Андре Шарль Биелер CM RCA (8 октября 1896 г. – 1 декабря 1989 г.) [1] был канадским художником и учителем швейцарского происхождения. Его работы были модернистскими, сначала с сильным акцентом на линии, позже с большим интересом к свету и цвету. Он известен своими жанровыми картинами жизни в сельской местности Квебека. Он был первым президентом Федерации канадских художников (1942–1944) и сыграл важную роль в основании Канадского совета и Центра искусств Агнес Этерингтон в Кингстоне, Онтарио .
Андре Шарль Билер родился в Лозанне , Швейцария, 8 октября 1896 года. [2] Его отец, Шарль Билер, был директором Коллеж Гальяр. Его мать Бланш была дочерью историка Жана-Анри Мерля д'Обинье (1794–1872). [1] Билер переехал в Париж на двенадцать лет со своими родителями и братьями Жаном, Этьеном и Жаком, прежде чем вся семья иммигрировала в Канаду в 1908 году. Отец Билера стал регистратором Пресвитерианского колледжа в Монреале . Билер учился в Академии Вестмаунт, а затем в Техническом институте Монреаля. Он намеревался изучать архитектуру. [1] Во время Первой мировой войны (1914–1918) Биелер вступил в Канадский лёгкий пехотный полк принцессы Патрисии в 1915 году. Он был ранен и серьёзно отравлен газами. [1]
После увольнения из армии Биелер учился в лицее Карно в Париже. [1] В 1919 году он вернулся в Канаду, затем отправился во Флориду , чтобы восстановить силы, где Гарри Дэвис Флухарт (1861–1938) давал ему уроки искусства. Он получил ветеранский грант, который позволил ему учиться у Чарльза Розена (1878–1950) и Юджина Спейхера (1883–1962) в Лиге студентов-художников Нью-Йорка в Вудстоке, штат Нью-Йорк . Он вернулся в Монреаль, где познакомился с членами группы Бивер-холл . [3]
С 1922 по 1926 год Биелер проводил большую часть своего времени в Швейцарии, обучаясь у своего дяди Эрнеста Биелера , художника и монументалиста. [3] Он помогал своему дяде с несколькими фресками в ратуше Ле-Локля в кантоне Невшатель. [1] Он также провел некоторое время в Париже , Франция, и учился в Академии Рансона у Мориса Дени (1870–1943) и Поля Серюзье (1864–1927). В 1924 году у Биелера состоялась его первая персональная выставка в Художественной ассоциации Монреаля . [3] Он жил на острове Орлеан в Квебеке с 1927 по 1929 год, где он рисовал местных жителей . [2] В это время он познакомился с А. Я. Джексоном (1882–1974). [3]
В 1930 году Биелер открыл студию в Монреале, зарабатывая на жизнь выполнением коммерческих заказов и преподаванием. [2] Он и Джон Гудвин Лайман основали художественную школу Atelier, которая просуществовала недолго. [3] Биелер и Эдвин Холгейт возглавили «Оксфордскую группу» в Монреале, которая собиралась в подвальном помещении таверны Оксфорда в обеденное время. В группе было примерно равное количество франкоговорящих и англоговорящих членов. Другими членами были Альбер Эдвард Клотье , Адриен Эбер , художественный критик Жан Шовен и редактор Каррье. [4]
Билер работал с Жанетт Менье, молодым декоратором и дизайнером интерьеров. Благодаря ей он занялся дизайном театральных декораций и костюмов, мебели, интерьеров, тканей и плакатов. Он продвигал дизайн интерьера с использованием домотканых тканей, изготовленных прядильщиками и ткачами из нижнего региона Святого Лаврентия. В 1931 году Билер и Жанетт Менье поженились. [1] Билер часто посещал Лаврентийские горы в экспедициях по живописи. [3] В 1935 году Билеры переехали в Сент-Адель , тихий городок в Лаврентийских горах. [1] Билер сделал некоторые иллюстрации для «Королевства Сагеней» (1936) Мариуса Барбо . [5] [a]
