« Air on the G String », также известная как « Air for G String » и « Celebrated Air », — аранжировка Августа Вильгельми 1871 года второй части Оркестровой сюиты № 3 ре мажор Иоганна Себастьяна Баха , BWV 1068. [ 1] [2] [3] [4] [5]
Аранжировка отличается от оригинала тем, что партия первых скрипок транспонирована вниз , так что все произведение может быть сыграно только на самой низкой струне скрипки (струна G, отсюда и название). В исполнении эта партия обычно исполняется одной скрипкой (а не первыми скрипками как группой).
Третья оркестровая сюита Баха в ре мажоре , написанная в первой половине XVIII века, имеет " Air " в качестве второй части, следующей за ее французской увертюрой, вступительной частью. Сюита написана для трех труб , литавр , двух гобоев , струнных (две скрипичные партии и партия альта ) и basso continuo . Однако во второй части сюиты играют только струнные и continuo. Это единственная часть сюиты, где все остальные инструменты молчат.
Музыка "Air" написана на четырех нотных станах , для первой и второй скрипок, альта(ов) и континуо. Переплетающиеся мелодические линии высоких струнных контрастируют с выраженным ритмическим драйвом в басе.
В 1871 году скрипач Август Вильгельми аранжировал вторую часть Третьей оркестровой сюиты Баха для скрипки и аккомпанемента струнных, фортепиано или органа (фисгармонии). [1] На партитуре он написал auf der G-Saite (на струне G) над нотным станом для солирующей скрипки, что и дало аранжировке ее прозвище.
В версии Вильгельми произведение транспонировано из его первоначальной тональности (ре мажор) в до мажор . Затем партия первых скрипок транспонируется еще ниже на октаву и передается солирующей скрипке, которая может сыграть всю мелодию на своей самой низкой струне, струне соль. [6] Динамические обозначения, добавленные Вильгельми, больше соответствуют романтической интерпретации, чем барочному оригиналу.
Поскольку скрипка не может играть с большой громкостью в самом низком регистре, все остальные части музыки Баха были решительно сокращены в версии Вильгельми: партия клавишных должна быть сыграна стаккато и пианиссимо, в результате чего эффекты переплетения мелодий и драйва в басовой партии теряются. Сопровождающие скрипки и альты играют приглушенно ( con sordino ), а басовая партия для виолончелей и контрабасов должна быть сыграна пиццикато и sempre pianissimo , с тем же изменением эффекта по сравнению с оригиналом Баха. [7]
Позже распространилась ложная история о том, что мелодия изначально предназначалась для исполнения только на струне соль. [8] Партия скрипки-соло в аранжировке Вильгельми иногда исполняется на контр-теноровой виолончели.
Аранжировка Вильгельми значительно популяризировала произведение, и хотя его версию теперь редко исполняют, его оригинальное название на струне соль или Air на струне соль сохранилось как общеупотребительное название различных аранжировок, независимо от того, задействован ли струнный инструмент, играющий на своей струне соль. [6] Большинство этих версий объединяет то, что оригинальная мелодия первых скрипок исполняется в низком регистре солирующего инструмента, что сопровождается сокращением материала других частей произведения Баха, хотя иногда версии, которые остаются более соответствующими оригиналу Баха, могут иметь то же название.
В течение периода, который длился более трех десятилетий и начался в 1905 году, Генри Вуд регулярно программировал аранжировки Вильгельми на Лондонских Променадах . [9] [10] [11] Вуд записал свою оркестровую интерпретацию (т. е. партию струны соль, исполняемую группой скрипок) «Воздуха» Баха/Вильгельми в начале 1930-х годов. [12] [13]
Записи аранжировки «Air on the G String» Вильгельми, сделанные до Второй мировой войны , включают:
Запись исполнения Солдат-Рёгером «Воздуха на струне соль» стала предметом научного анализа. [26] [31]
В начале 20-го века Йозеф Иоахим назвал аранжировку Вильгельми «бесстыдной фальсификацией произведения Баха». [32] В книге Каспера Хёвелера « XYZ der Muziek» (1936, здесь цитируется по изданию 1939 года):
Британский музыковед Дональд Фрэнсис Тови также раскритиковал аранжировку Вильгельми, заявив, что «на моих концертах [Air] будет звучать так, как ее написал Бах, в ее оригинальной ре мажорной тональности как ангельское сопрано, а не в до мажорной тональности как демонстрация глубины контральто». [6]
В фильме о Джеймсе Бонде 1977 года «Шпион, который меня любил » этот отрывок используется в сцене, где злодей Карл Штромберг скармливает своего помощника акуле .
В фильме 1995 года «Se7en » этот фрагмент используется, когда детективы Миллс и Сомерсет просматривают фотографии преступлений. [37] [38]
Этот фрагмент используется в японском апокалиптическом научно-фантастическом фильме 1997 года «Конец Евангелиона» , ближе к концу первой половины фильма. [39]
В японском боевике 2000 года «Королевская битва» есть саундтрек к этой композиции. [40]
В 7-м эпизоде аниме-адаптации Golgo 13 2008 года « Резкий выстрел по струне соль» Дюк Того связывается с престижным скрипачом Лондонского симфонического оркестра , которого унизили во время исполнения произведения из-за того, что у него лопнула струна соль. Дюка нанимают, чтобы он выстрелил в струну соль на скрипке своего соперника, чтобы унизить его, когда он будет играть то же самое произведение на концерте перед большой аудиторией.
В аниме-адаптации манги «Record of Ragnarok» 2022 года, в которой изображены известные мифологические и исторические персонажи, сражающиеся с богами различных культур и религий, использовалась версия этой песни, называемая «ressacre in the g battlefield», в качестве вступительной темы для Зевса, одного из бойцов.
В фильме ужасов и научной фантастики 2024 года « То, что внутри » во втором акте звучит интерпретация этой пьесы под названием «It's Way More Fun Not Knowing In D Major».
{{cite web}}: CS1 maint: постскриптум ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: постскриптум ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: постскриптум ( ссылка )
