.jpg/1280px-Alexander_de_Cadenet(cropped).jpg)
Александр де Кадене (родился 24 мая 1974 года), также известный как Бруизер , — британский художник, работающий в различных медиа: преимущественно в живописи, фотографии и скульптуре. Он наиболее известен своими фотографическими «портретами черепов», а также скульптурами метеоритов и Life Burger . Эти работы, созданные в рамках традиции Vanitas , призваны помогать духовным и философским размышлениям. Он называл свои художественные работы «способом придать опыту смысл в осязаемой форме; это исследование тайн и священности жизни и ее представление через искусство». [1]
Де Кадене родился и вырос в Челси, Лондон, и продолжает жить и работать как в Великобритании, так и в Лос-Анджелесе. Он получил образование в Ashfold Prep School и Harrow School , где в 1992 году выиграл премию Lincoln-Seligmann Art Prize. В 1995 году он курировал Liberty — выставку произведений искусства заключенных и пациентов особых больниц, отобранных по программе Koestler Awards Scheme , при поддержке Главного инспектората тюрем сэра Стивена Тумима . [2] В 1996 году он получил степень бакалавра в Институте искусств Курто . В период с 1997 по 2000 год Де Кадене был редактором раздела «Искусство» в журнале Sleazenation , журнале о моде и стиле жизни, в котором публиковались интервью с художниками YBA, включая: Марка Куинна , Гэвина Турка , Гилберта и Джорджа и Стивена Уиллатса.
С 2016 года де Кадене является редактором раздела «Искусство» журнала Watkins Mind Body Spirit Magazine. Среди его интервью — Экхарт Толле о взаимосвязи искусства и просветления, Дэвид Линч о трансцендентальной медитации, Алекс Грей и Элисон Грей о визионерском искусстве.
Де Кадене представил свою концепцию «портрета черепа» в The Mark , галерее складского помещения, которую художник открыл по адресу 259 Kings Road London в 1996 году. Там был представлен рентгеновский снимок его собственного черепа, свисающий с потолка. В период с 1996 по 2016 год де Кадене представил последовательную серию фотографических «портретов черепа», основанных на рентгеновских снимках черепов его моделей.
В 1998 году он представил работу «Skullduggery» , в которой были изображены портреты черепов манекенщиц на фасаде Музея Виктории и Альберта .
В 1999 году он представил полную серию Celebrity в изолированном месте за пределами Масаи Мара в Кении при содействии Cottars Safari. Шоу посетили тысячи представителей племени масаи и несколько коллекционеров произведений искусства, которые прилетели в Кению на премьеру.
В 2003 году он представил персональную выставку ( «Британские шпионы») в университетском и музейном зданиях Института искусств Курто в Сомерсет-хаусе на Стрэнде в Лондоне.
Продолжающаяся серия работ исследует темы человеческих достижений и священности искусства, в частности, в рамках традиции Vanitas . Десятифутовая кибахромная фотографическая серия «Знаменитости» была впервые представлена в Великобритании в 2000 году в галерее 30 Underwood Street в Шордиче, Лондон. [3]
Художник собирал рентгеновские снимки черепов значимых исторических персонажей, которых уже нет в живых, для включения их в портреты черепов. [4] По состоянию на 2015 год он создал портреты фараона Тутанхамона , Адольфа Гитлера , Альберта Эйнштейна и Мэрилин Монро . В 2016 году художник представил портрет черепа Ричарда III совместно с Университетом Лестера. [5]
В октябре 2022 года де Кадене представил в галерее Саатчи в Лондоне совместно с West Contemporary новую серию портретов черепов, основанную на фотографиях, сделанных в 1947 году, останков семьи Медичи в гробнице, спроектированной Микеланджело. [6] [7] Эта серия стала первой серией портретов черепов, которую художник создал за семь лет, и продемонстрировала различные стилистические инновации, включая использование фотографий вместо рентгеновской фотографии, печать на алюминии, включение нарисованных вручную (а некоторые и с блестками) цитат, произнесенных субъектами, или из текстов Макиавелли , которые ссылаются на характеры субъектов, и введение различных цветных аур для субъектов. Эта серия специально исследует способность искусства подвергать сомнению природу идентичности и вносить вклад в продолжающееся наследие субъектов после смерти. [8]
В период с 2008 по 2017 год де Кадене сделал небольшую серию отливок из сертифицированного внеземного метеоритного металла, который он купил в Тусоне, штат Аризона. Работы с метеоритами включают работы, которые имеют явную религиозную символику, в том числе «Происхождение» , «Голод» и «Сотворение» — серию различных яблок с одним, двумя и тремя надкусами.
В 2016 году на аукционе Philips Auctioneers было продано метеоритное яблоко, установив рекордную цену для скульптур художника на аукционе. [9] В 2017 году он создал Метеоритное яйцо , которое считается крупнейшей отливкой из метеоритного металла, когда-либо сделанной.
В 2016 году художник запустил в Калифорнии свои скульптуры Life Burger, которые продолжили его озабоченность человеческими амбициями, материальным успехом и смертностью. Работы получили широкое признание критиков. [10] В 2018 году Sunday Times сообщила о продаже уникального 7-дюймового серебряного Trump Burger за 30 000 фунтов стерлингов коллекционеру из Великобритании. [11]
После встречи с духовным учителем Экхартом Толле в 2016 году художник основал группу художников Awakened Artists, которая является международным сообществом художников, чьи работы исследуют темы, связанные с развивающимся сознанием. [12] В 2017 году Awakened Artists выступили сопродюсерами Art Awakens Humanity , конференции в St Stephen Walbrook в лондонском Сити, исследующей связь между искусством и духовностью. Его интервью с различными художниками и духовными учителями были опубликованы в журнале Watkins Magazine, включая David Lynch , Eckhart Tolle on Art and the Spiritual Dimension и Eckhart Tolle's Photos of Nature и Alex and Allyson Grey.
Он опубликовал две книги стихов: «Муза» (1999) и «Послерождение» (2015). [13] Обе публикации исследуют его опыт темной стороны женской психики.
В 2016 году издательство Unicorn Publishing опубликовало ретроспективу работ художника «Александр де Кадене» , подготовленную историком искусств Эдвардом Люси-Смитом . [14]
