Автопортрет в кругу друзей в Мантуе , также называемый Автопортрет в кругу друзей Мантуи или, для краткости, Мантуанская картина дружбы [1] — картина маслом на холсте фламандского художника Питера Пауля Рубенса , написанная между 1602 и 1606 годами, когда художник работал в Мантуе в качестве придворного художника Гонзага . Она находится в коллекции Музея Вальрафа-Рихарца в Кельне. [2] Это старейший известный автопортрет Рубенса. Он относится к особому жанру портретов, который был популярен в XVI и XVII веках, так называемый портрет дружбы, который изображает неформальное собрание друзей или товарищей. Это, более конкретно, портрет круга друзей или товарищей-стоиков. [1] [3]
На картине изображены шесть мужчин по пояс, изображенных в профиль или полупрофиль на фоне морского пейзажа, залитого неестественным светом. На озере видна барка или гондола. [1]
Вдалеке виден небольшой участок морского пейзажа и ярко освещенное небо. [4] Хотя после повторного открытия картины в начале 20-го века первоначально считалось, что картина изображает сцену в Риме, тщательное изучение пейзажа показало, что на самом деле это вид на Мантую. На ней изображен Понте ди Сан-Джорджо (мост Святого Георгия, разрушенный), который соединял Лаго Инфериоре (Нижнее озеро) и Лаго ди Меццо (Среднее озеро). Точкой обзора для обзора моста с угла, изображенного на картине, должно быть, был Палаццо Дукале , а точнее то, что сейчас является Appartamento della Mostra или Rustica. Рубенс в то время был придворным художником семьи Гонзага в Мантуе, проживающим в Палаццо. [1]
Существует научный консенсус, что картина не изображает фактическую встречу изображенных на ней людей. Скорее, она относится к жанру портретной живописи, называемому дружескими портретами, в которых художник изображает вместе портреты друзей или знакомых, связанных общей чертой, например, дружеский портрет коллег-художников. [5]
.jpg/1280px-Peter_Paul_Rubens_-_Self-Portrait_in_a_Circle_of_Friends_at_Mantua_(landscape_detail).jpg)
Рубенс расположился в центре справа на картине, устремив взгляд прямо на зрителя. Он одет в атласный костюм с кружевным воротником, более богатый и сложный, чем у других моделей. [6] Он изображен несколько ближе и выше других моделей, в так называемой «венецианской позе», т. е. спиной к зрителю вполоборота и оглядываясь через плечо. Это было истолковано как выражение уверенности художника в себе. [1]
Рубенс окружен портретами пяти мужчин, изображенных в профиль или полупрофиль. Нет единого мнения о личности некоторых из изображенных на портрете. Сразу за Рубенсом находится портрет его старшего брата Филиппа, который был филологом , антикваром , юристом и библиотекарем. Он отправился в Италию в 1601 году, чтобы продолжить свое обучение, и встретился со своим братом в Мантуе в 1604 году. Филипп учился на родине у известного философа Юстуса Липсиуса (18 октября 1547 г. — 23 марта 1606 г.). Липсиус был прославлен во всей Европе за свои неостоические сочинения. В них он пытался построить мост между христианской религией и античной философией стоицизма . Другие ученики Липсиуса во Фландрии также изображены в композиции: молодой Гийом (или Виллем) Ришардо на крайнем левом краю с Николаасом Рококсом или Хуаном Батистом Пересом де Бароном позади него. Сам Липсиус изображен почти как портретный бюст на правом краю картины, как будто он смотрит на остальных как их наставник. [4] Барка или гондола на озере может быть отсылкой к Стиксу , реке подземного мира в греческой мифологии, и ее включение в картину может означать, что Липсиус был уже мертв во время ее написания, хотя это не точно. [1]
Человек, сидящий прямо напротив Рубенса и положивший свою руку ему на плечо, долгое время считался его коллегой, фламандским художником Франсом Пурбусом Младшим . Пурбус был портретистом при дворе в Мантуе в тот период, когда Рубенс также был там придворным художником. Сейчас считается, что это не Пурбус, а известный ученый Галилео Галилей . Галилей, вероятно, посетил Мантую во время проживания Рубенса. Известно, что эта пара установила дружбу на всю жизнь. [7] Недавняя рентгеновская радиография, похоже, подтверждает идентификацию с Галилеем. Она выявила под левым глазом модели круглую неровность, которая, по-видимому, напоминает бородавку, изображенную в том же месте на многих других портретах Галилея. Возможно, эта бородавка стала менее заметной из-за более поздней перекраски и лакировки холста Рубенса. [1] Видное присутствие Галилея в этом кругу друзей-стоиков объясняется тем фактом, что братья Рубенс считали, что Галилей опирался на принципы стоиков в некоторых своих теориях. [3] Липсиус был основателем стоической науки с его изданием Naturales quaestiones (Естественные вопросы) Сенеки 1605 года, которое повлияло, среди прочего, на Кеплера . [7] Галилея можно считать членом группы неостоиков с точки зрения его идей и его интереса к Сенеке. Учения Галилея по оптике также имели большое значение для Рубенса, который сам был автором работы по оптике. Красноватое светящееся явление в левой половине пейзажа, которое в основном окружает Галилея, было интерпретировано как изображение северного сияния , еще плохо изученного в то время события. Жест Галилея, положившего свою руку на руку Рубенса, интерпретировался по-разному: от « consolatio » до простого дружеского прикосновения. [1]
Поскольку некоторые историки искусства считали, что изображенный на Рубенсе человек был фламандским портретистом Франсом Пурбусом-младшим, картина была интерпретирована как дружеский портрет художников. Теперь ясно, что работа изображает не встречу друзей-художников, а скорее воображаемое собрание друзей-стоиков и товарищей, которые были лично и интеллектуально важны для Рубенса в годы его пребывания в Мантуе. Создавая дружеский портрет этого круга близких, ученых друзей, Рубенс подчеркивал свой социальный статус и демонстрировал свое желание, чтобы его считали образованным, ученым художником, то есть «pictor doctus». Он ясно чувствовал, что его дружба с этими гуманистическими учеными «облагораживала» его на интеллектуальном уровне. [4]
В 1611–12 годах Рубенс написал еще один, более известный групповой портрет четырех товарищей-неостоиков. Традиционно именуемый «Четыре философа» (Галерея Палатина Палаццо Питти во Флоренции ), он изображает Рубенса, его брата Филиппа, Липсиуса и Иоанна Вовериуса . В нише на правой стене находится бюст, принадлежавший Рубенсу, который в то время считался портретом Сенеки, но с тех пор был идентифицирован как копия воображаемого эллинистического портрета греческого поэта Гесиода . [8]