Антиподы — коллектив австралийских современных художников, известный своей пропагандой фигуративного искусства и противодействием абстрактному экспрессионизму . Группа, в которую входили семь художников из Мельбурна и историк искусства Бернард Смит , действовала в конце 1950-х годов. Несмотря на то, что в августе 1959 года «Антиподы» провели всего одну выставку в Мельбурне, они получили международное признание.
Членами группы были Чарльз Блэкман , Артур Бойд , Дэвид Бойд , Джон Брэк , Роберт Дикерсон , Джон Персиваль и Клифтон Пью , а Смит составлял компиляцию. Позиция группы в то время была противоречивой: некоторые рассматривали ее как консервативную реакцию на международные тенденции в искусстве. Несмотря на это, влияние Антиподов распространилось за пределы Австралии: их работы были включены в выставку 1961 года в галерее Уайтчепел в Лондоне.
Группа «Антиподы» состояла из семи современных мельбурнских художников и историка искусства Бернарда Смита , который в 1959 году составил «Манифест Антиподов» [1] — декларацию, составленную на основе комментариев художников в виде каталожного эссе для сопровождения их выставки. [2] Альберт Такер , не связанный с группой, начал выставлять серию в аналогичном образном стиле под названием «Голова антипода» в Европе в 1957 году. [3] Член Джон Персиваль выставил керамическую скульптуру «Ангел-антипод», смеющуюся фигуру, стоящую на руках. , в галерее Терри Клюна в Сиднее, май 1959 года. [4]
Художниками были Чарльз Блэкман , Артур Бойд , Дэвид Бойд , Джон Брэк , Роберт Дикерсон , Джон Персиваль и Клифтон Пью . [5] Все они базировались в Мельбурне , за исключением Дикерсона, который был из Сиднея . В 1959 году ни один из них не был непосредственным членом кружка Хайде , который сохранял свое значение в Мельбурнском отделении Общества современного искусства (CAS) с начала 1940-х годов, хотя Сандей и Джон Рид защищали группу. [6] Трое из них были членами семьи Бойдов , и все они были братьями-художниками определенного уровня, работавшими в рамках своих поддерживаемых стилей реалистических образов. Примечательно, что, хотя Персеваль выставлялся там в 1958 году, они не выставлялись в собственной галерее CAS (под руководством Рида с 1958 года как Музей современного искусства Австралии ), поскольку Общество выступило против выставки, но предпочло использовать помещения конкурирующего Викторианского общества художников , [7] долгое время являвшегося оплотом культурного консерватизма в Мельбурне.
The Age в своих «Новостях дня» приветствовала их появление;
Для обывателя, озадаченного большей частью современного искусства, выставка недавно сформированной группы под названием «Антиподы», которая откроется завтра в залах Викторианского общества художников, представляет собой настоящую надежду. Группа «Антиподы», состоящая из семи художников из Мельбурна и одного преподавателя Университета изящных искусств, объединила усилия в знак протеста против творчества многих своих современников. К художникам группы [присоединяется] лектор г-н Бернард Смит (который также является их председателем) [. . . ] Чтобы проиллюстрировать идею группы, г-н Смит показал нам копию манифеста группы, резко сформулированного двухстраничного документа, который, как мы чувствуем, обязательно где-нибудь спровоцирует какие-то споры» .
В статье цитируется Смит, открывший выставку во вторник, 4 августа 1959 года, [8] объясняющий смысл их существования как позицию против «абстрактного и нефигуративного искусства, которое повсюду поражает молодых художников», и что они выбрали Назовите антиподов, потому что это «означает место, где мы живем, но позволяет избежать любого национального подтекста в слове «австралиец». Это также связывает нас с европейской традицией».
« Манифест Антипода» был реакцией на значительный общественный успех музейной выставки «Новая американская живопись» , авторитетного обзора абстрактного экспрессионизма, организованного Нью-Йоркским Музеем современного искусства , который гастролировал по Европе в 1958–59 годах. Австралийские художники опасались, что американская абстракция становится новой ортодоксальностью [6] и что нетерпимость к модернистскому изобразительному искусству, которое они практиковали, растет во всем мире.
Поэтому их манифест предостерег от некритического принятия художниками зарубежной моды, в частности американского абстрактного экспрессионизма. В манифесте основное внимание уделялось кардинальной важности образа:
[Т] образ, узнаваемая форма, значимый символ — это основная единица языка [художника]… Он рождается из прошлого опыта и отсылает к прошлому опыту — и он коммуницирует. Он коммуницирует, потому что способен отсылать к переживаниям, которыми художник делится со своей аудиторией. [9]
Манифест был воспринят некоторыми местными художниками и критиками в то время как заявление в пользу консерватизма и реакции, а также как призыв изолировать Австралию от международного искусства. Их делу не способствовал тот факт, что все они пользовались некоторым коммерческим успехом, в отличие от их непосредственных соперников (местных абстракционистов Роджера Кемпа , Леонарда Френча , Индж Кинг и Джорджа Джонсона ), которые испытывали трудности. [ нужна цитата ] Некоторые члены ушли из группы Антиподов во время выставки и с тех пор относятся к своему участию в ней со смущением. [ нужна цитата ]
Критик Age Арнольд Шор в своем обзоре того времени назвал группу «антиабстрактными художниками, которые считают, что искусство должно выражать идеи», и осудил их «идеи» как «неясные», «комиксовые» и «плохо нарисованные», отметив Блэкман был единственным, кто «наделил свои идеи ощущением существования и их представлением с тонкостями художественной формы», и считал керамику Персеваля превосходящей его картины Уильямстауна как «вечную регату цвета». Он назвал серию « Невеста » Артура Бойда «причудливой», работы Дэвида Бойда — «гротескными карикатурами», работы Джона Брека — «иллюстративными искажениями», работы Дикерсона — как достигающими «трагических глубин» и пришел к выводу, что Пью потерял себя, рисуя свое « Похищение Европы». [10]
Тем не менее, при содействии директора британского музея Кеннета Кларка работы членов группы были включены в выставку 1961 года под названием «Недавняя австралийская живопись» в галерее Уайтчепел в Лондоне (наряду с выставкой Джона Молвига , Альберта Такера , Сидни Нолана , Фреда Уильямса и других). . Они почувствовали себя оправданными, приняв участие в этой выставке, которая доказала, что современная австралийская живопись имеет вполне обоснованную национальную идентичность. Через несколько месяцев после выставки «Антиподы» Бойд, Персеваль и Блэкман переехали в Лондон и сделали успешную выставочную карьеру на европейской арене.
Антиподы были мельбурнским движением. В 1961 году группа, называвшая себя « Сидней 9 », в которую входили австралийские художники-абстракционисты Гектор Гиллиланд, Карл Плейт , Леонард Хессинг, Стэн Рапотек , Джон Олсен , Роберт Клиппель , Клемент Мидмор и Билл Роуз, провела выставку картин и скульптур, чтобы противостоять группа Антиподов. Группа также наняла молодого критика Роберта Хьюза , чтобы он выступил против позиции Бернарда Смита.
В 1999 году было основано ныне всемирно известное художественное движение Stuckism , которое, среди других предшествующих художественных движений, опирается на принципы «Антиподов». [ как? ]