Антонелло да Мессина ( итальянское произношение: [antoˈnɛllo da (m)mesˈsiːna] ; ок. 1425–1430 — февраль 1479), собственно Антонелло ди Джованни ди Антонио , но также известный как Антонелло дельи Антони [1] и англизированный как Антоний Мессинский , был итальянским художником из Мессины , работавшим в эпоху итальянского Раннего Возрождения .
В его работах чувствуется сильное влияние ранней нидерландской живописи , хотя нет никаких документальных свидетельств того, что он когда-либо путешествовал за пределы Италии. [2] Джорджо Вазари приписывал ему введение масляной живописи в Италию, [3] хотя сейчас это считается неправильным. [4] Необычно для южноитальянского художника эпохи Возрождения, но его работы оказали влияние на художников северной Италии, особенно в Венеции .
Антонелло родился в Мессине около 1429–1431 годов у Гариты (Маргериты) и Джованни де Антонио Мазонуса, скульптора, который обучал его в раннем возрасте. Он и его семья проживали в районе Сикофанти города. [5]
Антонелло, как полагают, учился в Риме, прежде чем отправиться в Неаполь , [5] где тогда была модна нидерландская живопись. Согласно письму, написанному в 1524 году неаполитанским гуманистом Пьетро Суммонте , около 1450 года Антонелло был учеником художника Никколо Колантонио в Неаполе. [6] Этот рассказ о его обучении принимается большинством историков искусства. [7]
Антонелло вернулся в Мессину из Неаполя в 1450-х годах. [2] Около 1455 года он написал так называемое «Распятие Сибиу» , вдохновленное фламандскими трактовками этого сюжета, которое сейчас находится в Muzeul de Artă в Бухаресте. « Распятие» в Королевском музее Антверпена датируется тем же периодом. Эти ранние работы демонстрируют заметное фламандское влияние, которое, как теперь понимается, было вдохновлено его учителем Колантонио и картинами Рогира ван дер Вейдена и Яна ван Эйка , принадлежавшими покровителю Колантонио, Альфонсо V Арагонскому . [ необходима цитата ]
В своей биографии художника Джорджо Вазари отметил, что Антонелло увидел картину Ван Эйка ( Триптих Ломеллини ), принадлежащую королю Альфонсо V Арагонскому в Неаполе, и впоследствии познакомил Италию с масляной живописью. [3] Последние данные указывают на то, что «Антонелло ди Сицилия» (di Sicilia означает «из Сицилии») был в контакте с самым выдающимся последователем Ван Эйка, Петрусом Кристусом , в Милане в начале 1456 года. [8] Кажется вероятным, что это был на самом деле Антонелло да Мессина, поскольку это объясняет, почему он был одним из первых итальянцев, освоивших масляную живопись Эйка, и почему Петрус Кристус был первым нидерландским художником, изучившим итальянскую линейную перспективу . [8] Картины Антонелло, написанные после этой даты, демонстрируют наблюдение почти микроскопических деталей и мельчайших градаций света на отражающих или поглощающих свет объектах, что очень близко к стилю нидерландских мастеров, что позволяет предположить, что Антонелло был лично обучен Христусом. [9] Кроме того, более спокойные выражения на человеческих лицах и спокойствие в общей композиции работ Антонелло, по-видимому, являются следствием нидерландского влияния. [8] [ необходима полная цитата ] Считается, что он разделял технику Ван Эйка с Джентиле и Джованни Беллини . [5]
В период с 1456 по 1457 год Антонелло проявил себя как мастер живописи в Мессине. Он также делил свой дом с Паоло ди Чачио, студентом из Калабрии. [10] Самый ранний задокументированный заказ художника, датируемый 1457 годом, был на баннер для Confraternità di San Michele dei Gerbini в Реджо-ди-Калабрия , где он создал мастерскую для производства таких баннеров и религиозных изображений. [2] В это время он уже был женат, и у него родился сын Якобелло .
В 1460 году упоминается, что его отец арендовал бригантину , чтобы вернуть Антонелло и его семью из Амантеи в Калабрии. В том же году Антонелло написал так называемую «Мадонну соленой» , в которой стандартная иконография и фламандский стиль сочетаются с большим вниманием к объемным пропорциям фигур, что, вероятно, указывает на знание работ Пьеро делла Франческа . Также около 1460 года существуют две небольшие панели, изображающие Авраама, которому служат ангелы , и Святого Иеронима, кающегося, которые сейчас находятся в Национальном музее Великой Греции в Реджо-ди-Калабрия . В 1461 году младший брат Антонелло Джордано поступил в его мастерскую, подписав трехлетний контракт. В том же году Антонелло написал « Мадонну с младенцем» , ныне утерянную, для мессинского дворянина Джованни Мируллы.
Историки полагают, что Антонелло написал свои первые портреты в конце 1460-х годов. Они следуют нидерландской модели , где объект изображается погрудно, на темном фоне, анфас или в три четверти, [11] в то время как большинство предыдущих итальянских художников переняли позу профиля в медальонном стиле для индивидуальных портретов. [12] Джон Поуп-Хеннесси описал Антонелло как «первого итальянского художника, для которого индивидуальный портрет был формой искусства сам по себе». [13]
_-_Galleria_Regionale_della_Sicilia,_Palermo.jpg/1280px-Virgin_Annunciate_(by_Antonello_da_Messina)_-_Galleria_Regionale_della_Sicilia,_Palermo.jpg)
Хотя Антонелло упоминается во многих документах между 1460 и 1465 годами, что подтверждает его присутствие в Мессине в те годы, пробел в источниках между 1465 и 1471 годами позволяет предположить, что он, возможно, провел эти годы на материке. [12] В 1474 году он написал « Благовещение» , которое сейчас находится в Сиракузах , а « Святой Иероним в своем кабинете» также датируется примерно этим временем. [14]
Антонелло отправился в Венецию в 1475 году и оставался там до осени 1476 года. Его работы этого периода начинают демонстрировать большее внимание к человеческой фигуре, как в отношении анатомии, так и выразительности, что указывает на влияние Пьеро делла Франческа и Джованни Беллини. Его самые известные картины этого периода включают « Кондотьер» (Лувр), алтарь Сан-Кассиано и « Святой Себастьян» . Алтарь Сан-Кассиано оказал особое влияние на венецианских художников, так как это была одна из первых больших композиций в формате sacra conversazione , которая была усовершенствована Джованни Беллини (сохранившаяся работа Антонелло в Вене является лишь фрагментом гораздо более крупного оригинала). Также вероятно, что Антонелло передал как технику использования масляных красок [15] , так и принципы спокойствия на лицах персонажей и в композиции картин Джованни Беллини и другим венецианским художникам во время этого визита. [16] Во время пребывания в Венеции ему предложили стать придворным портретистом герцога Миланского , но он отказался . [17]
Антонелло вернулся на Сицилию в сентябре 1476 года. [11] Работы, относящиеся к концу его жизни, включают знаменитое «Благовещение Богоматери» , которое сейчас находится в Палаццо Абателлис в Палермо , и полиптих Сан Грегорио .
Он умер в Мессине в 1479 году. Его завещание датируется февралем того же года, и он, как документально подтверждено, умер два месяца спустя. Некоторые из его последних работ остались незаконченными, но были завершены его сыном Якобелло.
Стиль Антонелло примечателен своим союзом итальянской простоты с фламандской заботой о деталях. Он оказал огромное влияние на итальянскую живопись не только введением фламандского изобретения, но и передачей фламандских тенденций. [18] Однако после его смерти не сформировалось ни одной школы живописи, за исключением сицилийца Марко Костанцо.