В 1936 году Биелер стал профессором искусств в Университете Квинс в Кингстоне, Онтарио . Биелер организовал первую конференцию канадских художников в 1941 году. Это привело к основанию Федерации канадских художников , первым президентом которой был Биелер. [2] Биелер преподавал в Школе изящных искусств Банфа летом 1940, 1947, 1949 и 1952 годов. В 1953-54 годах он взял однолетний отпуск в Университете Квинс, чтобы учиться и рисовать в Европе. [1]
Биелер дал импульс, который привел к формированию Канадского совета в 1957 году. Он также был главным организатором Центра искусств Агнес Этерингтон в Кингстоне в 1957 году и был его первым директором. [2] Он вернулся в Европу, чтобы путешествовать и рисовать летом 1959 года. Биелер ушел из Университета Квинса в 1963 году. Получив больше свободы для путешествий, он посетил Мексику в 1964, 1966 и 1972 годах. [1]
Биелер принадлежал к Канадской группе художников и Королевской канадской академии искусств . Он разработал пневматический рельефный печатный станок и основал компанию, которая управляла этим станком. В 1957 году он получил премию JWL Forster Award от Общества художников Онтарио . Он был награжден Канадской медалью столетия и почетной докторской степенью, а в 1987 году стал членом Ордена Канады . [3] Андре Шарль Биелер умер в Кингстоне, Онтарио, 1 декабря 1989 года. [2] У него остались жена Жанетт и четверо детей. Его сын, Тед Биелер, стал известным скульптором. [1]
Стиль Биелера был ближе к стилю современных французских художников, в частности к « Парижской школе », а затем к канадским течениям. [2] Его ранние работы показывают влияние его дяди Эрнеста, с пристальным вниманием к линии и форме, необходимым для витражей и мозаичных работ. [3] Его более поздние картины, гравюры, скульптуры и фрески трактуют традиционные сюжеты в модернистском стиле. Он создавал живые жанровые картины жизни в сельской местности Квебека, показывая фигуры, работающие группами или собирающиеся вокруг церквей, в гармонии с ландшафтом. [3] Он сказал:
Снова и снова я делал наброски и рисовал людей, выходящих из церкви после торжественной мессы, характерную паузу перед долгим путешествием в усадьбу. Нет никакой спешки, пора в гости, пора узнать новости... снова мы видим это существенное качество, медленный ритм движения должен быть выражен медленным изгибом плеч собравшихся мужчин, и эти изгибы могут быть повторены в экипажах... для меня это линия, которая выражает настроение сцены. [3]
В последние годы своей жизни Биелер переосмыслил многие из своих ранних набросков с точки зрения света и цвета. [2] Нэнси Бейл писала в 1982 году о его работе:
... вместо того, чтобы произвольно размещать фигуры в своих работах, Биелер делает их неотъемлемой частью пейзажа. Они появляются незваными из скал или деревьев или из фермерского двора... Они не доминируют, а являются частью естественного порядка. Они принадлежат из-за равновесия, которое создает Биелер - гармонии между физической работой человека и его окружением. Наполненные цветом - розовым, зеленым, золотым - и жизнерадостные в сюжете, его масляные картины указывают на удовлетворение и удовольствие, которые можно найти как в работе, так и в игре. Биелер - мастер передавать изобилие детства с помощью цветов, которые имеют свежесть растительности после дождя. [1]
Основные работы Билера включают в себя: [1]
Биелер провел более двадцати пяти персональных выставок в таких местах, как Женева, Монреаль, Кингстон, Квебек-Сити, Эдмонтон, Калгари, Банф, Виннипег, Оттава, Торонто и Сан-Мигель-де-Альенде в Мексике. Основные ретроспективные выставки прошли в Центре искусств Агнес Этерингтон в Кингстоне в 1963 году, где было показано 115 работ, и в 1970 году. Ретроспектива 1970 года под названием Андре Биелер, 50 лет: ретроспективная выставка 1920-1970 годов прошла в десяти галереях Канады. [1]
Примечания
Цитаты
Источники