Come from Away — мюзикл , авторами книги, музыки и слов которого являются Ирен Санкофф и Дэвид Хайн . Он основан на событиях вгороде Гандер на Ньюфаундленде в течение недели после терактов 11 сентября , когда 38 самолетов, перевозивших около 7000 пассажиров, получили приказ неожиданно приземлиться в международном аэропорту Гандера . Персонажи мюзикла основаны на реальных жителях Гандера и застрявших путешественниках, которых они разместили и накормили.
После рекордных показов в La Jolla Playhouse в Сан-Диего, Калифорния , Seattle Repertory Theatre в 2015 году, Ford's Theatre в Вашингтоне, округ Колумбия, и Royal Alexandra Theatre в Торонто в 2016 году [1], он открылся на Бродвее в Gerald Schoenfeld Theatre 12 марта 2017 года и имел успех у критиков и кассовых сборов. Живая запись постановки была выпущена 10 сентября 2021 года, накануне 20-й годовщины атак. Бродвейская постановка закрылась 2 октября 2022 года после 25 предварительных показов и 1669 обычных представлений. [2]
Премьера мюзикла состоялась в театре Abbey в Дублине, Ирландия, в декабре 2018 года, а затем в феврале 2019 года его перевели в театр Phoenix в Вест-Энде. [3] Лондонская постановка закрылась 7 января 2023 года. [4]
На 71-й церемонии вручения премии «Тони» в 2017 году мюзикл был номинирован на семь наград, включая «Лучший мюзикл» , «Лучший оригинальный саундтрек» , «Лучшая книга для мюзикла» и «Лучшая актриса второго плана в мюзикле» для Дженн Колеллы , а также победил в номинации «Лучшая режиссура мюзикла» для Кристофера Эшли . [5]
Шоу было задумано Майклом Рубиноффом, юристом из Торонто , театральным продюсером и заместителем декана факультета визуальных и исполнительских искусств в колледже Шеридан в Оквилле. [6] Обратившись к различным командам сценаристов по поводу проекта, Рубинофф привлек Ирен Санкофф и Дэвида Хайна, [6] чьи работы он знал по их мюзиклу 2009 года «Лесбийско-еврейская викканская свадьба моей матери» , который имел успех на фестивале Toronto Fringe Festival и позже был куплен Mirvish Productions . [7]
В 2011 году Санкофф и Хайн посетили Гандер в десятую годовщину атак, чтобы взять интервью у местных жителей и вернувшихся пассажиров. [6] Пара перевела некоторые истории непосредственно в мюзикл, в то время как другие были объединены для целей повествования. Рубинофф использовал их первоначальный сценарий для создания 45-минутной версии семинара для проекта Canadian Music Theatre Project, части программы Sheridan College Music Theatre Performance Program, в 2012 году. Семинар был настолько успешным, что Рубинофф пригласил Санкофф и Хайн закончить его написание для полноценной постановки в Sheridan в 2013 году в рамках регулярного театрального сезона колледжа. Полная постановка, поставленная Брайаном Хиллом , имела художественный успех, но Рубинофф не смог привлечь канадского продюсера для дальнейшей разработки. [7]
В то же время Goodspeed Musicals из Ист-Хаддама, штат Коннектикут , включили шоу в свой Фестиваль новых мюзиклов. [6] Национальный альянс музыкальных театров в Нью-Йорке выбрал его в качестве показательного выступления осенью 2013 года, где выступление, также поставленное Брайаном Хиллом, привело к тому, что шоу было выбрано Junkyard Dog Productions, продюсерской компанией, стоящей за Memphis и First Date . [7] [8]
Утром 11 сентября 2001 года жители Гандера (включая мэра Клода, полицейского констебля Оза, учительницу Бьюлу, сотрудницу SPCA Бонни и других) описывают жизнь в Ньюфаундленде и то, как они узнают о террористических атаках, произошедших в Нью-Йорке, Вашингтоне (округ Колумбия) и Шэнксвилле (штат Пенсильвания) («Добро пожаловать в Рок»).
