34°56′41″ ю.ш. 138°35′58″ в.д. / 34,94481° ю.ш. 138,59932° в.д. / -34,94481; 138,59932
Adelaide Film Festival ( AFF , ранее ADLFF ) — кинофестиваль, который обычно проводится в течение двух недель в середине октября в кинотеатрах Аделаиды , Южная Австралия . Первоначально проводившийся раз в два года в марте с 2003 года, с 2013 года AFF проводится в октябре. При условии финансирования фестиваль проводил полные или сокращенные мероприятия поочередно в течение нескольких лет; с 2015 года некоторые формы мероприятий проводились каждый год. С 2022 года он проводится ежегодно. Он уделяет особое внимание местному южноавстралийскому и австралийскому контенту , а для финансирования инвестиций в австралийские фильмы был создан Adelaide Film Festival Investment Fund (AFFIF).
Основанный в 2003 году как Adelaide International Film Festival , он исключил слово «International» из своего названия после первого выпуска, поскольку в следующем году отказался от членства в FIAPF . Однако это был первый кинофестиваль в Австралии, который ввел международный конкурс, а также первый, который напрямую финансировал кинопроизводство .
На фестивале вручается ряд наград, включая премию Дона Данстана (за пожизненный вклад); премию за лучший художественный фильм; премию за лучший документальный фильм; премию Беттисона и Джеймса и другие. В 2017 году AFF совместно с Австралийской школой кино, телевидения и радио (AFTRS) учредила Международную премию виртуальной реальности, известную как Международная премия VR AFTRS ADL Film Fest.
Фестиваль 2024 года пройдет с 23 октября по 3 ноября.
Независимо финансируемый Международный кинофестиваль в Аделаиде (AIFF) проводился с 1959 по 1980 год. [1] Идея нового кинофестиваля для стимулирования местной киноиндустрии и празднования 30-летия Южно-Австралийской кинокорпорации была выдвинута премьер-министром Майком Ранном в 2002 году, и были назначены директор и правление. [2] Для финансирования кинофестиваля и других мероприятий был создан Инвестиционный фонд кинофестиваля в Аделаиде . [1]
Первый Аделаидский (международный) кинофестиваль прошел с 28 февраля по 3 марта 2003 года . Он включал в себя программу показов, специальных мероприятий и форумов в ряде кинотеатров по всей Аделаиде. [1] Это был первый кинофестиваль в Австралии, который представил международный конкурс, а также первый, который создал инвестиционный фонд специально для кинопроизводства . [3]
После своего первого выпуска фестиваль перестал использовать «International» в своем названии, [4] что означало выход из членства FIAPF . Он был известен как BigPond Adelaide Film Festival , или BAFF , в течение периода до 2011 года, поскольку его главным спонсором был BigPond . [5]
Начиная с первого мероприятия в 2003 году , фестиваль проводился (первоначально в нечетные годы) в 2005 , 2007 , 2009 , 2011 , 2013 , 2015 , 2016 (единоразовое мероприятие «Rogue»), 2017, 2018 и как «всплывающий» фестиваль выходного дня в марте 2019 года. [6]
Аудитория росла из года в год, составив в 2018 году более 64 000 человек, и, по оценкам, оказала влияние на экономику штата в размере 26,5 млн австралийских долларов . [7] Аудитория и кассовые сборы фестиваля 2022 года побили все предыдущие рекорды. [8]
По состоянию на июль 2022 года [обновлять]фестиваль проводился 11 раз, обычно раз в два года, но как ежегодное мероприятие с 2015 по 2018 год (с редкими мини-мероприятиями в промежуточные годы [9] [10] ). В 2022 году было объявлено, что полный фестиваль будет проводиться каждый год, а не раз в два года, после того как правительство Малинаускаса пообещало ежегодно выделять 500 000 австралийских долларов в течение следующих четырех лет. [11] [12]
В мае 2024 года кинофестиваль в Аделаиде запустил свою программу «Кинофестиваль в Аделаиде едет в Канны». [13] Он сотрудничал с кинорынком Каннского кинофестиваля Marché du Film , чтобы продемонстрировать пять местных проектов в официальной презентации, а также принять группу из десяти южноавстралийских кинематографистов для участия в программе мероприятий. Кинопроекты: Kangaroo Island , Lesbian Space Princess , Mockbuster , The Iron Winter и With or Without You . Для группы, отправляющейся в Канны, были отобраны десять кинематографистов: Сэнди Кэмерон, Бен Голотта, Тимоти Дэвид , Келли Шиллинг, Лила Варгезе, Трэвис Акбар, Лиза Скотт , Джошуа Треворроу, Мэтт Веселы и Нара Уилсон. [14]
