хотя и без печати одобрения. В конечном итоге фильм получил общий прокат в 1946 году. [64] В 1946 году без одобрения Hays Office также был выпущен фильм Дэвида О. Селзника « Дуэль на солнце» , в котором показано несколько экранных смертей, супружеской измены и проявлений похоти.

Финансовый успех обоих фильмов стал решающим фактором ослабления Кодекса в конце 1940-х годов, когда ранее табуированные темы изнасилования и смешанных браков были разрешены в фильмах « Джонни Белинда » (1948) и «Пинки» (1949) соответственно. В 1951 году MPAA пересмотрело кодекс, сделав его более жестким, указав больше запрещенных слов и предметов. Однако в том же году глава MGM Луи Б. Майер , один из главных союзников Брина, был уволен после серии споров с главой производства студии Дором Шари , чье предпочтение суровых фильмов «социального реализма» часто противоречило мнению Хейса. Офис. В 1954 году Брин ушел в отставку, в основном из-за плохого здоровья, и его преемником был назначен Джеффри Шерлок . [ нужна цитата ]

Пост-Бриновая эпоха

Голливуд продолжал работать в рамках Производственного кодекса на протяжении всего конца 1940-х и 1950-х годов, но в это время киноиндустрия столкнулась с очень серьезными конкурентными угрозами. Первая угроза исходила от телевидения — новой технологии, которая не требовала от американцев выходить из дома, чтобы посмотреть кинофильмы. Голливуду нужно было предложить публике то, чего она не могла получить на телевидении, которое само по себе находилось под еще более строгим кодексом цензуры.

Помимо угрозы телевидения, отрасль переживала период экономических трудностей, которые усугублялись результатом дела США против Paramount Pictures, Inc. (1948 г.), в котором Верховный суд объявил вертикальную интеграцию вне закона, как это было установлено. нарушать антимонопольное законодательство, и студии были не только вынуждены отказаться от собственности на театры, но и не могли контролировать то, что предлагали экспоненты. [ нужна цитата ]

Это привело к усилению конкуренции со стороны иностранных фильмов, которые не были связаны Кодексом, таких как « Похитители велосипедов » Витторио Де Сики (1948), выпущенный в Соединенных Штатах в 1949 году . В 1950 году кинопрокат Джозеф Берстин выпустил «Пути любви» который включал короткометражный фильм «Чудо» , первоначально являвшийся частью фильма-антологии «Любовь» (1948) режиссера Роберто Росселлини . Этот отрывок был сочтен насмешкой над Рождеством, поэтому Попечительский совет штата Нью-Йорк (отвечающий за цензуру фильмов в штате) отозвал лицензию на фильм. Последующий иск « Джозеф Берстин, Инк. против Уилсона » (получивший название «Чудесное решение») был разрешен Верховным судом в 1952 году, который единогласно отменил свое решение 1915 года ( Mutual Film Corporation против Промышленной комиссии штата Огайо ) и постановил, что что кинофильмы имеют право на защиту Первой поправки , и поэтому короткометражный фильм не может быть запрещен. Это уменьшило угрозу государственного регулирования, которое раньше приводилось в качестве оправдания Производственного кодекса, а полномочия PCA над голливудской индустрией были значительно сокращены. [2]

Американская театральная реклама 1955 года « Лето с Моникой» Ингмара Бергмана ( 1953).

Два шведских фильма, «Одно лето счастья» (1951) и «Лето с Моникой» Ингмара Бергмана ( 1953) были выпущены в 1955 году как фильмы об эксплуатации, их успех привел к волне сексуально-провокационных европейских продуктов, достигших американских кинотеатров. Некоторые британские фильмы, такие как «Жертва » (1961), «Вкус меда » (1961) и « Кожаные мальчики » (1964), бросили вызов традиционным гендерным ролям и открыто выступили против предрассудков в отношении гомосексуалистов , что является явным нарушением Голливудского производственного кодекса.