Атаки приводят к закрытию воздушного пространства США , что приводит к перенаправлению 38 международных самолетов в международный аэропорт Гандера . Пассажиры этих самолетов удвоили население небольшого городка Ньюфаундленда, который не приспособлен для наплыва застрявших путешественников («38 самолетов»). Жители города Гандер начинают действовать и готовятся разместить, накормить, одеть и утешить почти 7000 пассажиров, а также 19 животных в грузе («Одеяла и постельное белье»). Между тем, пилотам, бортпроводникам и пассажирам изначально запрещено покидать самолеты, что заставляет их бороться с запутанной и противоречивой информацией о том, что произошло и почему они были внезапно приземлены («28 часов / Где бы мы ни были»).
После того, как пассажирам разрешили сойти с самолета и перевели в ближайшие убежища («Darkness and Trees»), они смотрят повторы атак в новостях и узнают истинную причину, по которой они были вынуждены приземлиться («Lead Us Out of the Night»). Напуганные и одинокие пассажиры отчаянно пытаются связаться со своими семьями и молятся за своих близких, в то время как горожане работают всю ночь, чтобы помочь им любым возможным способом («Phoning Home / Costume Party»). Сначала путешественники ошеломлены необычным гостеприимством своих хозяев, но постепенно они теряют бдительность и начинают привязываться к чудаковатым горожанам и друг к другу. «Островитяне» в Гандере и близлежащих городах открывают свои дома для «людей из самолета», независимо от расы, национальности или сексуальной ориентации своих гостей. Две женщины, Бьюла (из Гандера) и Ханна (из Нью-Йорка), сближаются на почве того, что оба их сына — пожарные, но сын Ханны остается пропавшим без вести после атак («I Am Here»). Ханна просит Беулу отвести ее в католическую церковь, и несколько персонажей направляются в другие молитвенные дома по всему городу («Молитва»).
Чтобы смягчить растущий страх и растущую напряженность («On The Edge»), горожане приглашают пассажиров пройти посвящение в почетные ньюфаундлендцы в местном баре («Heave Away / Screech In»). Тем не менее, серьезность атак продолжает ощущаться, поскольку воздушное пространство США в конечном итоге вновь открывается. Одна из пилотов-первопроходцев, Беверли Басс , комментирует, как ее некогда оптимистичный взгляд на мир внезапно изменился (« Me and the Sky »). В то время как у одной пары пассажиров развивается роман, несмотря на ужасные обстоятельства («The Dover Fault/Stop the World»), многолетние отношения другой пары рушатся под стрессом этого события.
Когда пассажиры и экипаж улетают домой, они радостно обмениваются историями о безмерной доброте и щедрости, которые ньюфаундлендцы проявили к незнакомцам в трудную минуту («Somewhere in the Middle of Nowhere»), но перед этим мусульманский путешественник, столкнувшийся с растущим предубеждением со стороны своих попутчиков, подвергается унизительному досмотру с раздеванием перед посадкой. Жители Гандера возвращаются к нормальной жизни, но говорят о том, каким пустым теперь кажется их город и насколько другим стал мир. Пассажиры и сотрудники авиакомпании, которые возвращаются в Соединенные Штаты, сталкиваются с ужасом последствий атак — включая Ханну, которая узнает, что ее сын-пожарный погиб во время спасательных работ («Something's Missing»).
Спустя десять лет экипаж и пассажиры некогда застрявших самолетов — «прибывшие издалека» — воссоединяются в Гандере, на этот раз по собственному выбору, чтобы отпраздновать давнюю дружбу и крепкие связи, которые они сформировали, несмотря на террористические атаки («Финал»). Как заявляет мэр Клод: «Сегодня мы чтим то, что было утрачено, но мы также чтим то, что обрели».
