Out 1 , также известный как Out 1: Noli Me Tangere , — французский детективный фильм 1971 года, написанный и снятый Жаком Риветтом и Сюзанной Шиффман . Он обязан « Человеческой комедии » Оноре де Бальзака ,в частности сборнику «История тринадцати» (1833–35). Известный своей продолжительностью около 13 часов , фильм разделен на восемь частей примерно по 90–100 минут каждая.
Огромная продолжительность Out 1 позволяет Риветту и Шиффману, подобно Бальзаку, выстраивать несколько слабо связанных персонажей с независимыми историями, чьи подсюжеты переплетаются друг с другом и постоянно раскрывают новых персонажей с их собственными подсюжетами. Существует укороченная версия продолжительностью 4½ часа, и ее подзаголовок Spectre был выбран из-за неоднозначного и различных нечетких значений названия, в то время как подзаголовок Noli me tangere («не прикасайся ко мне») для оригинальной версии явно указывает на то, что это был полноценный фильм, как и задумывал Риветт.
Эксперименты фильма с параллельными сюжетными линиями были навеяны двухсерийным фильмом Андре Кайатта «Анатомия брака» (1964), в то время как использование обширного экранного времени было впервые использовано Риветтом в фильме «Безумная любовь» (1969). Параллельная структура повествования с тех пор использовалась во многих других известных фильмах, включая «Декалог » Кшиштофа Кесьлёвского и «Трилогию » Люка Бельво , в которую входят «Эпатажная пара» , «Кавале» и « После жизни » , и это лишь некоторые из них. Каждая часть начинается с заголовка в форме «от человека к человеку » (обычно с указанием первого и последнего персонажей, показанных в каждом эпизоде), за которым следует несколько черно-белых неподвижных фотографий, воспроизводящих сцены предыдущего эпизода, затем завершается показом последней минуты или около того (в черно-белом варианте) последнего эпизода, прежде чем перейти к самому новому эпизоду (который полностью цветной).
С момента своего выхода фильм Out 1 неизменно получал признание критиков, а в 2012 году в опросе критиков Sight & Sound , посвященном лучшим фильмам, он получил 13 голосов, что позволило ему занять 127-е место в рейтинге. [1]
Out 1 известен под многими названиями. Out 1: Noli Me Tangere , часто цитируемое более длинное название фильма, берет свое начало в фразе, написанной на кассете с пленкой ранней рабочей копии. Это более длинное название обычно понималось как фактическое название фильма, пока в 1989 году не была сделана законченная копия для показа на Роттердамском кинофестивале и как телекинопередача для телетрансляции. В этот момент Риветт утвердил название на экране просто как Out 1 .
На вопрос, почему фильм называется Out 1 , Риветт ответил: «Я выбрал «Out» как противоположность модному слову «in», которое прижилось во Франции и которое я считал глупым. Действие фильма скорее похоже на сериал, который может продолжаться в течение нескольких эпизодов, поэтому я дал ему номер «One»».
Out 1: «Спектр» — правильное название более короткой, четырехчасовой версии, которая, тем не менее, является совершенно отдельным и самобытным произведением, а не просто сокращенной формой более длинного фильма, и включает в себя сцены, исключенные из той версии.
В фильме Риветт фокусируется на театральных репетициях, мотиве, присутствующем как в «Безумной любви» , так и в его дебютном фильме «Париж принадлежит нам» (1960); он расширяет неустанное репортажное исследование в стиле «Безумной любви» развития пьесы (в данном случае «Андромахи » Жана Расина ) и ее влияния на режиссера и его жену. В случае с «Out 1 » его ведущими являются две театральные группы, каждая из которых репетирует пьесы Эсхила ( «Семеро против Фив» и «Прометей прикованный» ); ни один персонаж не становится ведущим. Есть также два аутсайдера: Колин, который считает, что может существовать реальная группа «Тринадцать», и Фредерик, мошенница, которая крадет письма, которые могут быть сообщениями группы. Другие персонажи включают Эмили, которая управляет притоном под именем Полин и чей муж Игорь пропал без вести.
Фильм изначально чередует документальные сцены наблюдения за репетициями, Колин, вымогающий деньги у посетителей кафе, будучи глухим человеком, играя раздражающие мелодии на губной гармошке, и Фредерик, крадущий деньги с помощью обмана. Колин получает три таинственных сообщения, ссылающихся на «Тринадцать» и « Охоту на Снарка» Льюиса Кэрролла . Он связывает это с Бальзаком и начинает донкихотский квест, чтобы раскрыть их смысл и Тринадцать. Позже Фредерик прерывает Этьена, играющего с ним в шахматы дома; когда она остается одна, она ищет тайник с деньгами, но вместо этого крадет письма. Чувствуя, что они относятся к тайному обществу, она пытается продать их их корреспондентам за деньги или информацию, но терпит неудачу. Только Эмили покупает письма, потому что они ссылаются на ее мужа.