Более того, в послевоенные годы произошла постепенная, хотя и умеренная, либерализация американской культуры. Бойкот Национального легиона порядочности больше не гарантировал коммерческий провал фильма (до такой степени, что несколько фильмов больше не осуждались Легионом к 1950-м годам), а некоторые аспекты Кодекса постепенно утратили свое табу. В 1956 году некоторые разделы Кодекса были переписаны и теперь допускают такие темы, как смешанные браки, супружеская измена и проституция. Например, предложенный ремейк «Анны Кристи» , фильма о проституции, снятого до Кодекса, был отменен MGM дважды, в 1940 и 1946 годах, поскольку персонаж Анну не разрешалось изображать проституткой. К 1962 году такая тема была приемлемой, и оригинальный фильм получил одобрение. [65]

Два фильма 1956 года, «Плохое семя» и «Куколка» , вызвали большие споры с участием PCA. Первый касался смерти детей, в том числе смерти главного героя «злого ребенка» Роды в конце, что стало результатом изменения финала оригинального романа в соответствии с правилом Кодекса «преступление должно платить». С другой стороны, второй фильм подвергся яростной критике со стороны религиозных и моральных лидеров, отчасти из-за его провокационной огласки, в то время как MPAA вызвало резкую критику за одобрение фильма, который высмеивал правоохранительные органы и часто использовал расовые эпитеты. Однако осуждение фильма Легионом не вызвало единой реакции со стороны религиозных авторитетов, некоторые из которых считали, что другие фильмы, в том числе « Десять заповедей» (выпущенные в том же году), имели такое же количество и интенсивность чувственного содержания. [ нужна цитата ]

Реклама арт-хауса США 1950-х годов. Многие американцы в то время обратились к более острым и провокационным иностранным фильмам, которые по-прежнему оставались свободными от ограничений кодекса. [66]

В 1950-х годах студии находили способы одновременно соблюдать кодекс и обойти его. [67] В 1956 году Колумбия приобрела дистрибьютора арт-хауса Kingsley Productions , который специализировался на импорте иностранных художественных фильмов, чтобы распространять и извлекать выгоду из известности фильма «И Бог создал женщину» (1956). Соглашение Columbia с MPAA запрещало распространять фильмы без печати одобрения, но в соглашении не уточнялось, что может делать дочерняя компания. Таким образом, освобожденные от правил, налагаемых кодексом, дочерние дистрибьюторы использовались и даже создавались крупными студиями, такими как Columbia, чтобы бросить вызов кодексу и ослабить его. [68] United Artists последовала этому примеру и в 1958 году купила дистрибьютора арт-фильмов Lopert Films , и в течение десятилетия все крупные студии распространяли зарубежные художественные фильмы. [69]

Автор Питер Лев пишет:

Откровенная сексуальность стала ожидаемой в зарубежных фильмах до такой степени, что «иностранный фильм», «художественный фильм», «фильм для взрослых» и «секс-фильм» в течение нескольких лет были почти синонимами. [70]

Начиная с конца 1950-х годов стали появляться все более откровенные фильмы, такие как « Кошка на раскаленной крыше» (1958), «Внезапно прошлым летом» (1959), «Психо » (1960) и «Тьма наверху лестницы» (1960). , часто затрагивающие темы для взрослых и сексуальные вопросы, которых не было в голливудских фильмах с момента вступления в силу производственного кодекса в 1934 году. MPAA неохотно предоставило печать одобрения этим фильмам, хотя и не раньше, чем были внесены определенные изменения. [71] Из-за своей тематики фильм Билли Уайлдера «Некоторые любят погорячее » (1959) не получил одобрения, но все же имел кассовые сборы и, как следствие, еще больше ослабил авторитет Кодекса. [72]

В авангарде оспаривания Кодекса был режиссер Отто Премингер , чьи фильмы неоднократно нарушали Кодекс в 1950-х годах. Его фильм 1953 года «Луна голубая» о молодой женщине, которая пытается настроить двух женихов друг против друга, утверждая, что она планирует сохранить девственность до замужества, был выпущен без сертификата одобрения United Artists. член MPAA сделать это. Позже он снял «Человека с золотой рукой» (1955), в котором была изображена запрещенная тема злоупотребления наркотиками, и « Анатомия убийства» (1959), в которой рассказывалось об убийствах и изнасилованиях. Как и «Некоторые любят погорячее» , фильмы Премингера были прямым посягательством на авторитет Производственного кодекса, и их успех ускорил отказ от него. [72]