† Не указано в программке шоу.
Первая профессиональная постановка была совместным проектом La Jolla Playhouse и Seattle Repertory Theatre в 2015 году. [22] Спектакль имел расширенные показы в каждой из локаций. Мюзикл открылся в La Jolla Playhouse в июне 2015 года под руководством Кристофера Эшли с Джоэлом Хэтчем в роли мэра Гандера, Дженн Колеллой в роли Беверли и Чадом Кимболлом в роли Кевина. [23] В Сиэтле он побил все рекорды кассовых сборов (включая самое кассовое шоу и самую большую сумму продаж билетов за день) в Seattle Repertory Theatre. [24]
После показов в Сан-Диего и Сиэтле, шоу было показано за городом в Театре Форда в Вашингтоне, округ Колумбия, с 2 сентября 2016 года по 9 октября 2016 года [25] [26] , а затем в Театре Королевской Александры в Торонто, Онтарио, с 15 ноября 2016 года по 8 января 2017 года [27] Весь тираж постановки в Торонто был распродан во время второй недели представлений. [28] Продажа билетов на шоу установила рекорд для тогдашнего 109-летнего Театра Королевской Алексы, продав билетов на 1,7 миллиона долларов за одну неделю. [29] Шоу не могло быть продлено из-за его обязательств на Бродвее, но в результате большого спроса Mirvish Productions объявила 2 декабря 2016 года, что она добавляет дополнительные четыре ложи и 12 стоячих мест на время шоу. [30] Дополнительное шоу было также добавлено вечером 18 декабря 2016 года. [28]
Мюзикл открылся в предварительных показах на Бродвее 18 февраля 2017 года и официально открылся 12 марта 2017 года в Театре Джеральда Шёнфельда . Шоу показывали только для стоячих зрителей. Постановка Кристофера Эшли, хореография Келли Девайн, сценография Беовульфа Боритта, дизайн костюмов Тони-Лесли Джеймс , дизайн освещения Хауэлла Бинкли , дизайн звука Гарета Оуэна и музыкальное руководство Яна Эйзендрата. [31] Представление 15 марта 2017 года на Бродвее посетили премьер-министр Джастин Трюдо (который обратился к зрителям перед шоу), другие нынешние и бывшие канадские федеральные политики и провинциальные политики из Ньюфаундленда и Лабрадора, посол США в Организации Объединенных Наций Никки Хейли и Иванка Трамп . [32] [33]
12 марта 2020 года шоу приостановило производство из-за пандемии COVID-19 . [34] 10 мая 2021 года было объявлено, что шоу вернется на Бродвей 21 сентября . [35] С 21 июня 2022 года по 7 августа 2022 года оригинальный актерский состав Дженн Колелла ненадолго вернулась в роли Беверли/Аннет. 8 июня 2022 года было объявлено, что бродвейская постановка закроется 2 октября 2022 года после 25 предварительных просмотров и 1669 регулярных представлений, что сделает ее 49-м по продолжительности шоу на Бродвее. [2]
После успеха предбродвейского ангажемента Mirvish Productions объявили, что откроют канадскую постановку шоу, в которой будет задействован полностью канадский актерский состав. [36] В июле 2017 года был объявлен актерский состав для канадской постановки. [37]
В январе 2018 года постановка была показана с ограниченным ангажем в Виннипеге в Королевском театральном центре Манитобы , где все билеты на четырехнедельный показ были распроданы. [38] Затем спектакли начались в Королевском театре Александры в Торонто 13 февраля 2018 года. [39] Канадская постановка окупила свою полную капитализацию за 14 недель. [40]
Из-за постоянного спроса шоу закончилось в Королевском театре Александры 20 января 2019 года, поэтому его можно было перенести в театр Элгина, где выступления начнутся 5 февраля 2019 года. [41] Шоу было перенесено, потому что Мирвиш ранее обещал Королевский театр Александры продюсерам Dear Evan Hansen , который должен был открыть канадскую постановку в этом театре в марте 2019 года. [42] Во время перерыва компания Come from Away провела восемь благотворительных концертов шоу в театре Holy Heart в Сент-Джонсе, Ньюфаундленд и Лабрадор . Чистые доходы от выступлений были пожертвованы Гандеру, Гамбо, Эпплтону, Льюиспорту, Норрис-Арму и Гленвуду — шести городам, принявшим 7000 путешественников, а также Обществу аутизма Ньюфаундленда и Лабрадора и Ассоциации общественного обмена продуктами питания. [43] Мюзикл вновь открылся в театре Элгин 5 февраля 2019 года. После досрочного закрытия « Дорогого Эвана Хансена» мюзикл снова перенесли обратно в Королевский театр Александры, где он возобновил выступления 13 декабря 2019 года. [44] Мюзикл играл там до марта 2020 года, когда его пришлось закрыть из-за пандемии COVID-19 .