С 2017 по 2020 год фестивальные мероприятия проходили в основном в кинотеатре GU Filmhouse на Хиндли-стрит (не функционирует с 1 октября 2020 года), а некоторые сеансы — в небольшом кинотеатре Mercury Cinema на Морфетт-стрит . [7]
В 2020 году большинство показов были организованы Palace Nova в их филиалах Eastend и Prospect , а некоторые показы состоялись в кинотеатрах Mitcham Wallis Cinemas в торговом центре Mitcham Square , Odeon Star в Semaphore , Tandanya , [15] Warriparinga Wetlands , [16] и Alberton Oval . [17] В 2022 году впервые показы также состоялись в Capri Theatre в Гудвуде , Her Majesty's Theatre и Event Cinemas Marion , в дополнение к двум филиалам Palace Nova, Wallis Mitcham и Odeon Semaphore. [8] В 2024 году показы пройдут в недавно отремонтированном кинотеатре Piccadilly Cinema в Северной Аделаиде , а также в Palace Nova Eastend, Semaphore Odeon и Mercury Cinema. [18]
Катрина Седжвик была директором-основателем фестиваля в 2002 году. [19] [2] Ранее она была соучредителем Сиднейского фестиваля Fringe 1995 года , была продюсером специальных мероприятий (1998, 2000) для Аделаидского фестиваля искусств и художественным руководителем Аделаидского фестиваля Fringe 2002 года . [20] В 2007 году Седжвик представила фестивалю международную премию жюри. [2] Во время своего ухода с поста директора фестиваля в 2013 году Седжвик сказала, что фестиваль был первым в Австралии, который представил международный конкурс и производственный фонд, и что продажи билетов росли на 20 процентов каждый год. [21]
2013 год стал первым годом работы Аманды Дати в качестве директора фестиваля, после восьми лет работы в Австралийской вещательной корпорации и восьми лет в Специальной вещательной службе в 1990-х годах. [22]
После управления программой фестиваля с 2015 по 2018 год, Мэт Кестинг был назначен новым генеральным директором и креативным директором в 2019 году. [23] Кестинг родом из Аделаиды и отправился в Мельбурн, чтобы изучать медиа и киноведение. [24] Он стал больше интересоваться кино во время учебы в университете, [25] и с 1999 по 2009 год [23] руководил конкурсом кинопроизводства и фестивалем короткометражных фильмов под названием 15/15 Film Festival, который гастролировал по Австралии после открытия в Мельбурне , на которое был распродан большой зал. [25] Он был программным менеджером на Международном кинофестивале в Брисбене с 2006 по 2008 год; [23] запрограммировал шесть выпусков направления «On Screen» фестиваля OzAsia в Аделаиде; и был менеджером выставки в кинотеатре Mercury Cinema . [23] В 2019 году в Каннах он был назван одним из будущих лидеров Screen International . [24] С 2024 года [обновлять]он остаётся директором кинофестиваля в Аделаиде. [13]
В мероприятии 2024 года будет представлено более 110 фильмов из 46 стран, 15 из которых будут мировыми премьерами. Гала-фильм открытия вечера — «Корреспондент» , основанный на мемуарах журналиста Питера Гресте «Первая жертва» , режиссер Крив Стендерс , в главной роли Ричард Роксбург , оба из которых будут присутствовать. «Остров Кенгуру» , драматический фильм, снятый южноавстралийским экспатом Тимом Пайпером (он же Тимоти Дэвид), действие которого происходит на острове Кенгуру , премьера состоится в заключительный вечер. [26] Другие фильмы включают «Заказ» ; «Комната по соседству» ; «Мария» ; «Бруталист» ; «Тротуары» ; [27] и анимационную комедию Film Lab/New Voices «Лесбийская принцесса космоса» . [28]
В состав жюри 2024 года входят генеральный директор Preciosa Media Клаудия Родригес Валенсия; режиссер Лина Хобрагаде; основатель и содиректор Closer Productions Мэтью Бейт ; киножурналист и критик Стивен А. Рассел; и Пенни Смоллакомб, которая является руководителем сценарного отдела в Blackfella Films . [26]
Известные кинокритики Маргарет Померанц и Дэвид Стрэттон являются покровителями AFF. [29]
