Шарль Андре Мар (1885–1932), или Андре-Шарль Мар , был французским художником и текстильным дизайнером, а также соучредителем Компании французского искусства ( la Compagnie des Arts Français ) в 1919 году. Он был дизайнером красочных тканей и одним из основателей движения ар-деко .
Будучи солдатом французской армии в Первой мировой войне , Мар руководил разработкой военного камуфляжа , рисуя артиллерию с использованием приемов кубизма , чтобы обмануть глаз. Его картина чернилами и акварелью Le canon de 280 camoufleé (Закамуфлированная пушка 280) демонстрирует тесное взаимодействие абстрактного искусства и военного применения того времени. [2] Он является автором книги Cubisme et Camouflage , 1914–1918.
Мар делал наброски и писал сцены, основанные на его опыте в Первой мировой войне. Среди его работ: «Американские войска маршируют через Триумфальную арку» (1930) и «Похороны маршала Фоша» (1931).
После войны Маре объединил свои таланты с навыками архитектора Луи Сю и стал лидером движения ар-деко . Он проектировал павильоны, текстиль и мебель для Международной выставки современных декоративных и промышленных искусств в Париже в 1925 году, а также интерьеры жилых домов и французских океанских лайнеров. Общей чертой его работ была стилизованная роза в гирляндах или букетах.
Мар родился в Аржантане , в Нормандии. Среди его друзей детства был художник Фернан Леже . Молодой Мар был увлечен рисованием и решил отправиться в Париж, чтобы изучать искусство и дизайн. В 1904 году он поступил в Школу декоративных искусств, а также посещал курсы в Академии Жюльена . В 1906 году он выставлял свои картины и проекты в Салоне независимых. В последующие годы он участвовал в Осеннем салоне, где выставлял работы вместе с работами своих друзей Роже де ла Френе , Андре Дюнуайе де Сегонзака , Мориса Марино и Марселя Дюшана . Его проекты в 1911 году включали очень сложные и стилизованные цветочные узоры для текстиля, отходя от традиционных и модернистских моделей. Гийом Аполлинер прокомментировал его мастерство в проектировании мебели. [3]
На Осеннем салоне 1912 года он и Раймон Дюшан-Вийон , Марсель Дюшан , Жан Метценже , Альбер Глез , Мари Лорансен , Фернан Леже и Роже де ла Френе совместно работали над дизайном La Maison Cubiste , архитектурной инсталляции, предназначенной для демонстрации картин кубистов. Мар разработал красочные обои, на которых были изображены стилизованные розы и цветочные узоры, а также обивку, мебель и ковры с похожими мотивами. Это был явный отход от традиционного декора, ставший прототипом дизайна интерьера в стиле ар-деко . Инсталляция привлекла значительное внимание и даже скандал в прессе. [4] [5] [6]
Во время Первой мировой войны Мар работал над камуфляжем для французской армии в секции камуфляжей, созданной Люсьеном-Виктором Гираном де Шеволой и руководимой его другом Дюнуайе де Сегонзаком. Он также работал для британской и итальянской армий со своим другом Фернаном Леже и другими художниками, включая Форена, Шарля Камуана , Шарля Дюфрена , Вийона и Маркусси; и со скульпторами Анри Бушаром и Шарлем Деспио — и с театральными художниками.
Маре применил принципы разрушительной цветовой маскировки, используя формы, полученные из кубизма : полосы цвета, сопоставленные, чтобы не дать глазу распознать форму ствола оружия, например. Цвета выбираются так, чтобы перекрываться с окружающим ландшафтом. В то время Маре нарисовал десять из своих многочисленных акварельных альбомов в стиле кубизма. Его эскизные проекты включают полые замаскированные бронированные деревья для использования в качестве наблюдательных пунктов. [7]
В 1916 году Маре был тяжело ранен осколком снаряда на фронте в Пикардии, помогая обустраивать наблюдательный пункт. [8]
10 августа 1916 года король Великобритании Георг V наградил Мара Военным крестом .
В конце войны Мар быстро вернулся к своей художественной работе. В 1919 году ему было поручено, вместе с Луи Сю и Гюставом Луи Жольмом, разработать декорации для Елисейских полей и Триумфальной арки в честь первого Дня взятия Бастилии после войны. В 1919 году он также объединился с Луи Сю, чтобы создать Compagnie des Arts Française , фирму по дизайну интерьера. Он начал создавать дизайны для обоев, обивки и других тканей со своими фирменными дизайнами корзин и венков из роз. [4]
Маре и Сю работали вместе восемь лет, создав около пятидесяти различных архитектурных ансамблей, включая интерьеры для французских посольств в Варшаве и Вашингтоне, для дома парфюмерного производителя Жана Пату и большой салон океанского лайнера « Иль-де-Франс» . Их также пригласил композитор Морис Равель для разработки декораций и костюмов для своего нового балета «Испанский час » в Парижской опере . В 1926 году Андре Маре был произведен в рыцари французского ордена Почетного легиона за заслуги в области декоративно-прикладного искусства.
В 1921 году Маре и Сюэ опубликовали манифест под названием «Архитектура » с иллюстрациями таких художников, как Поль Вера , Роже де ла Френе , Мари Лорансен и Шарль Дюфрен , и текстом Поля Валери . Они заявили, что их целью было создание ансамблей, которые были бы «серьёзными, логичными и гостеприимными». Столовая Поля Жиро (1920–21) (ныне в Музее декоративного искусства в Париже) была типичной для стиля ар-деко Маре и Сюэ; она отличалась изысканным мастерством и чрезвычайно дорогими материалами; стены были покрыты палисандровым и красным деревом , а осветительные приборы были установлены на потолке, украшенном листовым золотом. В верхней части стен барельефы из позолоченной лепнины Поля Вера иллюстрировали «Лето» и «Осень». В комнате также были фонтан и краны со скульптурным декором из позолоченной бронзы. [9]
Однако в последние годы его здоровье, подорванное горчичным газом во время войны, начало ухудшаться. В 1927 году Андре Мар решил покинуть Compagnie des Arts Français по состоянию здоровья и вместо этого посвятил себя исключительно живописи. В 1930 году он написал большую панель: Похороны маршала Фоша с пейзажами, вдохновленными его родной Нормандией.
В ноябре 1932 года он умер от туберкулеза, в результате серьезного отравления горчичным газом на войне. Он похоронен на небольшом кладбище Лигнериц в Оже . [10]
В октябре-ноябре 1933 года большая часть его работ была представлена на 23-й выставке Общества Нормандской современной живописи в Музее изящных искусств в Руане . [11]
.jpg/1280px-Buffet_by_Compagnie_des_Arts_Francais_(1920-21).jpg)