После 21-месячного перерыва Come from Away возобновил работу в Королевском театре Александры 15 декабря 2021 года. Из-за болезней актеров шоу закрылось 21 декабря и планировалось возобновить показ 28 декабря. Однако из-за варианта омикрон и ограничений, наложенных правительством Онтарио, 27 декабря 2021 года было объявлено, что постановка будет закрыта навсегда. [45]
В мае 2022 года сообщалось, что возобновление канадской постановки Come from Away произойдет в 2024 году. [46] Это стало результатом финансирования федеральным правительством представления мюзикла в Оттаве , прежде чем вернуться в Королевский театр Александры. Мюзикл играл ограниченное участие в театре Бабс Аспер в Оттаве с 14 августа по 1 сентября 2024 года. Затем он начал давать представления в Королевском театре Александры, начиная с 22 сентября 2024 года. [47]
Тур мюзикла по Северной Америке, в котором он побывал более чем в 50 городах, начался в октябре 2018 года в театре 5th Avenue в Сиэтле, штат Вашингтон.
Мюзикл шёл в театре Abbey в Дублине, Ирландия , с декабря 2018 года по январь 2019 года, а затем был перенесён в театр Phoenix в Вест-Энде в Лондоне с 30 января 2019 года с британским актёрским составом. [48] Рэйчел Такер играла капитана Беверли Басса до серьёзной смены актёрского состава в феврале 2020 года, когда роль взяла на себя Элис Фирн . [49] В оригинальный актёрский состав также входил Клайв Картер в роли Клода. [50]
Постановка в Вест-Энде закрылась 7 января 2023 года после 1048 представлений. [51]
Австралийская постановка открылась в Comedy Theatre, Мельбурн , в июле 2019 года. [52] Австралийская компания планировала гастролировать по Китаю, но это было отменено из-за SARS-CoV-2 . [53] [54] [55] [56] [57] Хотя первоначальный осенний сезон в Мельбурне был прерван из-за SARS-CoV-2 , короткий бис в Мельбурне в феврале 2021 года состоялся, прежде чем ненадолго остановиться в Queensland Performing Arts Centre в Брисбене, прежде чем переехать в Capitol Theatre в Сиднее. [58] Мельбурнская постановка стала самым успешным мюзиклом Comedy Theatre за всю его историю. [59] С тех пор постановка гастролировала в Голд-Косте, Перте и Канберре, [60] с повторными сезонами в Мельбурне и Сиднее.
Гастроли по Великобритании начались 1 марта 2024 года в театре Leicester Curve Theatre [61]. С 12 по 23 марта 2024 года они выступали в театре Liverpool Empire Theatre, а с 23 апреля будут выступать в Новом театре Оксфорда.