В состав совета Аделаидского кинофестиваля по состоянию на декабрь 2021 года [обновлять]входили: [29]
Бывшие члены совета директоров: Шерил Барт , Сандра Сдраулиг , [19] [32] Эндрю Бовелл , [33] Джудит Кромби, [19] Мойган Хадем, [19] Габриэль Келли, [19] Уэйн Льюис, [33] Барри Лоан, [19] Сью Маслин , [33] Джасинта Томпсон, [33] Лиэнн Томас [33] Сэм Уайт, Грег Кнагге и Джейми Рестас. [34] [33]
В 2007 году журнал Variety Magazine включил AFF в список 50 лучших кинофестивалей мира, которые нельзя пропустить, [35] [36] заявив: «Из более чем 1000 кинофестивалей планеты только несколько избранных оказывают влияние на индустрию. Еще несколько десятков, благодаря своему видению, оригинальности, яркой обстановке, интересу аудитории и/или способности занять уникальную нишу, также считаются обязательными к посещению».
Кинофестиваль в Аделаиде 2020 года был удостоен награды «Лучший фестиваль» на церемонии вручения премии South Australian Ruby Awards 2021 — ежегодной церемонии, которая отмечает выдающиеся достижения в сфере искусства и культуры Южной Австралии .
Премия Дона Данстана была учреждена в честь Дона Данстана , премьер-министра Южной Австралии на протяжении большей части 1970-х годов, и вручается в знак признания выдающегося вклада отдельного лица в австралийскую киноиндустрию . [37]
Среди прошлых получателей были: [38]
ADL Film Fest стал первым австралийским кинофестивалем, учредившим приз жюри за лучший полнометражный фильм. [54]
Победителями стали:
Премия за лучший документальный фильм, также известная как Международная документальная премия Университета Флиндерса , была впервые вручена в 2013 году, и первый приз достался фильму «Blush of Fruit» (Австралия, Вьетнам) режиссера Джейкеба Анхву. [60] [61] С тех пор ее выигрывали:
Премия Bettison & James Award , ранее премия Jim Bettison and Helen James Award , присуждаемая совместно с Фондом Jim Bettison and Helen James Foundation, была учреждена для признания австралийцев, которые «внесли образцовый и вдохновляющий вклад в течение всей жизни, принесли высокие достижения и пользу; и что завершение, расширение, запись и/или распространение такой работы принесет пользу как заинтересованному лицу, так и более широкому австралийскому сообществу». Ежегодная премия в размере 50 000 австралийских долларов присуждается человеку, который внес значительный вклад в любой области своей специализации, [62] будь то искусство , гуманитарные науки , социальная справедливость , наука , окружающая среда или что-то еще. [63] Фонд был учрежден наследниками Джима Беттисона и его партнера Хелен Джеймс. Беттисон создал Галерею фотографии проявленных изображений, стал соучредителем коммуникационной компании Codan и занимал должность заместителя канцлера Университета Аделаиды , своей альма-матер (почетная должность [64] ). Хелен была выставляющимся студийным художником , работала в ряде художественных комитетов и была одним из основателей Совета фонда Национальной библиотеки Австралии . [65]
Премия Change Award была учреждена в 2020 году. Ее стоимость составляет 5000 австралийских долларов , спонсором выступает Zambrero . Премия присуждается «за положительное социальное или экологическое воздействие и кинематограф, выражающий новые направления развития человечества», по результатам зрительского голосования. [8]
Эта премия, учрежденная в 2022 году, определяется по результатам зрительского голосования. [8]
Кинофестиваль в Аделаиде объединился с Австралийской гильдией писателей , чтобы представить премию INSITE на фестивале 2013 года. Премия отмечает и признает выдающуюся работу сценаристов AWG и предоставляет важную возможность развития как для писателей, так и для отрасли. Победитель получает возможность встретиться с директорами и продюсерами отрасли с целью перенести проект на экран. [75]
Она не присуждалась с 2017 года и не упоминается в списке наград 2020 года. Среди прошлых победителей были:
В 2017 году кинофестиваль ADL Film Fest представил премию AFTRS ADL Film Fest International VR Award, первый конкурс такого рода в Австралии, в сотрудничестве с Австралийской школой кино, телевидения и радио (AFTRS). «Nothing Happens » Мишель и Ури Кранота выиграл первую награду, а «The Other Dakar» Селли Раби, основанный на сенегальской мифологии, получил специальное упоминание. [87]
