Андреа Каллард (родилась в 1950 году в Чикаго ) — американская медиахудожница, связанная с группой художников Colab в Нью-Йорке . [1]
Андреа Каллард родилась в Чикаго в 1950 году и выросла в Манси, штат Индиана . Она окончила среднюю школу Kingswood School Cranbrook в 1968 году, продолжила образование в St. Louis School of Fine Arts при Вашингтонском университете (1968–1970) и окончила San Francisco Art Institute со степенью бакалавра изящных искусств по живописи в 1972 году. В Сан-Франциско Каллард нашла художественное сообщество, в которое входили Джим Винсент, Бонни О'Нил, Бейлор Трапнелл, Мак Бекет, Кэрол Уильямс, Риз Уильямс и Робин Уинтерс .
В 1973 году Каллард переехала в Нью-Йорк и поселилась в сыром лофте по адресу 150 Chambers St. И снова Каллард нашла сообщество художников, включая Дейзи Янгблад, Джо Хаске, Роберта Израэля и Кару Перлман, которые жили в том же здании, а также Бернис Рубин, которая жила по соседству. В 1976 году Каллард переехала на верхний этаж дома 40 Lispenard St. Она, Кара Перлман и Бернис Рубин приобрели чистую аренду на три верхних этажа и отремонтировали здание.
Участие Каллард в создании группы художников Collaborative Projects Inc. (известной как Colab ) было одним из ее самых сильных вкладов в художественное сообщество Нью-Йорка. Организация имитировала корпоративную структуру, пытаясь получить грантовую поддержку, которую организация затем перераспределяла между своими членами или использовала для совместных проектов, таких как телевизионные программы. Кроме того, Colab организовала несколько групповых художественных выставок с 1979 по 1985 год и активно стремилась сотрудничать с другими маргинальными художественными группами, в первую очередь с Fashion Moda в Южном Бронксе , что привело к тому, что Люси Липпард назвала беспрецедентными и «хрупкими межклассовыми, межкультурными альянсами». [2] Colab олицетворяла грубую и крайне политическую художественную сцену, которая отклонялась от современных художественных пространств и производственных практик. Андреа Каллард работала секретарем группы с 1978 по 1980 год. Она и небольшая группа других организовали шоу на Таймс-сквер 1980 года в неарендованном четырехэтажном здании на Таймс-сквер. [3] Ее фотографии подробно документируют произведения искусства этого события, выставки, которая бросила вызов многим умам в отношении искусства и культуры.
Профессиональная карьера Андреа Каллард также развивалась в этот период времени. Она внесла большой вклад в выставки Colab и создала множество индивидуальных произведений искусства, включая полевые записи, фильмы super 8mm, видео, фотографии, рисунки и акварели. Ее работы были сосредоточены на вопросах защиты окружающей среды, что особенно заметно в ее серии Ailanthus . Кроме того, ее работа была посвящена вопросам культурных изменений, очевидным образом проявившимся в ее вкладе в выставку Custom and Culture II 1979 года в NYC Customs House. В 1977 году Национальный фонд искусств (NEA) наградил ее индивидуальной стипендией художника за рисунок. Она также участвовала в нескольких художественных резиденциях, начиная с 1978 года в Cummington Community for the Arts в Каммингтоне, штат Массачусетс . Вместе с Риз Уильямс, Терезой Хак Кён Ча и Марком Томпсоном Каллард основала организацию LINE для сбора и распределения денег на книги художников . [4]
В 1980-х годах Каллард постепенно отделилась от Colab, но продолжала искать возможности для сотрудничества с другими художниками. Это желание проявилось в ее шоу Site, Cite, Sight 1980 года с Бонни О'Нил в Сан-Франциско, в ее сотрудничестве с Кэти Хай над уличным плакатом для Colab, в ее вкладе в фильм Стива Нинга Freckled Rice и в ее работе с Сэмом Сью над The Tenement: Place for Survival, Object of Reform в 1988 году. Эти проекты примечательны, но представляют собой лишь часть сотрудничества Каллард на протяжении 1980-х годов.
В 1985 году она основала Avocet Portfolio совместно с Джолли Шталь в Art Awareness, многопрофильном центре искусств в горах Катскилл . Они работали с Винсом Кеннеди, когда он разрабатывал свои нетоксичные чернила на водной основе для Createx Ltd. С 1985 по 1991 год Avocet опубликовала 48 изданий трафаретных изображений 33 художников из Colab и более широкого мира искусства, многие из которых с тех пор стали широко известны. [5]
Кроме того, Каллард участвовала в многочисленных художественных образовательных резиденциях, спонсируемых New York Foundation for the Arts, включая те, что проходили в Malone, New York , в Hecksher Museum, в Huntington Public Library, в Carthage Central Schools в Black River, New York , в Rockland Center for the Arts , в Baldwinsville Schools and Studio in a School. На протяжении многих лет она читала лекции в Williams College , Wake Forest University , Virginia Commonwealth University и других.
В 1990-х годах она выставлялась на персональных и групповых выставках, включая The Waste Stream: в Storefront for Art and Architecture и выставку портфолио мастеров-печатников под названием Multiple Connections в Bronx River Art Center. Она также участвовала в нескольких резиденциях и работала приглашенным художником, включая одну в Американской академии в Риме , Италия. Наконец, она заняла руководящие должности в качестве координатора по искусству Национального совета еврейских женщин , директора по искусству и ремеслам в лагере Брант-Лейк и координатора по искусству проекта в Совете по образованию города Нью-Йорка .
В 2008 году Каллард получил степень магистра изящных искусств по направлению «Интегрированные медиаискусства» на факультете кино и медиа колледжа Хантер .
В 2010 году начались усилия по сохранению фильмов Каллард, что привело к международным показам ее работ. В 2012 году Каллард собрала множество короткометражных фильмов и слайд-шоу для создания Talking Landscape, Early Media Work 1974-1984 . В него вошли ее работы на супер-8-мм пленке и ранних видеоформатах.
Работая с цифровыми медиа, она продолжает создавать видео, фотографии, тексты и аудиокомпозиции.
В период с 2008 по 2019 год Каллард снял более 150 промышленных и маркетинговых фильмов для компании по переработке отходов, расположенной в Окленде, штат Калифорния.
Каллард — мать Каллард Люка Геллера, родившегося в 1988 году, также художника. Ее родителями были Патрисия и Чарльз Г. Каллард . Андреа Каллард продолжает жить и работать в Нью-Йорке. [6]