В постановке «Семь против Фив» нанимают новичка, Рено, чтобы помочь, но он быстро перехватывает творческое направление у Лили, которая отступает с отвращением. Квентин выигрывает миллион франков, но во время празднования ансамбля Рено крадет его; постановка отменяется, и участники отправляются в Париж на поиски Рено. Томас приглашает старую подругу Сару, чтобы помочь с творческим кризисом в « Прикованном Прометее» , но она вызывает раскол, и пьеса прекращается, когда другой игрок уходит по не связанным с этим причинам. Блок Томаса был вызван разрывом его длительных личных и профессиональных отношений с Лили.
Томас оказывается в составе Тринадцати, хотя группа была неактивна и согласилась стать бездействующей. Встреча Колина и Томаса побуждает Томаса предложить Этьену возродить ее, но Этьен не хочет из-за бездеятельности группы. Корреспондент Пьер, обсуждаемый, но не показанный, описывается как зловещий и ребячливый. Прочитав письма, Эмили готовит их фотокопии для газет и заявляет о скандале, в котором Пьер подставляет Игоря. Поскольку они оба являются членами Тринадцати, группа восстанавливается, чтобы предотвратить это, и Томас, Этьен и безжалостный адвокат де Графф встречаются, чтобы обсудить это.
Фредерик встречает мужчину, в которого влюблена ее подруга-гей Хани Мун. Им оказывается Рено; они женятся, проведя кровавый ритуал, но она подозревает, что он может быть членом другого, более зловещего тайного общества, и, увидев, что он связан с бандой, направляет на него пистолет, но предупреждает его, из-за чего он поворачивается и застреливает ее.
Колин отказывается от Тринадцати, в то время как двое других членов Тринадцати, Люси де Графф и циничный профессор Варок, предполагают, что Пьер написал сообщения Колину и стоял за развитием событий, потому что он скучает по Тринадцати и хочет восстановить их или заменить молодой кровью, как Колин. Несколько персонажей уезжают в нормандский дом Эмили, «Обейд» (еще одна отсылка к Бальзаку, см. «Феррагус»), где она срывается перед Сарой, признаваясь в любви как к Колину (который ухаживал за ней), так и к Игорю. Ее дилемма разрешается, когда Игорь звонит и просит ее встретиться с ним в Париже. Она и Лили отправляются к нему.
Томас остается на пляже с двумя актерами и у него случается пьяный истерический эпизод, когда он притворяется, что падает. Они пытаются привести его в чувство, но, когда он раскрывает свою шутку, с отвращением уходят. Томас остается, плачущий и смеющийся, застрявший и не входящий ни в какую группу. Затем фильм переходит к Мари, актрисе из группы Фив , которая все еще ищет Рено и деньги. Над ней возвышается статуя богини, возможно, Афины.
Поработав как с 35-мм , так и с 16-мм пленкой в L'amour fou , Риветт достаточно комфортно чувствовал себя в формате 16 мм, чтобы работать с ним в Out 1 , огромная длина которого исключала любую серьезную попытку снять весь фильм на дорогую 35-мм пленку. Несмотря на огромную длину конечного продукта, фильм был снят по жесткому графику съемок всего за шесть недель. Предпочтение Риветта длинным планам было главной причиной, по которой такой график мог быть сохранен. Поскольку он хотел, чтобы выступления имели определенный уровень реализма, некоторые дубли включают реплики, «спущенные» актерами, или другие распространенные «ошибки», такие как тени от камеры и микрофона, а также невольные статисты, смотрящие в камеру на внешних кадрах (включая известную сцену, где два молодых мальчика упрямо следуют за Жан-Пьером Лео по улице во время продолжительного монолога). Риветт сказал, что интимность выступлений перед лицом таких ошибок была именно той причиной, по которой он сохранил эти дубли в фильме. Многие из сцен репетиций, особенно те, что были у группы Prometheus Bound , почти полностью состоят из длинных планов, хотя в фильме также присутствует более традиционный монтаж в других местах. Медленный темп фильма в целом также в некоторой степени основан на Бальзаке [ оригинальное исследование? ], и его первые несколько часов построены скорее как пролог, где монтаж медленнее, а персонажи не более чем представлены. Только через три-четыре часа после начала фильма мотивы персонажей и сюжетные линии начинают раскрываться.
Работа также включает в себя стилистически авантюрные приемы, включая съемку длинных планов через зеркала (опять же развивая работу в L'amour fou ), сокращения на черный цвет для акцентирования в противном случае непрерывных сцен, короткие переходы к несвязанным или, казалось бы, бессмысленным кадрам, недиегетический звук, блокирующий важные части диалога, и даже разговор, в котором выбранные строки перемонтированы так, что они кажутся произнесенными задом наперед. Однако эти эксперименты составляют довольно малую часть работы в целом, которая в целом традиционна по стилю (за исключением длины дублей и работы в целом).