В 2018 году награду получил фильм «Неизвестный пациент » австралийского режиссера Майкла Битса. [88] [56]
В партнерстве с Screen Australia , KOJO и Национальным архивом кино и звука эта инициатива, первая в своем роде, была создана в 2015 году для поддержки «инновационного, наблюдательного и/или документального фильма о социальной справедливости» с пакетом финансирования до 738 000 австралийских долларов . Премия предоставила финансирование известному режиссеру из числа коренных народов для создания полнометражного документального фильма, предоставив финансирование режиссеру и продюсеру. [89]
Писательница и академик из Eualeyai / Kamillaroi Ларисса Берендт , а также Микаэла Перске в качестве сценариста и продюсера [90] получили финансирование в 2016 году для работы над своим полнометражным документальным проектом After the Apology . [91] [92]
9 октября 2017 года AFF провела мировую премьеру получившегося фильма, [93] и он был распродан на кинофестивале Winda в Сиднее в ноябре того же года. Фильм посвящен группе бабушек (Бабушки против высылок), которые выступают против системы из-за увеличения высылки детей коренных народов в годы после « Извинений Кевина Радда перед коренными народами Австралии» , в которых он принес извинения от имени австралийского правительства «Украденным поколениям» в результате исторической политики высылки детей в Австралии. [94] Он выиграл премию «Лучшая режиссура документального художественного фильма» от Гильдии австралийских режиссеров в 2018 году и был номинирован в трех категориях на премию AACTA Awards 2018 : «Лучшая режиссура в документальном телевидении» (Лариса Берендт); «Лучшая документальная или фактологическая программа» (Микаэла Перске); и «Лучшая оригинальная музыкальная партитура в документальном фильме» (Кейтлин Йео). [95] [96]
В состав жюри Международной премии за художественный фильм входили афганская актриса Лина Алам и португальский режиссер Жуан Педру Родригеш (2017); палестинский режиссер Аннемари Жасир и режиссер из Аделаиды Софи Хайд (2015); актер/режиссер Уэйн Блэр и писатель Лоуренс Вешлер (2013); Хоссейн Валаманеш (2011); Дж. М. Кутзее (2007 и 2009), Наоми Кавасе и Дэвид Стрэттон (2009); Маргарет Померанц и Ана Коккинос (2007). [ необходима ссылка ]
В состав жюри Премии за документальный фильм Университета Флиндерса входили Ева Орнер (2017), Бек Коул (2015) и Майкл Лёбенштейн (2015). [97]
Аманда Дати , художественный руководитель AFF и чемпион по виртуальной реальности , вошла в состав жюри первой премии AFTRS International VR Award в 2017 году. [87]
Adelaide Film Festival Youth (или AFF Youth) — это секция AFF, посвященная молодым кинематографистам. Она проводит Statewide Schools Filmmakers Competition, который является конкурсом, открытым для студентов Южной Австралии, желающих представить свои короткометражные фильмы. [102]
В 2021 году кинокомпания South Australian Film Corporation и AFF совместно с Mercury CX запустили инициативу Film Lab: New Voices . Эта программа поддерживает начинающих кинематографистов, три команды выбираются для наставничества в течение 11-месячного периода разработки, а одна команда затем выбирается для финансирования для завершения малобюджетного художественного фильма , премьера которого состоится на следующем AFF. [104] [105] [106]
Малобюджетный научно-фантастический триллер «Монолит» был объявлен первым проектом, финансируемым в рамках инициативы. [107] Победившей команде, в которую вошли режиссер Мэтт Веселы, продюсер Беттина Гамильтон и писательница Люси Кэмпбелл, было предоставлено шесть месяцев на разработку, съемку и монтаж своего фильма, премьера которого состоялась на фестивале 2022 года и получила всеобщее признание. «Монолит» , в котором снялась австралийская актриса Лили Салливан , с тех пор был показан на фестивале поп-культуры SXSW и выйдет в широкий прокат в середине 2023 года. [108]