Премьера мюзикла в странах Северной Европы состоялась 26 сентября 2020 года в Норрчёпинге, Швеция, в постановке театра East Gothland . [62] [63]
12 апреля 2021 года было объявлено о голландской постановке, в которой Виллемейн Веркайк сыграл Беверли Басс. [64]
Датская постановка открылась 21 октября 2022 года в Fredericia Musicalteater. [65]
Производство в Аргентине компанией The Stage Company было объявлено в Teatro Maipo в Буэнос-Айресе на апрель 2020 года, с Карлой Калабрезе в качестве режиссера и актера. Оно было отложено из-за пандемии COVID-19 и в конечном итоге открылось в апреле 2022 года. [66] [67]
Миша Берсон, пишущий для Seattle Times , похвалил плавную постановку Кристофера Эшли, назвав шоу «значимым бальзамом для онемевшей психики». Берсон завершил обзор, отметив, что шоу «отдает дань уважения нашей способности к скромной доброте и взаимному сочувствию в тени зла, разрушающего веру». [68]
Джей Ирвин из Broadway World назвал постановку «эмоционально трансцендентной» и «лучшим мюзиклом, который я видел за весь год, а возможно, и вообще». [69]
Дэвид Герсон из DC Metro Theatre Arts назвал шоу «одним из самых освежающих произведений искусства, которые я видел за последние годы. Фолк и кантри-поп-партитура мелодичны, а актерский состав поет просто потрясающе». [70] Питер Маркс в своем обзоре в The Washington Post отметил, что мюзикл «вызывает сильные воспоминания об 11 сентября... если механика книги разворачивается со слишком большим количеством сахара, то партитура имеет заразительную, суровую жизненную силу: особенно хорош номер, поставленный в пабе Gander, поставленный Келли Дивайн, во время которого исполняется смехотворно безумный местный обряд инициации, включающий объятия недавно пойманной трески ». [71]
Келли Нестрак из The Globe and Mail написала, что «душевный мюзикл оправдывает шумиху» и что «доступная история, сильная эмоциональная основа и великолепное написание песен не должны отвлекать от того, насколько оригинален и умен этот бриллиант среди мюзиклов». [72] Роберт Кушман из National Post назвал постановку «выдающейся». [73] Лиз Браун из Toronto Sun дала шоу идеальный 5-звездочный обзор, написав «Во всем виновата Канада: мрачный день в истории Америки превратился в радостный и эмоциональный мюзикл о неукротимом человеческом духе». [74] Алан Генри из Broadway World сказал: «Вы будете смеяться, вы будете плакать, и вы станете лучшим человеком, когда выйдете из театра. Не пропустите «Come From Away»». [75]
Бен Брэнтли , главный театральный критик The New York Times , написал: «Попытайтесь, если вам это необходимо, устоять перед порывом доброй воли, который исходит от „Come From Away“, большого медвежьего объятия мюзикла», хотя он «начинается в скрипучем ключе глубокой серьезности» и есть «моменты, которые кажутся немного слишком душевными». Однако «даже самые стойкие циники могут столкнуться с трудностями, оставаясь сухими во время этого портрета героического гостеприимства под необычайным давлением». [76] Он наградил шоу званием Critics' Pick, которое дается постановкам, которые, по мнению критика, имеют особые достоинства.