В 1964 году фильм о Холокосте «Ростовщик» режиссера Сидни Люмета с Родом Стайгером в главной роли был первоначально отклонен из-за двух сцен, в которых актрисы Линда Гейзер и Тельма Оливер полностью обнажают грудь, а также из-за сцены секса между Оливером и Хайме Санчес. это было описано как «неприемлемо сексуальное и похотливое». Несмотря на отказ, продюсеры фильма организовали выпуск фильма компанией Allied Artists без печати Кодекса производства, а цензоры Нью-Йорка лицензировали фильм без сокращений, требуемых администраторами Кодекса. Продюсеры обжаловали отказ в MPAA. При голосовании 6–3 MPAA предоставило фильму исключение при условии «сокращения продолжительности сцен, которые Администрация производственного кодекса сочла неодобрительными». Запрошенное сокращение количества наготы было минимальным, и результат был расценен в средствах массовой информации как победа продюсеров фильма. [73]

«Ростовщик» стал первым фильмом с обнаженной грудью, получившим одобрение Производственного кодекса. Исключение из кодекса было предоставлено как «особый и уникальный случай» и было описано газетой The New York Times в то время как «беспрецедентный шаг, который, однако, не создаст прецедента». В «Картинках на революции» , исследовании фильмов той эпохи, проведенном в 2008 году, Марк Харрис написал, что одобрение MPAA было «первым из серии нарушений производственного кодекса, которые в течение трех лет окажутся фатальными». [74]

Отказ

В 1963 году умер президент MPAA Эрик Джонстон , который ранее «либерализовал» Кодекс. Следующие три года были отмечены борьбой за власть между двумя фракциями, которая привела к беспорядочному применению Кодекса. Наконец, к 1966 году «либеральная» фракция одержала верх, назначив Джека Валенти новым главой Ассоциации. Хаос переходного периода сделал правоприменение невозможным, и Валенти, противник Производственного кодекса, начал работать над рейтинговой системой, согласно которой ограничения на фильмы будут уменьшаться. Эта идея рассматривалась еще в 1960 году в ответ на успех Производственного кодекса. неутвержденные «Некоторые любят погорячее» и «Анатомия убийства» . [ нужна цитата ]

В 1966 году Warner Bros. выпустила книгу «Кто боится Вирджинии Вулф?». , первый фильм, получивший лейбл «Рекомендуется для взрослой аудитории» (SMA). Поскольку в совете PCA разошлись мнения по поводу цензуры откровенных формулировок в фильме, Валенти договорился о компромиссе: слово «винт» было удалено, но остались другие формулировки, включая фразу «трахнуть хозяйку». Фильм получил одобрение Производственного кодекса, несмотря на ранее запрещенные формулировки. [30]

В том же году снятому в Британии и финансируемому американцами фильму «Увеличение» было отказано в утверждении Кодекса производства из-за различных случаев наготы, прелюдии и полового акта. Metro-Goldwyn-Mayer все равно выпустила его под специально созданным псевдонимом Premier Productions. Это был первый случай, когда компания-член MPAA напрямую производила фильм без сертификата одобрения. Кроме того, первоначальный длинный кодекс был заменен списком из одиннадцати пунктов, в которых указано, что границами нового кодекса будут текущие стандарты сообщества и хороший вкус. Любой фильм, содержащий контент, который считается подходящим для более старшей аудитории, будет содержать в своей рекламе лейбл SMA. С созданием нового ярлыка MPAA неофициально начала классифицировать фильмы. [30]

Система рейтингов фильмов MPAA вступила в силу 1 ноября 1968 года и включала четыре символа рейтинга: «G» означает, что рекомендуется для общей выставки (допускаются лица всех возрастов), «M» означает, что рекомендуется для зрелой аудитории, «R» означает, что рекомендуется. как ограниченный (лица младше 16 лет не допускаются без сопровождения родителя или взрослого опекуна), а буква «X» означает, что лица младше 16 лет не допускаются. К концу 1968 года Джеффри Шерлок ушел со своего поста, и PCA фактически распалось, и его заменила Администрация по кодексам и рейтингам (CARA) во главе с Юджином Догерти. В 1978 году CARA заменит «Кодекс» на «Классификацию». [30] [75]