Вторым проектом, финансируемым в рамках инициативы, стала анимационная комедия «Лесбийская принцесса космоса » сценаристов и режиссеров Эммы Хаф Хоббс и Лилы Варгезе и продюсера Тома Филлипса. [109] Премьера фильма состоится на кинофестивале в Аделаиде в 2024 году. [28]
6-й кинофестиваль в Аделаиде проходил с 10 по 20 октября 2013 года. Это был первый год работы Аманды Дати в качестве директора фестиваля (после восьми лет в Australian Broadcasting Corporation и восьми лет в Special Broadcasting Service в 1990-х годах), она сменила Катрину Седжвик . Маргарет Померанц и Дэвид Стрэттон были покровителями фестиваля.
Скотт Хикс получил премию Дона Данстана 2013 года за вклад в австралийскую киноиндустрию.
На плакате 2013 года было изображено Поклонение экрану, которое прославляет работу на всех экранах — кинотеатре, телевидении, телефоне и компьютере.
7-й кинофестиваль в Аделаиде прошел с 15 по 25 октября 2015 года. Аманда Дати снова стала директором фестиваля. В день открытия фестиваля режиссер и сценарист Эндрю Бовелл получил премию Don Dunstan Award 2015 за вклад в австралийскую киноиндустрию.
Фестиваль открылся показом документального фильма Скотта Хикса «Натянутые струны» , а завершился драматическим фильмом Паоло Соррентино «Молодость» .
На фестивале было показано более 180 художественных фильмов, из которых 40 австралийских, 24 южноавстралийских фильма, а всего на фестивале была представлена 51 страна.
В рамках кинофестиваля в Аделаиде 2015 года была представлена публичная арт-инсталляция, включающая кинотеатр Laneway Cinema в Cinema Place, демонстрирующий движущиеся изображения, и «Реактивную стену», где шесть художников создавали 2D-визуальные произведения искусства в режиме реального времени в ответ на контент фестиваля.
Проводившийся ранее раз в два года, кульминацией "AFF Goes Rogue" в октябре 2016 года стал 4-дневный "мини-фестиваль" в промежуточный год. Первой из работ, заказанных Adelaide Film Festival Fund в том месяце, стал австралийский премьерный сезон фильма Линетт Уолворт " Столкновения " [10] (5–30 октября). Затем 23 октября состоялась свободная лекция Грега Маки на фестивале идей в Аделаиде , а кульминацией мероприятия стал 4-дневный мини-фестиваль (27–30 октября), на котором прошли мировые премьеры двух фильмов — первой в Австралии мусульманской романтической комедии « Свадьба Али» , основанной на жизни актера, писателя и комика Усамы Сами , и специального показа «в процессе работы» фильма Дэвида Стрэттона «Истории австралийского кино» , режиссером которого выступила Салли Эйткен [110] (позже выпущенного как Дэвид Стрэттон: Кинематографическая жизнь [111] [112] [113] ). Среди других показанных фильмов были «Дай мне опасность» , документальный фильм о «балбесах» , и ретроспективный показ « Счастливых миль» (2007). [114]
На фестивале 2017 года тема «Vive le Punk» отмечала 40-летие панк-движения . В программу вошли «Фантастическая женщина » , « Зови меня своим именем» , сет панк-группы из Аделаиды Exploding White Mice и документальный фильм Ай Вэйвэя о миграции « Human Flow» . [9]
В апреле 2017 года премьер-министр Джей Уэзерилл объявил, что полноценный фестиваль, включая новое финансирование в размере 1 млн австралийских долларов для Фонда кинофестиваля ADL, снова пройдёт в октябре 2018 года. [115]
«Отель Мумбаи» , «Сможете ли вы меня простить?» , рок-документальный фильм «Плохая репутация» (о Джоан Джетт ) и «Соловей» (режиссерфильма «Бабадук» Дженнифер Кент ) — вот некоторые из показанных фильмов. [116]
В апреле 2019 года было проведено «всплывающее» мероприятие выходного дня, чтобы продемонстрировать романтическую комедию Уэйна Блэра «Свадьба на высшем уровне» и австралийско-ирландский фильм « Животные » режиссера из Аделаиды Софи Хайд . [117]
В 2020 году кинофестиваль в Аделаиде должен был пройти с 14 по 25 октября, что стало одним из немногих мероприятий такого рода во время всемирной пандемии COVID-19 [118] , но в связи с успехом фестиваля был запланирован расширенный показ избранных фильмов в рамках программы «Лучшее на фестивале» , в ходе которого десять из запланированных фильмов были показаны повторно с 26 по 30 октября [119] .