Джо Дземянович из New York Daily News назвал шоу «великодушным и приятным для публики» и «напевным напоминанием о том, что даже когда дела идут хуже всего, люди могут быть в лучшей форме». [77]
Джо Вестерфилд из Newsweek написал, что «Come From Away» делает то, что делают все лучшие мюзиклы: он переносит вас в место, о котором вы и не знали, что хотите идти, и заставляет вас не хотеть уходить». [78]
Фрэнк Шек из The Hollywood Reporter назвал мюзикл «душевным и по-настоящему развлекательным... особенно в эти политически нестабильные времена». [79]
Джонни Олексински из New York Post написал, что «каждый житель Нью-Йорка должен посмотреть это шоу», назвав мюзикл «самым большим и лучшим сюрпризом сезона на Бродвее». [80]
Питер Маркс из The Washington Post назвал шоу «искромётным мюзиклом» и «противоядием от того, что терзает американскую душу». [81]
Майкл Дейл из Broadway World назвал шоу «вдохновляющим, забавным и невероятно красивым новым мюзиклом» и продолжил: «Пока «Come From Away» идет на Бродвее, я буду рекомендовать его всем. Всем». [82]
Стивен Саскин, драматический критик The Huffington Post , написал, что «Come From Away — это нечто совершенно иное и совершенно захватывающее, ... смелое, новое, необычное и невероятно трогательное». [83]
Роберт Кан из NBC назвал произведение «достойным, часто забавным новым мюзиклом», который «находит духовный ракурс в ужасающей истории, изображая доброту в человечестве, в то же время оставляя нам место для чувств одиночества и страха, которые всегда будут связаны с тем временем». [84]
Дженнифер Ванаско из WNYC назвала шоу «любовным посланием — Ньюфаундленду, Нью-Йорку, тому, что могут сделать люди, если отбросят страх и ненависть. Не пропустите его». [85]
В более негативном обзоре Джесси Грин из New York Magazine назвал его «агрессивно милым» и написал, что «жителям Нью-Йорка может быть позволено немного косоглазо взглянуть на работу, которая использует нашу местную трагедию в качестве фона для 100 минут канадского гражданского агитационного тура». Однако он назвал его «жестко срежиссированным» и «прекрасно спетым». [86]
Оригинальная запись бродвейского состава была выпущена 10 марта 2017 года через Molly Records. Она достигла 92-го места в чарте Top Current Albums и второго места в чарте Cast Albums. [87] [88]
Мюзикл критиковали за то, что он сыграл роль в защите Ньюфаундленда от истории исламофобии после 11 сентября. Город Гандер описывается как в значительной степени альтруистичный и дружелюбный по своей природе, при этом все еще изображая основные проблемы дискриминации в дни после атаки. Хотя шоу подробно рассказывает об исламофобии, с которой сталкивается один человек в Гандере после 11 сентября, канадский стереотип бесконечной доброты, обнаруженный в Come from Away, рассматривается как проблематичный. Этот стереотип часто используется как оправдание, чтобы не обращать внимания на расизм и оскорбительную риторику, обнаруженную в Ньюфаундленде и за его пределами. [102]
В ноябре 2017 года было объявлено, что компания Mark Gordon Company выпустит полнометражный фильм-адаптацию мюзикла, сценарий к которому напишут Санкофф и Хайн, а режиссером выступит Кристофер Эшли . [103] В апреле 2019 года Санкофф и Хайн заявили, что намерены снимать в Гандере и нанимать менее известных актеров, а жителей Гандера — в качестве статистов . [104]
В феврале 2021 года из-за пандемии COVID-19 и ее влияния на киноиндустрию и исполнительское искусство экранизация была отменена в пользу создания живой записи сценической постановки с членами бродвейского состава, повторяющими свои роли, которая должна быть выпущена в сентябре 2021 года в 20-ю годовщину атак. Спродюсированная и профинансированная Entertainment One и RadicalMedia , постановка в мае 2021 года в театре Джеральда Шенфельда с Эшли в качестве режиссера и Гордоном в качестве продюсера была использована. К продюсерской команде присоединились Дженнифер Тодд , Билл Кондон и один из продюсеров сценической постановки, Junkyard Dog Productions. Санкофф, Хайн, Джон Камен , Дэйв Сирулник и Мередит Беннетт были исполнительными продюсерами. В фильме было занято 222 человека, включая членов нью-йоркского актерского состава, съемочной группы, персонала, а также творческой и съемочной групп. [105] [106] В апреле 2021 года Apple TV+ приобрела права на распространение фильма. [107] Фильм вышел в прокат 10 сентября 2021 года. [108]