Эйдия Миллетт Литтл — современная американская художница, чьи работы можно найти на различных форумах по всей территории Соединенных Штатов и за рубежом. Используя различные средства, включая диорамы , лоскутное шитье , живопись, шитье , деревообработку и мультимедийные работы, Миллетт создает свое искусство, чтобы открывать переходы и рассказывать истории. [1] [ требуется лучший источник ]
Миллетт родилась в 1975 году в Пасадене, Калифорния. [2] Она была воспитана своей матерью в Южном Центральном Лос-Анджелесе. Ее мать сначала изучала искусство, но позже изучала химию и получила докторскую степень по психологии.
Ее отец был известным театральным актером и художником, Кливон Литтл . Отчим Миллетт, который женился на ее матери, когда Адии было семь лет, был архитектором и очень поддерживал ее художественные начинания. [2]
После окончания бакалавриата и получения степени бакалавра изящных искусств в Калифорнийском университете в Беркли в 1997 году Миллетт продолжила свое образование в Калифорнийском институте искусств , который окончила в 2000 году со степенью магистра изящных искусств . [1] [ нужен лучший источник ] В 2001 году Миллетт была выбрана для участия в Программе независимых исследований Музея Уитни. [2] В 2002 году Миллетт приняла участие в программе резидентуры Музея-студии в Гарлеме , а в 2003 году стала приглашенным художником-резидентом в Колумбийском колледже в Чикаго, штат Иллинойс. [3] Миллетт преподавала в Колумбийском колледже в Чикаго, Калифорнийском университете в Санта-Крузе и Купер-Юнион в Нью-Йорке в качестве приглашенного художника. В настоящее время она преподает в Калифорнийском колледже искусств . [4]
Этот проект, представляющий собой набор вышитых произведений искусства, посвящен утрате, памяти и значимости повседневных предметов. [5] [ нужен лучший источник ] Семь небольших, оформленных в рамку, вышитых крестиком полотен изображают повседневные предметы, включая шляпу porkpie , бутылку водки Popov , винтовку, розу, пачку сигарет Newport с ментолом , пару нижнего белья и двадцатидолларовую купюру. [6] Представляя предметы, которые стереотипно ассоциируются с чернокожими мужчинами, Миллетт создает в своей работе сопоставление женского «ремесла» шитья и мужского содержания отдельных предметов. [6]
Pre-Fabricated Innocence — это серия из восьми миниатюрных домов, которая удовлетворяет нашу склонность к вуайеризму. [7] [ нужен лучший источник ] Каждая миниатюра иллюстрирует меланхоличные интерьеры, которые отображают класс и религиозные убеждения. [8] Pre-fabricated Innocence: Anticipation (лампочки) 2004 года, например, имеет размер всего 11 x 14 дюймов, но маленькая призма содержит стол с одним стулом, букет цветов, лестницу, ведущую к закрытой двери, и девять функциональных лампочек. [9] [ нужен лучший источник ] Фактически, рабочие огни, мебель и мелкие детали представлены во многих миниатюрах Миллетта. Уникальные украшения внутри домов — это попытка создать пространство, где создается диалог для развития персонажей. [7] [ нужен лучший источник ]
The Fire Next Time (2016) — это смешанная работа на деревянной панели, которая берет свое название от основополагающей книги Джеймса Болдуина 1963 года . [10] Миниатюра представляет собой крошечный дом, окруженный клубящимся дымом, который стоит на золотом фоне. Маленькое жилище сделано из выцветших синих вертикальных досок с крышей из темной деревянной черепицы, которая плывет в золотое небо, когда жилище горит. Эта работа представляет собой визуализацию распада.
Одна из крупнейших выставок Адии Миллетт на сегодняшний день называется «Бесконечные грани» и проходила с 14 сентября по 9 ноября 2019 года в Traywick Contemporary. [11] Эта персональная выставка демонстрирует многочисленные практики Миллетт, которые включают изготовление лоскутных одеял, живопись, рисунок, фотографию, коллаж и скульптуру. [11] Миллетт использует эти мультимедийные работы, чтобы подчеркнуть опыт афроамериканцев, одновременно говоря о том, как все живое связано. [11] Геометрические узоры Миллетт притягивают взгляд зрителя от точки к точке, имитируя многогранную, сложную и фрагментарную природу самой жизни.
Одеяла Миллетта подчеркивают взаимосвязанность, поскольку домашняя или «ремесленная» деятельность соединяет куски ткани или текстиля друг с другом с помощью стежков и ниток. Эти художественные одеяла одновременно сочетают в себе несколько материалов и определенные культурные отсылки, поскольку тема каждого из них конкретно связана с различными культурными моментами. Например, Chosen Family — это одно из произведений Миллетта 2018 года, которое сочетает в себе ткань, текстиль, перья и ручную стежку. Узор ткани и текстиля, содержащихся в изделии, намекает на традиционный африканский текстиль, а толстый ободок из перьев по окружности одеяла создает мягкую границу, которая подчеркивает мультимедийную природу изделия.