Чтобы открыть фестиваль, научно-фантастический триллер местного производства «2067» демонстрировался в семи кинотеатрах одновременно, с дополнительными показами, добавленными из-за спроса. [120] Одним из главных фильмов был «Я — женщина » с актрисой из Аделаиды Тильдой Кобэм-Херви в главной роли , которая вернулась из Лос-Анджелеса в сентябре. Другие фильмы включали документальный фильм «Художник и вор» и «Высота» , а также фильмы включают 22 мировые премьеры, 27 австралийских премьер и в общей сложности 54 художественных фильма из многих стран. [118]
В состав жюри конкурса вошли драматург и сценарист Эндрю Бовелл , актриса Наташа Уонганин , кинорежиссер Хоа До , продюсер Ребекка Саммертон из Closer Productions и кинокритик Зак Хепберн. [98] [99]
Самый ранний показ на фестивале состоялся 22 августа, с несколькими ранними показами фильма « Я — женщина » [121] ; заключительное мероприятие, документальный фильм о футбольном клубе Порт-Аделаида под названием «Это Порт-Аделаида» , премьера которого состоялась в кинотеатре Odeon Star Semaphore 5–7 февраля 2021 года [122].
В 2022 году фестиваль пройдет с 19 по 30 октября. Среди фильмов, отобранных для показа, — «TÁR » Тодда Филда ( с Кейт Бланшетт в главной роли , которая появилась на сессии вопросов и ответов после его первого показа [123] ); «Мой полицейский» с Гарри Стайлсом ; южноавстралийский триллер ужасов «Палач » с Александрой Парк ; «Треугольник печали » Рубена Эстлунда ; история «Украденных поколений» «Последняя дочь» ; и «Aftersun» , дебют шотландского режиссера Шарлотты Уэллс. [124] Дебют RackaRacka «Поговори со мной» закрыл фестиваль. [58] «Выживание доброты» Рольфа Де Хира устроило вечеринки с красной дорожкой в городе. Мировая премьера нового южноавстралийского фильма «Монолит» состоялась на фестивале [125] 27 октября 2022 года. [126] После первых выходных было объявлено, что несколько фильмов выйдут в прокат во второй раз на следующей неделе после фестиваля, в том числе «TÁR » , «Монолит» , «Поговори со мной» , «Последняя дочь » и «Треугольник печали » . [127] [58]
Фестиваль 2023 года проходил с 18 по 29 октября в пяти кинотеатрах по всей Аделаиде, а главной площадкой стал Palace Nova Eastend. На гала-мероприятиях был показан фильм «Отель Royal» , снятый в Южной Австралии в соавторстве с Китти Грин ; документальный фильм о реальных преступлениях «Спидвей» , снятый Люком Райндерманом и Адамом Камиеном; а на заключительном гала-концерте был показан симфонический концертный документальный фильм режиссера Скотта Хикса « Меня зовут Бен Фолдс — я играю на пианино» о музыканте Бене Фолдсе . [128]
{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )