Альфред Уильям Рич (4 марта 1856 — 7 сентября 1921) — английский художник , педагог и писатель.
Рич родился между Скейнс-Хилл и Линдфилдом в Сассексе . Его изучение искусства началось в возрасте восьми лет, как самоучка, вдохновлённый примерами Тёрнера , Олда Крома и Констебля в Национальной галерее .
Его профессиональная карьера в искусстве началась как геральдический художник с 1870 по 1890 год. Он недолго учился в Вестминстерской школе искусств . Но именно шесть лет рисования с классических слепков и с натуры в Школе изящных искусств Слейда , начавшиеся в 1890 году, привели его к любви к пейзажу и акварели. Сначала он учился у Альфонса Легро , а затем у профессора Фреда Брауна . С 1898 года он был членом Нового английского художественного клуба .
На Рича повлияли акварельные техники Томаса Гиртина , Джона Селла Котмана и Питера Де Винта , особенно их использование насыщенных цветов, полученных путем нанесения полной заливки и предоставления ей возможности высохнуть без помех. Но хотя он и ссылался на более раннюю школу акварелистов, все его работы являются его собственными и были созданы в той же степени реакцией на французский импрессионизм , но с особым английским уклоном. Как отмечали Рич и ряд его современников (включая Роджера Фрая и Лоуренса Биньона ), возможно, именно английская акварельная традиция быстрой живописи на пленэре вдохновила большую часть изначальной спонтанности импрессионизма, и это была область, в которой английская художественная традиция могла претендовать на новаторство. Рич был сторонником естественного подхода к живописи, пытаясь запечатлеть эмоции, которые вызывал предмет, а не точно воспроизвести сцену. Он не испытывал особого чувства к тому, что он называл «выставочными работами», которые он считал переработанными. Он был критичен даже к некоторым из величайших мастеров, которые, по его мнению, часто были виновны в том, что портили свои работы, полируя следы своих первоначальных реакций на сцену. Он также не любил «красивые картинки», термин, который он использовал для обозначения причудливых работ, созданных некоторыми из его современников, и использовал этот термин как тонко завуалированную критику работ Хелен Аллингем .
Первые публичные выставки Рича состоялись в его студии в Кройдоне в 1896 году, за ними последовали показы в New English Art Club, Piccadilly Egyptian Hall , Alpine Club , Goupil's London Salon , Carfax Gallery, Leicester Galleries и Walker's Galleries. Он работал в отборочном жюри NEAC с 1904 года и был избран в Совет Международного общества скульпторов, художников и граверов в 1913 году. Его работы были включены в Венецианскую биеннале 1914 года . Он преподавал и путешествовал с группами студентов, всегда поощряя их рисовать и писать картины непосредственно с натуры, а не копировать классические картины (в отличие от других школ обучения, которые подчеркивали работу мастеров). Он избегал студийной работы и мольбертов, предпочитая работать с натянутой бумагой на доске, которую он держал на коленях, сидя в походном кресле.
Его книга «Акварельная живопись» (1918) была опубликована в популярном издании New Art Library и оставалась в печати на протяжении почти 50 лет как образцовое произведение по этой теме.
Рич умер в Тьюксбери в 1921 году. После его смерти в 1923 году галерея Уокера провела ретроспективу, а в 1928 году в Художественной галерее Манчестер-Сити — мемориальную выставку. В 1934 году в школе Слейда была учреждена стипендия его имени, которая до сих пор ежегодно присуждается.