В 1969 году шведский фильм «Мне любопытно» («Желтый») режиссера Вильгота Шёмана был первоначально запрещен в США за откровенное изображение сексуальности; однако это решение было отменено Верховным судом. В 1970 году из-за путаницы в значении слова «зрелая аудитория» рейтинг M был изменен на «GP», что означает «для общей выставки, но рекомендуется родительский контроль», а в 1972 году на нынешний «PG», что означает «родительский контроль». предложено руководство». В 1984 году, в ответ на жалобы общественности на серьезность элементов ужасов в таких играх с рейтингом PG, как « Гремлины» , «Индиана Джонс и Храм Судьбы» , был создан рейтинг «PG-13» как средний уровень между PG и R. В 1990 году рейтинг X был заменен на «NC-17» (лицам до 17 лет не допускаются) из-за стигматизации первого, связанного с порнографией ; Поскольку рейтинг X не был зарегистрирован как торговая марка MPAA (которое ожидало, что производители предпочтут самостоятельно оценивать такой продукт), его вскоре присвоили книжные магазины и театры для взрослых, которые продавали свою продукцию с рейтингами X, XX и XXX. [76]

Поскольку Американская гуманная ассоциация зависела от Hays Office в праве контролировать наборы, используемые для производства, закрытие Hays Office в 1966 году также совпадало с ростом жестокого обращения с животными на съемочных площадках. Ассоциация восстановила свой доступ только в 1980 году. [77]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Аб Макгиллиган (2004), стр. 376.
  2. ^ ab Sperling et al (1998), стр. 325.
  3. ^ Энцикл. Мировой Биог.: Доп. (2001), запись "Уилл Хейс"
  4. ^ Сигел и Сигел (2004), с. 190.
  5. ^ abcd Ягода (1980), «Голливуд наводит порядок ...»
  6. ^ abc Доэрти (1999), с. 6.
  7. ^ Гарднер (2005), с. 92.
  8. ^ Лефф и Симмонс (2001), с. 3.
  9. ^ Принц (2003), с. 20.
  10. ^ Джоветт (1989), с. 16.
  11. ^ Баттерс-младший (2007), с. 149.
  12. ^ Баттерс-младший (2007), с. 148.
  13. ^ LaSalle (2000), с. 62.
  14. ^ Виейра (1999), стр. 7–8.
  15. ^ аб Баттерс младший (2007), стр. 187.
  16. ^ аб Виейра (1999), с. 8.
  17. ^ Принц (2003), с. 31.
  18. ^ LaSalle (2002), с. 1.
  19. ^ Баттерс-младший (2007), с. 189.
  20. ^ abc «Запись № 365». Цифровой архив MPPDA . 29 июня 1927 года . Проверено 14 июля 2020 г.
  21. ^ Льюис (2000), стр. 301–302.
  22. ^ Аб Смит (2005), с. 38.
  23. ^ Джейкобс (1997), с. 108.
  24. ^ Принц (2003), с. 21.
  25. ^ Флиндерс Инст. профиль.
  26. ^ LaSalle (2000), с. 63.
  27. ^ abcd Доэрти (1999), с. 8.
  28. ^ Доэрти (1999), с. 2.
  29. ^ Тратнер, Майкл (2003). «Работа с толпой: кино и массовая политика». Критика . 45 (1): 53–73. дои : 10.1353/crt.2003.0035. ISSN  1536-0342. S2CID  144810867.
  30. ^ abcde Leff & Simmons (2001), стр. 270–271; 286–287.
  31. ^ Доэрти (1999), с. 107.
  32. ^ Аб Норьега, Чон (1990). «Здесь чего-то не хватает!»: гомосексуальность и обзоры фильмов в эпоху производственного кодекса, 1934–1962». Киножурнал . 30 (1): 20–41. дои : 10.2307/1224848. ISSN  0009-7101. JSTOR  1224848. S2CID  146910873.
  33. ^ В производственном кодексе американских продюсеров и дистрибьюторов кинофильмов к 1934 году говорилось, что «смешанные браки (половые отношения между белой и черной расами) запрещены» (Часть II, пункт 6).
