Игнаций Александр Герымский (30 января 1850, Варшава — ум. 6–8 марта 1901, Рим ) — польский художник конца 19 века, младший брат Максимилиана Герымского . Он был представителем реализма , а также важным предшественником импрессионизма в Польше.
Александр Герымский окончил среднюю государственную школу № III в Варшаве в 1867 году и в том же году начал изучать рисование в Варшаве. С 1868 по 1872 год он учился в Академии художеств в Мюнхене и окончил ее с золотой медалью. Получил благодарность за дипломную работу « Венецианский купец» . Между 1873 и 1874 годами он оставался в Италии , преимущественно в Риме. Там он завершил свои первые знаменитые работы: «Романский трактир» и «Морра-игра» , которые Герымский привез в Варшаву в начале 1875 года и выставил в галерее Захента . Обе картины привлекли внимание зрителей и критиков. [1]
С конца 1875 по 1879 год художник вернулся в Рим, где работал над совершенствованием своего творчества, уделяя особое внимание изучению итальянской живописи. Самым важным произведением римского периода была его картина « В беседке» . Это был подход к импрессионизму, которому предшествовали обширные исследования в этой области (например, «Цилиндр на столе» , «Человек в красном фраке» и др.). На картине «В беседке» мы видим сцену общественного собрания XVIII века, происходящего в беседке, наполненной светом сзади. Подобные сцены позволяли ему играть с красками и светом. Работы Геримского можно сравнить с современными французскими импрессионистами , хотя он еще не был в Париже и не было никаких свидетельств того, что он видел их работы. [2] [3]
Величайший период для Геримского пришелся на период с 1879 по 1888 год, который он провел в Варшаве. В это время он работал с группой молодых писателей и художников-позитивистов, сгруппировавшихся вокруг журнала Wędrowiec (англ. Wanderer) . Ответственным за художественную деятельность в этих журналах был Станислав Виткевич , который начал борьбу за общественное признание Герымского. Картины, написанные Геримским в этот период, например, еврейские женщины, продающие апельсины ; «Ворота Старого города» , «Марина Солца» , «Праздник труб и пескоструйщиков» и другие основаны на жизни бедняков из двух районов Варшавы – Повисле и Старого города. К сожалению, его произведения никогда не были поняты и уважены в современной Польше. Как и другие недооцененные на родине люди, не имеющие средств к существованию, он в 1888 году покинул Варшаву и уехал за границу. [4]
После отъезда из Польши он жил в основном в Германии и Франции. По мере того, как менялось его окружение, менялась и его работа. Вдали от родины он начал рисовать не столь личные темы. В основном писал пейзажи ( «Замок Куфштайна », «Часть Ротенбурга» , морские пейзажи). Он часто рисовал ночью, что позволяло ему писать объекты при искусственном освещении, например (Мюнхенские ноктюрны , Ночная Парижская опера , Сумерки над Сеной ).
Он вернулся в Польшу в 1893 году и оставался там до 1895 года, чтобы подать заявление о приеме на работу в Академию изящных искусств в Кракове . Это путешествие возродило его интерес к человеческим предметам. «Крестьянский гроб» — одна из картин того периода.
Последние годы жизни он оставался в Италии . Из этого последнего периода пришли такие работы, как Интерьер базилики Сан-Марко в Венеции, Пьяцца дель Пополо в Риме или виды Вероны . [5]
Его горькие разочарования в жизни раскрываются в автопортрете, написанном за год до смерти. Он смотрел на мир глазами натуралиста, несмотря на свой вспыльчивый характер. К сожалению, последние годы своей жизни он провел в психиатрической больнице ; тем не менее он оставил уникальное наследие. Его работы, как и работы Курбе , представляли собой реализм, и он не боялся изображать все вопросы жизни, включая жизнь простых людей. [6]
Геримский умер между 6 и 8 марта 1901 года в Риме, в психиатрической больнице на улице Виа делла Лунгара . Он был похоронен на кладбище Кампо Верано в Риме 10 марта 1901 года .