Впервые показанный как работа в процессе в Доме культуры в Гавре , фильм был перемонтирован в четырехчасовую «короткую» версию под названием Out 1: Spectre , которая более доступна и доступна (хотя и не широко). Ричард Рауд , пишущий в The Guardian , назвал эту версию «умопомрачительным опытом, но таким, который, вместо того, чтобы вывести человека «из этого мира», как говорится, прямо в этот мир. Или в мир, о существовании которого он лишь смутно догадывался – всегда прямо там, под повседневным миром... кино уже никогда не будет прежним, и я тоже». Мало кто видел полную версию, хотя критик Chicago Reader Джонатан Розенбаум хвалит ее , сравнивая с «Радугой тяготения » Томаса Пинчона [ 2] и включив Out 1: Noli Me Tangere и Out 1: Spectre в список 100 фильмов, выбранных из 1000 его любимых фильмов, опубликованных в его антологии Essential Cinema .
Out 1: Noli Me Tangere был восстановлен в Германии в 1990 году и вскоре после этого был показан снова на Роттердамском и Берлинском кинофестивалях. Он снова исчез в безвестности до 2004 года, когда и Noli Me Tangere , и его более короткая версия Out 1: Spectre были представлены в программе с 1 по 21 июня, в полной ретроспективе Жака Риветта Viaggio in Italia di un metteur en scène, организованной Deep AC и курируемой Гоффредо Де Паскалем в Риме в Sala Trevi Centro Sperimentale и в Неаполе в Le Grenoble. Затем, только в апреле/мае 2006 года на ретроспективе Риветта в лондонском Национальном кинотеатре , с более коротким фильмом, также показанным дважды в течение двух последующих ночей в Anthology Film Archives в Нью-Йорке в те же апрельские выходные, что и показ длинной работы NFT. Североамериканская премьера Noli Me Tangere состоялась 23 и 24 сентября 2006 года в Ванкуверском международном киноцентре, организованном программистом Ванкуверского международного кинофестиваля и редактором Cinema Scope Марком Перансоном , на ней присутствовало около двадцати человек (22 по первоначальному подсчету Перансона, до эпизода 1, хотя другие приходили и уходили). Последующий показ состоялся в рамках фестиваля 2006 года 30 сентября и 1 октября, его представил Джонатан Розенбаум.
Субтитры Out 1: Noli Me Tangere представляют собой особую проблему для кинопрокатчиков, поскольку субтитры не выжигаются на самой пленке, как это обычно бывает с большинством иностранных фильмов, демонстрируемых в Северной Америке. Вместо этого субтитры для Out 1 , предоставленные Британским институтом кино , проецируются с компьютера в отдельном потоке (на показе в Ванкувере, прямо под самим фильмом); затем их необходимо синхронизировать с самим фильмом, почти наверняка кем-то, незнакомым со всем Out 1. Немногие кинотеатры могут справиться с этой технической задачей, особенно в течение тринадцатичасового периода. Кроме того, фильм был снят на 16 мм с нестандартной скоростью 25 кадров в секунду , с которой справляются лишь немногие современные проекторы. На показе в Ванкувере фильм проецировался со скоростью 24 кадра в секунду, что добавило около получаса к общей продолжительности фильма.
Показы как длинных, так и коротких работ состоялись в конце ноября и декабре 2006 года во время обширной ретроспективы работ Риветта, которая проходила в Музее движущегося изображения в Астории, Квинс , Нью-Йорк. Показ более длинной версии был распродан на показе 9 и 10 декабря 2006 года, поэтому Музей провел повторный показ фильма 3 и 4 марта 2007 года (который был близок к распродаже). В обоих случаях фильм демонстрировался в течение 2 дней. В своих интервью Риветт прямо заявил, что работа предназначена для показа в театре «на большом экране», и, по-видимому, не любит, когда ее смотрят по телевизору. По иронии судьбы, подготовка фильма в восьми эпизодах была во многом обусловлена «наивной надеждой», по словам Риветта, что изначально он будет распространяться таким образом на французском телевидении, хотя его презрение к такому способу показа возникло только после завершения фильма.
Out 1 был восстановлен компанией Carlotta Films в 2015 году и впервые показан в кинотеатрах США в Бруклинской академии музыки 4 ноября 2015 года. Эта версия теперь выпущена на DVD и Blu-ray в США, в то время как Arrow Films выпустила ее в обоих форматах в Великобритании.
Отреставрированный фильм Out 1 демонстрировался в Лондоне (Англия) в течение двух дней в кинотеатре Prince Charles Cinema на площади Лестер-Плейс 28 и 29 ноября 2015 года. Показ был организован Badlands Collective и A Nos Amours.
Out 1 получил признание критиков. Фильм имеет общую оценку 87/100 на Metacritic , основанную на 7 критиках, что указывает на «всеобщее признание». [3] Rotten Tomatoes сообщает о 100% одобрении на основе 22 рецензий, со средневзвешенным значением 8,6/10. Консенсус критиков на сайте гласит: «Время является неотъемлемым персонажем в фильме Жака Риветта Out 1, Noli Me Tangere , блестящем 13-часовом исследовании человеческих отношений и исследовании того, как мечты и идеалы поколения медленно угасают по мере того, как жизнь безжалостно проходит». [4]