  34. ^ аб Доэрти (1999), с. 7.
  35. ^ аб Доэрти (1999), с. 11.
  36. ^ Баттерс-младший (2007), с. 188.
  37. ^ LaSalle (2000), с. 65.
  38. ^ Блэк (1996), стр. 41–42.
  39. ^ LaSalle (2000), с. 64.
  40. ^ Блэк (1996), с. 43.
  41. ^ Принц. стр. 24
  42. ^ abcd Black (1996), стр. 44–45.
  43. ^ abc Black (1996), стр. 50–51.
  44. ^ Джейкобс (1997), с. 27.
  45. ^ Виейра (1999), с. 117.
  46. ^ Блэк (1996), с. 52.
  47. ^ Гарднер (1988), стр. 66.
  48. ^ Терези, Дик. «Вы с ума сошли, доктор?», The New York Times , 13 сентября 1988 г.; по состоянию на 24 ноября 2010 г.
  49. ^ LaSalle (2000), с. 20.
  50. ^ LaSalle (2000), с. 77.
  51. ^ Аб Доэрти (2006), «Код до…».
  52. ^ Скотт (2004, 2010) [ нужна страница ]
  53. ^ Производственный кодекс кинопродюсеров и дистрибьюторов Америки, Inc., 1930–1934, «смешанные браки (половые отношения между белой и черной расами) запрещены» (Часть II, пункт 6). Никакого упоминания не было сделано о смешанных браках между белыми и представителями какой-либо другой расы, кроме чернокожих.
  54. ^ Виейра (1999), с. 188.
  55. ^ Варнам, Лаура (август 2018 г.). «Альфред Хичкок в 1940 году экранизировал «Ребекку» Дафны дю Морье». dumaurier.org . Проверено 18 ноября 2021 г.
  56. ^ Братья Уорнер (2007), сценарий Кэсс Уорнер
  57. ^ Холден (2008), с. 238.
  58. ^ Мушник (2013), «Три марионетки…», nypost.com; по состоянию на 18 декабря 2016 г.
  59. ^ Университет. Вирджинии (2000–01), «Под цензурой»
  60. ^ Хармец, Алжан (2002). Создание Касабланки: Богарт, Бергман и Вторая мировая война . Книги Гипериона. стр. 162–166. ISBN 9780786888146.
  61. ^ Белмер, Руди (1985). Внутри Warner Bros. (1935–1951) . Викинг. стр. 207–208, 212–13. ISBN 9780670804788.
  62. ^ "Американский кинофильм PBS Нуар" . YouTube . Архивировано из оригинала 1 октября 2013 года . Проверено 6 января 2019 г.
  63. ^ Доэрти, Томас (1999). Голливуд до принятия закона: секс, безнравственность и восстание в Голливуде, 1930–1934 гг . Издательство Колумбийского университета. стр. 217–218.
  64. ^ Монделло (2008), «Вспоминая...», npr.org; по состоянию на 18 декабря 2016 г.
  65. ^ Шумах (1964), стр. 163–164.
  66. ^ Кэнби, Винсент (1992). «ПРОСМОТР ФИЛЬМА; Воспоминания посетителя фестиваля». Нью-Йорк Таймс . п. 1.
  67. ^ Бауманн, Бауманн (2002). Голливудские интеллектуалы: от развлечений к искусству. Издательство Принстонского университета. п. 103. ИСБН 0691125279.
  68. ^ Симмонс, Джерольд (2001). Дама в кимоно: Голливуд, цензура и производственный кодекс. Университетское издательство Кентукки. п. 227. ИСБН 0813190118.
  69. ^ Кук, Пэм (2007). Книга о кино. Издательство Блумсбери . п. 52. ИСБН 978-1-8445-7193-2.
  70. ^ Лев, Питер (1993). Евро-американское кино. Издательство Техасского университета . п. 13. ISBN 978-0-292-76378-4.
  71. ^ Лефф и Симмонс (2001) [ нужна страница ]
  72. ^ Аб Хирш (2007) [ нужна страница ]
  73. ^ Лефф (1996), стр. 353–76.
  74. ^ Харрис (2008), стр. 173–76.
  75. ^ Доэрти (2007), с. 334.
  76. ^ Фокс, "X Film...", latimes.com, 27 сентября 1990 г.; по состоянию на 28 мая 2017 г.
  77. ↑ Арнольд, Джереми (6 мая 2012 г.). «Джесси Джеймс (1939)». www.tcm.com . Проверено 25 августа 2021 г.

Источники

дальнейшее чтение

Внешние ссылки