Анна Анхер (18 августа 1859 – 15 апреля 1935) была датской художницей, связанной с Skagen Painters , колонией художников на северной точке Ютланда , Дания. Она считается одним из величайших визуальных художников Дании.
Анна Кирстине Брондум родилась в Скагене , Дания, дочь Ане Хедвиг Мёллер (1826–1916) и Эрика Андерсена Брондума (1820–1890). Она была единственной из художников Скагена, которая родилась и выросла в Скагене , где ее отец владел отелем Brøndums . Художественный талант Анны Анчер проявился в раннем возрасте, и она познакомилась с изобразительным искусством через многих художников, которые обосновались рисовать в Скагене, на севере Ютландии.
В то время как она изучала рисунок в течение трех лет в колледже живописи Вильгельма Кюна в Копенгагене , она разработала свой собственный стиль и была пионером в наблюдении за взаимодействием различных цветов при естественном освещении. Она также изучала рисунок в Париже в ателье Пьера Пюви де Шаванна вместе с Мари Триепке , которая вышла замуж за Педера Северина Крёйера , другого художника из Скагена.
В 1880 году она вышла замуж за художника Майкла Анчера , с которым познакомилась в Скагене. У них был один ребенок, дочь Хельга Анчер . Несмотря на давление общества, что замужние женщины должны посвящать себя домашним обязанностям, она продолжала рисовать после замужества. [1]
Анна Анкер считалась одной из величайших датских художниц-живописцев благодаря своим способностям как художника-характериста и колориста. [2] Ее искусство нашло свое выражение в современном прорыве скандинавского искусства к более правдивому изображению реальности, например, в картинах «Голубая Ане» (1882) и «Девушка на кухне» (1883–1886). [3]
Анчер предпочитала рисовать интерьеры и простые темы из повседневной жизни людей Скагена, особенно рыбаков, женщин и детей. Она была сильно занята исследованием света и цвета, как в «Интерьере с клематисом» (1913). Она также создала более сложные композиции, такие как «Похороны» (1891). Работы Анны Анчер часто представляли датское искусство за рубежом. Анчер была известна тем, что изображала в своих работах похожих гражданских лиц из художественной колонии Скагена, включая старую слепую женщину. [4]
Анна Анчер получила высокую оценку за свою картину под названием Sørg (1902), на которой изображена светловолосая длинноволосая обнаженная женщина на одной стороне работы, погребальный крест посередине и пожилая набожная женщина, облаченная в черную одежду. Религиозный контекст картины может быть связан с собственным религиозным воспитанием Анчер. Ее изображение женской обнаженной натуры является уникальным для того времени, учитывая, что эта женщина не откровенно сексуализирована и создана исключительно как объект для мужского взгляда, как это было типично для современных картин женской обнаженной натуры. Исследователь Элис Р. Прайс утверждает, что эта картина является отражением позиции Анчер как верующей женщины, живущей в традиционном богемном образе жизни художников, что Прайс интерпретирует как указание на продолжающийся внутренний конфликт художника. [5]
Она выставляла свои работы во Дворце изящных искусств на Всемирной Колумбийской выставке 1893 года в Чикаго, штат Иллинойс. [6] Она была награждена медалью Ingenio et Arti в 1913 году [7] и Tagea Brandt Rejselegat в 1924 году [8]
Анчер была включена в экспозицию 2018 года « Женщины в Париже 1850–1900» . [9]
Резиденция Анны и Майкла Анчеров в Скагене была куплена в 1884 году. В 1913 году к собственности была пристроена большая пристройка-студия. Она также стала частью того, что сегодня выставлено на всеобщее обозрение как музей, посвященный Анне и Майклу Анчерам. После своей смерти в 1964 году их дочь Хельга Анчер оставила дом и все его содержимое в фонд. Бывшая резиденция была отреставрирована и открыта как музей и туристическая достопримечательность. [3]
В 1967 году дом Михаэля и Анны Анкер ( Anchers Hus ) в Скагене был преобразован в музей Фондом Хельги Анкер, прежде чем Anchers Hus открылся для публики для экскурсий. Оригинальная мебель и картины, созданные Анкерами и другими художниками Скагена, демонстрируются в отреставрированном доме и студии. Художественные выставки проводятся в Доме Саксильда ( Saxilds Gaard ), другом здании на территории. Он заполнен экспозициями картин Михаэля и Анны Анкер, а также многих других художников Скагена, которые составляли их круг друзей. [10]
Сборник из почти 4000 писем между Аммой и Майклом Анчером и их друзьями с комментариями историка искусства Элизабет Фабрициус был опубликован под названием « Анна ог Макаэль Анчер». «Бреве и фотограф 1866–1935 I–VI» были опубликованы Forlaget Historika. в 2020 году. [11]
Анна и Михаэль Анхер были изображены на лицевой стороне банкноты достоинством 1000 датских крон , которая поступила в обращение 25 ноября 2004 года и впоследствии была заменена. На лицевой стороне банкноты был изображен двойной портрет Анны и Михаэля Анхер, созданный по мотивам двух картин Педера Северина Крёйера 1884 года [12] [13] , которые изначально висели на стенах в столовой отеля Brøndums. [14]
_1905.jpeg/1280px-Anna_Ancher_-_Interieur_mit_Mohnblumen_und_lesender_Frau_(Lizzy_Hohlenberg)_1905.jpeg)
.jpg/1280px-Young_Girl_Before_a_Lit_Lamp_(Anna_Ancher).jpg)
.jpg/1280px-Evening_Prayer_(Anna_Ancher).jpg)
{{cite web}}: CS1 maint: постскриптум ( ссылка )